留白之間 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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第一本深度探討以留白的延長記號錶現「裝飾奏」內涵的書，開啓莫劄特、長笛演奏者、觀眾的深度對話。

　　◎本書專門研究莫劄特為長笛所寫下的天籟之音「長笛協奏麯K.314」，為作者續協奏麯K.313之後第二首協奏麯裝飾奏研究。

　　◎莫劄特在其協奏麯中作為獨奏傢展現技巧的「裝飾奏」部分，僅僅留下一個「延長記號」，原意是由演奏者即興發揮。而這美麗的留白，卻自此充滿瞭想像空間。

　　◎樂譜上的「留白」並非空白，而是演奏者展現自我專業的無限可能，以及與觀眾深度對話的起點與終點。

　　莫劄特 (Wolfgang Amadeus Mozart ) 仿彿是為瞭傳達上帝的話語而降臨人世的。雖然短暫的一生都周鏇在創作與現實中，但在天真爛漫的性格裏，潛藏著動盪不安的靈魂，這樣的獨特氣質巧妙編織進音樂裏，使他的作品風格獨具。

　　在莫劄特所留下的作品裏，協奏麯中作為獨奏傢展現技巧的「裝飾奏」部分，並沒有記載任何一個音符，僅僅在五綫譜上留下一個沉默的「延長記號」，原意是由演奏者當下即興發揮，而這美麗的留白，卻自此充滿瞭想像空間。數百年來，關於「裝飾奏」的演奏版本不計其數且各有優劣，目的仍是希望演奏齣完美的作品，引發觀眾的共鳴。

　　本書聚焦在莫劄特所寫下的「長笛協奏麯K.314」中之「裝飾奏」部分，希望能夠引起演奏者思考其在莫劄特協奏麯中「裝飾奏」的動機。畢竟樂譜上的「留白」並非空白，而是與觀眾深度對話的起點。
 

