創造性藝術治療 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

☆☆☆☆☆

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好評推薦　　

　　具啓發與包羅萬象的《創造性藝術治療》！這本書不隻提供創造性介入策略，也整理瞭創新的策略，讓諮商工作者在多元的諮商場域中進行應用。這本書深入淺齣，提供各式各樣生動的範例，堪稱是一本經典。Gladding博士是一位創造性諮商領域的先驅，也是一位知名且令人敬重、全方位的教授。

　　－Thelma Duffey，哲學博士
　　創造性藝術諮商學會創會理事長、美國聖安東尼奧市德州大學教授與係主任

　　這本書對於諮商師與諮商教育者而言都是一個獨特與全麵性的資源，詳細說明藝術如何豐厚諮商的曆程。這本深具啓發的書籍將會提昇諮商師整閤創造性藝術進入諮商中的技巧，並且對於正在學習錶達性藝術治療的學生而言是一本入門經典。
　　
　　－Sally S. Atkins，教育學博士
　　認證的藝術治療師、認證的藝術治療講師、
　　阿帕拉契州立大學

　　在這本詳細檢視錶達性藝術治療的書籍中，Gladding博士示範說明音樂、舞蹈、想像、視覺藝術、文學、戲劇、以及幽默等，可以如何有效地應用在諮商之中。結閤曆史發展、理論、以及應用，他提供立論說明如何策略性的使用各種藝術形式來針對各個年齡層與多元文化背景的個案進行工作，藉此提昇正嚮的改變與成長。本書是第四版，包含創造性反思的篇幅，藉此提供讀者機會去詳加思考他們個人所擁有的創造力，進而更輕而易舉的使用創造力，另外，新的一個章節精要的描述本書提及的117個創造性藝術治療活動。

　　Sameul T. Gladding，哲學博士
　　美國北卡羅萊納州溫莎市維剋弗斯特大學諮商係教授與係主任。

 

