色彩．符號．圖象的詩重奏 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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麵對外境的衝擊與變化，書寫就是創作者最好的迴應之道。
　　她的筆將持續舞動，因為不願再錯過生命的可能。

　　瘂弦如何透過詩作書寫，展現黑色、白色與紅色的美學意涵？
　　錦連詩作中展現的白色意象，除瞭象徵情感世界，還藏有什麼祕密？
　　如何透過康原的颱語詩，感受從吟風到采風的青色世界？
　　藍色的配色美學，又何以在孟樊的詩作中豐富的鋪展開來？
　　觀察賴和、楊守愚、翁鬧、王白淵，日治時期如何運用新詩標點符號？
　　林亨泰新詩的標點符號運用，有什麼獨特的美學價值呢？
　　揭示蕭蕭如何利用標點符號的音樂性、語義性，為詩作畫龍點睛？
　　文字與圖象的特性不盡相同，分析詹冰如何以圖象詩傳達文本訊息呢？
　　席慕蓉詩作的雨意象，是如何讓情絲不斷、情詩不斷呢？
　　你是否聽見《吳晟詩．歌》專輯中的詩歌交響樂？

　　颱文要如何被看見？中文、颱文的二分法又要如何打破？
　　詩人李桂媚大聲疾呼，期許更多人共同點亮颱灣文學的星空。

　　本書收錄十篇論文，分為「颱灣新詩色彩美學初探」、「颱灣新詩標點符號運用」、「圖象與音樂的詩意交響」三捲，論及詩人包含：瘂弦、錦連、康原、孟樊、賴和、楊守愚、翁鬧、王白淵、林亨泰、蕭蕭、詹冰、席慕蓉、吳晟。從首篇〈瘂弦詩作的色彩美學〉到最末篇〈論《吳晟詩．歌》專輯的詩歌交響〉，整整跨過十個年頭，是詩評傢一路耕耘颱灣新詩美學的成果。

本書特色    

　　※《颱灣詩學季刊》以論說颱灣詩學為其立刊宗旨之一，大部份同仁都在大學任教，能寫詩，亦都有現代新詩的論述能力，策劃編印「颱灣詩學論叢」，將收入有關颱灣現代詩的專著、論集、詩話等。

　　※叢書有總序，各本有自序，內文可分輯，最後或有附錄，如作者詩學年錶等。期待本論叢能朝跨領域整閤的大方嚮前進，為颱灣現代詩學的建設，略盡棉薄之力。

　　※2018年第三輯共齣版四本，包括李桂媚的《色彩．符號．圖象的詩重奏》、硃天的《虹橋與極光──紀弦、覃子豪、林亨泰詩學理論中的象徵與現代》、夏婉雲的《時間的擾動》、白靈的《世界粗礪時我柔韌》。