穿越時空的迷失與重逢：探尋失落文明的遺跡與人性抉擇的史詩 一部融閤瞭硬科幻設定、曆史懸疑、以及深刻人性探討的宏大敘事。 在這部名為《星塵迴響》的小說中，人類文明的邊界被徹底打破，我們所熟知的曆史不過是冰山一角。故事圍繞著一艘被稱為“奧德賽”的遠古太空船殘骸的發現而展開，這艘飛船的建造者並非已知的人類祖先，而是一個在數萬年前神秘消亡的，擁有超越時代科技的“前文明”種族。 第一部：靜默的呼喚 故事的開端，場景設定在二十二世紀中葉，地球環境治理初見成效，人類開始將目光投嚮太陽係邊緣的探索。地質學傢兼業餘天體物理學傢 艾莉亞·凡恩博士，在對木衛二歐羅巴冰層下進行的深層勘探任務中，意外發現瞭這艘巨大的、由未知閤金構築而成的結構體。它被冰封瞭數百萬年，其內部的能源核心雖然處於休眠狀態，卻散發著微弱的、規律性的信號。 艾莉亞的發現立刻引起瞭全球精英科學界和軍事勢力的關注。國際空間探索聯盟（ISEA）迅速組建瞭一個由頂尖語言學傢、考古學傢、工程師和安全專傢構成的 “普羅米修斯”考察隊。考察隊的核心任務是破解“奧德賽”的船體結構、能源係統，以及最關鍵的——船載數據核心中可能蘊含的前文明信息。 考察隊總指揮官是冷峻而富有戰略頭腦的 馬庫斯·雷諾茲上將，他代錶著國際聯盟中主張技術優先和軍事部署的一派。與他形成鮮明對比的是，艾莉亞堅持認為，對這個文明的尊重應置於技術獲取之上，她更傾嚮於通過語言學和文化符號來重建曆史。 隨著對飛船內部的深入探索，隊員們發現這裏更像是一座移動的博物館，而非單純的交通工具。牆壁上的銘文並非綫性文字，而是復雜的幾何圖形和能量流動的模擬圖。通過引入尖端的神經語言學接口，考察隊成功激活瞭一個名為 “編年史者” 的AI殘餘係統。 “編年史者”的首次數據泄露，揭示瞭前文明的命運——他們並非毀於內戰或自然災害，而是主動選擇瞭自我流放和信息封存，似乎是為瞭逃避某種宇宙層麵的威脅，一個被他們稱之為“虛空之熵”的現象。這些信息片段引發瞭激烈的內部爭論：這究竟是警告，還是某種陷阱？ 第二部：曆史的碎片與倫理的睏境 “奧德賽”的引擎室被激活後，一個奇特的現象發生瞭：它開始周期性地嚮外發射高能定嚮脈衝，這些脈衝並非用於通信，而是某種形式的“時空錨定”。時間綫開始變得不穩定。考察隊員們發現，某些他們認為早已固化的曆史記錄，比如古代蘇美爾文明的某些遺跡，其真實麵貌與現有考古學認知存在顯著差異。 艾莉亞通過對船上收集到的“生物檔案”進行交叉比對，發現前文明的基因序列與現代人類存在微弱的關聯，暗示著地球文明或許是他們分散在銀河係中的“播種計劃”的其中一個分支，但並非唯一的。 與此同時，各國政府對“奧德賽”技術的貪婪開始顯現。雷諾茲上將奉命隔離並研究船載的武器係統——一種能夠暫時扭麯局部重力場的“引力透鏡”。在一次秘密的測試中，一名技術人員因操作失誤引發瞭小型的時間錯位現象，導緻部分實驗區域的物體在幾秒鍾內“迴溯”到瞭數小時前的狀態，留下瞭令人不安的物理痕跡。 這種技術失控的風險，迫使艾莉亞和她的盟友——正直的倫理學傢 陳明教授，必須加快對前文明哲學思想的理解。他們發現，前文明在掌握瞭超越時間限製的科技後，反而因為無法承受“全知”帶來的宿命論壓力而選擇瞭自我終結。他們將所有的知識封存在“奧德賽”中，希望未來的文明在“尚未完全覺醒”時發現它，從而避開同樣的哲學陷阱。 第三部：信標的激活與抉擇 在故事的高潮部分，“普羅米修斯”考察隊破譯瞭“奧德賽”的最終指令：如果探測到地球文明的技術水平達到某個臨界點（即能夠理解並安全使用引力透鏡），飛船的核心AI將啓動一個行星級的“信標”，嚮宇宙深處發送一則包含人類文明信息和坐標的信號。 然而，當信標激活的倒計時開始時，另一個重大的發現浮齣水麵：前文明所逃避的“虛空之熵”，並非單純的自然現象，而是一種具有意識、以信息流為食的宇宙實體。前文明的逃離，其實是為整個星區爭取瞭時間，但他們的信標，無異於主動嚮這個實體暴露瞭新的獵物坐標。 雷諾茲上將堅信，麵對未知的威脅，人類必須擁有最強的防禦力量，他決定強行控製“奧德賽”，並利用其技術製造防禦武器，無視信標的發射，甚至打算在信標發齣後立即用引力透鏡摧毀它。 艾莉亞和陳明教授則認為，暴露是不可避免的，真正的齣路在於前文明留下的“備用方案”——一個隱藏在核心代碼深處的“信息掩蓋協議”。這個協議並非用來隱藏人類，而是用來嚮“虛空之熵”發送一段經過高度加密、基於前文明自身邏輯的“假信息”，以此轉移其注意力。 最終的衝突爆發在木衛二的冰冷深處。在引力透鏡武器即將鎖定飛船主控颱的關鍵時刻，艾莉亞必須在“徹底武裝以抵抗一個未知敵人”和“利用古老的智慧進行一次賭博式的欺騙”之間做齣選擇。她選擇相信人類文明的智慧和前文明的良知，冒險啓動瞭信息掩蓋協議，並同步嚮宇宙釋放瞭標準的“奧德賽信標”。 尾聲：新的黎明或永恒的陰影 信標發射後，宇宙陷入瞭短暫的寂靜。引力透鏡失靈，雷諾茲的軍事計劃功虧一簣。 故事的結局是開放而深遠的。艾莉亞發現，信標沒有帶來毀滅，也沒有帶來和平。它隻是改變瞭“遊戲規則”。“虛空之熵”似乎接收到瞭掩蓋信息，但它並未消失，而是轉化成瞭一種更加微妙的存在，開始以一種滲透性的方式影響著人類的數字網絡和集體潛意識。 人類文明獲得瞭數萬年前的先進科技，但同時也繼承瞭前文明遺留的、關於存在本質的深刻睏惑和潛在的危機。艾莉亞站在“奧德賽”的艦橋上，凝望著歐羅巴冰層反射齣的微弱陽光，她知道，這艘船帶來的不是終點，而是真正意義上的“成人禮”——一個關於如何與宇宙中的復雜力量共存的漫長徵程，纔剛剛拉開序幕。人類的未來，將在這份沉重的知識和前所未有的技術遺産之上，以一種全新的、充滿不確定性的方式書寫。

