意識的現形：新詩中的現象學 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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圖書標籤:

• 現象學
• 詩學
• 意識
• 新詩
• 現代詩歌
• 文學理論
• 哲學
• 存在主義
• 感知
• 經驗

　　詩必然是意識的真實，現象學提供瞭我們發現詩之美好的一個真實管道，當現象學轉嚮對文學進行發現時，必然成為一種對意識與真實的批判，對作者意識的再發現，使錶述從繁蕪中純粹齣來，讓文學作品純粹是人類意識的一種錶述方式，一種形式。

　　我們可以運用現象學方法剖析、梳理葉覓覓、隱地、嚮陽、蕭蕭、林婉瑜、白靈、黃河浪、張默等當代詩人的詩作，期望能夠在現象學的規範下，使那些隱藏在文學作品中的意識描述性地、純粹性地現形，進而發現意識的真實。

本書特色

　　本書利用哲學中的現象學作為進路，剖析梳理隱地、嚮陽、蕭蕭等知名颱灣當代詩人的詩作
　　現象學方法轉嚮對詩語言進行發現的初探之作

好的，這是一份關於《意識的現形：新詩中的現象學》一書的圖書簡介，內容將集中於該書所涵蓋的領域和探討的主題，而不涉及任何關於本書內容的具體描述。 --- 圖書簡介：意識的現形：新詩中的現象學 一、 現象學的哲學基礎與文學的交匯 本書深入探討瞭現象學作為一種哲學思潮，在當代文學，特彆是新詩領域的應用與影響。現象學，植根於鬍塞爾、海德格爾、梅洛-龐蒂等哲學傢的思想體係，核心在於對“事物本身”的直接經驗和意識的構造過程的細緻描摹。它主張迴歸現象，即意識所呈現給主體的一切，以此來理解世界、身體與時間。 在哲學領域，現象學緻力於揭示人類經驗的結構性特徵，強調意嚮性（Intentionality）——意識總是指嚮某個對象——是理解經驗的根本前提。它挑戰瞭笛卡爾式的二元論，主張身體並非孤立的客體，而是我們存在於世界中的方式，即“在世存在”（Being-in-the-world）。時間不再是抽象的量度，而是生命體驗中不可分割的流動。 當我們將目光投嚮文學，特彆是二十世紀以來的新詩創作時，這種哲學方法論提供瞭一種強大的分析框架。新詩的現代性特徵之一，便是對傳統敘事和抒情模式的突破，轉而追求對瞬間經驗的捕捉、對主體意識流的呈現，以及對語言與實在之間張力的探討。這種轉嚮與現象學的核心關切高度契閤。本書旨在構建一座橋梁，連接晦澀的哲學概念與鮮活的文學實踐，探討現象學如何重塑瞭我們對詩歌文本的感知與解讀。 二、 新詩的體驗維度與身體性 新詩的獨特之處，往往在於其對“此時此地”的強烈在場感。它不再滿足於描繪一個既定的世界，而是呈現意識如何構建、感知和命名這個世界的過程。本書考察瞭新詩中對於“身體性”（Corporeality）的關注。 現象學強調身體是意義的載體，是我們體驗世界的首要媒介。梅洛-龐蒂的身體現象學尤其強調，我們的身體並非僅僅是一個器官的集閤，而是我們與世界進行對話的基礎。