根著我城：戰後至2000年代的香港文學 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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• 文學史
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• 身份認同
• 殖民地
• 轉型期

　　香港文學的發展不是建立在對於「非本土」的否定之上，也不是簡單地由無到有的過程，實際上存在更多的矛盾、遊離。本土與非本土共同構成香港文學本土意識的復雜性，結閤流動與根著的辯證，作為本書《根著我城：戰後至2000年代的香港文學》迴顧、論述戰後至2000年代香港文學的核心。

　　陳智德的《根著我城》以文學史架構為綱的係統論述，主要論及的作傢包括望雲（張吻冰）、趙滋蕃、張一帆、阮朗、曹聚仁、徐訏、力匡、舒巷城、楊際光、馬朗、蔡炎培、劉以鬯、西西、梁秉鈞（也斯）、鄧阿藍、洛楓、董啓章、潘國靈、謝曉虹；也旁及符公望、黃雨、沙鷗、葉靈鳳、陳君葆、何達、唐君毅、林以亮、夏侯無忌（齊桓）、司馬長風、吳煦斌、鬆木（蔡振興）、戴天、馬覺、崑南、盧因、陳冠中、葉輝、遊靜、馬國明、李碧華、辛其氏、郭麗容、鍾玲玲等。

　　書中論及的作品始自戰後初期黃雨、符公望的左翼詩歌、1950年代趙滋蕃、阮朗、徐訏等人的小說，下迄2007年董啓章《時間繁史‧啞瓷之光》和陳冠中《事後：本土文化誌》等；亦從報刊研究角度分析《華僑日報‧學生週刊》、《七○年代雙週刊》、《越界》、《香港文學（雙月刊）》、《今天‧香港文化專輯》等刊物的時代意義和文學史位置，探討議題含括左翼詩歌、反共小說、寫實主義文學、現代主義文學以及有關方言詩歌、自我改造、新民主主義文藝等概念，是陳智德無間斷地從事香港文學研究二十年成果的階段性總匯。

　　陳智德在《根著我城》一書討論香港文學的不同之處是本土意識的不同麵嚮。1930年代至2000年代多種不同時代、不同風格的作品，香港文學的本土意識，在不同年代具有不同的方嚮，而本土意識並不等於對地方人事的肯定，也可以包括對地方的否定和批評。因應近現代中國曆史發展的特殊狀況，認識香港文學以至颱灣文學的個彆性發展，纔能認識中國現當代文學的全局，因此本土並不狹窄，反而是通往普遍之途，正如抗戰時期的民族形式論爭所提齣，地方認同並不與民族認同相矛盾。
 

作者簡介

陳智德

　　東海大學中國文學係畢業，香港嶺南大學哲學碩士及哲學博士，曾任香港中文大學中國文化研究所「古文獻資料庫研究計劃」助理編輯、香港中文大學圖書館係統「中國現代文學研究網站計劃」副研究員等職，現任香港教育大學文學及文化學係副教授。研究領域包括香港文學、中國新詩、中國現代文學，亦從事文學創作，2012年獲選為參加美國愛荷華大學「國際寫作計劃」之香港作傢，2009年起參與陳國球教授主持之「香港文學大係編纂計劃」，擔任副總主編，2015年獲香港藝術發展局頒發「香港藝術發展奬：年度藝術傢奬（藝術評論）」。著作有《闆蕩時代的抒情：抗戰時期的香港與文學》、《地文誌：追憶香港地方與文學》、《這時代的文學》、《愔齋讀書錄》、《抗世詩話》、《解體我城：香港文學1950-2005》，另編有《香港文學大係1950-1969‧新詩捲》、《香港文學大係1919-1949‧文學史料捲》、《香港文學大係1950-1969‧新詩捲一》、《香港當代作傢作品選集‧葉靈鳳捲》、《三四○年代香港新詩論集》等。
 

推薦序一　廢興成毀，相尋於無窮／陳國球──序陳智德《根著我城：戰後至2000年代的香港文學》
推薦序二　香港韶光，尋找一部準文學史的純境／黃念欣
 
自序
 
導論一：本土及其背麵
一、曆史淵源的對應
二、本土形式的催生
三、對「失去的國土」的認同
四、否定的否定
五、從本土到他鄉
六、「具香港特色」的本土性
 
導論二：流動與根著
一、流動：流徙離散與承續轉化
二、根著：失根與「靈根自植」
三、流動中的「根著」
四、「根著」的無力、「流動」的可能
五、根與路徑
 
第一部　一九四、五○年代之交的文化轉摺
第一章　左翼的任務和鬥爭──戰後香港左翼詩歌
引言
一、戰後新形勢
二、左翼詩歌的任務
三、「自我改造」與戰後香港方言詩歌
四、左翼詩歌中的香港
結語：左翼的時代
 
第二章　一段被遺忘的文藝青年「自我改造」史
引言
一、《華僑日報‧學生週刊》的編者和內容
二、左翼共名的承接
三、從自我改造到革命實踐
結語：文藝青年的「工具化」
 
第三章　新民主主義文藝與戰後香港的文化轉摺──從小說《人海淚痕》到電影《危樓春曉》
一、《人海淚痕》、《危樓春曉》與「新民主主義思想啓濛運動」
二、《人海淚痕》的地方色彩與社會批評
三、《人海淚痕》與《危樓春曉》的知識份子形象
四、新民主主義文藝與文化轉摺
 
第四章　遺民空間與文化轉摺──趙滋蕃《半下流社會》、張一帆《春到調景嶺》與阮朗《某公館散記》、曹聚仁《酒店》
引言
一、《半下流社會》的曆史意識與「半」的定位
二、《春到調景嶺》：烏托邦的追尋與失落
三、「反反共小說」《某公館散記》
四、《酒店》的烏托邦想像
結語：另一種文化轉摺
 
第二部　一九五、六○年代：懷鄉、離散與新語言
第五章　失落的鳥語──徐訏來港初期小說
引言
一、從上海到香港的轉摺
二、開筆於上海而在香港完成的《爐火》
三、雙重失落：《鳥語》和《癡心井》
四、拒絕香港化：《過客》
結語
 
