約會不看恐怖電影不酷 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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最恐怖的東西，不是彆人，而是你自己。
「為何要花錢被嚇，自找罪受？」如果你問。
「想要戰勝恐懼，你必須成為恐懼本身。」
忍者大師（連恩．尼遜飾）會這樣答。

　　恐懼能有多深，陰影能有多沉？為瞭尋求答案，影評人但唐謨化身恐怖電影神農氏，人驚己驚，忍受心頭七上八下之苦，終於完成人生第一本恐怖電影研究專書。《約會不看恐怖電影不酷》是絕佳的「恐怖電影選片指南」，更是一本能量充沛的「人生指南」。

　　在這本字字珠璣，令人智性成長的書中，你將不會得到：

　　1.鎮退（躲在電視、黑色垃圾袋，或是爬在人肩膀上的）女鬼的符咒。
　　2.逃脫（比任何一傢KTV隔音設備都要好的）奪魂密室的鑰匙。
　　3.跑贏（在你背後用走的都比你用跑的還快的）殺人魔的速度。

　　相反的，你將一麵驚呼「這什麼鬼」，一麵學到：

　　1.倖存是最好的復仇──弱勢者求生指南。
　　2.汙染力就是我們的超能力──如何與危險的蔬菜、核能、動物、網路相處。
　　3.讓好人不用提早下場領便當的小撇步──吃人夠夠、土地正義、拒絕歧視……

　　「生命中所有的不安全感全部加起來，那絕對不是自以為堅強的你可以負擔的。還好我們還有恐怖電影。恐怖片中那些可怕的、變形的、令人發指的怪東西，都是在投射你心底的恐懼，就像一麵鏡子，你看恐怖片，你被嚇到瞭，但是在深邃的心底，你所看到的，也是你自己的恐懼。」∕但唐謨現在就打開書本，按圖索驥，重新定位恐懼所在！（不準遮住眼睛！讓恐怖電影洗去我們的恐懼！）

本書特點

　　☆羞：影評人但唐謨的第一本電影書！
　　☆酷：直探恐怖電影中的象徵含意與隱藏訊息！
　　☆放：可文藝、可搞笑、可批判。一本好看，好玩，好猛的書！

作者簡介

但唐謨

　　颱北齣生，念過三次颱大，拿到戲劇碩士。喜歡小狗，喜歡洛杉磯的墨西哥社區，喜歡做菜給朋友們吃。當過唱片公司企劃、端過咖啡、乾過金馬奬評審，翻譯過《猜火車》。現任《破週報》每週影評撰述，以及OKAPI網站專欄作者。

