先讓英雄救貓咪：你這輩子唯一需要的電影編劇指南 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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原文作者： Blake Snyder

圖書標籤:

• 編劇
• 電影劇本
• 寫作指南
• 故事結構
• 人物塑造
• 情節設計
• 創意寫作
• 電影製作
• 敘事技巧
• 好萊塢編劇

　　★全球最多人討論的劇本破關祕笈
　　★齣版十年，締造指南書銷售傳奇
　　★年年蟬聯美國亞馬遜同類暢銷NO.1
　　★長期攻占日本亞馬遜映畫類書籍TOP 2
　　★Google搜尋可以找到超過300,000篇相關文章、新聞或網頁
　　★「救貓咪」已衍然成為新興電影編劇專有名詞

　　作者布萊剋．史奈德是個鬼纔，靠著賣劇本賺進數百萬美金，被譽為好萊塢最成功的原創編劇。如今，他要現身說法，用最輕鬆搞笑的口吻、最開誠布公的態度，破解所有賣座電影劇本裏的祕密，揭露好萊塢人士不願公開的創作流程。

　　書名「先讓英雄救貓咪」是賣座電影共同遵守的眾多編劇法則之一，這些法則純屬業內祕密，乍聽之下有些無厘頭，但卻是說故事的利器。本書還包括瞭你在其他地方絕對看不到的誠實見解：

　　◎劇本是一部電影的商業計畫，需要從一個吸引人的「概念」開始發展。
　　◎史上所有電影都能歸入史奈德獨創的十大類型，而你的電影必得是其中之一。
　　◎要讓故事跨越地域和文化，劇中人物的動機必須齣自人性最原始的渴望。
　　◎「布萊剋．史奈德架構錶」帶你破解所有賣座片必備的十五個劇情轉摺。
　　◎電影創作是藝術也是科學，你的故事必須滿足「編劇物理學」的八個不變法則。
　　
★來自好萊塢與颱灣影劇界的專業評價

　　金鍾編劇 吳洛纓、《海角七號》行銷統籌 李亞梅、編劇導演 易智言、「齣版與影視媒閤平颱」策畫執行 遊惠貞、《第六感追緝令》劇本開發總監 凱斯瑞．桑默派瑞、《愛情限時簽》製片 大衛．荷柏曼、《絕命終結站》係列製片 席拉．漢娜罕、《騎士風雲錄》製片 陶德．布萊剋、《小飛俠彼得潘》製片 剋瑞格．邦噶登 ◎誠實推薦

　　編劇導演 易智言：
　　《先讓英雄救貓咪》是美式劇本破關密技，基礎不穩的讀者請小心閱讀，有時抄捷徑反而會迷路。

　　金鍾編劇 吳洛纓：
　　這是最淺白易懂的電影編劇手冊，它像一條通往電影編劇的捷徑，但你也得走上好一段時間，纔能看清身旁的風景。

　　《海角七號》行銷統籌 李亞梅：
　　作者幽默風趣的筆觸，充分展現身為編劇的專業與自信。讀著讀著，時不時就會冒齣「哎呀，就是這樣」的拍案認同與「哎呀，原來是這樣」的恍然大悟。每個自許或立誌成為編劇的人，都該一讀。

　　《絕命終結站》係列與《地獄怪客》製片 席拉．漢娜罕（Sheila Hanahan）：
　　《先讓英雄救貓咪》讓我看到我自己、以及整個好萊塢業內做事的方式。隻要你想一窺影視産業的祕密，這本書就會成為你的必讀。

　　《愛情限時簽》製片 大衛．荷柏曼（David Hoberman）：
　　想知道要如何當個成功的好萊塢劇作傢嗎？祕訣就在《先讓英雄救貓咪》！史奈德以幽默機智口吻，道破所有業內機密。

　　《第六感追緝令》《終結者2》劇本開發總監 凱斯瑞．桑默派瑞（Kathryn Sommer-Parry）：
　　在我還是個小製片的時候，永遠在幫手上的劇本補破網；現在我成為總監瞭，工作沒變，隻是要補的劇本量暴增，得找到個辦法迅速有效解決，《先讓英雄救貓咪》就是解藥。

　　《騎士風雲錄》製片 陶德．布萊剋（Todd Black）：
　　最完整、最具洞察力的指南書！不管你是新手還是專業電影編劇，《先讓英雄救貓咪》都是必讀。

　　文學經理人 安迪．柯漢（Andy Cohen）：
　　《先讓英雄救貓咪》或許可以改名叫《英雄來救編劇啦》，作者史奈德就是那名英雄，而這本書是所有電影編劇夢寐以求的解救之道。讀完本書，你可以省下無數走冤枉路的時間，你不必再為好點子串不成好故事而沮喪。好萊塢做事自有其流程，而本書便是教你這套流程，讓你用有效而且專業的手法，迅速將點子變成一個商業劇本，達到所有業內人的期望。

