影視節目企劃與寫作

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圖書描述

  影視傳播是一項特殊産業,所生産的産品—「節目」,深入傢傢戶戶與普羅大眾日常生活中,具有廣大的影響力。但市麵上有關企劃書製作的工具書多半歸類在商業類書籍,著重於行銷企劃、活動企劃及廣告企劃,影視節目企劃鮮少被提及。

  本書主要針對有意成為影視節目企劃人員或對該工作有興趣之讀者撰寫。全書共分為十一章,首先說明企劃的定義、創意的産生、電視工作環境與流程、颱灣電視節目環境分析,進而說明影視企劃書的寫作與提案要點。希冀藉由介紹企劃基本概念,再進入實際的撰寫準備與過程說明,盡可能提供讀者撰寫影視節目企劃書所需要的資訊與觀念。本書除介紹影視節目企劃書的撰寫方式之外,也於第十一章訪問四位從事影視節目企劃的工作人員,讓讀者可以瞭解颱灣影視傳播目前的工作環境狀況,以及企劃人員應掌握的工作原則及細節。

作者簡介

安碧蕓

  學曆:美國南密西西比大學大眾傳播博士

  現職:朝陽科技大學傳播藝術係助理教授

《光影之間:電影敘事與視覺語言解析》 內容簡介 本書深入探討電影敘事的核心機製與視覺語言的構成要素,旨在為電影學習者、創作者以及對電影藝術有濃厚興趣的讀者提供一套係統而精妙的分析框架。我們超越瞭對特定類型片或流派的簡單歸類,而是著力於剖析那些驅動所有優秀電影運作的底層原理。 第一部分:敘事結構的精微之處 本部分將敘事藝術還原為最基本的結構單元,並輔以大量經典案例進行解構。 1. 經典的弧綫與現代的破碎: 我們將追溯從古希臘悲劇到好萊塢三幕劇的經典敘事模型,分析其在結構上的穩定性與適應性。隨後,重點探討後現代電影中敘事弧綫的解構、非綫性敘事的運用及其對觀眾情感體驗的重塑。這不是關於“如何寫一個好故事”的通俗指南,而是關於“故事是如何被構造和解構以實現特定審美效果”的學術探討。例如,我們會分析伯格曼如何利用重復和停頓來構建心理上的“時間拉伸”,而非僅僅依賴情節的推進。 2. 人物動機的深層挖掘: 人物不僅僅是情節的推動者,更是主題的載體。本章專注於人物的“內在衝突”與“外在行為”之間的張力。我們將引入心理學理論,分析角色在麵對道德睏境時的決策過程,並探究“次文本”(Subtext)——那些未被言說、卻通過錶演和場景設計傳遞齣的深層意圖。我們會詳細分析特定鏡頭語言如何揭示人物潛意識中的恐懼或欲望,例如,通過前景、中景和背景的元素布局來暗示人物的疏離感或掌控欲。 3. 節奏的雕刻:場景的構建與銜接: 電影的節奏感並非單純依賴剪輯速度,而是場景長度、信息密度與情緒載荷的綜閤體現。本部分將細緻拆解“場景”作為敘事基本單位的作用,討論場景的起點、高潮與終結是如何被精心設計的。特彆關注轉場(Transitions)的藝術——從硬切(Cut)的突兀到溶入(Dissolve)的平滑,再到更復雜的視覺濛太奇(Montage)技巧,它們如何影響信息傳遞的速度和觀眾的認知負荷。 第二部分:視覺語言的解剖 電影作為一種依賴視覺感知的藝術形式,其語言的復雜性遠超文字。本部分緻力於辨識和闡釋這些視覺符號的意義。 4. 光影的哲學:照明在情緒建構中的作用: 光與影不僅僅是技術上的要求,更是敘事和哲學層麵的工具。本書將係統區分和分析低調照明(Low-Key Lighting)和高調照明(High-Key Lighting)的典型應用場景,並深入研究三點布光法(Three-Point Lighting)在不同文化背景和時代語境下的變體。我們會探討“逆光”(Backlighting)如何將人物神化或異化,以及“色彩溫度”(Color Temperature)如何潛移默化地設定場景的情緒基調——例如,冷藍調與溫暖的琥珀色光綫在錶達記憶重現時的微妙區彆。 5. 構圖的數學與美學: 攝影機位置、景彆選擇與畫麵平衡是視覺敘事的基石。本書將詳細考察經典構圖法則(如三分法、黃金分割)在電影中的應用,並探討如何故意打破這些規則以達到特定的審美或心理效果。景彆的選擇(從極端特寫到廣角全景)如何影響觀眾對主體和環境的關係感知,以及“深焦鏡頭”(Deep Focus)與“淺景深”(Shallow Depth of Field)在信息層次構建上的差異和功能。 6. 運動的意義:攝影機運動的情感負載: 攝影機的移動本身就是一種敘事行為。我們將區分固定鏡頭(Static Shot)與移動鏡頭(Moving Shot)的內涵。重點分析搖攝(Pan)、俯仰(Tilt)、推軌(Dolly/Tracking)和斯坦尼康(Steadicam)的獨特功能。例如,一個緩慢、平穩的軌道鏡頭如何模擬角色的凝視或內心的穩定,而一個不穩定的手持鏡頭(Handheld)又如何即刻將觀眾拖入混亂和不確定的體驗之中。 第三部分:聲音的隱形力量 聲音常常被視為輔助視覺的元素,但本書強調,聲音設計是與畫麵同等重要的敘事維度。 7. 聲音的層次與場域構建: 我們將聲音解構為對白(Dialogue)、音效(Sound Effects)和音樂(Music)三個層麵,並探討它們之間的相互作用。核心在於“場域”(Acoustic Space)的構建——聲音如何通過混響(Reverb)、衰減(Attenuation)和空間定位,讓觀眾“聽見”場景的物理環境,而非僅僅“看到”。 8. 對白與沉默的張力: 對白是信息傳遞的直接工具,但真正的藝術在於“何時沉默”。本章分析瞭沉默作為一種強有力的敘事停頓,它如何放大前一刻的情緒或為即將到來的爆發積蓄能量。同時,我們將研究那些看似日常化的對白是如何通過上下文被賦予深層隱喻的。 9. 非現場聲效(Off-Screen Sound)的心理影響: 那些我們看不見的聲音,往往最能激發想象力。本書詳述瞭非現場聲效如何拓展銀幕空間,製造懸念、威脅或懷舊感。通過對經典驚悚片和心理劇的案例分析,展示僅僅通過聲音的暗示,如何比直接的視覺呈現更有效地操縱觀眾的情緒。 總結:視聽語言的整閤與風格的誕生 最終,本書迴歸到將所有元素整閤為統一“電影風格”的議題上。風格並非僅僅是導演的個人偏好,而是敘事意圖、技術選擇與美學觀念的必然結閤。通過對不同導演(如安東尼奧尼的疏離感、希區柯剋的懸念結構、庫布裏剋的精確控製)的風格進行橫嚮對比,讀者將能更清晰地理解如何通過技術手段的精確運用,來錶達復雜而獨特的主題思想,從而真正掌握電影藝術的“如何”與“為何”。 本書不提供快速成功的秘訣,而是提供深入理解電影這門復雜媒介的深度工具箱。

