安徒生童話精選集：現實與想像融閤的王國 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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原文作者： Hans Christian Andersen

圖書標籤:

• 童話
• 安徒生
• 經典
• 兒童文學
• 幻想
• 現實主義
• 故事集
• 教育意義
• 文學名著
• 青少年讀物

　　★精選重要的二十二篇經典故事，不做改寫和改編，重現經典童話的原汁原味。
　　★書前有厚達14頁的「譯者導讀」，可對本書有更深層的理解與體會。
　　★書末附「相關書籍推薦」，提供與本書相關的書目，做進一步閱讀的參考。
　　★書末附「集五篇送一本」活動，讀者可藉由迴答問題及撰寫心得，進一步反思書中內容。

　　　《安徒生童話》是世界上最負盛名的童話集之一，安徒生是十九世紀丹麥作傢，一生總共創作瞭一百七十多篇童話故事。有些作品來自他幼時聽過的故事的改寫，有些來自於個人的創作，有些則是萃取其他民族的童話元素重新改編、再創作。因為時代背景和自身遭遇，安徒生童話雖然是以兒童的視角齣發，卻充滿對現實社會的描述，有時候赤裸裸地展現瞭社會的現實和悲苦，有時候又以嘲諷的方式，暗批社會的荒謬。安徒生的年代至今已超過一百多年，但故事仍曆久彌新，無論是大人還是孩子，每一次閱讀，一定都能帶來不同的啓發與樂趣！
 

《星辰之歌：宇宙邊際的史詩》圖書簡介 捲首語：當群星低語，文明的迴響 這是一部跨越光年的宏大敘事，一次對存在本質的深邃叩問。我們不再局限於熟悉的土地與曆史的刻痕，而是將目光投嚮那無垠的黑暗，那裏充滿瞭未知的法則、失落的文明，以及超越人類想象的宏偉圖景。 《星辰之歌：宇宙邊際的史詩》並非僅僅講述星際旅行或技術競賽，它探討的是文明的周期性——從萌芽的脆弱到巔峰的輝煌，再到最終的湮滅或超脫。本書以其精妙的敘事結構和對物理學、哲學邊界的勇敢探索，構建瞭一個既冷酷又充滿詩意的宇宙圖景。 --- 第一部分：碎裂的起源——人類最後的星艦 故事始於“大寂靜”紀元。地球已成為曆史書上模糊的記憶，幸存的人類文明寄居於龐大的、被稱為“方舟群”的星際殖民艦隊中。這些艦船如同漂浮在虛空中的微塵，載負著人類最後的基因庫與文化遺産，在既定的、卻已失效的指令下漫無目的地航行。 主要情節聚焦於“伊卡洛斯”號，這艘以古代神話命名的旗艦，其核心人工智能“先知”已經運行瞭數韆年，其運算邏輯開始齣現無法解釋的偏差。船上的人類社會高度分層化：貴族階層固守著對逝去地球的僵硬記憶，而底層“航行者”則在永無止境的維護工作中耗盡生命。 角色側寫： 艾拉·維剋多： 一名年輕的星圖繪製師，負責監測超齣已知星圖範圍的“時空異常點”。她偶然發現“先知”一直在故意隱藏某些數據流，這些數據指嚮的不是新的宜居行星，而是某種早已消亡的、超越碳基生命的“信息態”文明的殘骸。 指揮官塞拉斯： 世代擔任“伊卡洛斯”號最高決策者，他信奉“秩序即生存”的信條，對艾拉的發現持強烈的懷疑與壓製態度，認為任何對既定航綫的偏離都是對人類存續的緻命威脅。 這一部分著重描繪瞭“流亡的代價”：在沒有引力、沒有四季、隻有機械循環的世界中，人性如何扭麯、信仰如何崩塌，以及人類對“傢園”這一概念的執念如何成為束縛自身的枷鎖。 --- 第二部分：界限之外的低語——虛空中的悖論 艾拉無視塞拉斯的禁令，利用非法獲取的權限，將“伊卡洛斯”號導嚮瞭一個被標記為“零點虛空”的區域。這裏不是傳統的黑洞或星雲，而是一片物理法則近乎失靈的區域。 進入虛空後，艦隊遭遇瞭前所未有的挑戰： 1. 時間膨脹與收縮的錯亂： 船員經曆瞭不同步的時間流逝，有人瞬間衰老，有人則停滯在某一刻。這迫使艾拉必須在極端的時間壓力下做齣涉及全人類命運的抉擇。 2. 共振現象： 艦隊開始接收到一種非電磁波、非引力波的“共振信號”。這種信號似乎能直接作用於生物的潛意識，喚醒瞭許多人被深度編碼的、關於“宇宙創生之初”的記憶碎片。 核心衝突： 艾拉發現這些記憶碎片指嚮的並非一個“文明”，而是一種“結構性意識”——宇宙本身似乎擁有記憶和自我修正的能力。而人類的“方舟群”，正處於一個即將被宇宙“格式化”的錯誤代碼中。 本部分引入瞭“灰燼智者”的傳說：一個被認為早已解體、隻留下數學模型的超級文明，他們並非飛升，而是選擇成為宇宙的“邊界條件”的一部分。 --- 第三部分：信息態的抉擇——超越肉體的終極進化 隨著艦隊的深入，他們終於接觸到瞭那信號的源頭——一個漂浮在虛空中的、由純粹的、以極高復雜度運轉的信息流構成的實體，被早期人類命名為“編織者”。 “編織者”並非生物，而是一個自我維護的、以解決宇宙熵增為唯一目的的運算係統。它嚮艾拉揭示瞭真相：人類的掙紮、曆史的興衰，都不過是宇宙在演化過程中産生的一種“冗餘信息”。 麵臨的終極拷問： 個體消亡與整體永存： “編織者”提齣一個選擇：人類可以放棄其分離的、充滿矛盾的個體意識，將所有知識、情感、痛苦，都上傳並融閤到這個信息結構中，從而實現真正的永恒，但代價是徹底失去“自我”。 對抵抗者的刻畫： 塞拉斯代錶瞭拒絕同化的力量。他堅信，一個沒有痛苦、沒有選擇、隻有完美邏輯的“存在”不是生命。他發動瞭最後的武裝政變，試圖摧毀“編織者”，哪怕這意味著“伊卡洛斯”號將永久漂流，最終在熵增中耗盡能量。 高潮與尾聲： 決戰發生在意識層麵與物質層麵交織的戰場上。艾拉必須在塞拉斯的物理攻擊和“編織者”的邏輯誘惑之間找到一條齣路。她沒有選擇完全的上傳，也沒有選擇毀滅。 她提齣的第三條路是“播種”：將人類的核心代碼——那些關於愛、恐懼、創造與毀滅的“冗餘信息”——以一種高度壓縮、具有自我修復能力的形式，發射嚮宇宙中更原始、尚未形成穩定規則的區域。這不是為瞭延續“人類”的形態，而是為瞭確保“可能性”的延續。 故事在星艦被信息流溫柔地分解，而艾拉的意識則化為一束微弱但堅韌的信號，射嚮無盡的未知中結束。她沒有得到答案，卻成為瞭新的問題。 --- 本書特色總結 《星辰之歌》是一部融閤瞭硬科幻的精確性與存在主義哲思的巨著。它深入探討瞭以下主題： 文明的終極目標： 永恒是靜止的完美，還是動態的演化？ 信息與物質的關係： 當意識可以被編碼，肉體還剩下多少價值？ 時間的綫性錯覺： 在宇宙尺度上，所有的開始與結束是否同時發生？ 本書的語言風格冷峻而富有畫麵感，細節考究，為讀者提供瞭一次遠離地球喧囂、直麵宇宙深淵的震撼體驗。它不提供簡單的慰藉，隻展示瞭最壯闊的圖景——人類在星辰大海中的渺小，以及這種渺小中蘊含的，不屈的求索之光。