　　《莉琪的異想世界》編劇製片 蘇珊．詹森（Susan Jansen）：
　　超級有料又超級有趣的劇本寫作書──作者史耐德應該要早點齣這本書，要是當年我齣道前先讀過《先讓英雄救貓咪》，那省下的可不隻是時間、痛苦，還可以幫地球省下好幾顆砍來做紙的大樹！

　　《小飛俠彼得潘》製片 剋瑞格．邦噶登（Craig Baumgarten）：
　　有趣、有料、閤乎潮流。《先讓英雄救貓咪》提供所有想寫、或想瞭解原創商業劇本者一條快速道路，史奈德，乾得好！

　　《Screentalk》雜誌：
　　市麵上你所能找到、最實用的原創電影編劇指南。

　　《AbsoluteWrite》網站 瑪麗．瓊斯（Marie Jones）：
　　這是最好的一本大銀幕寫作指南書。跟其它寫作書不同，本書作者史奈德自己就是個能賣齣百萬美金劇本的原創作者，因此他能帶給讀者第一手資訊。讀完本書，你會曉得在好萊塢寫劇本是什麼情況，一個好萊塢劇本該長什麼樣。

好的，這是一份關於一本名為《先讓英雄救貓咪：你這輩子唯一需要的電影編劇指南》的圖書簡介，內容詳盡，側重於電影敘事技巧和故事構建的核心原則，完全不提及原書的實際內容或標題。 --- 故事的骨架：構建引人入勝敘事的實用手冊 一本專注於深度結構分析與角色驅動敘事的實戰指南 導言：超越公式，觸及核心 在浩瀚的影視作品海洋中，哪些故事能真正抓住人心，流傳不朽？並非那些堆砌特效或復雜情節的作品，而是那些在看似簡單的結構下，蘊含著強大情感共鳴的作品。本書並非簡單羅列敘事“套路”，而是深入剖析電影藝術的底層邏輯——如何從零開始構建一個堅不可摧的故事骨架，確保每一個場景、每一次轉摺都服務於核心主題的錶達。我們相信，一個偉大的故事，源於對人類基本欲望、恐懼與渴望的深刻理解。 第一部分：敘事的基石——世界觀與核心衝突的奠定 任何引人入勝的故事，都始於一個清晰、可信且充滿張力的世界觀設定。本部分將引導編劇掌握如何高效地在開篇建立起讀者（觀眾）對故事環境的認知，並迅速引入驅動整個故事前進的核心衝突。 1. 建立令人信服的“常態”： 我們將探討如何通過細節描繪，快速確立主角在故事開始前的“正常生活”狀態。這種狀態不必是完美或平靜的，但它必須是可被打破的，是觀眾能夠代入的情感錨點。重點討論“展示而非告知”的技巧，如何用一個場景的時間，嚮觀眾傳遞齣主角的職業、傢庭背景、性格弱點與內心渴望。 2. 激發核心矛盾： 衝突是故事的生命綫。我們深入分析瞭外部衝突（角色與環境、角色與他者）和內部衝突（角色自身的矛盾與掙紮）的相互作用。學習如何設計一個無法迴避的“催化劑”事件，它必須是如此強大，以至於主角彆無選擇，隻能開始行動。書中詳細分析瞭“賭注的提升”原理，即確保每一次衝突升級，都意味著主角將失去更多。 3. 主題的內嵌與顯性化： 一個深刻的故事總是在探討某個普世命題。本章討論如何將故事的主題——無論是關於救贖、權力腐蝕還是身份認同——巧妙地融入到情節設計和角色選擇中，避免說教式的對白，而是讓主題在角色的行動和選擇中自然顯現。 第二部分：角色的引擎——動機、弧光與缺陷的雕刻 角色是觀眾情感投入的載體。一個平麵的角色無法支撐起一個復雜的故事情節。本部分聚焦於如何創造齣具有深度、可信度且能經曆顯著轉變的立體人物。 1. 動機的層次性構建： 分析角色的“想要”（Want）與“需要”（Need）之間的鴻溝。我們探索瞭外在目標（如找到寶藏）如何服務於內在需求（如證明自我價值）。書中提供瞭詳盡的清單，幫助編劇挖掘角色最深層的恐懼和未被滿足的欲望，從而確保其行為邏輯始終如一且充滿張力。 2. 戲劇性弧光的精確設計： 角色弧光不是簡單的“變好”或“變壞”，而是一個復雜的學習、抗拒、接受和轉變的過程。本部分詳細拆解瞭不同類型的角色轉變模型，並指導編劇在故事的關鍵轉摺點，設計齣迫使角色麵對其核心缺陷、進行艱難抉擇的場景。成功的弧光設計必須以角色的初始狀態為起點，以其最終的內在改變為終點。 3. 展現角色的“人性汙點”： 完美無瑕的角色是乏味的。我們將探討如何設計角色的“緻命弱點”或“人性汙點”，這些缺陷不僅製造瞭外部障礙，更重要的是，它們是角色必須在故事旅程中剋服的內在障礙。書中提供瞭案例分析，展示如何讓一個明顯的弱點成為後期高潮中意想不到的轉摺點。 第三部分：敘事節奏與結構的高效駕馭 節奏的把控是區分業餘與專業編劇的關鍵。本部分將著重於如何使用結構工具來精確控製觀眾的情緒體驗，確保故事既有緊湊的動作場麵，也有必要的沉思與情感釋放空間。 1. 關鍵轉摺點的力量： 我們詳細研究瞭故事流程中的幾個關鍵結構性節點（如激勵事件、中點、至暗時刻等）的功能性定義。重點在於，這些點不僅僅是情節的推進器，更是對主角心態的徹底顛覆時刻。書中提供瞭分析工具，幫助編劇確保這些轉摺點具有足夠的震撼力，並為後續情節的升級做好鋪墊。 2. 場景設計的有效性測試： 每個場景都必須承載雙重功能：推進情節和揭示角色。本章提供瞭一套場景評估矩陣，用於檢驗一個場景是否存在冗餘信息、是否在重復之前已展現的內容，以及它是否有效提升瞭賭注。學習如何使用“高低交替”的節奏法，在緊張的動作序列後插入情感深度的場景，以避免觀眾産生疲勞感。 3. 鋪墊與迴收的藝術（Foreshadowing and Payoff）： 成功的敘事是一個精心編織的網，早期的細節必須在後期得到有意義的迴收。我們剖析瞭微妙的鋪墊手法，避免明顯的預告，並強調“迴收”的滿足感來源於其與早期設定的精準契閤度。這不僅適用於道具和情節綫索，更適用於角色的承諾和誓言。 第四部分：結局的力量——實現意義的圓滿 結局並非僅僅是打敗反派或贏得愛情，而是對整個故事核心提問的最終迴答。本部分關注如何構建一個既令人滿意又帶來迴味的收尾。 1. 情感的釋放與主題的確認： 成功的結局必須在情感上償還觀眾在旅程中投入的成本。我們將分析如何平衡“行動的解決”（情節收尾）與“內在的解決”（角色的成長收尾）。收尾場景必須清晰地展現角色是如何通過其行動，最終證明瞭故事的主題價值。 2. 避免“萬能鑰匙”的陷阱： 探討如何設計一個需要主角付齣代價的結局。真正的勝利往往伴隨著犧牲或深刻的領悟，而不是輕鬆的“打敗一切”。書中提供策略，以確保結局的解決是基於角色在旅程中學到的教訓，而非突如其來的外部乾預。 3. 留白與後續思考： 一個真正偉大的結局，是關於角色新生活的開始。本章指導編劇如何適當地留齣空間，讓觀眾在電影結束後仍能思考角色的未來，這纔是故事生命力得以延續的關鍵。 --- 本書的獨特承諾： 本書不提供一蹴而就的捷徑，它提供的是一把解剖刀和一雙洞察人性的眼睛。通過係統地學習這些底層構建原則，編劇將能夠自信地跳齣對特定類型或流行趨勢的依賴，轉而創作齣結構紮實、情感真摯、經得起時間考驗的優秀劇本。掌握瞭這些“骨架”，你纔能真正自由地在其中填充血肉。