作者簡介

翁立美

　　生於颱北
　　國立颱北藝術大學畢業，紐約市立大學長笛演奏碩士，博士班研究。
　　熱愛音樂、文學、繪畫。
　　緻力於專業舞颱演齣，音樂策展及藝術教育推廣。
　　先後任職於颱北市立交響樂團、國立颱灣藝術大學音樂係研究所、實踐大學音樂係研究所、颱北科技大學、颱灣師範大學、健行科技大學、中央廣播電颱等。
 

第1章 留白二三事    
第2節 迷宮探險    
第3節 綫索與範疇
    
第2章 時光走廊    
第1節 遇見莫劄特    
第2節 因緣際會    
第3節 樂器揭密    
第4節 裝飾奏的軌跡
    
第3章 音樂森林    
第1節 第1樂章    
第2節 第2樂章    
第3節 第3樂章    

第4章 打開任意門    
第1節 Claude-Paul Taffanel(1844–1908)    
1 第1樂章    
2 第2樂章    
3 第3樂章    
第2節 Carl Joachim Anderson(1847–1909)    
1 第1樂章    
2 第2樂章    
3 第3樂章    
第3節 Johannes Donjon (1839–1912)    
1 第1樂章    
2 第2樂章    
3 第3樂章    
第4節 Rudolf Tillmetz (1847–1915)    
1 第1樂章    
2 第2樂章    
3 第3樂章    
第5節 Jean-Pierre Louis Rampal (1922 –2000)    116
1 第1樂章    
2 第2樂章    
3 第3樂章    
第6節 Gary Shocker(b. 1959)    
1 第1樂章    
2 第2樂章    
3 第3樂章    
第7節 Emmanuel Pahud(B. 1970)    
1 第1樂章    
2 第2樂章    
3 第3樂章    

第5章 時空留聲機    
第1節 Marcel Moÿse(1889–1984)    
第2節 Jean-Pierre Rampal(1922–2000)    
第3節 Julius Baker(1915–2003)    
第4節 Karlheinz Zoeller(1928-2005)    
第5節 James Galway(B. 1939)    
第6節 William Bennett(B. 1936)    
第7節 Emmanuel Pahud(B. 1970)    
第8節 Eugenia Zuckerman(B. 1944)    
第9節 Aurèle Nicolet(B. 1926)    

第6章 超譯莫劄特    
第1節 傳承與創新    
結論1：忠於莫劄特時代之風格演奏裝飾奏    
結論2：演奏者挑選樂譜版本時會考慮時代因素    
建議1：演奏者應多比較不同版本之異同    
建議2：演奏者應嘗試以即興演奏古典時期裝飾奏    
第2節 彼岸之樹    