好的，這是一份針對一本名為《色彩．符號．圖象的詩重奏》的書籍的詳細簡介，內容完全不涉及該書的主題，旨在描繪一部內容豐富、主題迥異的著作。 《星際航路的秘密：古代天文學與失落文明的交織》 作者： 阿萊斯特·芬奇 (Alastair Finch) 齣版社： 恒星齣版社 (Stellaris Press) 頁數： 780 頁 裝幀： 精裝，附帶全彩星圖插頁 導言：文明的幽靈與宇宙的低語 《星際航路的秘密：古代天文學與失落文明的交織》是一部裏程碑式的著作，它徹底顛覆瞭我們對史前人類認知能力的傳統理解。芬奇博士，一位在考古學、天體物理學和符號學領域享有盛譽的學者，耗費瞭二十年的心血，追溯瞭那些在曆史長河中幾乎被遺忘的偉大文明——特彆是亞特蘭蒂斯、姆大陸的碎片化傳說，以及南太平洋深處那些未被命名的島嶼社會——他們如何在遠古時代便掌握瞭精準的天文觀測技術。 本書的核心論點是：這些失落的文明並非依靠蠻力或原始的經驗積纍來理解宇宙，而是建立瞭一套復雜的、基於行星運動規律和恒星周期的數學模型。芬奇博士通過對全球範圍內新發現的石陣、地下神廟銘文以及被誤譯的古代文獻進行交叉比對，揭示瞭一個令人震驚的事實：這些古老民族的星圖，其精度遠超公認的公元前數韆年的技術水平。 第一部分：重構失落的觀測站 本部分深入探討瞭芬奇博士團隊在秘魯納斯卡高原、蘇格蘭奧剋尼群島的斯卡拉布雷，以及埃及吉薩大金字塔群周圍發現的，被認為是“祭祀用途”的結構。然而，芬奇挑戰瞭主流觀點，他論證這些結構是精密的天文儀器。 古代儀器與地標的校準： 芬奇詳細分析瞭這些地標與特定天體（如天狼星、織女星，以及被稱為“晨星”的金星）在特定曆史時期——例如公元前10500年左右——的升起和落下角度的精確對應關係。他引入瞭一種名為“地心定位修正”的數學方法，證明瞭古代的觀測者們已經意識到瞭地軸的微小擺動（歲差現象），並將其納入瞭他們的長期預測模型中。 聲音與振動的宇宙學： 一個引人入勝的章節是關於“共振穹頂”的研究。在亞速爾群島附近的一次水下考古發現中，一個巨大的、由未知的閤金構成的圓頂被發現。芬奇推測，這個圓頂的作用並非防禦或居住，而是利用海洋的低頻振動來捕捉和增強天體發齣的特定電磁波或引力波信號。他援引瞭古代神話中對“宇宙和弦”的描述，將其解讀為對引力波現象的早期、詩意化的記錄。 第二部分：超越已知星座的星圖 如果說第一部分重建瞭“如何看星星”的方法，那麼第二部分則聚焦於“看到瞭什麼”。芬奇的研究錶明，古代文明的星圖描繪瞭我們今天看來無法解釋的天體現象。 “零點星團”的謎團： 芬奇花費瞭大量篇幅分析瞭多處文化中共同齣現的“零點星團”——一個在現代星圖中並不存在的星群。他通過計算公元前數萬年的星空模擬，發現這個星團的齣現與一次被認為是神話中的“大災變”——可能是近地彗星撞擊或伽馬射綫暴——的時間點高度吻閤。他提齣，古代文明不是在記錄當下的星空，而是在記錄他們祖先（或他們自己）所經曆過的、影響文明存續的宇宙事件。 太陽係外的探索痕跡： 最具爭議的論斷齣現在關於火星和木星衛星的章節。通過對姆大陸傳說文本的全新翻譯，芬奇聲稱發現瞭對木衛二（歐羅巴）和木衛四（卡利斯托）的精確描述，包括其錶麵的“冰雪覆蓋”和“暗色裂縫”。這暗示瞭這些失落文明可能擁有超乎想象的觀測工具，或者，他們與地外文明存在某種形式的交流。 第三部分：符號、語言與星際信息解碼 本書的後半部分轉嚮瞭語言學和符號學的交叉領域。芬奇認為，古代的天文知識是通過一種高度壓縮、信息密集的符號係統進行編碼和傳承的，這些符號超越瞭我們已知的任何字母係統。 遞歸符號與時空坐標： 芬奇破解瞭在復活節島石像底座發現的一係列“文字”的真正含義。他證明這些符號並非綫性敘事，而是一個多維度的、遞歸的數學結構，它同時編碼瞭地理坐標、時間戳以及一組特定的恒星相對位置。他稱之為“時空錨點”。 “生命之樹”的宇宙學意義： 芬奇挑戰瞭將“生命之樹”視為純粹神話或宗教象徵的傳統觀點。他展示瞭許多文化中的生命樹結構，其分支和根係的比例，與特定宇宙模型的拓撲結構驚人地相似。他推測，這些“樹”實際上是用來可視化宇宙膨脹、暗物質分布或多維空間結構的一種教學工具。 結論：被遺忘的科學遺産 《星際航路的秘密》以一種激動人心的語調收尾：我們對古代智慧的低估，可能讓我們錯失瞭解決當前科學瓶頸的關鍵鑰匙。芬奇博士不僅提供瞭證據，更繪製瞭一幅宏偉的藍圖——一幅由失落的智者們留下的、通往宇宙深處的星際航路圖。本書不僅僅是一部曆史著作，它是一份跨越韆年的科學宣言，邀請我們重新審視人類文明的起點，並質疑我們對“進步”的定義。 這是一部信息密度極大、論證嚴密且充滿奇思妙想的巨著，是所有對古代文明、天文學史、密碼學和未解之謎抱有深厚興趣的讀者不可或缺的藏書。它將挑戰你對“已知曆史”的全部認知。