著者信息

圖書目錄

第一章 緒論
第二章 創意與靈感
第三章 田野調查
第四章 電視節目製作基礎概要
第五章 各類型節目介紹及企劃撰寫要點(一)
第六章 各類型節目介紹及企劃撰寫要點(二)
第七章 影視節目企劃寫作(一)
第八章 影視節目企劃寫作(二)
第九章 預算
第十章 簡報
第十一章 企畫經驗分享
文獻參考
企畫範例(一)
企畫範例(二)

圖書序言

圖書試讀

第一章 緒論

2012年5月,為因應國際化,颱中大甲鎮瀾宮以月薪5萬到6萬5的高薪,延攬專職企畫專員,工作內容為負責活動策畫和撰寫企畫書。消息一齣,在短短的兩星期內吸引超過30位應徵者,也引起各方對「企畫」這項工作的討論與好奇。進一步問及企畫書所能達成的功能、企畫人員所需具備的條件以及企畫究竟是一份什麼樣的工作時,少有人能完整迴答。走進書局,琳瑯滿目與「企畫」相關的書籍映入眼簾;打開知名求職網站輸入「企畫」二字,跳齣來洋洋灑灑不下10頁的工作機會,這些現象再再地顯示,現在正處於專業企畫的時代。日本首席企畫大師高橋行憲(2001/周幸譯,2008)甚至指齣,「20世紀是『技術的時代』,21世紀是『企畫』的時代」(頁12)。

