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本書統整近體詩格律，分鍊意、含蓄、模擬與鎔成、裁對與用典、鍊字與造句、拗句與救法等筆法，舉諸唐詩人作品加以說明，並論述絕句、律詩之格法、章法。近體詩的理論與作法，完備其中，欲學詩者，不可不讀！

本書特色

　　1.    本書統整近體詩格律，分鍊意、含蓄、模擬與鎔成、裁對與用典、鍊字與造句、拗句與救法等筆法，舉諸唐詩人作品加以說明，並論述絕句、律詩之格法、章法。

　　2.    近體詩的理論與作法，於本書完備焉，欲學詩者，不可不讀！

《唐詩格律探源》 書籍簡介 本書並非聚焦於近體詩的“發凡”——即格律的初階規則與基本判彆，而是深入挖掘唐代詩歌形式演變的曆史脈絡、格律形成的深層文化動因，以及不同流派對格律的實踐與突破。它旨在為讀者提供一個宏觀且精微的視角，理解唐代詩歌在形式上的成熟與創新，遠超入門層麵的知識集閤。 第一部分：中古音韻與格律的孕育 本書的第一捲，從更廣闊的曆史維度審視近體詩格律的根基。我們不再滿足於羅列“平仄對舉”的基本公式，而是追溯魏晉南北朝時期聲韻學的流變。 第一章：上古音係與中古音係的轉摺 詳細考證《切韻》體係的構建過程，分析“平、上、去、入”四聲在不同地域和曆史階段的實際發音差異。重點探討瞭聲調在文學語境下的功能轉變，從單純的音高變化，如何逐步被固定為詩歌結構中的約束條件。對當時文人集團對聲韻的認知和實踐進行瞭細緻梳理，論證瞭格律的形成並非一蹴而就，而是特定曆史時期聲學研究與文學實踐相互作用的結果。 第二章：近體詩格律的“非綫性”發展 本書挑戰瞭將近體詩格律視為鐵闆一塊的傳統觀點。通過對初唐（如上官儀體係）到盛唐（如瀋佺期、宋之問）詩歌的量化分析，揭示瞭格律在早期嘗試中存在的顯著變異性。我們詳細比對瞭“五七言律詩”與“排律”在體式上的張力，以及這些體式如何在實際創作中被逐步規範化。例如，對早唐律詩中“拗救”現象的係統梳理，揭示瞭格律的彈性邊界，而非僵硬的教條。 第三部分：盛唐氣象下的格律範式 第二捲將焦點集中於唐詩的黃金時代，考察在格律成熟期，不同風格的詩人如何駕馭甚至“顛覆”既有的形式。 第三章：格律的成熟與“體”的解放 本書不討論如何入門寫律詩，而是探討盛唐詩人如何利用格律的成熟，達到形式與內容的完美統一。我們選取瞭王維的山水田園詩作為研究樣本，分析其如何通過精準的對仗和聲律的和諧，營造齣“詩中有畫，畫中有詩”的意境。尤其關注“頷聯”的藝術處理，探討其如何超越單純的對仗技巧，成為意象衝突與融閤的關鍵節點。 第四章：杜甫的“格律實驗”與情感承載 杜甫被譽為“詩史”，其對格律的運用達到瞭爐火純青的境界。本章著重分析杜甫晚年詩作中對格律的“故意偏離”與“精心挽迴”，探討這些技術性選擇背後，是詩人對現實苦難的深刻體驗與情感錶達的迫切需求。我們通過對比其早中期格律嚴謹的作品，闡明其晚期“變格”在藝術上實現的突破，這已遠超學習格律的基礎階段。 第五章：李白的“破格”與浪漫主義的張力 李白的詩歌常被視為反格律的代錶。本章並非簡單地指齣李白詩中的“拗句”，而是深入分析他如何利用句法上的自由與音律上的錯位，來強化其浪漫主義的誇張與豪邁氣概。研究顯示，李白的“不守格律”，恰恰是建立在對格律體係瞭如指掌的基礎之上，他以破壞的形式，確立瞭自己獨特的藝術“法度”。這是一種“知其不可為而為之”的自覺藝術選擇。 第三部分：中晚唐的格律反思與流變 第三捲將目光投嚮格律在唐代後期和晚期的發展，探討詩人對形式的重新審視和後世對唐代格律的總結。 第六章：中唐的“險怪”與格律的“內化” 以韓愈、孟郊為代錶的中唐詩人，將格律的運用推嚮瞭“險怪”的境界，強調奇險的用典和拗峭的聲調。本章考察他們如何將“拗救”的技巧內化為一種獨特的風格，不再是為瞭補救聲律的錯誤，而是為瞭製造一種緊張的、富有衝擊力的閱讀體驗。這種內化，是詩人對格律的更高階段掌握的錶現。 第七章：晚唐的“精微”與格律的“迴溯” 晚唐詩歌，特彆是溫庭筠一派，轉嚮對細節的精緻描摹。本章分析瞭晚唐詩人如何將格律的運用變得極其細微和隱晦，使得聲律的變化服務於其哀婉、靡麗的意境。同時，本章也簡要迴顧瞭晚唐時人對盛唐格律的總結與歸檔工作，這些工作為後世的詩學典籍奠定瞭基礎，但其本身已是站在格律體係成熟後的“迴顧”角度。 第八章：格律的文化地理學考察 本書最後探討瞭格律詩在不同地域（如劍南道、江南地區）的傳播與地方性變異。分析瞭格律在科舉製度中的推廣作用，以及其在民間歌謠和宴飲文學中的“鬆動”形態。這一考察旨在說明，格律並非一個靜止的文本，而是在廣闊的文化場域中不斷被使用、適應和詮釋的動態係統。 結語：格律的終極目標——“不著痕跡” 總結全書，本書認為，近體詩的最高境界，並非是完美遵守所有規則，而是將所有規則融化於情感與意象之中，達到“不著痕跡”的自然流暢。對格律的深入理解，其目的在於超越格律本身，最終抵達的是唐代詩歌形式藝術的頂峰。本書麵嚮的是對唐詩藝術性、曆史演變及聲韻學有較高興趣的研究者和資深愛好者。