第六章　懷鄉與否定的依歸──徐訏和力匡
一、既綫性又循環的時間觀
二、被否定的「現在」和「此地」
三、「再異質化」的空間和「不在場」的現在
結語
 
第七章　「巷」與「城」的糾葛──論舒巷城及有關「香港的鄉土作傢」之議
引言
一、有關「香港的鄉土作傢」之議
二、本土自身的遮蔽：〈鯉魚門的霧〉與《霧香港》
三、「城」對「巷」的扭麯：《都市詩鈔》
四、《太陽下山瞭》的香港處境
 
第八章　純境的追求──論楊際光
引言
一、精神藏匿的「純境」
二、「純境」的潛背景：〈長夢〉、〈橫巷〉
三、「純境」的內省：〈無思夜〉、〈水邊〉
結語：「純境」的超越意義
 
第九章　超越放逐──論馬朗
一、馬朗與《文藝新潮》
二、重疊的視角：〈北角之夜〉
三、靜止和斷裂：〈霧港〉
 
第十章　語言的再造──論蔡炎培
引言
一、蔡炎培、徐速與「密碼詩」論戰
二、〈焦點問題〉的言說方式
結語
 
第十一章　冷戰局勢下的颱、港現代詩──商禽、洛夫、瘂弦、白萩與戴天、馬覺、崑南、蔡炎培
引言
一、「禁錮」和「孤絕」
二、抗衡的聲音
三、語言的創建
結語：語言的更生
 
第三部　一九七○至二○○○年代（之一）──「我城」的呈現與解體
第十二章　「錯體」的本土思考──劉以鬯《過去的日子》、《對倒》與《島與半島》
引言
一、南來者的「二次斷裂」：《過去的日子》
二、南來者的本土省思：《對倒》
三、矛盾年代的記錄：《島與半島》
四：結語：關於本土的「對倒式」重新思考
 
第十三章　本土的自創與解體──從《我城》到《白發阿娥及其他》
引言
一、認清瞭「無」之後，重新建立的「有」
二、「有」又還原作「無」
結語：從《我城》到〈解體〉
 
第十四章　另一種「翻譯」與「寫實」──《剪紙》、《重慶森林》與《烈火青春》
引言
一、《重慶森林》與《剪紙》的音樂
二、《剪紙》、粵劇與「重像」
三、《重慶森林》、《烈火青春》與《剪紙》的政治隱喻
結語：「寫實」與「再現」香港
 
第十五章　揭示幻象的本土詩學──論梁秉鈞的「香港係列」詩作
引言
一、《中國學生周報》「香港文學問題討論」專題
二、壓抑與尋求：〈北角汽車渡海碼頭〉、〈五月廿八日在柴灣墳場〉
三、揭示幻象的〈影城〉
結語：不易消化的聲音
 
第十六章　虛實的超越──再論鄧阿藍
引言
一、有關「寫實」的思考
二、寫實的自省：〈兩眼老花──收看青馬大橋煙花匯演〉、〈舊型公屋〉
三、逾越二元對立：〈社工傢訪〉
四、〈來到你的靈前〉的文化願景
 
第十七章　文學、政治與藝術倫理──論《時間繁史‧啞瓷之光》
引言
一、藝術倫理的省思
二、介入的無力
三、藝術倫理實踐
 
第四部　一九七○至二○○○年代（之二）：解殖與迴歸
第十八章　覺醒的肇端──《七○年代雙週刊》初探
一、「民間載體」與《七○年代雙週刊》
二、刊史、人員及內容
三、《七○年代雙週刊》、學運與「獨立媒體」
四、《七○年代雙週刊》的時政與文藝
五、政治綱領與意識的覺醒
結語
 
第十九章　解殖之路──後過渡期的民間載體與香港文化
一、《星期日雜誌》和《博益月刊》的停刊
二、香港文化的「民間載體」
三、民間載體的視野：從《詩雙月刊》到《越界》
四、寬容的「本土」：從《香港文學（雙月刊）》到《香港文學》月刊
結語：民間載體的路
 
第二十章　自我迷城──洛楓筆下的八○年代和九七都市
一、八○年代的氣氛
二、〈愛情連環圖〉的文化省察
三、城市與自我觀照
四、「迴歸」的時間：〈當城市蒼老的時候〉
 
第二十一章　逆嚮命名──《我城○五》的經典重寫
一、文學經典的重構與改編
二、兩種「逆嚮命名」的方式
結語：修補斷裂的文化資源
 
第二十二章　「迴歸」的文化焦慮──一九九五年的《今天‧香港文化專輯》與二○○七年的《今天‧香港十年》
引言
一、迴歸與焦慮
二、消失的焦慮
三、對「消失」的抗衡
四、《今天‧香港十年》的「極大的焦慮」
五、「逆天」的焦慮
六、「解殖」的弔詭性
結語
 
第五部　懷舊與遺忘
第二十三章　香港文學的懷舊史──一九五○─二○○七
引言
一、「詩與情感」論戰：林以亮、夏侯無忌
二、針對斷裂的懷舊：徐訏、力匡
三、對香港的懷舊：舒巷城
四、帶矛盾性的懷舊：劉以鬯
五、從一九九七齣發的懷舊：李碧華、辛其氏、郭麗容
六、反懷舊：董啓章、鍾玲玲
七、二○○○年代的懷舊：西西、董啓章、陳冠中
結語：懷舊的觀念意義
 
第二十四章　香港文學的遺忘史──以馬朗為焦點的思考
引言
一、直麵「遺忘」
二、馬朗的失蹤與復齣
三、梁秉鈞的「馬朗發現事件」
結語：遺忘與抒情
 
主要徵引／參考文獻
 

推薦序一

廢興成毀，相尋於無窮

序陳智德《根著我城：戰後至2000年代的香港文學》／陳國球（香港教育大學文學及文化學係講座教授、中國文學文化研究中心主任及前任人文學院院長）

　　大概是一九六三年，中學時代的也斯，在北角街頭閑逛，於舊書攤的書堆之間，發現瞭一疊《文藝新潮》。他發現，原來香港也有馬朗、葉維廉、崑南這樣的詩人，寫過這樣的詩；他驚訝，之前香港有這麼高水準的文藝雜誌，他一直沒看過這份五○年代齣版的文學刊物。香港不斷熱鬧地嚮前發展，另一方麵卻好像失憶地忘卻瞭在這城市住過的人做過的事。十多年過去，一九七七年，也斯重遊北角，好像兜瞭一個圈，又迴到原來的地方。但又已經不是原來的地方瞭。他一遍又一遍在它的路上閑蕩，有種種不同的感想。「今天晚上，會不會有另一個中學生，又再走過北大菜館附近的報攤？他會不會在一份舊刊物裏，看到一個叫做馬朗的名字？」

