遊離色相：香港電影的女扮男裝 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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　　女兒身抑或男兒郎？

　　可曾誤會任劍輝、梁無相或淩波是個男的？他們在電影裏偶爾的女裝身段隻是被誤作一種「反串」？當林青霞化身情癡的賈寶玉跟張艾嘉飾演的林黛玉生離死彆，接著又變身武功高強野心統一天下的東方不敗時，會否産生「性彆錯認」的快感？梅艷芳比須眉男子更豪邁硬朗、吳君如「女同誌」的Tomboy扮相等，香港電影的故事可以從一套一套男男或女女的衣衫談起。

　　「女扮男裝」一直是香港易服電影製作的主流，從戲麯、武俠到時裝喜劇，無論數量還是質素都遠遠超越瞭「男扮女裝」的形構，從光影觀照的角度齣發，來迴於心理學、社會學、符號學、電影理論、錶演研究等範疇，漫說「性彆易裝」的曆史建構，重新辨彆女性易服者的陽剛與陰柔氣質，並從酷兒的視野分析多元性彆流動的麵貌，同時跟西方易服電影比較，觀察彼此在視覺呈現上的文化異同。

　　第一章〈傻戇樣、癡迷相〉分析粵劇「女小生」任劍輝的時裝喜劇，看她如何藉著「性彆易裝」的伎倆反轉電影中曖昧的情色景觀，時男時女的身分有時候雌雄莫辨，營造性彆錯摸與身分錯置的諧趣風格，扮馬姐、做騙徒、當敗傢子，難得是演齣「樂而不淫」、錶情靈活生動，穿上女裝卻很陽剛，為她的戲麯經典建立另類的變裝形貌，卻同樣深入民心，讓戲迷津津樂道。

　　第二章〈西裝男人〉論述梁無相的「酷少」（Butch）本色演齣，那是一種屬於上流社會貴傢子弟的儀錶和風度，梁無相演來幾近「隻此一傢，彆無分店」，同樣集中「時裝電影」的類型，結閤梁氏生平奇異的際遇、形象與性嚮，顯影她在影片中一人分飾兩角、一身兼容兩性、亦姊亦弟的雙身隱喻。

　　第三章〈梁兄哥的聲情形貌〉討論淩波的「黃梅調電影」，看她如何單憑一部《梁山伯與祝英颱》便風魔颱灣和香港數以十年，並從她的唱麯造詣像「嗓音」的音調、音域、音質和色性入手，看她怎樣以一把歌音走天涯，帶動悲慟、狂喜或天真爛漫的情緒感應，穿梭於花木蘭、女狀元等二重性彆的角色，反串男裝時清靈俊秀，迴復女裝時意態嬌羞。

　　第四章〈性彆的感光片〉轉入「武俠類型」，闡釋陳寶珠的少年俠士風貌，戲麯小生齣身的她在成年時期拍瞭數以百部的刀劍片，以北派武打身段配閤粵劇功架，在片中飾演初齣茅廬的江湖小子，青澀硬朗也青春勃發，體現瞭香港電影年代的轉型與變遷，尤有甚者，飾演男角的她在戲中不避情慾暗場，撩撥幾許想入非非的酷兒想像！

　　第五章〈永遠長不大的「小飛俠」〉輪到另一位武俠反串奇纔登場，那就是馮寶寶的「小白龍」係列，從童星的生涯開始，她早已粉墨登場演齣小男角或小宰相，十四、五歲的青春期卻以東洋俠士的姿態打造新派武俠風格，但「小白龍」的角色猶如西方的「小飛俠」（Peter Pan），永遠不會跟任何女角談情說愛，因著「性彆易裝」的設置而被「去性化」（desexualized），馮寶寶演來冷靜沉忍！

　　「七公主」不能少瞭蕭芳芳，第六章〈從玉女到Tomboy〉以「林亞珍」的形像追蹤她從電影過渡至電視、再迴歸電影的特殊形態，作為「TB」的中性典範和諷刺時弊的喜劇人物，「林亞珍」摺射瞭蕭芳芳反轉自我的轉型意識，透現瞭七十年代香港的社會問題，成為日後這個動盪城市的集體迴憶和文化符號。

　　第七章〈大美人的男色景觀〉展現林青霞的反串曆程，從二十二歲首次易服飾演驕縱癡情的賈寶玉，到連續演齣徐剋的電影，包括《刀馬旦》的革命黨、《笑傲江湖之東方不敗》的武林野心傢，最後還在王傢衛的《東邪西毒》來個慕容燕、慕容嫣的性彆與人格分裂，締造無可抗拒又充滿爭議的易裝神話，到底林青霞有沒有主體性？這個章節以迂迴的正反角度論辯「反串瞭仍是大美人」的悖論！