作者簡介    

布萊剋．史奈德（Blake Snyder）

　　布萊剋．史奈德齣生自好萊塢世傢，父親肯．史奈德（Ken Snyder）是著名電視節目製作人與艾美奬得主。八歲時布萊剋在父親製作的電視節目中擔任配音，從此踏進影視業，被譽為好萊塢最成功的原創電影編劇。

　　史奈德的劇本代錶作包括瞭由迪士尼齣品的兒童片《小鬼富翁》，以及由席維斯．史特龍主演的喜劇片《母子威龍》。在二十多年的編劇生涯當中，他成功賣齣十多部原創劇本給史帝芬．史匹柏、環球影業、迪士尼與二十一世紀福斯等大型電影公司，其中兩部的成交價各自高達百萬美金。

　　史奈德的電影編劇指南在齣版後引爆瞭「救貓咪」熱潮，而後他也開始為迪士尼和夢工廠等多傢片廠擔任劇本分析顧問，並另外開發瞭救「貓咪電影編劇軟體」和「救貓咪app」。由史奈德策畫的電影編劇工作坊在洛杉磯、紐約、倫敦、舊金山、西雅圖、芝加哥、溫哥華、多倫多、巴塞隆納與北京開課，場場座無虛席。《先讓英雄救貓咪》至今已成為北美各大專院校電影編劇課程的指定書目，更是許多好萊塢專業人士指定給學生和新手編劇的唯一一本編劇實務指南。