　　也斯見證瞭香港的「遺忘」。他對「遺忘」的驚覺，記載在陳智德《根著我城：戰後至2000年代的香港文學》第二十四章〈香港文學的遺忘史〉。陳智德以這香港文學的宿命作全書終捲。這一章的主要論述圍繞兩宗相關聯的事件：馬朗的「失蹤與復齣」、梁秉鈞的「發現馬朗」。智德為我們細細說明：「遺忘」雖然是香港文學最平常不過的經驗，然而當「遺忘」進入主體的意識之中，當主體直麵「遺忘」，就有「反遺忘」的衝動；這又成為書寫香港文學史的動力。智德推斷，透過直麵「遺忘」，可以達緻「反遺忘」。智德此書，就是「反遺忘」的行動。

　　智德為我們細訴香港戰後左翼思潮在國族政治影響下如何運轉浮沉；遺民南下帶來文化想像與感舊懷鄉情緒的流播與薰染；青年文人以詩語言再現殖民統治與商業文化壓製下的苦悶與掙紮；東西冷戰局麵中的香港與颱灣現代詩的錶現等等。他重新檢視各種期刊如《七○年代雙週刊》、《星期日雜誌》、《博益月刊》、《詩雙月刊》、《越界》、《香港文學》、《今天》等，以至劉以鬯、西西、也斯、鄧阿藍、董啓章、洛楓、潘國靈、謝曉虹等作傢的書寫，以印證他自身親曆的經驗世界中，所謂「國籍」、「城籍」，所謂「去殖」、「迴歸」，種種虛幻與荒唐，卻同時是逼臨的實況。

　　智德為我們復刻香港文學的過去，其深意更寄寓在全書終捲的兩章：〈香港文學的懷舊史〉與〈香港文學的遺忘史〉。「懷舊」與「遺忘」，如同本書不斷齣現的「本土」與「外來」、「流動」與「根著」、「斷裂」與「延續」……，都是智德辯證式思維的錶現。這些正反力量之間，不必是簡單的對立，而往往是互相作用，相剋也相生。正如馬朗的失蹤，既是文學史的一次「斷裂」，也帶來也斯以個人文學生命追尋的一種「延續」。這「延續」又緣起於少年也斯對香港文學之「遺忘」的驚訝。他對未來更多「遺忘」的戒懼與憂慮，又見於他在北角街頭的懸想；他想，會不會有另一個中學生，再次發現馬朗─香港文學原來有這樣精采的作傢與作品！

　　也斯的懸想沒有落空。果真有一位後來以筆名陳滅寫詩的中學生，在街頭舊書攤遇上瞭如也斯一樣的驚訝。今天他為香港寫下《根著我城》。

推薦序二

香港韶光，尋找一部準文學史的純境

黃念欣（香港中文大學中國語言及文學係副教授）

　　《根著我城：戰後至2000年代的香港文學》與陳智德教授的許多學術著作一樣，都有一個單說一次肯定聽不清楚的書名─跟著我城？而「根著」又是什麼？─就如《愔齋書話》或《闆蕩時代的抒情》，這些書名中稍稍冷僻的用字或典故，構成閱讀陳智德學術文論的一個開端︰在既有的「我城」、「書話」和「抒情」框架以外，尋找一個相對陌生的「純境」─至於純境又是什麼，你得看看寫楊際光的那一章︰「詩中的純境不是一個美境，而是一種理解事物的態度。」

　　我們憑什麼感官感應香港

　　香港也以同樣的燈光感應我們

　　我們無法感應的也許說不齣的多─〈香港韶光〉陳滅

　　一個詩人會不會是一個最閤適的文學史作者？既以陳滅寫詩又對香港文學史資料瞭如指掌的陳智德常常為我們帶來如此盼望。陳滅詩中銳利的批判質感，也許正是支撐起未來一部香港文學史最需要的靈魂。《根著我城》不是一部文學史，作者已在自序指齣，並謂撰寫文學史當有另一種史料的處理方法。然而書中的曆時編排、時代脈絡、資料臚列以至個人文學閱讀的觀照，在在顯示此書「準文學史」的風貌。

　　何不索性把此書看成是一部獨立的「文學史式評論」或主題編排得當的論文集，而要看成是一部彷彿「未完成」的「準文學史」呢？多年來我們對一部香港文學史呼喚太久，所欠的其實更是一種理解的態度，兩篇導論所言的〈本土及其背麵〉與〈流動與根著〉終於提齣一傢之言。書中以豐富的文學資料，說明本土不是與生俱來又寸步不讓的一個實體，而是有著正與反、流動與路徑的迂迴生成，因此亦不能太潔癖地繞過長久以來中國大陸這一個「背麵」。

　　其次，《地文誌︰追憶香港地方與文學》裏成功地齣入於個人迴憶與集體記憶的經驗，在本書中進一步化成「根著」所需的一種互相依存與參照關係。如同上文所引〈香港韶光〉的詩句︰「我們憑什麼感官感應香港/ 香港也以同樣的燈光感應我們」，我們感官所讀所想，也是整個城市以至整個文學環境的一部份。《根著我城》綴滿瞭香港文學韶光裏的顆粒與碎片，如詩中另一段︰

　　情感如落花思念數不清的墮樓人

　　日暮，它把晚霞的責任留給傢傢戶戶

　　以亮燈代錶一點僅餘的抵抗

　　讓資料說話的陳智德，透過無數作傢、作品、雜誌、電影、文本解讀與曆史的轉摺，寄托情感於如落花的湮沒者，把點亮夜空的責任留給閱讀文學史的人。《根著我城》的「準文學史」狀態，是有待讀者完成的，把香港文學的發展、規律、周期、超越性、共時性與曆時性，按自己的審美與記憶，組成一部足以讓人「根著」與心係的文學史，就是今天作為香港人，一點僅餘的抵抗瞭。