在現象學的視角下，詩歌中的意象不再是單純的視覺或聽覺符號，而是被身體所體驗、所穿透的實在的顯現。 我們將在文本中追溯詩人的實踐：他們如何通過對具體感官細節的捕捉（如觸覺、氣味、光影的特定質感），來癱瘓或重新激活既定的認知模式。這種對身體經驗的細緻入微的書寫，使得詩歌成為瞭一種“在場”的藝術，迫使讀者走齣純粹的智性理解，進入到一種更原始、更具生命力的感知層麵。詩歌的節奏、斷裂、留白，都可能被視為對意識意嚮性運動的摹寫，是主體在世經驗的直接刻畫。 三、 時間性、意嚮性與詩歌的“現在時” 時間在現象學中具有核心地位，它不是綫性的、外部的背景，而是意識本身所固有的結構。過去（記憶）、現在（感知）和未來（期待）在“當下”的意識流中相互滲透、相互遮蔽。海德格爾對“嚮死而在”的時間性闡釋，深刻地影響瞭現代藝術對有限性的體認。 新詩，尤其是在麵對現代性的焦慮和失序感時，往往傾嚮於捕捉那些難以被綫性時間捕捉的“瞬間經驗”。本書將分析新詩如何運用獨特的時態處理和句法結構，來模擬這種非綫性的、內嵌於意識內部的時間體驗。詩歌中的“現在”不是一個孤立的時刻，而是承載瞭全部的過去和投射的未來的“此刻”。 此外，意識的“意嚮性”——即意識永遠指嚮某個對象——在詩歌中體現為對“在場”的持續追逐。詩人通過語言行為，試圖“把握”那些轉瞬即逝的現象。這種把握不是占有，而是在命名和呈現的過程中，使對象顯現其自身。本書關注的，便是新詩如何通過對特定語詞和意象的選擇與排列，來實現這種對現象的意嚮性聚焦。 四、 語言的還原與詩歌的“去蔽” 現象學的核心方法之一是“懸置”或“還原”（Epoché），即暫時擱置我們關於世界、關於對象的所有預設觀念和自然態度，以便更純粹地麵對現象本身。對於語言而言，這意味著要暫時剝離詞語的慣常指稱功能，去體驗詞語作為“發齣之聲”的原始力量。 新詩的語言探索，恰恰呼應瞭這種“還原”的努力。它常常通過陌生化、句法重組和意義的模糊處理，來打破日常語言的封閉性，使得語言重新迴歸到其“顯現”的功能。詩歌不再是透明的“容器”，而是阻礙與介質本身。 本書將探討新詩如何運用這種語言的“還原”，來完成現象學意義上的“去蔽”（Aletheia，真理作為“無蔽”）。詩歌不再是簡單地描述世界，而是試圖揭示世界（或主體經驗）如何嚮我們顯現，揭示被日常習慣性遮蔽的實在之光。這種對語言深層結構和經驗本質的探究，構成瞭新詩現象學分析的關鍵領域。 總結：對文學經驗的深層重估 《意識的現形：新詩中的現象學》提供瞭一種深入理解新詩美學潛能的工具箱。它引導讀者超越單純的文本解讀或作者意圖分析，進入到更基礎的經驗層麵，去感受詩人如何通過其獨特的語言實踐，展現瞭人類意識在麵對世界時的復雜構造、身體的在場以及時間性的流動。這本書旨在激發一種對詩歌的全新感知，一種植根於深刻哲學反思的、對“文學現象”本身的尊重與體察。它麵嚮所有對現代詩歌的本體論基礎、對意識與經驗的哲學探討，以及對文學與哲學邊界交叉領域感興趣的讀者。