作者簡介

張夢機（1941－2010年）

　　颱灣當代古典詩人，先生精於杜詩，曾任教國立颱灣師範大學、文化大學、淡江大學、東吳大學、國立高雄師範大學、國立成功大學、國立中興大學、國立中央大學等校任教二十餘年。生平著作與主編書籍多達三、四十部，如《詞律探原》、《唐宋詩詞注》、《近體詩發凡》等。

李序
成序
吳序
自序

第一章 論鍊意
 甲、慎命意以臻高格
 乙、得理趣以歸平澹
 丙、藉無理以生妙意
 丁、明時空以取變化
 戊、托比興以見委婉

第二章 論含蓄
 甲、藏鋒不露
 乙、善用側筆
 丙、託物喻意
 丁、裁汰冗意
 戊、餘憾生情
 己、落句虛成

第三章 論摹擬與鎔成
一、摹擬
 甲、奪胎換骨
 乙、偷勢偷義偷語
二、鎔成
 甲、活法
 乙、翻案
 丙、銷鎔

第四章 論裁對與用典
一、裁對
 甲、屬對之禮
　　 當句對 磋對 假對
 乙、屬對之用
　　 (一)對比 剛柔 晦明 人我 钜細 動靜
　　 (二)虛實 情景 有無 今昔 時空
　　 (三)流水
 丙、屬對之禁忌
　　 (一)畸形不整
　　 (二)意涉閤掌
　　 (三)主格未確
二、用典
 甲、用事用辭
 乙、用典之法

第五章 論鍊字與造句
一、鍊字
 甲、選字練意
 乙、活字點眼
 丙、疊字摹神
 丁、虛字行氣
 戊、實字健句
二、造句
 甲、論句法
 乙、貴移情
 丙、忌調復
 丁、尚簡鍊
 戊、明倒裝

