好萊塢劇本策略：電影主角的23個必要行動 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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原文作者： Eric Edson

圖書標籤:

• 電影劇本
• 好萊塢
• 編劇
• 電影創作
• 角色塑造
• 劇情結構
• 敘事技巧
• 電影分析
• 電影理論
• 劇本寫作

　　電影成功的原因就是它們基於相同的故事結構。無論什麼類型，如果電影票房成功，如果它們能吸引人們走進電影院，那麼這些電影必定包含瞭同樣的23個環環相扣的必要行動。

　　也許，這讓人有點難以置信。但這韆真萬確。

　　如果你的劇本吸引瞭一名製片人，並讓他急著想知道接下來會發生什麼事，那麼你的劇本就有賣齣去的機會瞭。

　　本書使你腦海中的任何點子，都有可能變成電影，應用這個方法來設計情節，創作由主角23個必要行動提齣的任何問題的答案，以及能夠自信地知道自己的寫作吸引觀眾，並有可能成為成功的電影。

　　就如同好萊塢幾乎不會買來一個劇本不經重寫就開拍。好萊塢購買劇本，然後開發故事。如果你的劇本缺少瞭這必須的23個必要行動，那麼它很可能會永遠埋沒在廢稿堆裏，永不見天日瞭。

好的，這是一本關於電影製作、劇本創作及行業洞察的書籍簡介，內容完全不涉及您提供的書名及其主題： --- 聚焦幕後：現代影視工業的運作邏輯與製作實務 內容概述 本書是一部深度剖析當代影視製作生態、從概念誕生到銀幕呈現全流程的實戰指南。它不僅僅是關於藝術創作的探討，更是一份關於如何將創意轉化為可行性商業産品的操作手冊。本書旨在為有誌於進入影視行業的新人、希望提升製作效率的從業者，以及對電影工業運作模式感到好奇的觀眾，提供一個清晰、全麵的工業視角。 全書分為四個核心部分，係統性地涵蓋瞭從項目前期開發到後期發行的各個關鍵環節，並深入探討瞭在數字化浪潮下，傳統製作模式麵臨的機遇與挑戰。 第一部分：概念驅動與項目開發 本部分著重探討創意如何轉化為具有市場潛力的影視項目。我們不關注具體角色的心理動機，而是聚焦於項目源頭的商業可行性與藝術願景的平衡。 1. 市場調研與類型片分析： 詳細解析當前全球電影市場的熱點類型、觀眾偏好遷移趨勢，以及如何通過數據分析來評估一個項目“成型”的可能性。內容包括對特定類型片（如高概念科幻、小成本驚悚片、主流傢庭喜劇）核心要素的解構，而非劇作結構分析。 2. 融資結構與商業可行性報告（Pitch Deck）： 剖析獨立製片與大型製片廠在資金募集上的根本差異。重點介紹製作可行性報告（Package & Budgeting）的核心構成要素，包括如何精準測算製作成本、預估迴報周期、以及有效進行風險評估。 3. IP價值評估與開發策略： 探討如何評估現有知識産權（書籍、漫畫、舞颱劇）的影視改編潛力，關注的是版權獲取的法律與商業談判策略，而非IP內容本身的故事價值。內容涉及續集、前傳和衍生宇宙的規劃邏輯。 第二部分：高效能的製作管理與流程優化 本部分轉嚮製作執行層麵，強調如何在預算和時間限製內，實現創意願景的最高效率轉化。這部分是關於“如何把事情做對”的管理學視角。 1. 製片管理與跨部門協作： 詳述製片人（Producer）在不同製作階段的核心職能，重點講解製片部門如何協調美術、攝影、特效和後勤部門的資源分配。內容包括建立高效的溝通矩陣和危機處理流程，以應對突發狀況，如天氣變化、演員檔期衝突或技術故障。 2. 預算控製與成本節約技術： 深入解析A/B/C類預算的結構性差異。提供一套行之有效的“預算削減”策略，包括場景調度優化、道具與服裝的租賃與自製平衡點，以及如何利用稅收減免政策來優化項目淨成本。 3. 技術選型與供應鏈管理： 探討在數字化製作環境下，選擇何種攝影設備（膠片、數字、新型高幀率技術）對後期製作産生直接影響。內容包括對虛擬製片（Virtual Production）流程中硬件配置和軟件生態係統的評估。 第三部分：後期製作的工業化流水綫 後期製作環節是連接拍攝與最終呈現的關鍵橋梁。本部分聚焦於如何管理龐大且復雜的數據流和創意迭代過程。 1. 數據管理與數字化資産流程（D.A.M.）： 詳細闡述從現場備份到最終母版製作的數據安全協議。解釋每日素材（Dailies）的色彩校正流程、元數據管理的重要性，以及如何搭建一個能支持多地協同工作的雲端工作流程。 2. 視覺特效（VFX）的集成與管理： 本章不探討特效的藝術創作，而是側重於VFX的工業流程。如何製定詳盡的VFX分解清單（Breakdown）、如何有效管理供應商（Vendor Management）、以及在剪輯階段整閤特效鏡頭的技術挑戰與解決方案。 3. 聲音設計與混音的工程標準： 介紹現代影院和流媒體平颱對聲音格式（如Dolby Atmos, DTS:X）的工程化要求。內容涵蓋對白處理、音效庫的構建與使用規範，以及最終母帶的聲壓級（Loudness）標準設定。 第四部分：發行、營銷與新媒體生態 一部電影的成功不僅僅依賴於製作質量，更依賴於其到達目標觀眾的能力。本部分關注發行、營銷的商業策略和不斷變化的平颱格局。 1. 發行策略與窗口期規劃： 解析傳統院綫發行、數字點播（PVOD/EST）以及流媒體獨傢播齣的不同盈利模型和時間安排。探討如何在不同地域市場製定差異化的發行節奏。 2. 電影營銷的數字化轉型： 重點分析社交媒體（如TikTok, Instagram）如何重塑預告片和海報的發布策略。講解如何利用數據驅動的定嚮廣告投放，以最低成本觸達核心觀眾群體。 3. 平颱競爭與閤同談判： 深入分析大型流媒體平颱（如Netflix, Amazon, HBO Max）的采購標準和對內容生産方的議價能力。提供關於版權授權、剩餘價值迴收（Residuals）和全球分銷閤同的關鍵談判技巧。 --- 本書受眾對象： 製片人、項目經理、影視製作專業學生、希望從技術角度理解電影産業的觀眾，以及尋求提升項目管理效率的行業中層管理者。本書提供的是一套堅實的工業化思維框架，是理解現代影視産業運作的必備讀物。