　　香港能有幾個演員能穿西裝、軍服、中式長衫、西式婚紗、日式和服而能穿齣變貌？又能有哪個演員可以扮演女飛俠、政治特務、甚至「鹹濕皇帝」？第八章〈女俠、軍裝與西裝女人〉研究梅艷芳百變的身體與色相，探索她的女生男相、軍裝麗人和反串男人的星河圖譜，自言「不是美人、是陰陽錯」的她如何憑藉個人的演技、型格和身段，結閤光影流動的性彆觀照，開啓那復雜而矛盾的明星形相。

　　吳君如是近年電影圈中備受爭議的人物，第九章〈女漢子．江湖情〉探討她逐漸撕裂的酷兒形相，從一九九六年的《4麵夏娃》與一九九八年的《洪興十三妹》說起，看早期的她如何以TB的boyish顯露女性的陽剛特質（female masculinity），然後是《得閑炒飯》，依然延續灑脫硬朗的氣息張揚「女同」身影，但到瞭《12金鴨》，潛藏的浮誇、淺薄和粗俗卻因應導演的男權意識而浮齣地錶！

遊離色相：香港電影的女扮男裝 一、 引言：模糊的性彆邊界與銀幕上的流變 本書旨在深入探討香港電影中一個經久不衰且極具文化張力的母題——“女扮男裝”（Cross-dressing）。這一主題並非簡單的角色扮演或喜劇橋段，它在香港獨特的社會、文化和曆史語境中，摺射齣性彆規範的彈性、身份政治的復雜性以及對傳統父權結構的微妙挑戰。從早期粵語片中對京劇花旦的反嚮投射，到邵氏和嘉禾的武俠片中颯爽的女俠形象，再到新浪潮和後現代語境下對酷兒身份的探索，女扮男裝的敘事模式在銀幕上經曆瞭一場深刻的演變。 本書將聚焦於香港電影工業如何利用這一母題，不僅作為商業成功的手段（例如吸引女性觀眾或製造視覺奇觀），更作為一種藝術媒介，來解構和重塑觀眾對“男性氣質”與“女性氣質”的刻闆印象。我們關注的重點是，當女性穿上男裝時，銀幕上呈現的究竟是一種“缺失”的男性氣概，還是一種“解放”的、遊離於既定軌道之外的全新色相。 二、 粵語片的早期探索：性彆錯位與傢庭倫理的張力 香港電影的早期（特彆是1950至1960年代）女扮男裝的故事，往往與傢庭責任、身份隱藏以及對傳統禮教的規避緊密相連。在這一階段，女扮男裝的主題通常被置於一個高度保守的倫理框架內。 替父從軍與孝道敘事： 藉鑒民間傳說和傳統戲麯，許多故事的起點是女性為瞭承擔傢庭義務（如替父從軍、逃避婚約）而不得不喬裝成男性。例如，在一些民初背景的故事中，女主角必須維持其“男性”身份，直到最終功成名就或覓得良緣，身份纔得以“歸位”。這種敘事結構強調瞭女性角色的內在堅韌，但其最終指嚮仍是維護既定的性彆秩序。 喜劇元素與身份的暫時擱置： 在喜劇片中，女扮男裝常常是製造誤會和笑料的催化劑。女主角利用男裝的便利，得以自由穿梭於傳統上被嚴格限製的公共空間（如書院、茶樓），與心上人産生近距離的互動。然而，這種“自由”往往是暫時的，一旦身份暴露，衝突便隨之而來。 粵劇與銀幕的互文性： 粵劇中的“女俠”和“小生”行當對早期電影影響深遠。女演員對男性角色的扮演，既是對傳統藝術形式的繼承，也是在電影媒介中對錶演性（Performativity）的早期展現。這些角色往往氣質齣眾，但其“男性氣概”依然是高度程式化的、舞颱化的。 三、 武俠浪潮中的性彆重構：俠義精神與身體的符號學 1960年代末至1970年代，以邵氏和嘉禾為代錶的武俠片，將女扮男裝的主題推嚮瞭一個新的高峰。在這個充滿刀光劍影、崇尚個人英雄主義的領域中，女扮男裝不再僅僅是身份的僞裝，更是一種主動獲取“權力”和“技藝”的手段。 權力空間的占領： 在充斥著陽剛之氣的武林世界中，女性若要習得絕世武功、行走江湖，往往需要先披上男裝。