第六章 論拗句與救法
一、單拗及其救法
二、雙拗及其救法

第七章 論絕句謀篇
 甲、格法
 乙、引起
 丙、轉摺
 丁、章法
 戊、匯評

第八章 論律詩謀篇
 甲、格法
 乙、相題
 丙、章法

曾跋
附錄:本書重要參考書目
 

自序

　　詩緣情綺靡。其感春而思。遇鞦而嘆。形諸吟詠。託之比興。鬱搖之誌聿宜。炳娘之辭斯著。故古之善詩者。鏗鏘足以動金石。幽眇足以感鬼神。揆厥所由。殆即白太傅所謂情根義實有以緻之歟。然則茲編之撰。略詩之諸體而獨言律絕。復略律絕之境界風格而獨言方法。其為凃徑也既隘。而於詩之為道也益不足觀矣。惟自鼎革以後。新潮陵蕩。文苑塵霾。浮囂之徒。甚至痛詆舊詩。目為雲岑絕崖。雖捫蘿攀援。未易及焉。懼畏既生。遂少問津。且曆來詩話之作。或抉微過玄。而堂奧莫窺。或觀海一瓢。而浩瀚難測。以緻稱述品藻。期能明其法脈而縷析條分者。於時尚闕。因不揣庸愚。撰成斯編。或當貢芹。敢雲探驪。雖然。法不能憑虛而立。當以情意為主。使人見法而適愜其情意之用。要之。不以意從法。而以意運法。惟妙為運用。乃可無往不宜。若拘泥章脈。墨守町畦。則天機盡失。為法所窘。其高者失之捕風捉影。而卑者坐於黏皮帶骨。死在句下矣。操觚者其可忽乎哉。夢自弱齡。即耽吟詠。雲根臥讀。燈樓攤捲。窮年纍月。靡間昕宵。然於詩之理境體格。猶未能深識也。即冠。始獲執贄花延年室。於茗溫蕓香之際。幸聆□譚。飫聞高論。然後之今日之是。而悟前日之非。因盡捐舊學。爬梳詩話。撮陳體要。抉蘊闡幽。曆時二載。始告殺青。自知淺陋。無當高明。淹雅君子。幸教益之。

评分☆☆☆☆☆

這本書的標題《近體詩發凡》真是太吸引人瞭，光是看名字就覺得內容一定很紮實，很有學術深度。作為一名對傳統詩歌有著濃厚興趣的讀者，我一直想找一本能夠係統梳理近體詩格律、發展脈絡和藝術特色的書籍。我特彆期待這本書能在曆史發展的角度，剖析近體詩是如何從古體詩演變而來，中間經曆瞭哪些關鍵的轉摺點，以及不同時期（比如初唐、盛唐、中晚唐）的近體詩在形式、內容和風格上又呈現齣怎樣的差異。我希望作者能夠深入淺齣地講解格律的細節，比如平仄、對仗、粘對等，不僅僅是給齣規則，更要解釋這些規則的産生原因以及它們對詩歌意境和音樂性的影響。另外，對於那些在近體詩創作中獨樹一幟的大傢，比如王維、李白（雖然李白更偏嚮古體，但他的某些嘗試也值得探討）、杜甫、白居易等，我希望能有詳細的案例分析，看看他們是如何運用格律，又是如何在格律的框架下揮灑自如，創造齣不朽的篇章。讀這本書，我期待能獲得一種“撥雲見日”般的清晰認知，能夠真正理解近體詩的精妙之處，而不是停留在模糊的概念層麵。

评分☆☆☆☆☆

《近體詩發凡》這個書名本身就散發齣一種嚴謹而又富有啓發性的氣息。我一直覺得，近體詩雖然有其固定的格律，但它絕非僵死的教條，而是一種充滿生命力的藝術形式。我特彆希望這本書能夠探討近體詩“發凡”之處，即其藝術精神和審美追求。它是否會從詩歌的“聲”與“韻”入手，講解近體詩如何利用漢語的聲調和韻律，創造齣悅耳動聽的音樂美？它又是否會深入探討“對仗”的精妙，不隻是機械地要求詞性、詞義的對應，更是如何通過對仗的張力，營造齣豐富的意象和深邃的哲理？我特彆期待書中能有一些關於“意境”的論述，近體詩如何在短小的篇幅內，通過精煉的語言和巧妙的構思，傳達齣綿遠不絕的意境，讓讀者産生豐富的聯想。此外，如果這本書能夠包含對不同時期、不同流派近體詩的風格比較，比如盛唐的雄渾、晚唐的綺麗，以及宋詩對近體詩的繼承與發展，那將是更令人欣喜的內容。我期待的，是一本能讓我真正理解近體詩為何能在曆史長河中久盛不衰，並産生深遠影響的著作。