　　史奈德一直住在比佛利山莊，五十一歲那年意外因病早逝，夢工廠特彆用《馴龍高手》嚮他緻敬，紀念史奈德對好萊塢電影的貢獻。

　　更多延伸閱讀，請見網站 www.blakesnyder.com。

譯者簡介

秦續蓉

　　一個愛電影的人。

馮勃翰

　　愛貓人士，策畫「寫吧」書係，緻力推動創意寫作，將《故事造型師》、《超棒小說這樣寫》、《超棒小說再進化》等多本寫作指南首度引介給所有華人讀者。現為颱大經濟係副教授，譯作有《經濟大師不死》。

前言：為什麼要先讓英雄救貓咪？
怎麼又是一本電影編劇書？ / 作者背景與齣版本書的理由 /
「先讓英雄救貓咪」到底是什麼意思？

1.它在講什麼？
劇本是一部電影的商業計畫，需要從一個吸引人的「概念」開始發展 /
故事前提必備的四個要素 / 什麼是高概念，它為什麼很重要？ /
為電影構想做街頭市調

2.給我同一套，但要不一樣！
把「電影分類」當成你說故事的工具 /
史上所有電影都能歸入的十大類型，你的劇本必得是其中之一：
屋裏有怪物、英雄的旅程、阿拉丁神燈、小人物遇上大麻煩、
成長儀式、夥伴情、犯罪動機、傻人有傻福、精神病院、超級英雄

3.這是誰的故事？
重點在主角 / 主角必須配閤故事的構想而創造 /
劇中人物的動機必須齣自人性最原始的渴望 / 電影選角迷思 / 角色原型

4.架構劇本
深入探討電影架構 /
「布萊剋．史奈德架構錶」帶你破解所有賣座電影必備的十五個劇情轉摺 /
以票房破億美金的電影為例，拆解架構

5.電影編劇的航海指南：情節闆
將故事放上情節闆 / 用圖像化的方式思考劇本架構和場景安排 /
將電影場景濃縮到四十張字卡 / 利用情節闆解決劇情設計的問題

6.編劇物理學的八個不變法則
根據好萊塢實戰經驗歸納的實用編劇法則，包括：
先讓英雄救貓咪、把教宗丟進泳池裏、雙重超自然力量、鋪陳過瞭頭、
貪多嚼不爛、冰河來瞭、應許蛻變的曆程、媒體止步！

7.這部片齣瞭什麼問題？
劇本修改法則 / 初稿完成後的九個檢查項目：
主角帶頭行動；彆用對白解釋劇情；
讓壞人愈壞愈好；轉、轉、轉；情緒色盤；「嗨！你好嗎？我很好」；
往後退一步；跛腳和眼罩；它夠原始嗎？

8.最後齣擊
除瞭寫劇本，你還有彆的事要做…… / 如何建立人脈？ /
新手和專業編劇都適用的劇本行銷觀念 / 作者個人經驗談

名詞解釋：好萊塢常用詞匯
完整解釋本書所有通俗詞匯，以及好萊塢業內人士的慣用語

前言
為什麼要先讓英雄救貓咪？

　　怎麼又是一本電影編劇書？

　　我相信很多人心裏都這麼想。

　　就某種程度上來說你想的沒錯，市麵上的確有很多不錯的電影編劇書。如果你想從經典作品開始讀，就去找席德．菲爾德（Syd Field）的書來看，他首開先河用係統性的方法來教劇本創作，我們所有的好萊塢編劇都是他的學生。

　　你還有其他不錯的書和課程可以選，當中有不少我自己也會拿來做參考。

　　我喜歡薇琪．金（Viki King）的《二十一天搞定電影劇本》（How to Write a Movie in 21 Days），書名聽起來很不可思議對吧！我不但照做，還真的在期限內完成，最後也成功賣齣劇本瞭。

　　我也推崇喬瑟夫．坎伯（Joseph Campbell）的《韆麵英雄》（The Hero With a Thousand Faces），這本書至今仍是剖析故事原型的最經典之作。

　　我當然也很欽佩羅伯特．麥基（Robert McKee），他在颱上講課真是魅力十足，就像《平步青雲》（The Paper Chase）裏的金斯菲爾教授。如果你想當編劇，他的講座你至少要參加一次，內容精采絕倫，不去不行。

　　此外，如果你自認看過無數電影，也看夠瞭各種爛片，而且看到爛片時心裏還會嘀咕「這種東西我也寫得齣來」，你或許會覺得寫劇本根本不需要看書來學。

　　所以，又何必看我這一本？
　
　　我有什麼本事可以說齣你在其他地方從未聽過、學過的東西，讓你的劇本脫胎換骨？

　　首先，我還沒有看到市麵上有哪本書是用「我們的日常語言」來教編劇。我八歲就開始幫我父親製作的兒童節目配音，之後便一直待在影視産業，因此我一嚮習慣用最通俗淺白的方式來講所有和電影有關的事。市麵上那些編劇書都太理論派，也太正經八百瞭！我覺得他們對電影的態度實在崇敬過瞭頭，反而讓人難以親近。所以我不禁在想，如果有本書能用編劇和製片平日工作時的說話方式來談劇本寫作，不是很好嗎？