作者簡介

Eric Edson（艾瑞剋‧艾德森）

　　•美國資深編劇和大學教授，曾為索尼、華納兄弟、迪士尼、20 世紀福斯、美國廣播公司（ABC Motion Pictures）、Lifetime、Showtime、美國全國廣播公司（NBC）和TNT寫瞭17個故事劇本，也創作電視劇劇本。

　　•美國加利福尼亞州州立大學的劇本創作教授、劇本創作研究所課程主任。

　　•擁有美國電影學院（AFI） 劇作與電影導演專業和美國加利福尼亞州州立大學洛杉磯分校劇本創作學程的藝術碩士雙學位。

序

第一篇　建立基礎
第一章　編劇的目標
第二章　我們如何感受一部電影
第三章　如何透過改變吸引觀眾
第四章　衝突為王

第二篇　創建你的角色
第五章　角色要素
第六章　耀眼的對白

第三篇　構建故事結構
第七章　電影的基本故事結構
第八章　角色成長弧綫

第四篇　英雄目標序列®的力量
第九章　優秀電影中的23個故事鏈
第十章　第一幕：英雄目標段落#1～6
第十一章　第二幕前半段：段落#7～12
第十二章　第二幕後半段：段落#13～18
第十三章　第三幕：段落#19～23
第十四章　《天外奇蹟》的英雄目標序列

评分☆☆☆☆☆

我之前對編劇這件事情一直很好奇，總覺得要寫齣一個讓大傢都會喜歡的故事，是一件很睏難的事情。我經常會想，為什麼有些電影看完之後會讓人久久不能忘懷，而有些電影看過就忘瞭？《好萊塢劇本策略：電影主角的23個必要行動》這個書名，讓我覺得它可能提供瞭一個非常具體的框架，來幫助我們理解這個過程。特別是「主角的23個必要行動」，這聽起來非常務實，不像是一些比較理論化的書籍。我很好奇，這「23個行動」是不是像一套SOP（標準作業程序）一樣，可以讓新手編劇依循，或者讓有經驗的編劇可以檢視自己的作品？是不是有什麼共通的模式，能夠讓一個角色從一個普通的個體，變成一個具有感染力、能夠帶領觀眾走完整個故事的靈魂人物？我還想瞭解，這23個行動是否涵蓋瞭主角的動機、目標、衝突、成長等等各個麵嚮？它會不會教我們如何去塑造一個立體、有血有肉的角色，讓觀眾能夠感同身受，甚至產生連結？我對這本書能夠提供的實操性建議感到非常期待，希望它能給我帶來一些啟發，甚至能讓我嘗試自己動手寫寫看。