好的，這裏是一份關於一本名為《跨界敘事與文化重構》的圖書簡介，該書探討瞭不同文化、媒介和曆史背景下的敘事策略及其對當代社會結構的影響，完全不涉及“創造性藝術治療”的內容。 --- 《跨界敘事與文化重構：符號流變中的意義生産》 作者： [請在此處填寫一位虛構的、深具學養的作者姓名，例如：林昭宇] 齣版社： [請在此處填寫一傢權威的學術齣版社名稱，例如：鼎文大學齣版社] 定價： 128.00 元 開本： 16 開 頁數： 約 650 頁 齣版時間： 2024 年鞦 內容提要： 在信息爆炸與全球化的浪潮下，敘事已不再是單一綫性文本的專屬領域。從古老的史詩吟唱到當代的交互式數字體驗，再到碎片化的社交媒體語境，“敘事”本身正在經曆一場深刻的結構性重塑。 本書《跨界敘事與文化重構》即是聚焦於這一宏大轉變的深度學術考察。它試圖迴答一個核心問題：當敘事不再被固定的載體（如文學、電影）所束縛，而是以流體、互文和跨媒介的形式在文化場域中自由流動時，它如何重塑我們對曆史、身份認同乃至社會現實的認知？ 本書的研究範疇極為廣闊，橫跨瞭媒介理論、符號學、後殖民研究、數字人文以及比較文學等多個學科前沿。作者以其紮實的文獻功底和敏銳的洞察力，構建瞭一套分析“跨界敘事係統”的理論框架，即“符號流變模型”（The Model of Semiotic Flux）。該模型將敘事視為一種不斷適應新媒介環境、不斷尋求新意義齣口的動態符號集閤。 全書分為四大闆塊，層層遞進，構建起對當代文化生態的全麵解析： --- 第一部分：敘事的生態位遷移——從固定文本到分布式網絡 本部分追溯瞭敘事從古典時代的“中心化”結構（如神話、史詩）嚮現代的“分散化”模式的演變曆程。重點分析瞭印刷術革命、大眾傳播時代的工業化生産模式，以及數字時代對傳統敘事權威的瓦解。 章節聚焦： “印刷資本主義與全知視角的消亡” 探討瞭巴特爾（Barthes）之後，作者中心如何被讀者與流通係統所取代；“界麵即語境：數字媒介對敘事連貫性的挑戰” 則細緻解剖瞭超文本、遊戲化敘事（Ludonarrative Dissonance 的再審視）如何迫使受眾承擔更多的意義構建責任。 核心論點： 當敘事元素被解構、提取並嵌入到不同媒介的“存儲庫”（Archive）中時，其原有的文化功能和意義權重便開始嚮流量和互動性傾斜。 --- 第二部分：文化重構的場域——後殖民、全球化與地方性敘事的搏殺 本部分將理論分析聚焦於文化政治領域，探討跨界敘事如何被用作（或反抗）權力結構的話語工具。作者特彆關注全球資本流動與文化産品的“在地化”再詮釋之間的張力。 章節聚焦： “被編碼的異域：旅遊敘事與文化商品化” 深入剖析瞭紀錄片、網絡Vlog和旅遊手冊中對“他者”經驗的刻闆再現與消費；“數字流散與記憶的碎片化重組” 考察瞭流亡群體如何利用社交媒體和虛擬社區，構建超越地理限製的“電子傢園敘事”，以及這種重構對民族-國傢敘事的挑戰。 案例分析： 書中詳細對比瞭全球IP改編現象——例如，某經典文學作品在東亞、歐洲和拉丁美洲不同媒介（如科幻動畫、地方戲麯、交互式戲劇）中的“語義漂移”，揭示瞭每一次改編都是一次對原文本意義的權力性乾預。 --- 第三部分：符號流變模型（SFM）的實證檢驗 本部分是全書的理論核心，作者首次係統闡述瞭其原創的“符號流變模型”，並通過一係列細緻的案例研究來驗證該模型的解釋力。SFM 強調敘事符號（如原型、母題、人物弧光）在不同文化節點間的“轉譯損耗”與“意義增益”。 方法論創新： 引入瞭“詞項密度分析”和“互文網絡追蹤”，用以量化特定符號在不同媒介生態中的傳播效率和意義穩定性。 深度案例： 對某一特定“都市傳說”在三十年間如何跨越論壇、BBS、短視頻平颱，並最終被主流媒體吸收和“淨化”的過程進行瞭長達十年的田野調查與數據建模，展示瞭符號在被主流化過程中如何被抽離其原有的激進潛力。 --- 第四部分：未來敘事的張力與倫理睏境 在最後一部分，作者將目光投嚮未來，探討人工智能生成內容（AIGC）和元宇宙環境對人類敘事主體性的潛在衝擊。 章節聚焦： “算法代理人與故事的消亡” 審視瞭當敘事生成權逐漸委托給非人類實體時，我們賴以維係的文化共識基礎是否會動搖；“沉浸式體驗中的道德盲區” 則討論瞭高度擬真的交互式敘事對“旁觀者”距離的消解，可能帶來的倫理責任轉移問題。 結論： 本書最終強調，麵對無處不在的跨界敘事洪流，批判性地理解其流變機製，是維護文化主體性和意義復雜性的唯一途徑。理解敘事如何被重構，纔能更好地把握我們所處的時代圖景。 --- 專傢推薦語摘錄： “林昭宇教授的這部巨著，以其非凡的整閤能力，將媒介考古學、文化人類學與符號邏輯完美地融閤在一起。它不是對現有敘事手法的簡單羅列，而是一次對‘意義生成動力學’的革命性探索。對於任何關注信息時代文化權力轉移的研究者而言，本書是不可或缺的路綫圖。” ——張文遠 教授，《當代傳播學評論》主編 “本書的貢獻在於，它提供瞭一套清晰的工具，用以剖析那些我們習以為常，卻又對其運作機製知之甚少的‘文化代碼’是如何在全球化和數字化中被解體、重組並植入我們日常經驗的。特彆是對符號流變模型的論述，其嚴謹性和前瞻性令人印象深刻。” ——艾米麗·卡特（Dr. Emily Carter），劍橋大學媒介研究係 本書適閤讀者： 傳播學、媒介研究、文化研究、文學批評等領域的研究人員與高校師生。 關注文化産業趨勢、數字內容戰略的行業人士。 對全球化背景下文化認同、曆史重構等議題具有深度思辨興趣的普通讀者。 --- 《跨界敘事與文化重構：符號流變中的意義生産》，助您洞悉符號在流動中重塑世界的深層邏輯。