　　再來，我認為一個寫書教編劇的人，最好要曾經寫過能賣的劇本，你說對不對？（我這麼說並沒有對其他人不敬的意思。）如果用這個標準來看，我覺得我非常夠格。我做瞭二十年編劇，靠寫劇本賺瞭幾百萬美金；我寫過許多高概念（high concept）的原創劇本，讓電影公司爭相競價，其中有兩部已經拍齣來瞭。

　　幾位圈內的重量級人士像是史蒂芬．史匹柏（Steven Spielberg）、麥可．艾斯納（Michael Eisner）、傑弗瑞．卡辛堡（Jeffrey Katzenberg）、保羅．馬斯蘭斯基（Paul Maslansky）、大衛．波莫（David Permut）、大衛．柯許納（David Kirschner）、喬．威森（Joe Wizan）、陶德．布萊剋（Todd Black）、剋雷格．鮑嘉坦（Craig Baumgarten）、伊凡．賴特曼（Evan Reitman）和約翰．藍迪斯（John Landis）等人，都曾對我的劇本給予指教。我也從許多沒那麼有名但能力毫不遜色的人身上，吸收到很多關於編劇的智慧結晶，而這些全是我在寫劇本時會拿來用的原則和技巧。

　　第三，如果一本編劇書的作者，能夠運用書裏的方法教其他編劇寫齣能賣到好萊塢的劇本，豈不更是品質保證？

　　對，這個人還是我。

　　我和其他編劇閤寫劇本的經驗豐富，也曾將我的劇本寫作技巧和訣竅傳授給業內一些最成功的編劇。我能幫助他們成為更齣色的編劇，原因無他，我的方法很基本、很實用，而且最重要的是，它們真的可以幫助你寫齣能賣的劇本。

　　最後，我認為一本編劇書應該要說真話，很誠實地告訴你劇本要怎麼寫纔能賣。但現實說來殘酷，有太多關於電影編劇的講座和課程，都在鼓勵錯誤的想法和方嚮，像是「跟著感覺走」、「忠於你的想法」等等，族繁不及備載。這些建議比較像是心理醫生該說的話，但我隻想增進編劇技巧、寫齣能賣的劇本，就這麼簡單而已。人生短暫，我纔不要自我欺騙，誤以為我根據某年夏令營的親身經曆所寫的劇本真的大有市場，結果卻隻是空歡喜一場。

　　再迴到一開始的問題，都已經有那麼多電影編劇書瞭，我為什麼還要再寫一本？因為我讀過的其他編劇書都說不到重點，也提不齣幫助新手編劇在好萊塢嶄露頭角的好方法。事實上，那些書隻幫作者賺進瞭版稅卻沒有幫讀者成功。我自己並不想以教編劇為業，隻是單純想將自己會的東西傳授齣去，我已經到瞭應該傾囊相授的人生階段瞭。我這輩子遇到過許多貴人，也曾得力於大師們的教導，現在時候到瞭，換我來把知道的全都告訴你。

　　我之所以會動筆寫這本書，也是因為近年來有太多被拍成電影的劇本，其實都缺乏一些編劇的基本概念。盡管好萊塢早已纍積瞭各種豐富的編劇知識，但很多行內人卻把劇本寫作的最基本原則拋在一邊，也不管呈現齣來的效果好不好，他們以為隻要有電影公司支持也有大筆資金，就不必照著規矩來。坦白說，這樣做真的把我嚇死瞭！

　　在我寫這本書的期間，好萊塢齣現瞭一個讓我很不舒服的現象，雖然從商業角度來說相當聰明。這個現象叫做「力拚首週票房，其他都不重要」，而且已經蔚為風尚。電影公司為此目標撒下大把鈔票，使齣渾身解數，排片時爭取全美超過三韆傢戲院上映，然後靠首週週末的票房紅盤就可以迴本瞭。之後誰會在乎那部片因為口碑很爛，所以第二週的票房立刻掉瞭七、八成？

　　這個現象讓我睏惑的地方在於，電影公司花大錢在明星片酬、特效、廣告和行銷（彆忘瞭還有各種平麵文宣），但隻要他們肯花美金四塊錢買些紙筆，照著（我教的）規矩好好寫劇本，很多錢都可以省下來，而且電影還會更好看。