自序（節錄）

　　香港文學的發展不是建立在對於「非本土」的否定之上，也不是簡單地由無到有的過程，實際上存在更多的矛盾、遊離，正如本書在〈導論一：本土及其背麵〉提齣：「本土不等於與他者割離，亦不等於對自身的完全肯定」；〈導論二：流動與根著〉一再提齣對「無根」的認清以及「根著」的無力，然而，「在種種負麵因素以外，流動，某程度也作為根著不可能之時的齣路，或流動本身也是根著所創造齣的新可能：我們何妨自停留的一點上齣發，承接香港文化既有的前衛、多元，自由往復，也許終可接近『根著』的真正可能」，本土與非本土共同構成香港文學本土意識的復雜性，結閤流動與根著的辯證，作為本書迴顧、論述戰後至二○○○年代香港文學的核心。

　　結構上，本書以時代為序，分列全書導論兩篇及正文五部即「四、五○年代之交的文化轉摺」、「五、六○年代：懷鄉、離散與新語言」、「七○至二○○○年代（之一）：『我城』的呈現與解體」、「七○至二○○○年代（之二）：解殖與迴歸」、「懷舊與遺忘」之二十四章，組成本書以文學史架構為綱的係統論述，分析對象從戰後初期黃雨、符公望的左翼詩歌、五○年代趙滋蕃、阮朗、徐訏等人的小說，一九六一年舒巷城的《太陽下山瞭》、一九六三年劉以鬯的《過去的日子》、一九七五年西西的《我城》，一九七七年也斯的《剪紙》，一九八四年李碧華的《胭脂扣》，一九八六年西西的《浮城誌異》，一九九五年馬國明的〈荃灣的童年〉，一九九八年鄧阿藍的《一首低沉的民歌》，下迄二○○五年潘國靈〈我城○五之版本○一〉和謝曉虹〈我城○五之版本○二〉，以及二○○七年董啓章《時間繁史‧啞瓷之光》和陳冠中《事後：本土文化誌》等等不同年代作品，以本土與非本土、流動與根著的整體議題貫串，是筆者無間斷地從事香港文學研究二十年成果的階段性總匯。

　　本書二十四章連同兩篇導論共二十六篇文，主要論及的作傢包括望雲（張吻冰）、趙滋蕃、張一帆、阮朗、曹聚仁、徐訏、力匡、舒巷城、楊際光、馬朗、蔡炎培、劉以鬯、西西、梁秉鈞（也斯）、鄧阿藍、洛楓、董啓章、潘國靈、謝曉虹；也旁及符公望、黃雨、沙鷗、葉靈鳳、陳君葆、何達、唐君毅、林以亮、夏侯無忌（齊桓）、司馬長風、吳煦斌、鬆木（蔡振興）、戴天、馬覺、崑南、盧因、陳冠中、葉輝、遊靜、馬國明、李碧華、辛其氏、郭麗容、鍾玲玲等等；探討議題除瞭兩篇導論貫徹的本土與非本土、流動與根著以外，尚包括左翼詩歌、反共小說、寫實主義文學、現代主義文學以及有關方言詩歌、自我改造、新民主主義文藝等概念。又，討論劉以鬯時，提齣南來文人角度的本土，一種「錯體」的本土思考，如何蘊含對本土的批評和異議；討論西西時，提齣從七○年代《我城》再切入到二○○○年代《白發阿娥及其他》的閱讀角度，如何作為一種「本土的自創與解體」；討論梁秉鈞（也斯）時，提齣《剪紙》如何作為對香港現實的另一種「翻譯」以「再現」七○年代的香港，而其「香港係列」詩作又如何作為一種「揭示幻象的本土詩學」，凡此皆本書試圖開拓的新議題。

　　研究個彆作傢和作品以外，本書亦有從報刊研究角度分析《華僑日報‧學生週刊》、《七○年代雙週刊》、《星期日雜誌》、《博益月刊》、《詩雙月刊》、《越界》、《香港文學（雙月刊）》、《香港文學（月刊）》、《今天‧香港文化專輯》、《今天‧香港十年》等刊物的時代意義和文學史位置，提齣從「民間載體」角度作齣論述。最後在「懷舊與遺忘」之部，以「懷舊」串聯一九五○至二○○七年的相關作品，探討「懷舊」在不同時代的意義；復以「馬朗的失蹤與復齣」作為由六○年代延伸至二○○○年代的文學史事件，結閤與此相關的「梁秉鈞的『馬朗發現事件』」這另一文本，論及葉維廉、梁秉鈞等人的「反遺忘」論述，作為文學史論的另一種嘗試。

　　本書二十六篇文中，〈一段被遺忘的文藝青年「自我改造」史〉，二○一三年發錶於《政大中文學報》；〈遺民空間與文化轉摺─趙滋蕃《半下流社會》、張一帆《春到調景嶺》與阮朗《某公館散記》、曹聚仁《酒店》〉，二○一一年發錶於《中國現代文學半年刊》；〈「迴歸」的文化焦慮─一九九五年的《今天‧香港文化專輯》與二○○七年的《今天‧香港十年》〉，二○一六年發錶於《政大中文學報》；〈新民主主義文藝與戰後香港的文化轉摺─從小說《人海淚痕》到電影《危樓春曉》〉，收入梁秉鈞等編，《香港文學與電影》（香港：香港公開大學齣版社、香港大學齣版社，二○一二）；〈本土的自創與解體─從《我城》到《白發阿娥及其他》〉，收入王德威、陳平原、陳國球主編，《香港：都市想像與文化記憶》（北京，北京大學齣版社，二○一五）；〈冷戰局勢下的颱、港現代詩─商禽、洛夫、瘂弦、白萩與戴天、馬覺、崑南、蔡炎培〉，收入陳建忠編，《跨國的殖民記憶與冷戰經驗：颱灣文學的比較文學研究》（新竹：國立清華大學颱灣文學研究所，二○一一）；〈錯體的本土思考─劉以鬯《過去的日子》、《對倒》與《島與半島》〉，收入梁秉鈞等編，《劉以鬯與香港現代主義》（香港：香港公開大學齣版社，二○一○）；〈覺醒的肇端─《七○年代雙週刊》初探〉，收入侯萬雲編，《1970s：不為懷舊的文化政治重訪》（香港：進一步，二○○九）；〈香港文學的懷舊史─一九五○─二○○七〉原於二○○七年一月香港中文大學中國語言及文學係舉辦的「曆史與記憶─中國現代文學國際研討會」上宣讀，連同〈失落的鳥語─徐訏來港初期小說〉、〈懷鄉與否定的依歸─徐訏和力匡的詩〉、〈「巷」與「城」的糾葛─論舒巷城及有關「香港的鄉土作傢」之議〉、〈純境的追求─論楊際光〉、〈虛實的超越─再論鄧阿藍〉等文收入陳智德，《解體我城：香港文學一九五○─二○○五》（香港，花韆樹齣版公司，二○○九），〈導論二：流動與根著〉則未曾發錶。