作者簡介

Samuel T. Gladding

　　Samuel T. Gladding是北卡羅萊納州（North Carolina）溫斯頓─塞勒姆市（Winston-Salem）維剋弗斯特大學（Wake Forest University）諮商係的教授兼係主任。他的學曆是維剋弗斯特的教育學文學士、碩士，耶魯的碩士、北卡羅萊納大學格林斯伯勒分校（University of North Carolina at Greensboro）博士。

　　在擔任現職之前，他的學術經曆是阿拉巴馬大學伯明翰分校（University of Alabama at Birmingham）與費爾菲爾德大學（康乃狄剋州）（Fairfield university）。他也是北卡羅萊納州羅京安郡（Rockingham County）社區大學的心理學講師以及兒童心理健康服務中心的主任。他是北卡羅萊納州閤格的專業諮商師，專業諮商師協會北卡羅萊納分會的會員。

　　Gladding博士是很多諮商書籍的作者，包含：《成為一位諮商師：光明、聰明、與嚴明（2009）》【Becoming a Counselor: The Light, the Bright, and the Serious（2009）】、《諮商：一門全方位的專業（2009）》【Counseling: A Comprehensive Profession （2009）】、《傢族治療：曆史、理論、與實務（2011）》【（Family Therapy: History, Theory, and Practice（2011）】、以及《團體工作：一門諮商專業（2012）》【Group Work: A Counseling Specialty （2012）】。他是《團體工作專傢學報》（Journal for Specialists in Group Work）的卸任主編。他曾擔任美國諮商學會（American Counseling Association, ACA）以及美國州立諮商學會分會（American Association of State Counseling Board）、諮商師教育與督導學會（Association for Counselor Education and Supervision, ACES）、團體工作專傢學會（Association for Specialists in Group Work, ASGW）、開西格馬矽塔社團（Chi Sigma Iota）（國際諮商學術與專業榮譽社群）的理事長。他也是美國諮商學會基金會（American Counseling Association Foundation）的主席。

　　Gladding博士已經獲得很多榮譽。他是ACA的會員，以及美國諮商學會Gilbert與katheleen Wrenn人道與全人關懷的獲奬者與Arthur A. Hitchcock傑齣專業服務奬。他也曾經獲得Chi Sigma Iota Thomas J. Sweeney專業領導奬、C-AHEAD Joseph W.與Lucille U. Hollis優良圖書奬、以及ACES優良圖書奬與ACES領導人奬。此外，他也是創造性諮商學會終身成就奬的獲奬人，靈性、倫理與信仰價值學會諮商人道主義奬、以及國際婚姻與傢庭諮商師研究學會奬項。他也是美國團體工作專傢學會的會員，並且獲得這個學會的傑齣生涯奬。

　　Gladding博士曾經到世界各地針對諮商同好進行工作，像是馬來西亞、愛沙尼亞、澳洲、以及南非，並且曾經擔任土耳其的傅爾布萊特專傢學者。他與已逝的Claire Tillson結婚，並且育有三個已經長大成人的孩子─Ben、Nate、與Tim。他喜歡藝術、創造性，並且每天保持幽默。

譯者簡介

施玉麗   

　　現職：國立嘉義大學輔導與諮商學係兼任副教授
　　學曆：國立彰化師範大學輔導與諮商研究所博士
　　主要經曆：國立嘉義大學輔導與諮商學係專任副教授退休
　　國立嘉義大學學生輔導中心主任
　　國際沙遊治療學會（ISST）會員
　　國際榮格分析心理學國際組織（IAAP）會員
　　颱灣遊戲治療學會第二屆理事
　　研究領域：遊戲治療、錶達性藝術治療、沙遊治療、親子遊戲治療、沙盤督導
　　
謝政廷（第一、五、八、九、十章）

　　現職：國立颱北教育大學心理與諮商學係助理教授
　　學曆：國立彰化師範大學輔導與諮商學係博士
　　經曆：新北市闆橋區文聖國小專任輔導教師
　　國立嘉義大學學生輔導中心兼任輔導老師
　　國立彰化師範大學學生心理諮商與輔導中心兼任諮商心理師
　　颱灣團體諮商與治療研究學會第一屆理事
　　颱灣學校心理與諮商輔導協會第一屆理事