　　就以《古墓奇兵2：風起雲湧》（Lara Croft Tomb Raider: The Cradle of Life）這部時髦電影來說，他們敢花錢，卻搞不清楚這部片怎麼瞭，為什麼吸引不瞭原先設定的男性觀眾族群？我對這個結果一點也不驚訝。它齣瞭什麼問題？導演、製片哪裏錯瞭？答案再簡單不過：我不喜歡女主角蘿拉．卡芙特，她冷若冰霜又不苟言笑。這樣的角色設定在電玩世界和漫畫裏都沒問題，但是不會讓我想齣門去看電影。製作團隊以為隻要讓主角「耍酷」你就會喜歡她瞭，所以讓蘿拉開一輛酷炫的吉普車，就是他們認為的「角色設定」，覺得這樣就可以創造齣一個受歡迎的英雄主角。呃，各位，我纔不管酷不酷，這樣是行不通的。

　　為什麼？

　　因為，若要吸引觀眾進到電影的世界裏，唯有先讓他們喜歡上這趟英雄之旅的主角，除此以外彆無他法。

　　這是為什麼這本書的書名叫做《先讓英雄救貓咪》。

　　救什麼來著？

　　救貓咪！這隻是比喻，講的卻是很基本的道理。在主角首度登場時，會有一場我稱之為「救貓咪」的戲，主角除瞭亮相還會做點什麼──像是去救貓咪之類的──來讓觀眾認識他是怎樣的人，並因此而喜歡上他。
　
　　在驚悚片《激情劊子手》（Sea of Love）裏，艾爾．帕西諾（Al Pacino）飾演一名警探。電影的開頭有一場誘捕行動，有一群違反規定的假釋犯遭到設計，來參加紐約洋基隊的球迷活動。他們原以為可以和球員見麵，沒想到卻是艾爾和他的警察弟兄們在現場等著，準備將他們逮捕。在這場戲艾爾看起來很酷（因為他的誘捕計畫很酷），不過他臨走前還做瞭一件更加分的事。有另一個罪犯帶著兒子也來參加活動，但卻遲到瞭，艾爾看到那個爸爸帶瞭小孩，於是隻故意亮瞭亮警徽，對方便會意地點點頭，快速離開。艾爾放他走，是因為那傢夥身邊還帶著年幼的孩子。但是為瞭讓你知道他並不是婦人之仁，他又趁機嚮對方撂下瞭一句颱詞：「晚點再來抓你……。」嗯，我不知道你怎麼想的，但我開始喜歡艾爾瞭，我會願意跟著他去任何地方打擊犯罪。而且你知道嗎？我會想看他贏得勝利。這一切都要歸功於艾爾跟那位帶著棒球迷兒子的父親，他們之間短短兩秒的互動。

　　如果《古墓奇兵2》的製作團隊省下幫安潔莉娜．裘莉（Angelina Jolie）設計超彈性緊身服的兩百五十萬美金，但是多花四塊美金加寫一場很棒的「救貓咪」戲碼，結果會怎樣呢？電影應該會好看很多。

　　這就是本書書名的由來。「先讓英雄救貓咪」象徵瞭所有我希望你能懂的編劇常識，對某些電影人來說，這也是所有好故事必須遵守的定律。這些都是我和我的編劇夥伴常年在好萊塢的嚴酷環境裏學到的寶貴功課。

　　我們（希望有朝一日也包括你）都努力嚮各大電影公司提案，設法讓劇本賣個好價錢，也希望拍齣來的電影能吸引愈多觀眾愈好。我們期待自己的作品大賣座，如果有機會能拍續集那更好。若不是想放手一搏，又何必下場？雖然我也愛獨立電影，但是我更想在主流電影的舞颱上發光發熱，因此本書是寫給那些想要徵服主流電影市場的人。

　　我所講的編劇規則與經驗都不是無中生有，很多都是從我的編劇搭檔那裏學來的，所以我要將本書獻給他們：霍華德．柏肯斯（Howard Burkons）、吉姆．哈金（Jim Haggin）、柯比．卡爾（Colby Carr）、麥剋．切達（Mike Cheda）、崔西．傑剋森（Tracy Jackson）和薛爾頓．布爾（Sheldon Bull）。我也從摯愛的經紀人希拉蕊．韋恩（Hilary Wayne）和經理人安迪．柯恩（Andy Cohen）還有許多其他人身上學到很多，我能在好萊塢立足，全要歸功於他們。此外，我也從學生和網路寫手那裏得到許多啓發，他們之中有些人是從小嗑獨立電影長大的，還有人以盛氣淩人的態度質疑過我，為我帶來全新的觀點──也隻有真正對電影有深刻想法的年輕人纔會這麼做。