科技日新月異造就資訊革命與氾濫,消費者心理趨嚮復雜化與多樣化,加上經濟全球化趨勢,造成各行各業競爭愈演愈烈。為求在這以消費者為主的市場及商業導嚮的時代中站穩腳步,各行各業無不絞盡腦汁找齣可以吸引消費者目光及青睞的方式。為達到此一目的,政府機關或私人機構開始對外徵求企畫書或要求內部員工提齣企畫書,藉以找齣具競爭力的服務或産品,「企畫」成為市場競爭下應運而生的産物(郭泰,2001)。

「企畫」這一項工作約於1965年自日本引進颱灣,直至1985年後因國內商業活動日趨活絡,纔開始為人注意(郭泰,2000),並曾多次在國內大學應屆畢業生就業意願調查中,成為受年輕世代青睞及嚮往的職務之一。在颱灣的職場中,與「企畫」這項技能相關的工作不在少數,例如:經營策略企畫、行銷企畫、活動企畫、公關企畫、媒體企畫、影視節目企畫、産品企畫等。若把工作職稱中有「企畫」二字的人召集在一起,可發現各領域企畫人員的工作內容南轅北轍,甚至所撰寫企畫書的內容與體裁也大不相同。

為因應不同需求與不同目的時,企畫書會以不同型態麵嚮呈現。不同類型的企畫書雖在內容上有所相異,但架構與撰寫流程是類似的,最終目的均在於說服具決策能力的人採用企畫書中所提齣的構想與執行方式。企畫人員藉由企畫書展現創意、能力及經驗,以具條理清楚、簡潔的方式建立主題思想,傳達可滿足客戶或上級需求的關鍵重點。一份寫得好的企畫書將可成就一筆交易,前進到交易過程的另一階段,或是協助公司解決問題、提昇公司利益(Pierce, 2004/陳瑜清譯,2005)。當各産業對企畫執行後的成果帶有高度期待,具備擬定企畫能力的社會新鮮人,成為企業最期待的工作夥伴(小山薰堂,2006/歐凱寜譯,2009)。

市麵上有關企畫力或企畫書製作的工具書多半歸類在商業類書籍,著重於行銷企畫、活動企畫及廣告企畫,影視節目企畫幾乎未曾被提及。影視傳播是一項特殊産業,所生産的産品—「節目」,內容深入傢傢戶戶與普羅大眾日常生活中,具有廣大的影響力。影視節目企畫人員除像其他各類企畫人員一樣需具備專業知能外,還多瞭一份社會責任。影視節目企畫人員另一項與其他企畫人員不同之處在於,與行銷、廣告及企業之間的運作並無如此密切,而是著重於創意、影像聲音製作的知識與技能,以及拍攝期間,能確實執行細節並解決突如其來的難題和挑戰。

用户评价

评分☆☆☆☆☆

拿到《影視節目企劃與寫作》這本書,我的第一反應是,這應該是許多影視愛好者,甚至是懷抱影視夢的年輕人的必讀聖經吧!在颱灣,我們對影視內容的消費力非常強,但對於內容產製的背後,卻是知之甚少。尤其是「企劃」這個環節,我總覺得它像是決定一部作品成敗的關鍵前奏。如何將一個腦中的模糊概念,轉化成一份能夠說服人、吸引人的企劃書,絕對是一門藝術。我期待書中能提供具體的指引,例如一份完整的企劃書應該包含哪些核心要素?如何去定義一個節目的核心價值?如何分析目標受眾的喜好?以及如何去評估一個故事的潛在市場吸引力。當然,我也非常想瞭解「寫作」的部分。劇本創作,我一直覺得它是一項結閤瞭想像力、邏輯性和情感的複雜工程。書中會不會教我們如何構建吸引人的角色弧光?如何設計齣巧妙的情節轉摺?如何運用對白來展現人物性格和推進劇情?尤其在這個串流平颱百傢爭鳴的時代,如何寫齣能夠抓住觀眾眼球,甚至引發討論的劇本,是我們非常關心的。希望這本書能為我們打開影視創作的神秘麵紗,讓我們更深入地理解颱灣影視產業的運作模式。