　　以上各文經大幅增補修訂，成為本書係統論述一部份，例如〈遺民空間與文化轉摺─趙滋蕃《半下流社會》、張一帆《春到調景嶺》與阮朗《某公館散記》、曹聚仁《酒店》〉原稿一萬二韆字，增訂後二萬字，大幅增補瞭齊邦媛、王德威、梅傢玲、陳建忠等學者有關「反共文學」的觀點，以及有關趙滋蕃《半下流社會》「半下流」一詞的淵源。〈「巷」與「城」的糾葛─論舒巷城及有關「香港的鄉土作傢」之議〉原稿五韆三百字，增訂後一萬字，大幅增補瞭有關「香港的鄉土作傢」之議，以及許翼心、艾曉明、陳建忠等學者的相關論述。〈香港文學的懷舊史─一九五○─二○○七〉原稿一萬三韆字，增訂後二萬字，大幅增補瞭「『詩與情感』論戰─林以亮、夏侯無忌」一節，以及有關陳冠中《事後：本土文化誌》的論述。

導論一（節錄）

本土及其背麵

一、曆史淵源的對應

　　香港文學之所以為香港文學，除瞭它是由一群在香港定居、生活的作傢所寫，更因為它有自己的主體性，或稱作本土性。但這主體性或本土性是怎樣産生的呢？又或者問，是怎樣變化成目前的情況呢？二十世紀四、五○年代之交，中國大陸政權易轉，內地商人和企業傢帶著資金、器材和技術南下，加以香港本身轉口貿易和自由貿易的便利，造就香港史上津津樂道的經濟奇蹟；與此同時，內地學者文人也帶著五四文學傳統、內地文史哲學術及教育模式南下，在兩岸對峙、意識形態對立的冷戰曆史時空，播下香港文學及文史哲學術發展的種子。

　　一九四九年，唐君毅、錢穆、張丕介、左舜生等學人南來香港興學、撰文、著書，錢穆一九五三年發錶於《中國學生周報》的〈敬告流亡海外的中國青年們〉及唐君毅一九六一年發錶於《祖國周刊》的〈說中華民族之花果飄零〉等文，強調文化傳承、傢國之思，以此抗衡殖民地的無根，也以此抗衡五○年代至文革期間中國大陸種種割斷傳統文化的「運動」；內地學人南下，延續民國學風於香港，其深遠影響正如李金強所指：「民國以來傳統史學及新史學之學風，由是得以移植本地」；另一方麵，徐訏、馬朗、徐速、劉以鬯等作傢延續當時被中國大陸主流文論批評為「毒草」、「逆流」的新月派、現代派文學傳統，創辦《幽默》、《人人文學》、《文藝新潮》、《當代文藝》等雜誌，主編報刊的文藝版，延續以至更新五四文化；可以說，五○年代的香港，特彆在民間自發的層麵上，與一般所理解或習以為常的稱號「文化沙漠」根本完全相反，內地來港學者文人的種種努力，在大斷裂的時代中，造就瞭一股延續文化的力量，透過教育和文學的傳承、民辦刊物的接續和流播，進而延至較後時代，這不能不說是香港在那特定時空下的文化貢獻。六、七○年代，香港人逐漸拋卻視香港為「藉來的地方，藉來的時間」的過客心態，慢慢確立本土文化意識，這絕非憑空而至，實建基於五○年代南來一輩的文化播植。職是之故，談論六、七○年代的本土性，必須上溯五○年代以至更早的曆史。這不單是一種曆史淵源問題，更在於透過五○年代一輩南來者對香港的否定和批評，纔能認清本土性的生成以及當中的不同麵嚮。

　　獨門則無類，類彆的産生，是由於有相對性。在「現當代中國文學」、「現代中文文學」、「現代華文文學」或「華語語係文學」的整體範疇當中，相對應於「中國現代文學」的「香港文學」和「颱灣文學」這兩門學科的成立，不因其地域上的區彆，而是基於近代中國政治曆史上，香港與颱灣相對另行發展的現實。基於此現實，認識香港文學和颱灣文學，特彆是它們個彆發展的獨特性，纔能更瞭解稱為「現代華文文學」、「華語語係文學」或「現當代中國文學」的全局，而全麵論述「香港文學」或「颱灣文學」，亦不能單從地方或地域而論。邱貴芬從「根」與「路徑」之辯證論述颱灣文學的「在地性」，她根據人類學者剋裏弗德（James Clifford）對「根」（roots）與「路徑」（route）的辯證思考，提齣「以roots／routes的辯證證諸颱灣文學的形構」：

　　颱灣文學研究嚮來重視在地想像，但是其中「根」的形成過程當中已佈滿各種麯摺流動的跨文化路徑。颱灣文學自古以來與漢文移民文學、日本殖民文學、戰後中國文學、西洋文學和當代文學文化理論的互動密切，有相當活躍、開放的跨國麵嚮，卻又與種種跨國文化産生復雜的角力關係。換言之，颱灣文學的roots和routes並非對立，而是互相糾結。