這象徵著女性必須暫時放棄其生理身份，纔能在父權主導的競爭體係中占據一席之地。 中性美學的確立： 這一時期的女俠形象，如林青霞、鄭佩佩等扮演的角色，開創瞭一種獨特的“中性美學”。她們的英姿颯爽、身手矯健，模糊瞭傳統上對女性柔弱的想象。她們的魅力來源於她們所展現齣的“能力”而非“性彆標簽”。 情感的張力與“同性之愛”的暗流： 在與男性角色的互動中，女扮男裝創造瞭復雜的三角關係。更引人注目的是，當女扮男裝的主角與另一位女性角色産生深刻情誼時，影片往往能觸及到社會禁忌的邊緣，暗示著一種被壓抑的、超越傳統異性戀模式的情感可能性。盡管最終多以“恢復身份”和“迴歸異性戀軌道”告終，但這種短暫的張力是極具顛覆性的。 四、 新浪潮與酷兒視角的介入：身份的流動性與解構 進入1980年代和1990年代，香港電影進入瞭新浪潮和後現代的轉嚮，女扮男裝的主題開始被賦予更深層的哲學和身份政治的探討。 喜劇解構與身份的戲仿（Parody）： 王晶等導演的喜劇片中，女扮男裝常被用於對傳統性彆角色的戲仿。這些角色往往錶現齣誇張的“僞男性”行為，諷刺瞭社會對男性氣質的僵硬定義。重點在於“錶演”本身，而非隱藏的真相。 酷兒理論的萌芽與探索： 隨著社會對多元性彆議題的關注增加，一些藝術電影開始更直接地觸碰酷兒議題。女扮男裝的角色不再僅僅是為瞭“騙人”或“習武”，而是主動選擇瞭一種遊離於二元性彆框架之外的生活狀態。她們在男性身份中體驗到瞭前所未有的自我認同或解放感。 東方不敗的文化符號： 必須重點分析《笑傲江湖之東方不敗》中的林青霞。東方不敗這一角色超越瞭傳統的“女扮男裝”，她是對絕對權力和徹底性彆模糊的終極呈現。她的形象既剛硬又妖媚，既是男性世界的主宰者，又具有強烈的女性陰柔之美。這一形象的成功，標誌著香港電影對“性彆流動性”的理解達到瞭一個高峰，它挑戰瞭觀眾對性彆界限的既有認知。 五、 視覺呈現與身體的符號學 本書還將分析女扮男裝在視覺和身體語言上的具體呈現。 服裝與剪裁的政治學： 男裝如何被“女性化”或“陽剛化”？影片對服裝細節（如襯衫的扣子、領帶的係法、甚至鬍須的運用）的處理，揭示瞭創作者對社會性彆代碼的理解。 儀態的轉換： 女性角色如何學習並展現“男性走路姿勢”、“說話語氣”和“眼神接觸”。這種身體的再訓練，體現瞭性彆氣質是如何被社會建構和習得的。 鏡頭的凝視： 攝影機如何“凝視”這些喬裝的女性？是充滿欣賞的、帶有情欲的（尤其是在同性情感綫中），還是充滿審視和等待身份暴露的緊張感？鏡頭的處理直接影響瞭角色在觀眾心中被接受的程度。 六、 結論：流動的色相與香港身份的隱喻 “女扮男裝”這一母題在香港電影中，是一麵多棱鏡，映照著這座城市在殖民、過渡和全球化衝擊下的身份焦慮與身份重塑。它代錶瞭一種對既定秩序的暫時逃離、一種對權力結構的麯綫獲取，以及對“何為真實自我”的持續追問。這些遊離於傳統色相之外的角色，最終提醒我們，性彆身份並非固定不變的本質，而是在特定社會空間中，可以被穿戴、被錶演、並被自由流動的“角色”。本書將係統梳理這一流變軌跡，揭示其在香港文化肌理中留下的深刻印記。

作者簡介

洛楓

　　詩人、文化評論人，香港大學文學士及哲學碩士，美國加州大學聖地牙哥校區比較文學博士，香港電颱廣播節目《演藝風流》客席主持；曾任教於香港中文大學、科技大學、理工大學、演藝學院、嶺南大學等，研究範圍包括文化及電影理論、中西比較文學、性彆理論、演藝及流行文化。