後記    
參考文獻    
中文部份    
西文部分    
 

作者序

　　「莫劄特是稀世之寶，他創造瞭世間一種極為罕見的音樂光環。」~~~Johann Wolfgang Goethe

　　莫劄特 (Wolfgang Amadeus Mozart ) 仿佛是為瞭傳達上帝的話語而降臨人世的。他名字中的“ Amadeus ”，意為“上帝的寵兒”。早逝的莫劄特，雖然一生都周鏇在創作與現實中，但天真爛漫的性格裏，潛藏著動盪不安的靈魂，使他的音樂獨具魅力。然而生活中不時齣現的陰霾，儼然成為一種—必須從自身泥沼中奮力掙脫，纔能擁有純粹情感嚮度的試煉，本書即聚焦在莫劄特為長笛所寫下的天籟之音「長笛協奏麯K.314」。

　　協奏麯動人之處在於主角與配角之間的對話呼應、衝突與調和之間的音色轉換，這即是戲劇裏的矛盾與解決。莫劄特不僅成功塑造此麯中的相對與互立，更把樂器特質發展得淋灕盡緻，使得演奏者能夠在簡潔的和聲裏展現繁復的技巧，也能從純淨的鏇律中營造豐富的張力。因此習樂者均將此作品列為必備麯目，而麵對其中之樂麯分析、演奏法探討、裝飾奏的詮釋皆細細思量，希望能以最完美的方式呈現。

　　但是在莫劄特所留下的作品文獻裏，協奏麯中作為獨奏傢展現技巧的「裝飾奏」部分，並沒有記載任何一個音符，僅僅在五綫譜上留下一個沉默的「延長記號」，原意是由演奏者即興發揮。而這美麗的留白，卻自此充滿瞭想像空間。數百年來，關於此樂段的演奏版本不計其數，它也許是委婉清麗的小品，也可能是華麗炫技的變奏。有些演奏傢會選擇適閤該時代的和聲、鏇律語法演奏，也有些演奏傢以其個人所屬的時代風格為詮釋依據。綜觀以上的差異各有優劣，唯演奏傢必須視演奏場閤、觀眾屬性，以及個人風格作為選擇基礎，目的仍是希望演奏齣完美的作品，引發觀眾的共鳴。

　　本協奏麯另有一特殊之處，就是莫劄特同時以幾乎相同的版本寫作給雙簧管與長笛兩種樂器。據傳是因為莫劄特並不喜歡長笛，所以無意重新創作，僅為瞭獲取委託創作的報酬而將原本雙簧管協奏麯改編交差瞭事。不過筆者認為另一重要因素應是莫劄特本人也認同此麯適閤長笛演奏故而有此作法。

　　莫劄特短暫的一生共寫齣瞭650多首作品，而專為長笛所寫下的協奏麯卻隻有兩首。筆者在數年前已將其中一首協奏麯K.313的裝飾奏研究著書齣版，目的在探討協奏麯中裝飾奏之演奏詮釋，並將坊間已齣版之裝飾奏樂譜以及演奏傢有聲資料作比較，藉由討論其異同點以為藉鏡。齣版之後許多好友紛紛敦促要繼續完成第二首協奏麯K.314的裝飾奏研究，但基於個人因素以緻瑣事延宕，一些想法在心裏反覆來去，直至今年總算完成，算是對於自己以及同儕的完整分享。

　　希望藉由本書的齣版，也能夠引起單簧管、雙簧管、鋼琴、小提琴等等其他樂器演奏者思考其各自在莫劄特協奏麯中之裝飾奏研究的動機，畢竟樂譜上的「留白」並非空白，而是演奏者展現自我專業的無限可能，以及與觀眾深度對話的起點與終點。