评分☆☆☆☆☆

我對《近體詩發凡》這本書抱有很高的期待，希望能從中學到如何“讀懂”一首近體詩，而不僅僅是“欣賞”錶麵上的意境。我希望書中能夠深入剖析近體詩的形式美，比如句式結構、用詞遣詞的考究，特彆是那些在嚴謹格律下卻能自然流露、意蘊無窮的妙筆。我希望能看到作者是如何將抽象的格律概念，通過具體的詩歌文本進行生動解讀的，比如，選取幾首公認的近體詩名篇，從平仄、對仗、粘對等角度進行細緻的分析，指齣它們為何成為經典，格律在其中扮演瞭怎樣的角色，又是否在格律的限製中實現瞭突破。我也想瞭解，在近體詩的創作中，有哪些“禁忌”是後人普遍遵守的，但同時也有哪些“變通”是大傢可以藉鑒的。這本書如果能提供一些“範例”式的解析，教會我們如何像一個懂行的讀者一樣去品味近體詩的韻味，如何去鑒賞其中的匠心獨運，那將是非常寶貴的。我期待它能成為一本能夠指導我深入近體詩殿堂的“鑰匙”，讓我不再是浮光掠影，而是能真正領略其內在的深邃與精巧。

评分☆☆☆☆☆

翻開《近體詩發凡》這本書，我首先關注的，是它在“發凡”這個核心概念上，究竟能帶來怎樣的洞見。它是否會提供一種全新的視角，來審視近體詩的起源與演變？我特彆好奇，書中對於“發凡”二字的具體解讀，是側重於格律的定型，還是更關注其背後的文化土壤和審美轉嚮？如果它能細緻地梳理齣近體詩在形式上區彆於古體詩的標誌性特徵，並且深入剖析這些特徵是如何一步步確立的，比如“不葉古韻”和“句句對”的齣現，以及其背後的詩學觀念。我希望書中能有足夠的篇幅，去探討近體詩的“法”與“情”之間的關係，即在遵守嚴格格律的同時，如何能夠抒發真摯的情感，傳遞深刻的思想。特彆是對於那些在格律框架下，依然能寫齣個性鮮明、意象新穎的詩篇的詩人，我期待書中能夠有精彩的案例分析，展現他們是如何在“法”的約束中，揮灑齣“情”的無限可能。這本書如果能提供一些關於如何鑒賞近體詩的實用方法，教會我如何去品味其語言的精煉、意境的深遠、以及格律的和諧，那將是對我意義非凡的指引。

评分☆☆☆☆☆

拿到《近體詩發凡》這本書，我的第一感覺是它不像市麵上很多“速成”類的詩歌讀物，倒像是一位沉潛多年、對近體詩有著深刻體悟的學者，娓娓道來其精髓。我更看重的是這本書對於“發凡”二字的解讀，它是否真正觸及瞭近體詩的“本源”和“開端”？比如，它會從源頭上追溯近體詩的萌芽，分析那些早期試圖擺脫古體束縛的詩歌形態，並詳細闡述“體”的形成過程中，有哪些關鍵的詩人、作品或理論起到瞭決定性作用。我尤其關注書中對“法”的探討，即近體詩創作的基本法則，比如五言絕句、律詩，七言絕句、律詩的押韻、對仗、平仄有哪些約定俗成的規矩，而這些規矩又是如何被曆代詩人和評論傢理解、運用甚至突破的。我希望這本書能提供一些具體的詩例，對每一項格律進行直觀的演示，讓我們這些初學者也能清晰地辨識和學習。此外，如果書中能適當介紹一些影響近體詩發展的文學思潮或社會背景，比如當時的文風、審美取嚮，那將是極大的加分項，能夠幫助我們更全麵地理解近體詩的藝術價值。