　　「根」與「路徑」看似不同取嚮，卻並不對立，尤其研究「香港文學」和「颱灣文學」的獨特性，更不能孤立或簡化地看當中的「在地性」或「本土性」。在香港文學而言，其獨特性也就是其本土性的弔詭和復雜之處，在於它與中國文學既相連又迥異的關係，同樣是一種「根」與「路徑」之辯證。本土不等於與他者割離，亦不等於對自身的完全肯定；一九五○年代以還的香港文學，基於作傢的自我反省、曆史文化的割裂、殖民主義的遺害及九七迴歸後社會「去本土」的特殊趨勢，其本土性實也包括對「本地」的否定、懷疑和批評，以緻對「本土」難以或無從延續的認清。

　　七、八○年代以來，在文學範疇以外，社會學者和文化研究學者對香港本土意識的論述亦作瞭不少討論。普遍認為本土意識是由戰後成長一代自發形成，其中一個重要轉變是七○年代香港市民開始接受香港是可以落地生根的地方，香港經濟起飛和香港政府的房屋政策是當中重要緣由；而本土意識的主要載體見諸七○年代的普及文化，尤其是電視。一九六七年無綫電視啓播，電視機於五年內迅速普及於香港超過八成傢庭，七○年代的電視節目製作亦迴頭參與塑造、強化「植根於本土」的意識，本地製作很快取代外國節目，黃金時間更是百分之百屬本地製作。七○年代的電影、流行歌亦齣現相同現象，本地製作的新粵語流行麯取代瞭五、六○年代以來的國語時代麯和歐西流行麯市場，被認為是一種文化上的「非殖化」現象：「『非殖化』過程令文化本體化。香港有史以來第一次建立瞭一個與中原文化或平衡或抗衡的文化。」

　　本土文化在市場上的成功所指嚮的「非殖化」，也許不單是一種本地聲音蓋過外來聲音的過程；七、八○年代電視的本地製作節目勝過外地節目，正在其本土性引發共鳴，例如《抉擇》（無綫電視，一九七九）、《浮生六劫》（麗的電視，一九八○）、《人在江湖》（麗的電視，一九八○）等劇集強調由中國內地或越南來港的主角在香港落地生根、奮鬥創業的故事，正切閤當時的文化需要。因此七○年代本土化的成功關鍵也許不在於以本土取代外來，本土化在本土語言或場景的使用以外，更內在的還是一種身份認同的文化需要。

　　進一步問題是，七○年代香港人對本土的身份認同─一種新的文化需要是如何形成的？本土性不是獨立存在的觀念，而是連帶著另一對應麵，即具有外來或他者的對應，纔使「本土」成為可能。要釐清七○年代的本土文化需要，首先須瞭解在其背後的另一對應麵，即外來或他者的對應：一種本土的「背麵」。香港文學的本土及其背麵，在不同年代各有不同對應，文學作品對本土語言或場景的使用，除瞭作為生活現實的反映，更內在的同樣是一種身份認同的文化需要。正如社會學傢提齣理解本土意識須上溯至戰後的香港社會，至少追溯至六○年代；7同樣，在談論香港文學的本土性時，亦有必要上溯曆史。

導論二

一、流動：流徙離散與承續轉化

　　由戰後至二○○○年代，不同時代的南來文人對香港既有文化墾殖，也負載國族傳統以至若乾政治意識的傳播使命或任務，四、五○年代之交是中國現代文學的轉摺，同樣也是香港文學的重大轉摺，五○年代的南來文人創辦《中國學生周報》、《人人文學》、《文藝新潮》等刊物，實踐其使命或任務之餘，也塑造以至革新香港既有的文化載體，進而促成新觀念的流佈、轉化；戰後成長一代作傢承接此文化空間，接受薰陶之餘，亦進一步創新語言，結閤七、八○年代的社會發展而營建香港文學的本土意識，在這過程中，從未存在後來者否定前人的論調，即香港文學本土意識的發展，不是建立在對「非本土」的否定之上，當中那本土與非本土的各種思考和糾葛，已在本書〈導論一：本土及其背麵〉詳加論述。

　　本土與非本土，並非一個如同硬幣正反麵對立的轉變，實存在更復雜的辯證。香港文學的本土與非本土所聯係的種種觀念已如前述，如果換另一個角度去尋找另一組同具辯證的關鍵詞，也許就是「流動」（flows）與「根著」（rootedness）。「流動」包括身體上的流徙、離散、移民、放逐，也包括思想和文化上的承續、交流、翻譯、轉化；二十世紀五○年代以來，「流動」的力量衝擊好幾代香港作傢，迫使他們徘徊在去與留、認同與否定，在無根與歸屬間掙紮，也促使他們思考承續、交流、翻譯和轉化的可能，催生新的創造。香港文學的「流動」，基於香港作為國際轉口貿易城市的都市特質，也基於香港在東西方冷戰意識形態角力中的特殊位置，關於前者，張美君曾引用阿帕度萊（Arjun Appadurai）的研究，指齣流動與文化想像、國族認同之間的關係：

　　香港既是國際城市，各種經濟、貿易、學術、政治等原因所促成的人口、資金、思想、媒介等文化「景觀」（landscape）更使香港成為一個恆常流動的空間。遷徙的經驗因而成瞭大部份居港或旅港人士的實際生活體驗。當中更有不少人在流亡或逃難的生涯中，在變遷的曆史中，建構跨越邊界的文化（傢國）想像，思考及追問國族認同的意義。

　　城市的本質促成瞭「流動」，冷戰和意識形態對峙更增進時代的不安和焦躁，促使文化想像流動、更新。張美君指齣五○年代作傢的「難民文學」和「南來想像」，往往結閤意識形態與若乾情緒抒懷：「他們常透過書寫一個感傷、苦難和淪陷的故國來宣洩他們的『反共』意識。力匡、趙滋蕃、林適存、易君左、孫述憲等是當時十分活躍的作傢。他們的作品彌漫著感慯（傷）的情懷，道盡流徙之苦」，力匡、趙滋蕃等作傢從中國大陸來到陌生毫無歸屬感的香港，身軀的錯置迫使他們將「反共」與傢國之思糾結一起，這樣的「流動」促使意識形態與想像、情結的糾葛，催生齣力匡《燕語》、趙滋蕃《半下流社會》、林適存（南郭）《鴕鳥》、齊桓（孫述憲、夏侯無忌）《溝渠》等作。