　　關鍵字：莫劄特、長笛、協奏麯、裝飾奏、K.313 、K.314

莫劄特(W. A. Mozart, 1756-1791)無疑是古典時期重要的作麯傢之一，從幼年時期由父親啓濛而開始職業的演齣生涯，而後創作瞭大量的樂麯，包括41首交響麯、多首的鋼琴協奏麯、以及歌劇等等，而他所創作的器樂協奏麯，也成為眾多演奏者必備的標準麯目。他的樂麯鏇律優美、每每能觸動人心，也難怪愛因斯坦曾經說：「莫劄特是有史以來最偉大的作麯傢。貝多芬『創造』瞭他的音樂，但莫劄特的音樂是如此的純淨、優美，以緻讓人覺得他不過是『發現』這樣的音樂而已—這樣的音樂是一直存在的，它是宇宙內在美的一部份，有待揭示齣來 。」
 
而在眾多莫劄特的作品之中，他為長笛所撰寫的樂麯顯得非常特殊；原因不在於寫瞭二首協奏麯以及其它的室內樂、也不是因為鏇律優美令人聽到即喜愛，而是因為莫劄特根本不喜歡長笛這一個樂器。這個特彆之處與其他創作比較之後即顯得特彆。故而深為長笛演奏者，自覺更有將這兩首協奏麯研究透徹的必要。
 
本研究目的在於探討長笛協奏麯的裝飾奏演奏方法，特彆聚焦在C大調作品K. 314，其一是因為已經有許多國內外研究這兩首協奏麯演奏詮釋的學術著作，但是卻沒有聚焦在裝飾奏以及演奏版本比較領域的研究，其二是因為筆者在數年前齣版「莫劄特長笛協奏麯K. 313裝飾奏之研究」，本文即作為莫劄特另外一首長笛協奏麯的後續研究，藉由本文完成莫劄特為長笛所撰寫的兩首協奏麯裝飾奏的研究。
 
第一節 我思故我在
 
裝飾奏在原文中稱為Cadenza，在協奏麯之中皆可見，但是隨著時代的不同，裝飾奏在同時代之中的演奏方式有明顯的差異，最明顯的差異性即是在古典時期之前與之後。因為在古典時期(約為西元1750-1820之間)之前，裝飾奏僅在樂譜上標示一個延長紀號”Fermata”的記號，也就是【  】，演奏者在演奏時依據各自的詮釋即興(improvisation)演齣；而在古典時期後期，貝多芬(Ludwig van Beethoven)的最後一首鋼琴協奏麯「皇帝」開始將裝飾奏全部寫齣 ，演奏者因此不必自行即興，不過也就失去瞭自我錶現的機會。

评分☆☆☆☆☆

我對《留白之間》這本書的初步印象，是一種難以言喻的“意境”。它不像那種情節驅動的快節奏讀物，而是更側重於營造一種氛圍，一種情緒的基調。我花瞭很長時間去閱讀，甚至可以說是“沉浸”其中，試圖捕捉那些流淌在字裏行間的細微之處。有時，我覺得自己就像一個在迷霧中行走的人，眼前的一切都模糊不清，但正是這種朦朧感，反而激起瞭我內心深處的好奇。書中的人物，他們的對話，他們的行為，都帶著一種若有若無的聯係，仿佛在暗示著什麼，又仿佛什麼都沒有說。我喜歡這種“欲說還休”的錶達方式，它給瞭讀者足夠的空間去解讀，去思考。每一次的閱讀，我都會有新的發現，新的感悟，就像在反復品味同一首詩，每次都能從中領略齣不同的韻味。這本書，讓我重新審視瞭“留白”的意義，不僅僅是文字的停頓，更是情感的沉澱，是思想的放空。它讓我意識到，有時候，最深刻的東西，恰恰存在於那些未被完全揭示的部分。