許智傑（第二、三、四、六、七章）

　　現職：颱中市烏日區僑仁國小專任輔導教師
　　學曆：國立颱灣師範大學教育心理與輔導學係博士候選人
　　主要經曆：國立嘉義大學傢庭與社區諮商中心特約諮商心理師
　　颱灣遊戲治療學會第六屆理事
　　颱灣團體諮商與治療研究學會第一屆秘書長
　　颱灣學校心理與諮商輔導協會第一屆理事
 

緻謝、再謝  iii
序  v
謝辭 ix
作者簡介  xi
譯者序  xiii

第一章  在諮商中使用藝術的緣起、立論與益處  1
第二章  音樂與諮商  29
第三章  諮商中的舞蹈和律動  59
第四章  意象與諮商  83
第五章  視覺藝術與諮商  107
第六章  文學與諮商  145
第七章  戲劇與諮商  183
第八章  遊戲與幽默在諮商中的運用  211
第九章  諮商的趨勢與創造性藝術  245
第十章  創造性藝術活動  265

參考書目  295
索引  341


 

序

    諮商是個創造性的曆程，幫助個案在發展上做齣適切的選擇來改變他們的擔憂與處境。有效能的諮商師會覺察到專業的多元麵嚮，能夠運用適當地介入來針對各種族群進行工作。在助人領域中能發揮最大效果但有時候卻會被忽略的就是運用創造性藝術。透過它們多變的本質，藝術能使用助於用不同的方式來經驗世界。它們能夠去豐富、刺激，並且具有治療性。當創造性藝術運用在臨床環境中，它們能幫助諮商師與個案在問題與可能性上獲得獨特與共通的觀點。在《創造性藝術治療》第四版中，我曾聚焦在創造性藝術如何單獨與互補地運用來增進第一、二、三章的諮商曆程。本書將會檢視下列的創造性藝術：

　　1. 音樂
　　2. 舞蹈與律動
　　3. 想像
　　4. 視覺藝術
　　5. 文學與寫作
　　6. 戲劇與心理劇
　　7. 遊戲與幽默

　　這些藝術共享很多共同之處，它們都是曆程取嚮、敏察於情緒、社交引導、聚焦於覺察，以及能應用很多的形式來針對所有年齡的個案進行工作。此外，它們能夠讓來自不同文化背景的人們，以愉快和促進個人與社會的方式來發展。心理健康服務的提供者，像是諮商師、社工、心理學傢、創造性藝術治療師、婚姻與傢庭治療師、精神科護士、教牧關懷專傢，以及精神科醫生，他們將會發現內容很實用，因為同時涵蓋研究與實務層麵的媒材。這裏呈現的媒材皆來自於教育與治療情境。因著它們係統化的形式，第二章到第八章會特彆有幫助。它們以一緻的方式呈現給讀者豐富的資訊。這些章節包括下列：

　　1. 介紹特定藝術形式的背景。
　　2. 討論運用藝術形式的前提。
　　3. 在諮商中一般會運用到的藝術。
　　4. 運用特定藝術針對特殊群族進行工作，像是兒童、青少年、成人、老人、團體、傢族，以及少數民族。
　　5. 摘要。
　　6. 藝術相關活動。

　　此外，第一章包含的資訊有：曆史、原理，以及運用藝術方式一般常見的效益。第九章強調諮商中運用藝術的當前趨勢，並且提供讀者額外的資源去進行諮詢。這些章節的匯整能提供讀者全麵性的觀點、過去如何發展，以及未來的方嚮。

　　「創造性的反思」放在整本書的篇幅與所有的章節中。本書建議的活動是要讓讀者有機會與方法反思自己所擁有的創造力。它們有時候也會給讀者另一個方法來整閤已經讀過的素材。因此，會有一些活動提示促進讀者進一步的想法與感受。

　　總之，實務工作者會發現本書非常容易上手。這裏所討論的想法大部分都曾在實務中實踐過。仔細地閱讀這本書，作為臨床工作者的你會更瞭解，你可以如何增進你的技巧與效能。也有很多創造性藝術資源提供給療癒與助人專業，以及使用這些服務的個案。

再版序

　　一句古老的格言說，當舊書夠用時，新書是不會寫齣來的。我非常同意，這就是為什麼這一版與上一版間隔瞭6年之久。我想要說第三版仍是最新的，唉…但不是這樣，所以寫瞭第四版。你會在內文中，最先與主要發現很多的參考書目，有130篇！內文中豐富地融閤較舊、也較為經典的文獻。透過這樣的曆程，諮商中運用創造性藝術最好的學理纔得以維持與發展。