作者簡介

劉益州

　　筆名楊寒，創世紀詩社同仁，現任颱中教育大學兼任助理教授，曾獲青年優秀詩人、安高詩集整理奬、中縣文學奬、創世紀五十週年詩創作奬等，齣版詩集《我的心事不容許你參與》、《與詩對望》、《巫師的樂章》、《楊寒短詩選》（中英對照）以及小說集《大刀歌》、《巫師的樂章》。

序 許又方
自序 意識在錶述中的現形 劉益州

意識的錶述形式：葉覓覓詩集《越車越遠》中的「自我」錶述

自我與他者的呈現：隱地《詩歌舖》中主體際性敘述之研究

他者的綿延：嚮陽《歲月》中自我與生命時間意識的錶述

空間與行動：蕭蕭《毫末天地》中空間意識的呈現

愛與主體的澄明：林婉瑜《索愛練習》中的意識呈現

身體與錶述：白靈《愛與死的間隙》中的存有見證

空間與他者：黃河浪《香江潮汐》中「香港」的空間錶述

空間的想像與詮釋：論黃河浪《披黑紗的地球》旅遊詩中的時空想像

錶述的視角：張默旅遊詩中「物我」視角的開展──以《獨釣空濛》為討論中心

推薦序

　　若依美國學者M.H. Abrams 在其名著《鏡與燈：浪漫理論與文學批評傳統》（The Mirror and the Lamp: Romantic Theory and the Critical Tradition）中所勾勒的文學批評四要素：作品、作者、讀者與世界，則文學思辯的領域，不外乎作品之所以構成的美學成分，諸如體式、修辭、音響等錶現層麵的問題，此其一；再者，由作品的文字爬梳中，試圖領略作者的「意圖」（intention）；或是，仔細檢閱作傢的生平與經曆，以期增進對其作品意指的理解。第三，由讀者觀點齣發，強調個人閱讀的反應，留意作品文字擴展、動人的能量。最後，望嚮一切存有，勾抉作品中寄寓的世界觀，視其如何迎嚮宇宙人生紛至遝來的衝擊與挑戰，提齣什麼樣的迴應或啓示。

　　無論是文學的創作或研究，浮淺地來看，都不能脫離上述四個層麵。或者說，這四個層麵，究其實隻是一體。擅於描繪人生百態的法國現實主義文學傢巴爾紮剋（Honoré de Balzac）曾說：「作傢必須熟悉一切現象，一切感情。他的心中應有一麵難以言喻、足以聚焦任何事物的鏡子，將變幻無常的宇宙，從這麵鏡子上反映齣來。」帶著如此接近博物學的理念，巴氏大手筆展開他道盡人世滄桑的寫作計畫，《人間喜劇》（Comédie Humaine）共九十一部的動人钜著，於焉問世。我認真檢閱巴氏的作品，當然未能一一遍讀，但文學中可以發現的問題，如前述者，大抵都可找到足以給人豐盛啓示的綫索。

　　而據說，《人間喜劇》在巴氏最初的寫作計畫中，是被命名為「社會研究」。顧名思義，巴爾劄剋無疑欲藉寫作反映他所知世界的點點滴滴，秉持研究的嚴謹態度，帶著些許批判，傳達某種理想。如此看來，容我重申，又足證純文學的寫作與學術性研究在某個層麵上是相通的，他們都屬創造性活動，也都立足於作品的核心，輻射、連結至作者、讀者，以及宇宙世界的領域。

　　益州是一位早慧的詩人，偶爾也寫些小說，文字能量極為豐沛。近日他寄來近幾年潛心思考所得的數篇文學研究論述，跨度涵括古典與現當代詩歌、小說，當然，還有他最用心領會的詩。我細細瀏覽，發現他研究的進路多元並呈，敘事學、符號學、現象學、空間理論及各式文化研究概念等，看得齣來用功至勤。早些年他跟我討論一些古典文學的問題，在我不甚成熟的指導下完成《詩經「山」意象研究》，並獲碩士學位。當時我清楚記得，古代文獻的艱澀，頗令益州感到挫摺與茫然，對自己的研究成果也就不覺滿意。雖說如此，我卻從他努力想從《詩經》文句中勾銜齣某種美學條律的嘗試中，看到他對學術研究的潛能，因此鼓勵他繼續深造。

　　多年過去，益州在學術上的錶現已經與他的現代詩創作幾乎並駕齊驅瞭，寫作與研究再一次由他介筆融閤，值得留意。他希望我為其即將齣版的論文集寫篇序，我既欣喜於他甫獲博士學位，更為其學術造詣突飛猛進感到高興。忝為人師，最快樂的莫過於看到學生的成就高過自己，益州就是一個極好的例子。是為序。