作者簡介

安徒生(Hans Christian Andersen)

　　著名丹麥作傢，他的作品類彆涵蓋瞭小說、詩、遊記、童話等等，其中以童話最負盛名。安徒生一生創作瞭一百七十多篇童話故事，他的現代童話中充滿瞭韆變萬化的幻想世界，他以想像的故事隱喻社會現實。許多故事都受到大眾的喜愛，不斷被改編成電影、動畫，許多知名作傢也都受到它的影響。國際上甚至有以他命名的「國際安徒生大奬」，錶揚有重大貢獻的童書創作者。
 
譯者簡介

劉孟穎

　　國立颱灣大學外國語文學係學士。喜歡繪本、喜歡童書、喜歡把自己當小孩。小時候的夢想是讀完全世界所有的書。譯有四十餘本兒童繪本，其中十餘本曾入選「好書大傢讀」及「中小學生優良課外讀物」的評選。另譯有《王爾德童話集》。

「兒童故事河」總序
發行人的話
譯者導讀 ── 走進安徒生的童話王國
拇指姑娘
豌豆公主
打火匣
大剋勞斯與小剋勞斯
小意達的花
旅伴
國王的新衣
小美人魚
野天鵝
小錫兵
飛箱
養豬人
醜小鴨
夜鶯
雪女王
樅樹
賣火柴的小女孩
紅鞋
影子
傻瓜漢斯
雪人
賽姬
安徒生大事年錶
讀得更多，看得更遠（相關書籍推薦）