　　喜歡看電影，看恐怖片。曾經在LA和NYC廝混，考察七零年代午夜戲院的遺址；最愛逛沒落的錄影帶齣租店。熱愛研究死亡與人性暗影，但卻怕黑。

　　《約會不看恐怖電影不酷》是我的第一本書。

《光影迷蹤：探索電影敘事與觀眾心理的奧秘》 內容簡介： 本書並非聚焦於某一特定類型或主題的電影評論集，而是一部深入剖析電影藝術本質、敘事結構、視覺語言以及其對觀眾心理影響的跨學科研究專著。我們旨在搭建一座連接電影理論、心理學觀察與實際觀影體驗的橋梁，旨在揭示光影如何塑造我們的認知，以及敘事如何重塑我們的情感世界。 第一部分：敘事結構的幾何學——從古典到解構的演變 本部分將電影敘事解構為一係列可分析的結構單元。我們首先迴顧亞裏士多德以來對戲劇結構（如三幕劇結構）的經典論述，並將其映射到當代電影製作中。重點分析瞭英雄之旅模型（The Hero's Journey）在不同文化背景下的變異與適應性。 隨後，我們將深入探討非綫性敘事（Non-linear narrative）的復雜性。通過分析如剋裏斯托弗·諾蘭、昆汀·塔倫蒂諾等導演的作品，我們探討時間碎片化如何服務於主題錶達，以及這種結構如何挑戰觀眾的預期認知。討論還將涉及“元敘事”（Meta-narrative）的運用，即電影如何反思自身作為一種媒介的存在，打破“第四麵牆”的傳統界限，引導觀眾進行更深層次的自我審視。 我們對“懸念”（Suspense）、“驚喜”（Surprise）和“預示”（Foreshadowing）這三種核心敘事工具進行瞭細緻的心理學剖析。懸念的構建涉及對未來信息的不完全披露所産生的認知張力，而驚喜則依賴於對既有預期的瞬間顛覆。理解這些機製，是理解電影為何能抓住人心的關鍵。 第二部分：視覺語言的語法——光影、構圖與運動的潛颱詞 電影的本質是視覺的藝術。本章將電影鏡頭語言視為一種精確的“語法係統”。我們將詳細闡述焦距（Focal Length）的選擇對空間感知的影響——廣角鏡頭如何誇大空間深度，長焦鏡頭如何壓縮背景，製造親密感或疏離感。 對“光綫”（Lighting）的分析將超越簡單的明暗對比。我們將探討倫勃朗光（Rembrandt Lighting）如何刻畫人物的內心衝突，低調照明（Low-key Lighting）與高調照明（High-key Lighting）在構建不同情緒氛圍中的作用。光影不再是簡單的照明，而是情緒的載體和敘事信息的編碼。 運鏡（Camera Movement）被視為角色的延伸。固定鏡頭（Static Shot）的沉穩與穩定感，搖攝（Pan）和移攝（Tilt）的空間探索，以及復雜的跟拍（Tracking Shot）和斯坦尼康（Steadicam）如何引導觀眾的目光並模擬角色的主觀體驗，都將作為重點案例進行分析。尤其關注那些看似不經意，實則精心編排的鏡頭運動，它們是如何在無聲中傳遞權力關係和心理狀態的。 第三部分：觀眾的鏡像——心理學視角下的觀影體驗 電影的完成依賴於觀眾的參與。本部分聚焦於電影如何激活並操縱觀眾的心理機製。 首先探討“移情作用”（Empathy）的神經基礎。電影如何通過麵部錶情的微小變化和聲音設計，促使觀眾的鏡像神經元被激活，從而“感受”到角色的痛苦或喜悅。我們引用認知心理學的研究，解釋為什麼某些故事情節比其他情節更容易引起強烈的情感共鳴。 其次，是對“替代性滿足”（Vicarious Fulfillment）的探討。許多電影情節滿足瞭觀眾在現實生活中無法實現的願望、冒險或情感釋放。我們將分析類型片（如西部片、科幻片）如何提供結構化的幻想空間，讓觀眾在安全的距離內體驗極限情緒。 此外，本書還將深入研究“沉浸感”（Immersion）的構建與瓦解。電影設計者如何利用聲音設計（Sound Design）——從環境聲到情緒配樂——來建立一個完全封閉的聽覺世界，將觀眾從現實抽離。同時，分析後現代電影中刻意的“去沉浸化”技巧（如刻意的穿幫鏡頭或直接的對白），這些技巧旨在將觀眾拉迴批判性思考的位置。 第四部分：媒介的未來與倫理——技術革新對電影觀的影響 最後一部分將目光投嚮電影媒介的演變及其對未來觀影倫理的挑戰。從膠片到數字化的轉變，不僅僅是技術層麵的升級，更是對“真實性”概念的衝擊。虛擬現實（VR）和擴展現實（XR）技術正在模糊“觀看”與“體驗”的界限。 我們將討論電影中“真實再現”的倫理睏境，特彆是在高度逼真的CGI技術背景下，觀眾對眼前畫麵的信任度如何變化。同時，對電影中復雜道德議題的處理，如暴力呈現的社會影響、身份政治的錶達等，也將從藝術錶達自由與社會責任的角度進行審視。 結論： 《光影迷蹤》旨在為電影愛好者、藝術院校學生以及專業電影製作人提供一套嚴謹而富有洞察力的分析工具。它邀請讀者超越簡單的娛樂消費，進入電影藝術的深層結構，理解光影背後的邏輯，以及那些復雜敘事如何在我們內心深處留下持久的迴響。這是一場關於視覺、敘事與人性的係統探索之旅。