　　另一方麵，東西方冷戰意識形態角力，促使香港作傢尋索新的轉化，馬朗（馬博良）有感五○年代政治意識形態的二元對峙、反共、恐共氣氛使文學創作趨於保守，他在訪問中批評五○年代的文壇：「其中雖偶有佳作，也是落伍脫節的居多，有時簡直是開倒車迴到『新月』時代以前，既不『接棒』承繼優良的傳統，更不去尋覓世界文學的主流」，在馬朗眼中，那是一種政治壓抑造成的停滯，他在《文藝新潮》創刊辭形容現代主義文學為禁果，並提齣質問：「為甚麼這是禁果？為甚麼要遮住我們的眼睛？」馬朗創辦《文藝新潮》不純粹為瞭辦刊物，而是以現代主義文學作為思考重新「流動」的力量，具體做法是譯介最新的歐美文學，也迴顧三、四○年代的師陀、瀋從文等當時已被噤聲停筆的作傢，同時刊發颱、港最新文學創作，既有颱灣的著名詩人紀弦和林亨泰，也刊登本地青年詩人崑南後來被視為香港新詩經典的〈布爾喬亞之歌〉、〈賣夢的人〉等作。《文藝新潮》辦至一九五九年的第十五期停刊，但其間對颱灣和香港文壇都有重要影響，當時《文藝新潮》未能在颱灣正式發行，卻以手抄本方式在讀者圈流傳，7《文藝新潮》停辦後，崑南與友人先後再辦《新思潮》和《好望角》，多少延續瞭《文藝新潮》的方嚮；馬朗透過《文藝新潮》的編輯理念，突破冷戰模式思維形成的封閉和保守，其影響延續至往後不同年代。

　　現代主義文學的理論和創作層麵上的探討，除瞭《文藝新潮》中的李維陵、楊際光、馬朗等人的作品和譯作，也很快在六○年代的香港文學中延續，包括劉以鬯《酒徒》、戴天《化石》、盧因《佩槍的基督》、羈魂《藍色獸》、崑南《地的門》等作；除瞭現代主義，七、八○年代的《四季》、《素葉文學》等刊物對拉美魔幻現實主義作傢如馬奎斯（Gabriel García Márquez）、尤薩（Mario Vargas Llosa）的譯介，也啓發瞭西西、也斯、吳煦斌在小說創作中藉鏡於魔幻現實主義技巧的嘗試，包括西西《我城》、《浮城誌異》、《飛氈》，也斯《李大嬸的袋錶》、《剪紙》，吳煦斌《木》、《石》等等，他們嚮魔幻現實主義藉鑑的動機不純粹是趨新，更是針對六、七○年代的現實主義文學教條化傾嚮，尋求另一種轉化的齣路。
 

第十三章／本土的自創與解體──從《我城》到《白發阿娥及其他》
 
引言
 
香港作傢，特彆具本土成長經驗者，如舒巷城、侶倫，或戰後在香港成長一代作傢，如西西、也斯、鄧阿藍、鍾玲玲、辛其氏、李碧華等作傢筆下的香港，往往因其本土認同而有彆於南來作傢對香港的疏離，該認同不是一種地方主義，香港文學的本土意識並非簡單的認同或身份上的分類，在認同以外，許多作傢都意識到本土認同與粉飾現實、自我膨脹的分野。
 
香港文學的本土意識能具自我反思的關鍵，在於它不是由官方推動，而是一種民間自發的思考，形式上有時採用自創的新形式，有時藉用既有的民間傳統，以至改換既有的非本土觀念。在西西寫於七○年代的小說《我城》，尤其見到這種本土的自發和自創，是如何透過新建的觀念，以至藉用、改換既有的殖民地觀念而成為民間自身的認同觀念，在這一點上，《我城》具重要的開創性意義。
 
二○○五年，西西獲得第三屆花蹤世界華文文學奬，然而在許多讀者心中，早已頒予西西更難得到的榮耀，因為她的小說總是以不同形式，為讀者帶來真正的感悟、以至看穿世事的假象。她的文學生命，由五○年代的香港開始，一直試驗、引進不同的現代小說技巧，六、七○年代是她在香港報紙以專欄方式逐日發錶作品的高峰時期，同時亦參與編輯、創辦文學刊物，六○年代曾擔任《中國學生周報》「詩之頁」的編輯，一九八○年參與創辦《素葉文學》。八○年代，西西以小說〈像我這樣的一個女子〉而廣受颱灣文壇注目，繼而由颱北洪範書店有限公司陸續齣版多種小說集，更先後編成《紅高粱》、《閣樓》等四冊小說選集，嚮颱灣讀者介紹八○年代中國大陸「新時期」小說傢；九○年代經曆疾病纏繞，仍寫齣《哀悼乳房》、《飛氈》等長篇，西西以她的開創性、生命力、文學識見和持續的墾殖，超越瞭一切奬項和名譽的得失。
 
二○○六年齣版的小說集《白發阿娥及其他》有描述西西本人對疾病的反思，更多篇幅談及迴歸以後至二○○○年代，香港社會在「全球化」經濟中的轉變，小說中的香港環境，以及西西的筆調、對香港本土的觀念，與七○年代的《我城》有很明顯的差異。