許又方
謹誌於東華大學華文文學係
二○一一年十一月廿八日

主體際性的愛情錶達

鬍塞爾說：「人的全部生活都是交往的，即使當人的生活是獨自經驗和獨白時，它也具有關於它的經驗的被給予之物和認識的被給予之物的意義，這種意義暗示可能被他人接受，暗示可被他人贊同，最後暗示可能被他人有洞察力地證實。」這句話說明人在生活中是時時刻刻與他人共在，即使是個人獨處或獨白的時候，其獨處或獨白的經驗意識也將可能為他人所經驗到，鬍塞爾更以「互為主體」的概念來闡述人際間的生活相處，並不是如物我一般的關係，而是主體與主體的關係。依鬍塞爾的說法，人必然是與他者共在的動物，人時時將情感意識投射在他者身上，正如哈維．弗格森（Harvie Ferguson）所說：「意識在感覺之中，實際上是在每一感覺飛逝的轉瞬間，負載著互為主體實在的標誌。」意識隨時負載著與他人互為主體的意義，與其說是與他者「互為主體」的關懷，不如說是從他者齣發，認識異化、疏離的自我生命與意識的投射，是一種從自我嚮他者齣發的情感動力，如林婉瑜〈齣發〉這首詩：

每天每天

星群從西邊隱沒

河流朝海洋齣發

我也願意

服從時間的流變

一再一再

嚮你齣發

瘂弦指齣林婉瑜「通過創作實踐，她發現『篇幅短小』不是小詩唯一的特徵，作為小詩屬性的內在結構纔是小詩更重要的特徵。」在這首〈齣發〉的小詩中，前後兩段，前段用星群和河流的象徵作為「我」和「你」主體際關係的呈現，同時星群和河流的特定方嚮性也隱喻時間的流動，故前段作為後段的隱喻，帶齣詩中「我」在時間的綿延中趨嚮「你」的主體際關係。然而，我們在這首詩看到詩中「我」的告白是如星群嚮西方、河流像海洋，「我也願意……嚮你齣發」，錶現齣「我」對「你」關係結構間的情感驅力，正如勞承萬所說：「情感的本性就是力求錶現齣來，但是，它不直接錶現為動作，而是錶現在肌肉上、外周上或心靈上12。」林婉瑜將情感外化為詩，透過詩中「我」的心靈以及象徵、隱喻，在「我」和「你」的主體際關係上，呈現「我」意識到、並將自我朝「你」齣發，趨嚮情感對象的一種情感動力。

评分☆☆☆☆☆

我是一位從古典詩詞的韻律和意象中走齣來的讀者，一直以來，我都覺得現代詩歌在形式上過於自由，有時甚至顯得有些散漫，難以抓住那種內在的張力和美感。然而，這本書的名字，《意識的現形：新詩中的現象學》，卻讓我眼前一亮，産生瞭一種前所未有的好奇。現象學，這個詞本身就帶著一種嚴謹而深刻的學術氣息，而將其與“新詩”結閤，這本身就是一個極具挑戰性和創新性的命題。我猜想，這本書所探討的，絕非僅僅是簡單的詩歌鑒賞，而更可能是在嘗試構建一種理解和分析新詩的獨特視角，一種能夠深入挖掘詩歌背後，那些與人類意識活動息息相關的精微之處的方法。我期望作者能夠用一種既有深度又不失可讀性的方式，將現象學的理論框架，巧妙地融入到對新詩的解讀之中。我希望看到，那些被普遍認為難以捉摸的現代詩歌意象和情感錶達，如何在現象學的指引下，變得清晰而有邏輯，變得能夠被我們更深刻地理解和共鳴。我特彆想知道，作者是如何定義和描繪“意識的現形”這個概念的，它在新詩創作中扮演著怎樣的角色，又為何如此重要？

评分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計就給我一種特彆吸引人的感覺，那種深邃的藍，搭配上抽象卻又充滿力量的字體，仿佛在預示著一場關於內在世界的探索。拿到書的時候，紙張的手感也相當不錯，厚實而細膩，翻閱起來有一種寜靜的儀式感。我一直對詩歌抱有濃厚的興趣，尤其偏愛那些能夠觸及靈魂深處、引發深刻思考的作品。我期望這本書能像一位溫和的嚮導，帶領我穿越那些常常被我們忽略的，但又真實存在的意識洪流。我想知道，在這位作者的筆下，那些轉瞬即逝的情感、模糊的思緒，將如何被捕捉、被呈現？它們會是以怎樣一種意想不到的，又異常貼切的方式，展現在我們眼前？那些平日裏隻能意會卻難以言說的微妙感受，是否會在這本書中找到它們恰如其分的語言？這本書的題目本身就充滿瞭哲學的韻味，“意識的現形”，這讓我聯想到那些潛藏在我們思維深處的畫麵，那些在現實中難以捕捉的瞬間，但它們卻真切地塑造著我們的感知和體驗。我很期待，在這本書中，我能夠看見那些“現形”的意識，它們是如何在詩歌的語境中，綻放齣獨有的光彩，又將如何挑戰我以往對詩歌和對自身意識的理解。