评分☆☆☆☆☆

說實話,一開始看到《影視節目企劃與寫作》這個書名,我有點猶豫,因為我自認不是那種有誌於從事影視製作的專業人士。但仔細想想,現在這麼多熱門的串流影集和電影,背後都是龐大的創意團隊和複雜的製作流程。作為一個觀眾,我們享受的娛樂,其實都是經過精心策劃和細膩打磨的結果。我對這個過程充滿瞭好奇,尤其是「企劃」這個環節,它就像是一場腦力激盪的盛宴,如何把一個看似平凡的想法,變成一個能夠吸引全球目光的精彩故事?我很好奇,書中會不會探討不同類型的節目,像是長篇連續劇、短篇影集、紀錄片,甚至是綜藝節目,在企劃上會有什麼樣的差異和重點?還有「寫作」的部分,這絕對是整個流程中最具藝術性和技術性的環節。我希望能從書中學到,如何有效地建構故事的起承轉閤,如何塑造齣令人難忘的角色,以及如何運用對話和情節來推進劇情,營造齣 Tension。尤其對於颱灣本土創作,如何在眾多影視作品中展現我們的獨特文化和情感,也是我非常關心的。

评分☆☆☆☆☆

哇,拿到這本書《影視節目企劃與寫作》,光是書名就讓人充滿期待!身為一個在颱灣看電視、追劇、聊電影無數年的觀眾,我一直對那些能夠引人入勝、觸動人心的影視作品背後的“魔法”感到好奇。我們每天享受著這麼多精彩的節目,但很少有人去深入瞭解,這些節目究竟是如何從一個模糊的念頭,一步步變成我們眼前看到的樣子。這本書,我想就是開啟這扇大門的鑰匙吧!我最想知道的是,一個好的影視企劃,到底需要具備哪些要素?是需要天馬行空的創意,還是嚴謹的市場分析?要如何纔能在眾多劇本中脫穎而齣,讓製片人一眼看中?還有,寫劇本這件事,到底有沒有什麼必殺技?是不是就像武俠小說裡的內功心法一樣,有著一套係統的練習方法?我對那些編劇老師們如何構思角色、設計情節、營造衝突,甚至是如何處理轉場和節奏,都非常有興趣。希望這本書能給我一些啟發,讓我更理解我們喜歡的那些影視作品,下次看劇時,也能多一份欣賞和體會。

评分☆☆☆☆☆

當我看到《影視節目企劃與寫作》這本書時,我立刻就聯想到那些讓我廢寢忘食追的颱劇!我們颱灣的影視作品,近幾年真的越來越有國際水準,也越來越能講齣屬於我們自己的故事。但這些精彩的作品,究竟是怎麼誕生的?我一直很好奇,一個好的劇本,它的源頭是什麼?是源自於生活中的觀察,還是某個閃光的靈感?這本書,我想就是解答我疑惑的窗口。我尤其對「企劃」的部分非常感興趣。企劃案,聽起來好像很學術,但我相信它一定是將創意變為現實的第一步。書中會不會告訴我們,如何從一個初步的想法,發展齣一個具有商業潛力又兼具藝術價值的企劃?例如,如何評估故事的市場性?如何找到故事的獨特賣點?又該如何將這些內容,有條理地呈現給潛在的投資者或製作人?而「寫作」的部分,更是劇本的靈魂所在。我希望書中能提供一些具體的技巧,關於如何塑造立體的人物,如何鋪陳引人入勝的情節,以及如何運用編劇手法來掌握劇情的節奏和張力。如果書中能包含一些颱灣本土劇的成功案例分析,那就更完美瞭!

评分☆☆☆☆☆

這本《影視節目企劃與寫作》的齣現,對於我這種對影視產業有著濃厚興趣,但又苦於缺乏專業知識的觀眾來說,簡直是及時雨!我一直以來都覺得,颱灣的影視產業雖然有許多令人驚豔的作品,但在製作的流程和幕後細節上,對一般大眾來說仍然是個相對神秘的領域。尤其是在企劃這個階段,究竟是如何從一個簡單的概念,發展齣一個完整的劇本大綱,進而吸引投資、組建團隊,這其中的學問肯定非常深奧。我非常期待書中能夠深入淺齣地介紹企劃書的架構、內容以及撰寫技巧,例如如何精準地定義目標觀眾、分析市場趨勢、設定節目類型和風格,甚至是如何預估製作成本和預算。更重要的是,我希望能瞭解,在颱灣的影視環境下,一個成功的企劃案,需要具備哪些獨特的考量和優勢。如果書中還能分享一些實際案例的分析,那就更棒瞭!這樣我纔能將理論知識與實際應用結閤,對這個產業有更全麵、更深刻的認識。

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