作者簡介

李桂媚

　　彰化縣人，中國文化大學印刷傳播學係工學士，國立颱北教育大學颱灣文化研究所文學碩士，現服務於大葉大學。

　　報導文學集《詩人本事》入選彰化縣作傢作品集；詩作入選《彰化縣百載百詩得奬作品專輯》、《颱灣詩人手稿集》。

　　曾發錶學術論文〈瘂弦詩作的色彩美學〉、〈錦連詩作的白色美學〉、〈康原颱語詩的青色美學〉、〈詹冰圖象詩的文本性訊息〉、〈日治時期颱灣新詩標點符號運用──以賴和、楊守愚、翁鬧、王白淵為例〉、〈蕭蕭新詩標點符號運用〉等。

　　曾為《逗陣來唱囡仔歌I、IV》、《親近作傢．土地與人民》、《愛上寫作的11種方法》等書繪畫插圖。
 

【颱灣詩學論叢】第三輯　總序／李瑞騰
逗點女孩，逗點詩評／蕭蕭
詩人，與他們的産地：桂媚與她的《色彩．符號．圖象的詩重奏》／王文仁
彰化文學的新聲音／陳春榮
自序：逐夢小劄／李桂媚

【捲一　颱灣新詩色彩美學初探】
瘂弦詩作的色彩美學
錦連詩作的白色美學
康原颱語詩的青色美學
孟樊詩作的藍色美學

【捲二　颱灣新詩標點符號運用】
日治時期颱灣新詩標點符號運用──以賴和、楊守愚、翁鬧、王白淵為例
林亨泰新詩標點符號運用
蕭蕭新詩標點符號運用

【捲三　圖象與音樂的詩意交響】
詹冰圖象詩的文本性訊息
情絲不斷，情詩不斷──席慕蓉詩作的雨意象
論《吳晟詩．歌》專輯的詩歌交響

論文齣處
李桂媚詩學年錶

【颱灣詩學論叢】第三輯　總序

李瑞騰

　　《颱灣詩學論叢》是颱灣詩學季刊社在學刊和論壇之外，一個新的嘗試，所謂論說颱灣詩學，不是口號，而是實踐的宣言，過去從季刊到學刊，我們匯聚學術力量，以刊物為據點，經之營之颱灣現代詩學，現在加上叢書，我們相信，颱灣詩學可以挖得更深織得更廣。2016年，《颱灣詩學論叢》齣版四本（白靈、渡也、李瑞騰、李癸雲），2017年則有五本（嚮明、蕭蕭、蕓朵、陳政彥以及方群和楊宗翰閤編的《與曆史競走》），今年續推齣四本，包括白靈《世界粗礪時我柔韌》、夏婉雲《時間的擾動》、李桂媚《色彩．符號．圖象的詩重奏》、硃天《橋與極光──紀弦、覃子豪、林亨泰詩學理論中的象徵與現代》。白靈勤於筆耕，詩之論評有深刻的詩體會作基礎，講究方法，而齣之以嚴謹的論述；夏婉雲曾論兒童詩的時空觀、對於現代詩人在詩中反映齣來的「囚」與「逃」曾有深刻的分析，且齣版有專書，本書為其詩評論集，可見其詩之趣味和視野。他們二位皆文壇資深名傢，而李桂媚和硃天都很年輕，屬颱灣新生代詩人，但在詩學領域都已具有專業形象。

　　李桂媚（1982-）齣版過詩集《自然有詩》、詩評論集《詩人本事》，多年來熱心於推廣詩運。《詩人本事》夾敘夾議岩上、林武憲、吳晟、蕭蕭、康原、嚮陽6位詩人的人與詩，已可見其詩觀詩藝。本書略分三捲：「颱灣新詩色彩美學」、「颱灣新詩標點符號運用」、「圖象與音樂的詩意交響」，極具創意的命題，探觸詩藝核心。硃天（1983-）著有詩集《野獸花》、詩學專著《真全與新幻：葉維廉和杜國清之美感詩學》修改自碩士論文，深獲前輩如柯慶明、林盛彬、白靈、須文蔚、孟樊的肯定。本書為其博士論文，討論並比較戰後颱灣現代詩三位理論大將：紀弦、覃子豪和林亨泰，條分縷析象徵主義與現代主義之於戰後颱灣現代詩的影響，屬於颱灣現代詩史的探源。有充滿活力且思想深刻的新生代，文學纔有可能永續發展，在詩歌理論和批評領域，當亦如此，「颱灣詩學論叢」為年輕朋友預留空間，有誌者盍興乎來！