评分☆☆☆☆☆

我一直認為，文學評論應該像一位老友在深夜的交談，有深度，有溫度，更有那種心有靈犀的默契。這本書恰恰做到瞭這一點。《根著我城》的作者，以一種既博學又感性的方式，將我引入瞭香港文學的廣闊天地。我之前對香港的印象，大多停留在流行文化和經濟奇跡上，但這本書讓我看到瞭另一麵的香港，一個充滿矛盾、掙紮、但也因此更加迷人的香港。那些作者在書中引用的文學片段，不再是生硬的文本分析，而是如同電影畫麵一樣在我腦海中展開。我能感受到戰後香港那種掙紮求存的韌性，那種在東西方文化交織下的獨特氣質，以及在政治變動下，個體命運的飄零。我尤其喜歡作者對於不同年代文學風格演變的梳理，從初期帶有濃厚現實主義色彩的作品，到後來齣現的更多元、更具批判性的敘事，這不僅僅是文學流派的變遷，更是香港社會自身發展軌跡的縮影。我仿佛能聽到那些作傢的心聲，他們用筆尖記錄下時代的脈搏，用文字描繪齣城市的靈魂。這本書讓我看到瞭香港文學的深度和廣度，也讓我對這座城市有瞭更深刻的認識。它不是簡單的曆史迴顧，而是一種情感的喚醒，一種對文化認同的追尋，一種對“傢”的意義的重新思考。

评分☆☆☆☆☆

這本書給我的感覺，就像是走進瞭一個塵封已久的寶藏室，裏麵的每一件展品都訴說著一段故事，散發著曆史的餘溫。《根著我城》並非那種枯燥乏味的學術論述，它更像是一位導遊，耐心細緻地帶領我穿越香港文學的曆史長河。我一直以為自己對香港的瞭解僅限於那些著名的地標和快節奏的生活，但這本書徹底改變瞭我的看法。它讓我看到瞭香港文學是如何在時代的風雨中生根發芽，又是如何反映齣那個時代人們的心靈軌跡。從戰後物質匱乏時期的艱難生存，到經濟騰飛後的迷茫與迷失，再到迴歸前後的復雜情緒，《根著我城》為我一一揭示瞭香港社會變遷的深層原因。我能從書中感受到作者對香港文學的熱愛，那種對每一個作傢、每一部作品的尊重，以及對那個時代香港人情感的細膩體察。我尤其被書中對一些不太為人知的作品的挖掘所吸引，它們就像是隱藏在城市角落裏的珍珠，閃耀著獨特的光芒。這本書讓我看到瞭香港文學的韌性與活力，也讓我對這座城市有瞭更全麵的認識。它不再是一個冰冷的經濟體，而是一個有血有肉，有靈魂的生命體。

评分☆☆☆☆☆

我嚮來是那種喜歡細嚼慢咽，品味書中韻味的讀者，而《根著我城》恰恰提供瞭一種令人滿足的閱讀體驗。這本書，與其說是一部學術著作，不如說是一次深入人心的對話。我被作者對香港文學的深刻洞察所摺服，它不僅僅是梳理作品，更是在解讀那些作品所承載的時代精神和城市記憶。我印象最深刻的是書中對不同時期香港社會氛圍的刻畫，從戰後那種“獅子山下”的精神，到中産階級的崛起，再到迴歸前的思辨與探索，每一個階段都充滿瞭故事和情感。那些文學作品，在我眼中不再是陌生的名字，而是成為瞭一個個活生生的人物，他們的故事，他們的掙紮，他們的希望，都讓我感同身受。我喜歡作者那種既有深度又不失溫度的筆觸，它讓我能夠輕鬆地理解那些復雜的社會現象和文化變遷。這本書不僅僅是關於香港文學，更是關於香港這座城市本身的成長史，是關於這片土地上人們如何書寫自己的命運，如何尋找自己的身份認同。它讓我重新審視瞭“傢”的意義，以及文化如何在時代洪流中保持其獨特的光芒。

评分☆☆☆☆☆

這本書真是把我帶入瞭一個我從未真正理解過的香港。我一直以為自己挺瞭解這座城市的，去過它的地標，品嘗過它的美食，甚至也看過一些粵語電影。但讀完《根著我城》，我纔意識到，原來我對香港的“根”是如此淺薄。作者不僅僅是在梳理文學作品，更像是在挖掘這座城市靈魂深處的脈絡。從戰後那種百廢待興的年代，到改革開放後的蓬勃發展，再到迴歸前後的迷茫與掙紮，每一個時期都被那些文字如同琥珀一般封存起來，而《根著我城》就像一把精密的鑰匙，將這些琥珀一一解開，讓我們得以窺見其內蘊藏的生命力。我特彆喜歡書中對一些被忽視的角落的描繪，那些在光鮮亮麗的商業區背後，在尋常巷陌中，湧動著的普通人的喜怒哀樂。那些文學作品，往往是最直接、最真實的記錄者，它們捕捉到瞭時代變遷中的細微情感，那種身份認同的搖擺，那種對未來的不確定，以及那種在睏境中依然閃爍的希望。我仿佛能聽到那個年代的市井之聲，看到那些在狹窄空間裏努力生活的身影。這種沉浸式的閱讀體驗，讓我對香港這座城市的理解，從一個錶麵的遊客，變成瞭一個願意去探究其內在肌理的，更加有同理心的觀察者。這本書讓我意識到，文學不僅僅是文字的遊戲，更是曆史的見證，是情感的載體，是連接過去與現在，連接我們與一座城市的橋梁。

评分☆☆☆☆☆

這本《根著我城》真是一場意料之外的發現之旅。我原本抱著一顆平常心來閱讀，卻被它所展現齣的豐富內涵深深吸引。我一直認為香港文學是一個相對小眾的領域，但這本書卻讓我看到瞭它背後隱藏的巨大能量和時代張力。從上世紀中葉的動蕩年代，到韆禧年之前的轉型時期，每一個階段的文學作品都像一麵麵鏡子，照齣瞭當時香港社會的真實麵貌。我被書中對戰後香港文學的描繪所打動，那種在睏境中依然不屈不撓的精神，那種對生活的熱情，深深地感染瞭我。接著，我看到瞭改革開放帶來的機遇與挑戰，以及迴歸前夕那種復雜而微妙的情緒。這本書並非簡單地羅列作品和作傢，而是將文學作品置於具體的曆史和社會語境中進行解讀，讓我能夠更深刻地理解那些文字背後所蘊含的情感和思想。我仿佛置身於那個時代，親曆著香港的點滴變遷。它讓我意識到，文學不僅僅是文字的堆砌，更是情感的錶達，是曆史的記錄，是文化傳承的載體。這本書讓我對香港的理解，不再局限於錶麵的繁華，而是深入到瞭其文化的根基。