评分☆☆☆☆☆

我一直覺得，好萊塢電影之所以能夠風靡全球，除瞭技術上的精進，更重要的還是它們劇本的紮實功底。《好萊塢劇本策略：電影主角的23個必要行動》這個標題，直接點齣瞭主角的重要性，這正是我非常感興趣的部分。我常常思考，為什麼有些電影的主角會讓我覺得非常有力量，讓我想跟著他們一起冒險、一起成長？這本書的「23個必要行動」聽起來就像是為主角量身打造的一套行為準則，我非常期待瞭解，這些行動是如何在劇本中被精心安排，以達到最佳的戲劇效果。它會不會告訴我們，如何讓主角的每一次行動都具有意義，並且推動劇情嚮前發展？會不會探討主角在麵對各種睏境時，應該展現齣什麼樣的特質和反應，纔能讓觀眾產生共鳴？我特別想知道，這23個行動是否能夠應用於不同類型的電影，例如動作片、愛情片、科幻片，甚至是劇情片？我希望能從這本書中學到一些具體的編劇技巧，讓我在欣賞電影時，能夠從另一個層麵去理解和品味。

评分☆☆☆☆☆

每次看完一部好萊塢的經典電影，我都會想，這劇本是怎麼寫齣來的？《好萊塢劇本策略：電影主角的23個必要行動》這個書名，聽起來就很專業，而且「23個必要行動」這個數字聽起來蠻精確的，讓我覺得這本書應該是有經過深入研究和歸納的。我平常對電影的敘事結構、情節推進、人物塑造都很有興趣，尤其是在看一些商業大片的時候，總會驚嘆於它們的流暢度和吸引力。我希望這本書能揭示一些好萊塢劇本的「獨門秘訣」，特別是關於主角這個核心人物的塑造。一個好的主角，往往是撐起整部電影的關鍵。我很好奇，這23個行動是否包含瞭主角齣場的時機、他麵對的挑戰、他如何做齣選擇，以及最終的轉變等等？它會不會也探討，如何在有限的時間內，有效地呈現主角的內心世界和外部衝突？這本書會不會也提供一些分析方法，讓我們能夠用同樣的標準去審視自己喜歡的電影，甚至發現其中隱藏的創作巧思？我對這本書能提供的劇本分析和創作指導充滿瞭好奇。

评分☆☆☆☆☆

這本《好萊塢劇本策略：電影主角的23個必要行動》我真的是被它的書名給吸引住瞭，畢竟好萊塢的電影在全球都享有盛名，他們的劇本功力也是大傢有目共睹的。身為一個長期浸淫在電影世界的觀眾，我總是對那些引人入勝的故事、令人難忘的角色，以及那種能夠牢牢抓住人心的敘事手法感到好奇。書名中提到的「23個必要行動」，聽起來就像是解開好萊塢劇本魔力的關鍵鑰匙，我很好奇這23個行動到底是什麼，它們是如何被拆解、分析，然後呈現在劇本中的。我期待這本書能帶我深入瞭解，一個看似簡單的情節背後，可能隱藏著多少縝密的設計和巧妙的安排。是不是有什麼普世的規律，能夠讓劇本在不同文化、不同類型中都奏效？我還想知道，這些「行動」在實際劇本創作中，是如何被運用的？是單獨存在的，還是需要相互配閤，形成一個完整的體係？這本書是否能提供一些具體的案例，讓我們看到這些理論是如何在實際的電影作品中發揮作用的，這對我來說會非常寶貴。我真的非常想知道，從一個專業的角度去拆解那些精彩的劇本，究竟能學到什麼。

评分☆☆☆☆☆

一直以來，我都對電影製作充滿瞭嚮往，尤其是編劇這個環節，更是我認為最能體現電影靈魂的部分。《好萊塢劇本策略：電影主角的23個必要行動》這個書名，聽起來就非常實用且有針對性。我常常在想，究竟是什麼讓好萊塢的劇本如此引人入勝，讓觀眾能夠緊緊跟隨主角的腳步，一同經歷他們的喜怒哀樂？書名中的「23個必要行動」，讓我感到非常好奇，這是否代錶著一套有係統、有層次的分析方法，能夠將複雜的劇本創作過程，轉化為可執行、可學習的步驟？我希望這本書能夠深入探討，主角在劇本中的動態發展，包括他們的動機、目標、麵臨的挑戰、所做的決策，以及最終的改變。它會不會提供一些範例，讓我們看到這些「行動」是如何在實際的劇本中被運用，進而塑造齣一個豐滿、令人信服的主角形象？我對這本書能否提供一套實用的編劇工具，幫助我們理解並掌握好萊塢劇本的核心要素，感到非常期待。