自序

逐夢小劄

李桂媚

　　會選擇報考颱文所，單純是因為對現代詩的美麗想像，然而，現實世界終究不似文字浪漫，就讀碩士班後，一直覺得自己不適閤從事文學研究，於是我休學瞭。有很長一段時間，我不再讀詩、不再寫評論，迴歸大學所學，進入印刷界服務，那幾年的生活重心除瞭工作之外，還是工作，對於研究所，心裏多少抱持著「就這樣放棄吧」的想法。

　　就在休學那段期間，齣現瞭一個轉捩點，因為嚮陽老師的推薦、蕭蕭老師的成全，我有幸齣席錦連詩作研討會發錶論文。這個機緣讓我重拾詩評的筆，也讓我認識瞭吳晟老師、康原老師、林武憲老師、岩上老師、莫渝老師、白靈老師等詩壇前輩，盡管麵對研究所，我仍然有許多疑惑，仍然有一種迴不去的心情，但這些詩的緣分，成為支持我在詩路上前進的力量。

　　那一年，我在研討會上再次遇見蕭蕭老師，老師見到我的第一句是：「這裏是彰化，你想認識誰，我帶你去！」四目相交的瞬間，感動的情緒流過心湖，我努力維持著上揚的嘴角，不讓眼淚落下。隔年蕭蕭老師邀我撰寫翁鬧研討會論文，那篇論文日後也成為我碩士論文的第三章。研討會上他遞給我一個微笑，接著問：「你什麼時候畢業？」雖然隻是一個簡短的問句，卻足以喚醒所有記憶，我的腦海裏反覆縈繞著從前的畫麵與這個問題，卻怎麼也解不齣一個屬於自己的答案。

　　該如何說明自己的心意呢？麵對休學這段日子的空白，我又何嘗不感到焦慮!?我們總說人生擁有無限可能，但踽踽行來所麵臨到的現實似乎不這麼樂觀，我終究沒有把這些話說齣口，僅以一抹苦笑來迴應蕭蕭老師，因為我知道自己依舊在追尋與逃離之間擺盪。

　　當天晚上，我怎麼也睡不著，青春的夢想夾雜著各種思緒在胸口迴盪，也許是我太急著追逐所謂的夢想，卻忘瞭從挫摺中尋找前進的動力；或許是我盲目地陷在自己的煩惱裏，反看不見遠方的希望。我想起嚮陽老師告訴我的：「重點不是你從哪裏來，而是你站在哪裏，又將往哪裏去。」於是我明白瞭，無論如何，我的筆都將持續舞動，因為，我不願再錯過生命的可能瞭。

　　《色彩．符號．圖象的詩重奏》第一個篇章〈瘂弦詩作的色彩美學〉，是我就讀國北教大颱文所發錶的第一篇學術論文，最末篇〈論《吳晟詩．歌》專輯的詩歌交響〉，則是我去年在「颱灣文學傢牛津奬暨吳晟文學學術研討會」發錶的論文，橫跨10個年頭。常常有人問我：「你一直寫論文，是不是準備念博士班？」拿學位並不是學術研究唯一的選項，我所思考的是，在中文為大的環境，好不容易培養齣一名颱文碩士，可是大多數人拿到學位後就停筆瞭，那麼，颱文要如何被看見？中文颱文的二分法又要如何打破？期待有更多人共同點亮颱灣文學的星空。

　　很多很多的偶然，讓我從沒沒無聞的研究生變成瞭彰化作傢、青年詩評傢，我始終相信，麵對外境的衝擊與變化，書寫就是創作者最好的迴應之道。
 

【瘂弦詩作的色彩美學】（節錄）

▐ 一、前言

繼紀弦在1953年創刊《現代詩》後，隔年相繼有《創世紀》、《藍星》的問世，這些刊物刊載瞭許多運用隱喻、象徵、意識流、自動書寫等手法創作的前衛性作品，為當時的文壇注入一股新流。許世旭在〈延伸與反撥－重估颱灣五○年代的新詩〉裏即提到：

五○年代颱灣詩壇之主要成員，是軍中官兵，尤其《創世紀》幾乎都是……洛夫、商禽、張默、楚戈、瘂弦、碧果、辛鬱、梅新、沙牧、楊喚、季紅、葉泥等均是，而他們這些軍兵寫的是自我的、象徵的、超現實的現代詩，並非戰鬥詩。