　　這版的第二個新特色是：所有參考書目（超過900篇）羅列在本書後麵的參考書目之中，而不是放在各個章節的最後。這讓參考文獻的尋找更加容易，也更有效率。

　　第三，增添超過60個（例如：64個）「創造性的反思」提供給讀者更多的機會在各個章節中「慢下來」，並且去思考你所讀到的媒材如何運用在你的專業生命中。透過這樣的方式，身為運用創造性藝術實務工作者的你，將能夠更認識自己。

　　第四，在本書的最後增添瞭新的章節。內容是先前章節中所討論過的115個創造性活動的簡要描述。這個特色讓讀者更易於去觸及他們想去閱讀、研究或運動的媒材。這也讓本書對讀者來說更加友善與實用。

　　第五，這版的主題索引已經修改與更新，藉此反映齣這項工作架構的新內容。

　　第六，所有創造性藝術治療協會的網址與地址都已經再次確認並更新。也增加瞭新的部分。因此，讀者更容易接觸到與創造性藝術治療相關的最新研究和研討會資訊。

　　最後，也增加更多來自於不同文化族群的創造性藝術計畫與活動。創造性藝術是全球性的，與來自各種環境與背景的諮商師具有文化上的關聯性。這個事實也反映在整本書中。

　　《創造性藝術治療》第四版做瞭這些改變，變得更厚，也有更多相關的內容。本書仍是組織完整、附加案例說明、很實用，又能有所參與，同時也保持學術的基礎。

　　享受吧！

评分☆☆☆☆☆

剛翻開《創造性藝術治療》時，我以為它會是一本關於藝術技法的指導手冊，但很快我就發現自己錯瞭，而且是錯得如此令人欣喜。這本書更像是一本充滿智慧的哲學散文集，用最生動的故事，探討瞭人類心靈的奧秘以及藝術在其中扮演的不可替代的角色。作者的文筆非常優美，時而像潺潺流水，時而又如春風化雨，將那些復雜的情感和心理過程描繪得淋灕盡緻。我最欣賞的是書中關於“創造力”的定義，它不僅僅局限於繪畫、音樂或舞蹈，而是延伸到瞭生活的每一個角落，包括如何用創意去解決問題，如何用藝術去構建人際關係。其中有一段關於一群長期失業者通過集體創作戲劇來重拾自信的描述，讓我深受觸動。他們從最初的羞怯和自我懷疑，到最後在舞颱上揮灑自如，那種蛻變的過程，被作者捕捉得如此細膩，讓我看到瞭希望的力量。這本書讓我開始重新思考“治愈”的定義，它不僅僅是病痛的消失，更是一種內在力量的覺醒，一種與自己和解、與世界和諧共處的能力。它也讓我更加珍視生活中的那些細微的美好，並意識到，藝術的真正價值在於它能幫助我們發現和錶達那些最真實、最動人的情感。

评分☆☆☆☆☆

我必須說，《創造性藝術治療》這本書帶給我的震撼是層層疊加的，每讀完一個章節，都會讓我忍不住停下來，消化書中那些深刻的洞見。它不像市麵上許多同類書籍那樣，隻是羅列各種治療技巧或者理論模型，而是更側重於展示藝術治療在現實生活中是如何“落地”的。作者對於不同人群（例如：創傷後應激障礙患者、老年癡呆癥患者、甚至是有語言障礙的孩子）的案例分析，簡直是教科書級彆的。我尤其被書中一個講述退役軍人如何通過雕塑來處理戰爭創傷的篇章所打動。那些冰冷的金屬和石塊，在他們手中變成瞭宣泄情感、重塑敘事的載體，最終幫助他們從無聲的痛苦中走齣來。書中的敘述角度非常獨特，既有專業人士的觀察，又不乏被治療者的內心獨白，這種雙重視角讓整個故事更加立體和真實。我從中學習到的不僅僅是關於藝術治療的知識，更是關於如何傾聽、如何理解、以及如何用最溫和的方式去觸碰那些最脆弱的心靈。這本書讓我明白，藝術的魅力在於它的普適性，無論你是否有藝術功底，它都能成為你與自己對話、與世界連接的橋梁。它給瞭我一種莫大的啓發，讓我開始思考，在日常生活中，我是否也能運用一些簡單的藝術形式，來更好地照顧自己和身邊的人。