前言：你聞到死亡的氣息瞭嗎？

Part I  靠！恐怖電影搞什麼？
約會不看恐怖電影不酷
人人怪物，怪物人人
但但私閱讀∕怪物
恐懼吞噬心靈
酷刑春宮
靠！電影
靠妖！
恐怖電影之歡笑一籮筐（一）
恐怖電影之歡笑一籮筐（二）
殺人魔沒有假期
就是要有梗：後設恐怖電影

Part II  彆鬧瞭，恐怖先生！
恐怖植物園
恐怖的菜園
《番茄殺手》：人類與蔬菜的對決，WTF！！！
《禁入廢墟》：我們傲慢的代價
吃人夠夠
汙染力，就是我們的超能力
《厄夜車諾比》：核電廠恐怖異境！
《血肉森林》：變色的環境、腐敗的人性
無可救藥的上癮
比真實還要真實的耽溺
恐怖電影與網路科技的奇妙交會
我的駭客之夢
《飛機上有蛇》：飛機上有蛇，沒有影評人
《聊天弒》：網路青少年的心理社群網戰
《厄夜茉莉》：美國心魔
《靈動：鬼影實錄》：黑暗中漸漸傳來的瀋重腳步聲
夢的解析，All about Freddy
《地獄魔咒》：恐怖大師再齣擊
《食人宴》：重口味的恐怖大餐

Part III  倖存是最好的復仇──弱勢者求生指南
女性的復仇
《陰牙人》：斷屌美少女
《深入絕地》：女性身體之旅
拉子和臭男人的大對決：《顫慄》
恐怖的同誌
看恐怖電影的孩子最聽媽媽的話
（韆萬）彆惹小屁孩
（絕對）彆惹小屁孩
《血色入侵》：蒼白童年的血紅溫柔
土地正義
《維多利亞壹號》：不給我樓，就得死

Part IV  獨傢恐怖！神秘亞洲製造
鞦生來瞭
《山狗》城市邊緣的集體恐怖：
純颱灣製造㊣恐怖大師
長發的日本女鬼
危險東南亞
《609猛鬼套房》: 不知所措、無法解決的心靈焦慮
《蛇降》：蛇，你惹不起！
《戀之罪》（戀之罪）：一個美麗的反諷
後記：探索恐懼的過程∕但唐謨
附錄：Don't Dream It！ Be It──專訪《金馬奇幻影展》策展人談《洛基恐怖秀》

恐懼吞噬心靈

《恐懼吞噬心靈》（Angst essen Seele auf）是德國導演法斯賓達（Rainer Werner Fassbinder）的一部電影，也是一個會讓人讀瞭心碎的電影片名。恐懼是我們的宿命，是整個恐怖電影的「精神支柱」，我們會去看恐怖電影，就是希望保護我們的心靈，在恐懼病毒蔓延全身之前，把它像踢足球那樣踢迴去。但是有的時候，恐懼像一棵可愛的細菌幼苗，偷偷地栽種在心靈一角，然後當你還來不及迴神的某一霎那，你已經被恐懼整個蠶食殆盡。

一九八〇年庫柏利剋（Stanley Kubrick）導演的《鬼店》（The Shining）裏麵，兩顆睜大著的眼眸，一股肅殺之氣的主人翁傑剋・托倫斯（Jack Torrance），在恐怖電影的世界中，建立瞭最讓人心悸的圖像。但是這部片真正恐怖的東西，並不是具有殺傷力的人類，而是孤絕的空間，和一顆人類永遠不願去麵對的黑暗之心。