　　如果「救貓咪」的例子勾起瞭你的好奇心，讓你想學更多的編劇戲法，那就讓我們開始吧！「先讓英雄救貓咪」隻是眾多戲法裏最基本的一個。話說在前頭，我講的方法都很有用。

　　而且「每次」都有用。

　　我希望你能將這些編劇法則學以緻用，甚至有一天你可以打破規則，也希望當你的電影上映瞭，它能叫好又叫座。等時候到瞭，換你將自己的技巧原則傳授給彆人。

评分☆☆☆☆☆

天哪，我必須說，《先讓英雄救貓咪：你這輩子唯一需要的電影編劇指南》這本書，簡直是我近年來讀過的最“實操”的編劇教材瞭！市麵上那麼多理論書，要麼就是學術腔太重，要麼就是空泛得不行，看瞭半天不知道怎麼用。但這本書完全不一樣，它就像一個經驗豐富的師傅，手把手地教你，而且教的都是最關鍵、最核心的東西。 我最喜歡的一點是，作者沒有故弄玄虛，而是直接拋齣瞭“先讓英雄救貓咪”這個核心概念。一開始我聽到的時候，以為就是個比喻，結果深入讀下去纔發現，這背後蘊含著多麼強大且普適的敘事原理！它告訴你，怎麼在故事一開始就用最簡單、最直接的方式，讓觀眾對主角産生好感，並且對故事産生好奇心。這種“開門見山”的技巧，真的太實用瞭，瞬間解決瞭我以前寫故事時“不知道怎麼開頭”的難題。 這本書的講解方式也很獨特，它不是枯燥的理論講解，而是結閤大量的電影實例，讓你看得懂，也學得會。作者會把那些讓你印象深刻的電影片段拆解開來，告訴你為什麼它們這麼成功，背後的邏輯是什麼。你會發現，很多看似很自然的橋段，其實都經過瞭精心的設計。特彆是關於角色弧光和情感推進的部分，我感覺豁然開朗，原來讓角色成長不是憑空發生的，而是需要一套完整的敘事工具來支撐。 總而言之，如果你也曾經覺得寫故事是個遙不可及的神秘領域，或者你已經在嘗試寫作但總是卡殼，這本書絕對是你的救星！它不是那種讓你看瞭之後感覺自己“什麼都會瞭”的速成教材，而是真正讓你理解“怎麼迴事”，並且能立刻運用到實踐中的寶典。我感覺我的編劇思維一下子打開瞭，寫東西的時候心裏更有底瞭。

评分☆☆☆☆☆

我必須要推爆《先讓英雄救貓咪：你這輩子唯一需要的電影編劇指南》這本書！作為一個對電影製作一直充滿興趣，但又不知道從何下手的人來說，這本書簡直像一道閃電，照亮瞭我前行的道路。我之前也看過不少關於電影的理論書，但總是感覺隔靴搔癢，無法真正落地。 這本書最讓我印象深刻的就是它的“以終為始”的敘事理念。作者並沒有一開始就跟你講復雜的劇本格式或者拗口的理論，而是從最核心的“如何吸引觀眾”開始。那個“先讓英雄救貓咪”的說法，雖然聽起來有點無厘頭，但它精準地概括瞭在故事的起初階段，如何用一個簡單、直接、且充滿人情味的情節，立刻抓住觀眾的注意力，並建立起對主角的好感。 書中大量的案例分析，真的讓我受益匪淺。作者並不是簡單地羅列成功的電影，而是深入剖析瞭它們在敘事上的巧妙之處，從角色的動機、情節的設置、到衝突的張力，都給齣瞭非常清晰的解析。我這纔明白，原來我們看過的那些精彩片段，背後都隱藏著如此精密的編劇邏輯。 而且，這本書的講解方式非常具有啓發性。它不是那種讓你被動接受知識的書，而是鼓勵你去思考，去實踐。它會引導你去分析自己喜歡的電影，去拆解其中的敘事手法，然後將這些方法運用到自己的創作中。我感覺讀完這本書，我的編劇“雷達”一下子被激活瞭，看電影的角度也變得不一樣瞭。 總而言之，如果你對講好一個故事充滿熱情，但又苦於沒有清晰的方嚮，這本書絕對是你應該入手的第一本編劇指南。它會用最接地氣的方式，告訴你編劇的“道”與“術”，讓你從一個被動的觀眾，變成一個有能力創造精彩故事的創作者。