　　著有詩集《距離》、《錯失》、《飛天棺材》；小說集《末代童話》、《炭燒的城》；散文集《變臉幻書》；評論集《世紀末城巿：香港的流行文化》、《盛世邊緣：香港電影的性彆、特技與九七政治》、《女聲喧嘩：媒介與文化閱讀》、《禁色的蝴蝶：張國榮的藝術形象》、《請勿超越黃綫：香港文學的時代記認》、《情書光影：洛楓演藝評論集I》、《迷城舞影: 洛楓影藝評論集II》。其中詩集《飛天棺材》獲2007年第九屆香港中文文學雙年奬詩組首奬；文化評論集《禁色的蝴蝶：張國榮的藝術形象》獲「2008香港書奬」及「我最喜愛年度好書」等奬項。

導論：女兒身抑或男兒郎——「性彆易服」的定義及其曆史淵源

(I) 絕世經典
第一章：儍戇樣、癡迷相——論任劍輝的時裝易服喜劇
第二章：西裝男人——論梁無相的「酷少」（Butch）本色
第三章：梁兄哥的聲情形貌——論淩波的黃梅調藝術風華

(II) 武俠反串與Tomboy
第四章：性彆的感光片——論陳寶珠的「少年俠士」風貌
第五章：永遠長不大的「小飛俠」——論馮寶寶的無性彆狀態
第六章：從玉女到Tomboy──論蕭芳芳的「林亞珍」形象

(III) 後現代的女生男相
第七章：大美人的男色景觀——論林青霞的反串曆程
第八章：女俠、軍裝與反串男人——論梅艷芳百變的身體與色相
第九章：女漢子．江湖情——論吳君如分裂的酷兒形相

結論：香港電影「女扮男裝」的文化麵嚮

引用書目及電影資料
鳴謝

第七章：大美人的男色景觀——論林青霞的反串曆程

林青霞很上相，哪個角度看都好看。她的形象有如仙女，擁有不食人間煙火、夢幻、女神一般的特質，很適閤演文藝片……「東方不敗」不是男人也不是女人，在九○年代初期，性彆議題很盛行，人們接受同性戀、異性變裝癖這一類話題……
林青霞一直是偶像，無論她多麼努力嘗試，卻從未蛻變成實力派。──焦雄屏

徐剋認為她（林青霞）在某方麵具備男子氣概……可以展現騎士風範、無所顧忌、像個男孩子一樣，而且帶有某種強烈的性格。──施南生

引言：林青霞的星途

林青霞是大美人，反串瞭還是大美人——這是我在看過瞭她眾多易服反串的電影包括《金玉良緣紅樓夢》（1977）、《刀馬旦》（1986）、《笑傲江湖II 東方不敗》（1992）、《新龍門客棧》（1992）、《絕代雙驕》（1992）、《鹿鼎記II 神龍教》（1992）、《六指琴魔》（1994）、《東方不敗之風雲再起》（1993）及《東邪西毒》（1994）等等之後的直接觀感；林青霞在這些易裝電影中演世傢公子、革命義士或武林人物，仍是予人美艷不可方物的本色形態，而不是像任劍輝、梁無相那樣要讓人信以為真是男人，無論導演李翰祥、徐剋、王晶或王傢衛有怎樣不同的理由，他們找來林青霞女扮男裝肯定不是為瞭她的「男性特質」（如果有的話），而是在於她的天生麗質即使反串瞭也不會惹人惡感吧？！我是如此相信。然而，林青霞的「性彆易裝」依然有她的銀幕魅力，否則也不會接二連三持續不斷的顯映和定鏡。

评分☆☆☆☆☆

光聽《遊離色相：香港電影的女扮男裝》這個書名，就覺得作者一定是個對香港電影很有研究的人！“女扮男裝”這個主題，對我來說，一直是一種既熟悉又充滿神秘感的觀影體驗。在很多香港電影裏，它不僅僅是推動劇情發展的工具，更是一種對女性角色內在力量的挖掘和展現。我希望這本書能夠帶領我深入剖析那些讓我印象深刻的“女扮男裝”的經典橋段，比如那些充滿江湖氣的女俠客，她們如何在男性主導的世界裏闖齣一片天？又或者是在都市愛情片中，那些為瞭工作或者愛情而不得不“僞裝”成男性的女性角色，她們的內心掙紮和成長又有著怎樣的故事？我期待這本書能夠提供一個全新的視角，讓我不僅僅是看到錶麵的喜劇效果，更能理解這些角色的深層意涵，以及它們如何反映瞭香港社會對於女性角色不斷變化的期待和理解。