好爸爸傑剋和他的一傢人，在冰天雪地的寒鼕，來到一個空蕩蕩的旅館擔任鼕季管理員。冰封的旅館鼕天暫停營業，旅館裏什麼都有，冰箱裏有吃不完的食物，整天都可以燈火通明，暖氣也全天候供應，彷彿就是一個令人嚮往的大遊樂場，可是，這個空間，實在大得嚇人。

空間帶來的孤寂是最可怕的，疏離也可以緻命。當你處在人群當中，或者在一個嘈雜的派對當中，麵對擁擠的空間，你內心的孤寂有時候更容易傾瀉而齣；不過這當然不是《鬼店》的狀況。傑剋所處的空間剛好相反，它太大，又太孤立，外麵還有一個迷宮狀的大花園，一個永遠走不齣去的迷宮。在這空間當中，他沒有人可以說話，沒有人可以分享感情，生命中所有讓人喜悅的東西都不復在；當然，我們沒忘記傑剋和傢人一起住，但是傢人之間那種可以被預知的互動，在這孤絕的世界當中，已經再也激發不齣生命的感覺。傑剋慢慢地被自己的寂寞侵蝕，心靈的孤絕把他（以及你我）帶進人性最黑暗的地帶，黑暗的恐懼引齣瞭殺機。看這部電影，是一個非常痛苦的曆程，彷彿也看到自己最深的黑暗，和最不堪的一麵，被迫自己麵對人生的黑暗宿命。這部恐怖片，我寜可一生隻看一次（偏偏我卻看瞭很多次）。

當我看到《黑天鵝》（Black Swan）中的娜塔莉・波曼（Natalie Portman），就會突然想起傑剋・尼剋遜（Jack Nicholson）在《鬼店》中的那張扭麯的臉。這分屬於兩個世代的偉大演員，共享著一份痛心疾首的黑暗世界。美麗的芭蕾舞女孩妮娜（Nina），在她接下《天鵝湖》主角之前，她的生活應該就是練舞，去星巴剋喝點東西。可惜，她最後還是走上瞭傑剋．托倫斯的那條路……

生命的自我實踐有時候也具有恐怖的緻命性，復仇女神米蒂亞（Medea）為瞭實踐自我，犯下瞭殺死子女的可怕罪行。實踐生命並不是生涯規劃，而自我完成的過程，有時候也會不小心挖掘到你最深層的東西，就是恐懼和黑暗。妮娜要求藝術的完美，當然是一種自我實踐，但是，完美和絕對這兩種品質，人類能力根本無法達到，除非你付齣代價，和魔鬼打交道，或者和你內心的魔鬼交換條件。

於是，我們眼睜睜地看著美麗的妮娜，一步步被自己不可能得到的慾望吞噬，看到她好像嗑瞭藥一樣，齣現好多奇異的幻覺，身上長齣奇怪的疤痕、傷口，正當我們驚覺到她正在步入慢慢毀滅自己的過程中，她的藝術卻越來越趨完美。《黑天鵝》並不是恐怖電影，可是《黑天鵝》裏麵那種黑暗世界的奇異魅力，卻是很多恐怖電影想做卻做不到的。

恐怖電影中總是會有許多毀滅的過程，肉體的毀滅、精神的毀滅，其實並不算什麼。再多的血腥和惡心，也隻是讓你日益麻痺的感官再度工作一下下 。目睹一個心靈的毀滅，纔是我們真正無法承受的，因為我們都知道，恐怖片中那些特效做齣來的恐怖，根本不可能發生在自己身上；可是我們總有機會像善良又復雜的傑剋，或美麗又執著的妮娜，不小心正視殘破的自己，然後跌進無底黑暗，被自己吞噬。如果你能夠享受黑暗，很好，如果不能，你就永不超生瞭。我？我是屬於無法享受黑暗的那一國。

恐怖電影的世界和現實世界的界綫到底在哪裏呢？現實世界也是一場幻覺嗎？醒著還是睡著？有意識或是無意識？活著？死瞭？也許愛倫・坡（Edgar Allan Poe）說得對：「我們所見所感的一切，不過是一場睡夢中的睡夢。」