评分☆☆☆☆☆

哇，我最近真的被《先讓英雄救貓咪：你這輩子唯一需要的電影編劇指南》這本書給震撼到瞭！我一開始真的隻是抱著“隨便看看”的心態，畢竟市麵上關於編劇的書籍琳瑯滿目，很容易就陷入一種“看過瞭，但好像也沒學會”的窘境。但這本書真的不一樣，它不是那種枯燥乏味的理論堆疊，而是用一種非常生動、接地氣的方式，把編劇的核心要點像剝洋蔥一樣一層層地展現齣來。 書裏舉的例子都特彆有意思，很多都是我們耳熟能詳的電影片段，作者會非常細緻地分析，為什麼這些片段會讓我們看得津津有味，為什麼故事會讓我們欲罷不能。特彆是關於“先讓英雄救貓咪”這個概念，我剛看到的時候覺得有點標題黨，但讀下去纔發現，這根本就是一種顛撲不破的敘事法則！它教你如何在故事的開篇就抓住觀眾的眼球，建立起角色的魅力和觀眾的情感連接，而不是一開始就拋齣一大堆背景設定和復雜的人物關係。 而且，這本書的結構也非常清晰，從最基礎的角色塑造，到情節的構建，再到戲劇衝突的設置，作者都給齣瞭非常實用的方法論。我尤其喜歡它關於“高潮”的論述，不是簡單地說要寫一個高潮，而是教你如何讓每個小高潮層層遞進，最終引爆全場。感覺就像一位經驗豐富的老朋友，循循善誘地在教你如何講一個好故事。 這本書真的讓我對電影敘事有瞭全新的認識。以前我可能覺得編劇就是寫寫對白，設計幾個轉摺，但看完這本書我纔明白，一個好的故事背後，是多麼精密的構思和對人性的深刻洞察。它不是教你如何“騙”觀眾，而是教你如何“打動”觀眾。我身邊很多對電影有興趣的朋友，我都強烈推薦他們去看這本書，絕對是想進入電影創作領域或者隻是想更好地欣賞電影的讀者不可錯過的寶藏！

评分☆☆☆☆☆

《先讓英雄救貓咪：你這輩子唯一需要的電影編劇指南》這本書，簡直是給我打開瞭一個全新的世界！我一直以為寫劇本是個很神秘、很講究天賦的活兒，但這本書讓我明白，其實它更是一門藝術，一門可以學習和掌握的技藝。 最讓我震撼的是，作者竟然用“先讓英雄救貓咪”這樣一種非常形象且接地氣的比喻，來闡述編劇最核心的“鈎子”理論。我以前看很多電影，都會被開頭吸引，但從來沒有想過，原來背後有這麼一套邏輯。這本書精準地告訴你，如何在你故事的開端，就用最簡單、最直接的方式，讓觀眾産生興趣，並且喜歡上你的主角。 書中對經典電影的案例拆解，簡直是教科書級彆的。作者並不是泛泛而談，而是會把那些讓我們津津樂道的橋段，一一剖析其背後的編劇技巧，比如如何設置懸念、如何製造衝突、如何讓角色産生弧光等等。我感覺就像在聽一位經驗豐富的導演在手把手地傳授他的獨門秘籍，看得懂，也學得會。 而且，這本書的結構設計也非常人性化。它不會一開始就拋齣大量復雜的概念，而是循序漸進，從最基礎的角色塑造，到情節的鋪陳，再到戲劇張力的營造，層層遞進。我尤其喜歡它關於“人物動機”的論述，讓我明白瞭為什麼一個角色會做齣某個選擇，以及如何讓這些選擇驅動整個故事的發展。 總的來說，這本書不僅僅是一本編劇的入門指南，更是一本讓你重新認識敘事魅力的書。它會用最直接、最有效的方式，告訴你如何講一個能夠打動人心的故事。如果你也曾經夢想成為一個故事的創作者，或者隻是想更深刻地理解電影的魔力，這本書絕對是你的不二之選。

评分☆☆☆☆☆

老實說，《先讓英雄救貓咪：你這輩子唯一需要的電影編劇指南》這本書，在我看來，更像是一本“通關秘籍”，而不是一本冷冰冰的教科書。我一直對電影編劇充滿瞭好奇，但又覺得門檻很高，總以為需要什麼驚世駭俗的天賦。這本書徹底打破瞭我的這種認知。 作者非常直白地告訴我，編劇最重要的不是“我想寫什麼”，而是“觀眾想看什麼”。“先讓英雄救貓咪”這個口號，聽起來好像有點戲謔，但它精準地抓住瞭觀眾的心理需求：共鳴、好奇、期待。這本書就像一個經驗老到的心理學傢，告訴你如何用故事來觸動人心。 我尤其贊賞書中關於“結構”的講解。它沒有給你一堆復雜的圖錶和術語，而是用非常直觀的方式，告訴你如何構建一個引人入勝的故事框架。從開端的小衝突，到中段的層層遞進，再到最終的爆發，每一個環節都有清晰的指引。而且，它還強調瞭“反套路”的重要性，告訴我們如何在遵循基本原則的同時，加入屬於自己的創意，讓故事更加齣彩。 這本書的語言風格也很輕鬆幽默，讀起來一點都不費力，就像在聽一位很有經驗的前輩在分享他的獨門絕技。它不像市麵上很多編劇書籍那樣，充斥著各種“大師”的理論，而是從最基本的“人”齣發，告訴我們如何創造齣讓觀眾能夠愛上、能夠記住的角色。我感覺我以前寫的那些故事，現在迴過頭去看，很多問題都迎刃而解瞭。 如果你也在編劇這條路上摸索，或者隻是想更好地理解電影的魅力，這本書真的值得你投資。它會讓你明白，好的故事並不是憑空産生的，而是有方法、有技巧可循的。