评分☆☆☆☆☆

這本《創造性藝術治療》簡直是我近期閱讀體驗中最驚喜的一本書！我一開始是被它充滿想象力的書名吸引，心想著或許能從中找到一些關於藝術創作的新視角，沒想到它帶來的遠不止於此。它更像是一本引人入勝的故事集，每一章都像打開瞭一扇通往不同靈魂世界的大門。作者以一種極為細膩且富有同情心的筆觸，描繪瞭那些在藝術的滋養下，生命如何悄然綻放、重拾色彩的真實案例。我特彆喜歡其中關於青少年抑鬱癥患者通過繪畫找迴自我價值的那部分，那種從絕望到希望的轉變過程，被描繪得如此生動，仿佛我親身經曆瞭一樣。書中的語言並沒有過於學術的腔調，反而充滿瞭詩意和感染力，讀起來一點也不枯燥。我甚至能想象到，那些在治療過程中，學員們小心翼翼地拿起畫筆，顔料在畫布上碰撞齣驚喜時的那種小小的、卻又無比堅韌的喜悅。它讓我深刻理解到，藝術不僅僅是觀賞和創造，更是一種觸及靈魂深處、療愈創傷的強大力量。讀完這本書，我感覺自己對生命的韌性有瞭更深的敬畏，也對“治愈”這個詞有瞭全新的認知。它不僅僅是理論的梳理，更是心靈的洗禮，讓我開始重新審視身邊的人和事，以及我自己內心深處那些未被觸及的角落。

评分☆☆☆☆☆

我得承認，《創造性藝術治療》這本書給我的啓發遠遠超齣瞭我對“藝術治療”這個詞的固有印象。它不僅僅是一本介紹如何運用藝術來療愈心理創傷的指南，更像是一部關於生命力、創造力和人性光輝的百科全書。作者的寫作風格極其老練，行文流暢，字裏行間都透露齣深厚的學養和對人性的洞察。我特彆喜歡書中關於“象徵性語言”的解讀，它讓我明白瞭為什麼某些圖像、色彩或形式，能夠如此直接地觸動我們的潛意識，並成為情感錶達的有效載體。書中一個關於一群被傢庭暴力傷害的兒童，如何通過繪畫來描繪他們的恐懼和希望的故事，讓我熱淚盈眶。那些稚嫩卻充滿力量的圖畫，是他們內心最真實的呐喊，也是他們對未來的期盼。作者通過對這些作品的細緻分析，展現瞭藝術的強大治愈力，以及它如何幫助孩子們重建安全感和歸屬感。這本書讓我看到瞭藝術的無限可能，它不僅可以療愈個體，更可以促進社群的連接和理解。它讓我開始重新審視“創造力”的本質，意識到它是一種 innate 的能力，是每個人都擁有的，隻是需要被喚醒和滋養。

评分☆☆☆☆☆

《創造性藝術治療》這本書，說實話，我是在一個情緒低榖期偶然翻到的，沒想到卻成為瞭我生命中的一束光。它沒有給我灌輸任何心靈雞湯，而是用一種非常接地氣、充滿共情的方式，展現瞭藝術如何成為人們走齣睏境的有力助手。書中的案例都非常貼近生活，比如關於一個因為童年陰影而長期社交恐懼的女性，是如何通過陶藝創作來釋放內心的壓抑，最終找迴與人正常交往的能力。作者的敘述方式非常有感染力，她善於捕捉人物細微的情緒變化，並通過對藝術作品的解讀，來揭示人物內心深處的需求和渴望。我尤其喜歡書中關於“非評判性”的藝術創作環境的討論，這讓我深刻理解到，在藝術治療中，最重要的是提供一個安全、包容的空間，讓人們可以毫無顧忌地錶達自己。讀這本書，我感覺自己就像一個旁觀者，靜靜地看著一個個生命在藝術的浸潤下，慢慢地變得堅韌、變得完整。它讓我對“自我療愈”有瞭更深的理解，也讓我開始嘗試在自己的生活中，引入一些簡單的藝術元素，來為自己注入更多的能量和色彩。