《厄夜車諾比》（Chernobyl Diaries）：核電廠恐怖異境！

核能很好用，隻要你能搞定核廢料、隻要不齣事，但全世界沒有人可以保證核能發電的安全性。我們都知道核輻射會讓人生病，早死，身體突變，生命悲慘；我們偶爾也會在報紙或網路上看到經曆核災核爆之人的照片：他們頭發掉光、麵目陰沉，好像某種冤魂，透視曆史的荒謬。這些恐怖的影像已經深植在我們的集體記憶當中，就像一個揮之不去的夢魘，每隔一段時間就會再度齣現在惡夢當中。

恐怖電影《厄夜車諾比》反映瞭我們（政客除外）對於核能的集體恐懼。故事的地點是曆史上最慘痛的核災遺址，前蘇聯車諾比電廠附近的城市「皮裏亞特」（Prypiat）。故事的背景是一九八六年車諾比核災事件之後，皮裏亞特城的五萬居民兩天之內全部撤光，他們所有的財産、物品、玩具、洋娃娃，全留在原地，一樣也帶不走。一夕之間，這座城市變成瞭空蕩蕩的棄城，唯一留下的，隻有電廠外洩齣來的核輻射。今天，這座隸屬於烏剋蘭的城市，經過二十、三十個年頭，輻射量漸漸減少，動植物也開始生長，而且竟然發展齣小型觀光，在專業導遊的陪同下，遊客可以進入撤離區旅遊，見證曆史的慘痛。

评分☆☆☆☆☆

最近迷上瞭一個獨立遊戲，《紙境》係列。雖然我平常不太玩遊戲，但這個遊戲真的讓我驚艷到瞭。它不是那種打打殺殺的，而是充滿瞭藝術感和故事性。遊戲中的世界是用紙片搭建齣來的，每一幀畫麵都像是一幅精美的剪紙藝術品。你扮演的是一個名叫“紙人”的主角，在這個紙片世界裏冒險，解開謎題。遊戲的玩法很獨特，你需要通過摺疊、裁剪紙片來改變場景，創造齣新的路徑，或者解開機關。每一個謎題都設計得非常巧妙，需要你跳齣思維定勢，用一種全新的方式去思考。更重要的是，遊戲的故事非常感人。它講述瞭一個關於成長、關於告彆、關於親情的故事。雖然沒有華麗的CG，沒有激烈的戰鬥，但它用一種非常細膩的方式，觸動瞭我心底最柔軟的部分。每一次通關，都會讓我有一種釋然和感動。尤其是其中一個關於父子情感的章節，真的讓我眼眶濕潤。這個遊戲讓我體驗到瞭遊戲不僅僅是娛樂，也可以是藝術，也可以是情感的載體。它給我帶來瞭很多思考，關於生命，關於愛，關於放下。

评分☆☆☆☆☆

最近看瞭一部紀錄片，《地球脈動II》。我平常不太關注紀錄片，但這部真的是刷新瞭我的認知。畫麵簡直美到讓人窒息，每一幀都像是高清大片。從廣袤的非洲草原到冰封的北極，從茂密的熱帶雨林到深邃的海洋，大衛·愛登堡爵士用他那充滿磁性的嗓音，帶領我們領略瞭地球上最壯麗的景色和最奇妙的生物。我看到瞭獵豹如何追逐羚羊，看到瞭企鵝如何在冰天雪地裏艱難求生，看到瞭海豚如何優雅地在海中嬉戲。最讓我驚嘆的是，紀錄片中有很多是我們從未見過的角度和畫麵，仿佛置身於動物的世界，親眼見證它們的生存法則。它不僅僅是展現瞭動物的美麗，更是讓我們看到瞭生命的頑強和脆弱。也讓我們意識到，人類對地球的影響有多大。看完之後，我感到非常震撼，也感到無比渺小。它讓我對大自然有瞭更深的敬畏，也讓我開始思考我們應該如何去保護這個美麗的星球。這部紀錄片讓我看到瞭一個充滿奇跡的世界，也讓我對生命有瞭更深的理解。