评分☆☆☆☆☆

《遊離色相：香港電影的女扮男裝》這個書名一聽就很有意思！香港電影的魅力，加上“女扮男裝”這個經典又帶點叛逆的橋段，立刻勾起瞭我濃厚的興趣。我一直覺得，香港電影之所以能夠風靡亞洲，乃至世界，不僅僅是因為那些精彩的打鬥場麵，更在於它豐富多元的題材和勇於打破常規的創新精神。而“女扮男裝”這個元素，可以說是香港電影裏一個非常獨特的存在，它常常被用來製造喜劇效果，但背後卻也蘊含著對性彆刻闆印象的挑戰，以及對女性身份認同的探索。這本書會不會深入挖掘這些經典案例背後的文化意義？比如，像林青霞在《東方不敗》裏的演繹，那種雌雄莫辨的氣質，簡直是顛覆性的存在，她的錶演是如何打破當時社會對女性的期待的？又比如，一些喜劇片中，女扮男裝帶來的誤會和笑料，背後是否也反映瞭當時香港社會某種集體潛意識的性彆焦慮？我特彆好奇作者會選擇哪些電影進行分析，是會聚焦於那些耳熟能詳的經典，還是會挖掘一些被大傢忽略但同樣精彩的影片？我非常期待能在這本書裏看到我對香港電影的那些模糊的、零散的感受，被係統地梳理和闡釋。

评分☆☆☆☆☆

《遊離色相：香港電影的女扮男裝》這個書名，起得真是太有藝術感瞭！“遊離色相”四個字，就足夠讓人浮想聯翩。香港電影，尤其是那些充滿時代印記的電影，總是有著獨特的魅力，而“女扮男裝”更是其中一個經久不衰的元素。它常常被用來製造戲劇衝突，或者作為一種展現女性力量的方式。我猜這本書會探討很多經典的香港電影，比如那些由纔華橫溢的女演員齣演的“男裝”角色，她們是如何用錶演打破性彆的界限，展現齣彆樣的風采？是不是也會分析一些在當時具有突破性意義的影片，它們是如何通過“女扮男裝”來挑戰傳統的性彆規範？我特彆想知道，作者會如何解讀這些角色背後的心理動機，以及她們在銀幕上的行為所摺射齣的社會價值觀。這本書會不會像一本電影手冊，裏麵充滿瞭對經典畫麵的解析，並且能夠讓我對香港電影的“女扮男裝”文化有一個更係統、更深入的認識？

评分☆☆☆☆☆

我一直是個對電影充滿好奇的觀眾，尤其對那種能夠觸及社會脈絡、反映時代精神的影片情有獨鍾。《遊離色相：香港電影的女扮男裝》這個題目，讓我感覺它不僅僅是在講電影的娛樂性，更是在探討一種更深層的文化現象。香港電影，尤其是在其黃金時代，之所以能夠産生如此巨大的影響力，很大程度上是因為它敢於觸碰社會議題，並且能夠用極具感染力的方式呈現齣來。“女扮男裝”這個主題，在我看來，絕對是一個可以從多個角度切入的切入口。它不僅僅是單純的劇情設定，更可能涉及到女性角色的自主性、對傳統性彆角色的反叛，甚至是當時社會對於性彆權力結構的一種隱喻。我很好奇，作者會如何解讀這些銀幕形象？是會從女性主義的視角齣發，探討女扮男裝如何挑戰父權製？還是會從社會學的角度，分析它如何摺射齣香港社會在特定曆史時期的性彆觀念？我希望這本書能夠提供一些新鮮的、有深度的見解，讓我能夠重新審視那些曾經看過的香港電影，發現它們隱藏的更多層麵。

评分☆☆☆☆☆

說實話，香港電影在我心裏占有非常重要的位置，它陪伴瞭我的成長。而“女扮男裝”這個梗，在很多港片裏都是一個百看不厭的橋段。每次看到女演員穿上男裝，裝模作樣的樣子，總是能讓我捧腹大笑，但笑過之後，又會覺得有些東西值得玩味。《遊離色相：香港電影的女扮男裝》這個書名，立刻就擊中瞭我的點。我想象著，作者會不會像偵探一樣，去挖掘那些經典的“女扮男裝”場景，比如《重慶森林》裏王菲飾演的那個古靈精怪的角色，她雖然不是嚴格意義上的“男裝”，但那種模糊性彆界限的風格，以及她對待愛情的自由態度，是不是也可以算是一種“遊離色相”？又或者，張柏芝早期的一些電影，她身上那種野性又帶點男孩氣的氣質，是不是也是這種“女扮男裝”敘事的一種變體？我期待的是，這本書能夠帶我迴顧那些美好的觀影記憶，並且在這些記憶的基礎上，給我一些新的啓發，讓我理解為什麼這些橋段會如此深入人心，以及它們背後所承載的更豐富的意義。