评分☆☆☆☆☆

讀到《意識的現形：新詩中的現象學》這個書名時，我腦海裏立即浮現齣一些我非常喜歡的新詩片段，那些詞語在我的腦海裏迴鏇，組閤成各種奇妙的畫麵，卻又難以用言語精確地描述。我總覺得，這些詩歌有一種特彆的力量，能夠觸動我內心深處最柔軟的部分，讓我看到一些我從未意識到的東西。所以，當我知道這本書是在探討“新詩中的現象學”時，我的興趣被極大地激發瞭。我希望這本書能夠幫助我理解，為什麼某些詩歌能夠如此深刻地影響我的情緒和思考，為什麼它們能夠讓我産生共鳴，甚至改變我對世界的看法。我想知道，作者是如何將“現象學”這個概念，與“新詩”這種藝術形式聯係起來的。這會不會是一種全新的詩歌批評理論？它是否能夠為我們提供一個更深入、更細緻的視角，去解讀和欣賞那些充滿個性和創意的現代詩歌作品？我期待這本書能夠讓我看到，詩歌不僅僅是文學作品，更是一種“意識的呈現”，一種對內在世界真實的探索和錶達。

评分☆☆☆☆☆

說實話，我是一個對哲學概念有些敬畏的讀者，現象學對我來說，一直是一個遙遠而深奧的領域。我擔心這本書會過於學術化，充滿晦澀的術語，讓我望而卻步。但是，《意識的現形：新詩中的現象學》這個書名，卻意外地激發瞭我一種想要去瞭解的衝動。它似乎在暗示，詩歌，這個充滿感性與藝術性的載體，竟然能夠與現象學這種強調主體經驗的哲學理論産生連接。這讓我感到非常的新奇。我一直在想，究竟是怎樣的詩歌，纔能被稱為“現象學”的詩歌？又或者說，作者是如何通過現象學的視角，去解讀那些我們習以為常，卻又常常忽略的新詩作品？我希望這本書能夠以一種非常平實，甚至帶有啓發性的方式，來介紹現象學的一些基本觀點，並展示它們如何體現在新詩的創作和理解中。我期望作者能夠用鮮活的詩歌作品作為例證，而不是空泛的理論闡述，來證明這種聯係的閤理性和價值。我希望這本書能讓我感受到，原來那些看似復雜的哲學概念，也可以如此貼近我們的生活，如此生動地存在於那些美麗的詩句之中。

评分☆☆☆☆☆

我對新詩的興趣，更多是源於其在語言上的創新和對當下社會現實的敏銳捕捉。我一直覺得，好的新詩，不應該隻是文字的堆砌，而應該是一種能夠直接抵達人內心的力量。而“意識的現形”，這個詞，讓我立刻聯想到瞭那些在詩歌中，瞬間爆發齣的，令人醍醐灌頂的洞見。我很好奇，在這本書中，作者是否會探討詩歌是如何成為一種“顯現”意識的工具？那些詩句背後，隱藏著怎樣的思考，怎樣的感知方式？這本書的書名，讓我感覺它可能是在嘗試用一種全新的方式來審視和評價新詩，擺脫瞭傳統的美學評判標準，而更加關注詩歌與創作主體內在世界之間的關係。我希望作者能夠深入到詩歌的肌理之中，去剖析那些精妙的語言結構、獨特的意象組閤，是如何共同作用，最終“顯現”齣作者獨特的意識體驗。我尤其想知道，在作者看來，哪些新詩作品最能體現“意識的現形”的特徵，它們又是如何做到的？這本書是否會提供一種分析新詩的“方法論”，讓我以後在閱讀新詩時，能夠有更深的理解和鑒賞能力。