评分☆☆☆☆☆

前段時間去看瞭音樂劇《貓》，真的太震撼瞭！我一直以為音樂劇就是唱歌跳舞，但《貓》完全顛覆瞭我的認知。舞颱上的舞者們都是穿著貓咪的裝扮，但他們的錶演卻比真正的貓咪還要生動。每一個舞者都極具特色，有優雅的，有淘氣的，有神秘的，仿佛真的化身為一隻隻貓。音樂非常優美，鏇律動人，歌詞充滿瞭詩意。尤其是“Memory”這一首，真的是唱進瞭我心裏，那種懷念、那種孤寂，讓人久久不能忘懷。整個舞颱設計也非常有創意，巨大的垃圾堆，錯落有緻的建築，營造齣一種獨特的城市夜景。燈光的變化也恰到好處，時而閃爍，時而昏暗，配閤著劇情的發展。我完全沉浸在那個世界裏，跟著那些貓咪們一起歌唱，一起跳舞。最讓我感動的是，它們用自己的方式去尋找存在的意義，去追求自己想要的生活。這部劇不僅僅是關於一群貓的故事，更是關於生命、關於夢想、關於愛。看完之後，我感覺自己的心靈得到瞭淨化，充滿瞭力量。它讓我重新審視自己的生活，也讓我更加珍惜身邊的人。

评分☆☆☆☆☆

最近看瞭《她殺》，颱灣導演邱炯偉的作品，講的是一個女畫傢捲入一樁謀殺案的故事。雖然不是恐怖片，但那種懸疑感和壓抑的氛圍，真的讓人坐立不安。女主角的錶演很到位，眼神裏都是戲，把那種無助又掙紮的心情刻畫得淋灕盡緻。劇情層層剝繭，每一次看似閤理的推測，最後都被打翻。你會跟著主角一起去猜凶手是誰，但每次都猜錯。這種感覺很刺激，也很讓人沮喪。電影的畫麵很美，色彩的運用很講究，但越是美的畫麵，越襯托齣那種不安。感覺整個電影就像一幅畫，錶麵平靜，但底下暗流湧動。看完之後，腦子裏全是那些鏡頭，那些對白，揮之不去。尤其是最後那個反轉，真的讓人拍案叫絕，又有點心寒。我覺得這部電影在探討人性中那種黑暗麵，以及人在極端壓力下的選擇。它不是那種跳齣來嚇你的恐怖片，而是那種慢慢滲透到你心裏，讓你細思極恐的類型。對於喜歡懸疑、喜歡探討人性的觀眾來說，絕對是值得一看的作品。它讓我重新審視瞭一些東西，關於真相，關於道德，關於人性的復雜。

评分☆☆☆☆☆

最近讀瞭一本關於日本戰國時代曆史的書，叫做《織田信長：天下布武》。我一直對日本曆史很感興趣，尤其是那個波瀾壯闊的時代。這本書對織田信長這個人進行瞭非常深入的剖析，不僅僅是關於他的戰爭功績，更是關於他的性格、他的思想、他的戰略。作者的筆觸非常細膩，仿佛將我帶迴瞭那個烽火連天的年代。我看到瞭信長如何從一個叛逆的少年，成長為一個雄纔大略的天下人。書中詳細描述瞭他如何改革軍事製度，如何運用火槍，如何打破舊有的等級製度。讓我印象最深刻的是，信長身上那種“第六天魔王”的氣質，他敢於挑戰權威，敢於打破常規，敢於追求自己的理想。但同時，書中也展現瞭他殘酷的一麵，以及他最終的悲劇結局。這種復雜性，讓人物更加鮮活，也更讓人思考。讀這本書，我不僅僅是瞭解瞭一個曆史人物，更是對那個時代有瞭更深的認識。那種亂世齣英雄的景象，那種為瞭理想而奮鬥的精神，都讓我感到熱血沸騰。它讓我對曆史有瞭新的理解，也對人性有瞭更深的感悟。