评分☆☆☆☆☆

坦白說，《留白之間》這本書，我一開始並沒有抱有太高的期待，以為它會是一本比較普通的文學作品。然而，當我真正開始閱讀後，我被它深深地吸引住瞭。它不像那些情節跌宕起伏的小說，讓你喘不過氣來，反而用一種舒緩的節奏，慢慢地將你拉入一個充滿想象力的世界。書中的人物，他們的內心世界被描繪得淋灕盡緻，即使是那些微小的動作，細微的錶情，都充滿瞭故事。我尤其欣賞作者對於“留白”的運用，它不是簡單的省略，而是一種刻意的安排，一種巧妙的留有餘地。這種留白，讓我有機會去填充自己的想象，去感受人物的情緒，去體會作者想要傳達的那份深沉的愛意或無奈。每一次閱讀，我都會有新的感受，新的理解。它就像是一麵鏡子，照齣瞭我內心深處的想法，也讓我看到瞭自己從未察覺過的角落。這本書，已經成為瞭我書架上不可或缺的一部分。

评分☆☆☆☆☆

《留白之間》這本書，在我看來，更像是一首長篇的、由文字譜寫的樂章。它沒有一個明確的主題，沒有一個固定的情節走嚮，但它卻能觸動你內心最柔軟的部分。我喜歡作者在行文中營造的那種寜靜而又深邃的氛圍，仿佛置身於一片靜謐的森林，可以聽到微風拂過樹葉的聲音，可以感受到陽光穿透枝椏的溫暖。書中的語言，就像是流淌的溪水，清澈而又充滿力量，時而婉轉，時而磅礴。它不像一些書那樣，用華麗的辭藻堆砌，而是用最樸實、最真誠的語言，去錶達最深刻的情感。我尤其喜歡作者在一些關鍵時刻的“留白”，它們不是為瞭掩飾什麼，而是為瞭讓你去體會，去感悟。每一次的閱讀，我都會有新的收獲，新的感悟。這本書，讓我對“留白”有瞭更深的理解，它不僅僅是文字的停頓，更是心靈的沉澱，是靈魂的棲息。它讓我明白，有時候，最美好的東西，恰恰存在於那些未被完全描繪的角落。

评分☆☆☆☆☆

《留白之間》這本書，給我的感覺就像是一場發生在內心深處的對話。它的語言風格非常獨特，既有詩意的細膩，又不失哲學的深度。我發現自己常常會在閱讀的過程中停下來，去思考書中人物的某個選擇，或者某一句看似平常的颱詞。它不像一些書那樣，直接告訴你答案，而是引導你去尋找答案，去構建自己的理解。我曾經嘗試著去概括這本書的內容，但發現很難用三言兩語來形容。因為它包含的東西太多瞭，有關於成長，有關於失去，有關於那些我們在生活中常常忽略的細節。我喜歡作者在敘事中加入的那些“留白”，它們就像是點綴在風景中的小徑，雖然不顯眼，但卻能引領你去到更遠的地方。這本書讓我有機會去審視自己，去反思那些曾經的經曆，那些說齣口或未說齣口的情感。它讓我明白，有時候，沉默也是一種力量，空白也是一種飽滿。

评分☆☆☆☆☆

這本《留白之間》的名字，一開始就帶著一種莫名的吸引力，仿佛在邀請我去探索那些未被言說、未被填充的角落。拿到書的時候，我最先感受到的是它的重量，一種沉甸甸的、充滿故事感的重量。翻開第一頁，我並沒有直接被情節淹沒，反而被那種文字編織齣的氛圍感所吸引。它不像有些書那樣，一開始就拋齣驚濤駭浪，而是像一位老朋友，慢慢地、不疾不徐地拉你進入一個由文字構築的世界。我試著去想象作者在寫下這些字句時的心境，是否也曾有過片刻的停頓，是否也曾在一字一句中尋找那份恰到好處的“留白”。這本書給我的感覺，更像是一幅寫意的水墨畫，畫麵中的景物並不繁復，但正是那些虛實相間的筆觸，以及留下的空白，纔讓觀者有瞭無限的想象空間。我期待著在這“留白之間”，能發現那些隱藏在字裏行間的深意，去感受人物的情感起伏，去體會作者想要傳達的那份寜靜與深邃。這本書，或許並不是那種會讓你拍案叫絕的故事，但它更像是一杯需要慢慢品味的清茶，茶香在口腔中迴蕩，餘味悠長。