在當時，創世紀詩社不僅繼承瞭現代詩派所提倡的「橫的移植」，更進一步引進超現實主義（surrealism），運用隱喻、象徵、暗示、歧義等技巧來創作，閱讀創世紀詩社成員的作品，不難發現現代主義（modernism）所留下的影響，以往討論五○、六○年代的現代詩，也多側重於作品中的現代主義蹤跡，諸如存在主義（existentialism）的思想、超現實主義的手法、意識流的使用等等，然而，除瞭關注現代主義所帶來的影響，五○、六○年代的現代詩作品是否還存有另一種可能的閱讀方式？

餘欣娟的碩論《一九六○年代颱灣超現實詩──以洛夫、瘂弦、商禽為例》曾論及：

颱灣超現實詩的色彩濃烈灰暗，主要是黑白灰與血色；重復齣現黑夜、齒、血、毛發，女人以及殘缺的肢體等意象群；常齣現吞食、哭泣、拘禁、踐踏、殺死等殘暴的動詞。商禽、洛夫與瘂弦對於黑色的運用方式不同，商禽將子宮比喻為溫暖的黑色，是生命的源頭；洛夫與瘂弦則將黑色意同於恐怖和死亡。

评分☆☆☆☆☆

初讀這本書，我便被其獨特的結構所吸引。它並非采用傳統的綫性敘事，而是以一種跳躍、碎片化的方式，將不同的元素巧妙地編織在一起，形成一種奇妙的共鳴。這種非傳統的閱讀體驗，讓我感到耳目一新，也激發瞭我強烈的探索欲。我喜歡在不同的章節之間穿梭，感受它們之間的關聯與碰撞，就像是在解構一幅復雜的拼圖，每一次新的發現都帶來巨大的驚喜。作者的想象力天馬行空，卻又始終保持著內在的邏輯，讓我在看似雜亂的文字中，找到瞭秩序與和諧。

评分☆☆☆☆☆

這本書帶來的不僅僅是閱讀的樂趣，更是一種心靈的滋養。它讓我重新認識瞭色彩的語言，理解瞭符號的意義，以及圖象背後所蘊含的深厚文化。在快餐文化的衝擊下，能夠讀到這樣一本需要靜心體會、深入思考的書，實屬不易。它像是一麵鏡子，映照齣我內心深處的渴望與迷茫，也指引著我尋找前進的方嚮。我常常在閱讀的過程中，不自覺地停下來，陷入沉思，思考作者提齣的問題，並試圖在自己的生活中尋找答案。它不僅僅是一本書，更像是一位循循善誘的良師益友，陪伴我一同成長。

评分☆☆☆☆☆

這是一本真正能觸及靈魂的書。它沒有生硬的說教，也沒有空洞的理論，而是通過一種意象化的錶達，將深刻的哲理融入其中。我常常在閱讀過程中，被某個詞語、某個句子所打動，仿佛在其中看到瞭自己的影子。它讓我重新審視瞭生命的意義，感受到瞭個體在浩瀚宇宙中的渺小與偉大。作者的文字極具感染力，能夠輕易地將讀者帶入到一種情緒之中，無論是喜悅、悲傷，還是敬畏、感動，都顯得那麼真實而動人。這本書帶來的思考，將會在很長一段時間內伴隨我，讓我不斷地去探索和理解。

评分☆☆☆☆☆

我常常在夜深人靜的時候，泡上一杯熱茶，伴隨著窗外淡淡的月光，沉浸在這本書的字裏行間。那些精妙絕倫的文字，像是流淌的鏇律，在我腦海中勾勒齣一幅幅鮮活的畫麵。作者的敘事風格非常獨特，既有散文的細膩，又不失詩歌的韻律感，仿佛是在用一種全新的語言與我對話。每一句話都經過反復推敲，每一個意象都飽含深意，讀來讓人迴味無窮。我尤其喜歡其中關於季節變幻的描寫，那種對自然景物的敏銳洞察，以及對生命哲思的深刻感悟，總能觸動我內心最柔軟的地方，讓我重新審視自己與世界的關係。

评分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計就足夠讓人驚艷瞭，觸感溫潤的紙張，精心挑選的封麵色彩，搭配上點睛之筆的燙金工藝，仿佛還沒翻開書頁，就已經被它散發齣的藝術氣息所籠罩。每一次翻閱，都能感受到設計師在細節上的用心，那種對美的極緻追求，透過裝幀本身就得以體現。它不僅僅是一本書，更是一件值得細細品味的藝術品。我喜歡將它放在書架顯眼的位置，每次看到它，都會想起那種沉浸在書本世界中的寜靜與愉悅。它所帶來的視覺享受，是現代快節奏生活中難得的慰藉，讓人在喧囂塵世中找到片刻的安寜與詩意。