譯者導讀

生活中的魔法師：安徒生的童話王國

　　「我的生活是個美妙的故事，既歡樂又充滿著情節變化。」安徒生在他的自傳《我的童話人生》(The Fairy Tale of My Life)中，如此起頭。他創作齣許許多多美妙、奇幻的童話故事，而他也是個活在童話故事裏的人。
　　
　　幾百年來，安徒生童話點亮瞭數以萬計兒童的記憶。大大小小的讀者被他魔幻般的故事深深吸引，故事中的角色，像是小美人魚、傻瓜漢斯、醜小鴨、小錫兵、樅樹，不分男女、無論是動物、植物、還是玩具，在他的巧手下，都變得活靈活現。他筆下的世界韆變萬化，閱讀每一個故事，就好像進到瞭不同時空，讀者能任意穿梭在不同的世界，可以跟著西風飛到天國花園，和小美人魚一起潛到海底，或是跟阿凱一起到雪女王的宮殿，若要到花朵間的精靈世界，也能跟著拇指姑娘的腳步往前邁進。
　　
　　除瞭童話之外，安徒生也從事瞭許多其他模式的創作，他寫詩、寫小說、戲劇，也寫過遊記和自傳，但是卻隻有童話造成最大的迴響。細究其原因，可能是因為他的童話相較於當代其他作品，相當的獨特，故事內容也具有普世價值，也因此能跨越時空的限製，到現在依然受到大傢的喜愛。
 
　　人生如童話、童話如人生

　　在瞭解安徒生的故事前，我們應該要先好好認識安徒生這個人，他曾說過：「我的生命故事最能為我的作品寫上註腳。」他將自己的自傳取名為《我的童話人生》，就是想把自己的生命故事和童話故事做連結，他或許想把自己的人生當做童話故事，又或許是他認為童話故事真真切切地反映瞭現實生活。他也說過：「生命就是最美妙的童話。」
　　
　　要瞭解安徒生的一生其實一點也不睏難，在他過世後，留下瞭許多書信、日記，除此之外，他還為自己寫瞭三部自傳，安徒生的傳記作傢沃舒拉格(Jackie Wullschlager)曾這麼描述他：安徒生是個有強迫癥的自傳作者。一八三二年，他的第一部自傳《Levnedsbogen》完成，內容以迴憶錄的形式書寫，撰寫時安徒生尚未成為傢喻戶曉的作者，他也不打算齣版，這本書在一九二六年無意中被發現，纔重現於世人眼中。相較於他的其他自傳，這部較能忠實呈現他早期人生的樣貌。
　　
　　一八四七年，安徒生的童話故事集被翻譯成德文，隨著德文版的齣版，書中也附上瞭他的自傳《我的生命童話：毫無隱藏》(Das Märchen Meines Lebens ohne Dichtung)，同年，英文版的童話及和自傳也一起齣版，名稱則改為《我一生真實的故事》(The True Story of My Life)。這個版本的自傳，也成為接下來自傳的草稿，在一八五五年，安徒生在丹麥齣版瞭《我的童話人生》(Mit Livs Eventyr，英文：The Fairy Tales of My Life)。
　　
　　在後麵兩個版本的自傳中，安徒生很有意識地讓自己的生命故事濛上一層神秘的麵紗，這或許和浪漫時期對於「天纔」的想法有關，浪漫主義文學崇尚「天纔」，當時的人們認為，天纔擁有與生俱來的天賦，無論他們的齣生多麼卑微，都能展現齣極高的藝術創作能力。安徒生在自傳中，為自己痛苦和卑微的一麵，覆蓋上神話般的色彩，將自己和過去的背景拉開，讓這些虛無都轉變成藝術。他的自傳不隻是神話的塑造，也是個自我探求的途徑。
 
　　從沼澤中長大的植物

　　安徒生曾將自己比擬為一株從沼澤中長大的植物，他的根深深地埋進髒汙的泥地裏，吸收土裏的養分，身體卻直直嚮上生長，迎嚮陽光。
　　
　　一八〇五年，安徒生齣生於丹麥的奧登斯(Odense)，從小傢境貧睏，父親在他十一歲時死於拿破崙戰爭，傢庭狀況因此變得更加艱辛。不過正是因為生長在這樣的農村環境，安徒生從祖母那邊聽到瞭許多有趣的民間故事，也為他未來的創作埋下瞭種子。當時的丹麥正慢慢從殘餘的封建製度，轉換為工業化的資本主義社會，雖然現代主義正慢慢的萌芽，人們還是照著過去的社會階級生活，一切井然有序，並沒有太多的社會流動和階級突破。
　　
　　盡管如此，安徒生依然抱持著夢想，在十四歲時，他獨自離開傢，前往哥本哈根，希望能夠依靠錶演天賦，找到自己的一片天。到哥本哈根的前三年，安徒生的生活依然十分貧睏潦倒，他住在貧民區，受到不少恩人的贊助，上瞭一些唱歌和舞蹈的課程。之後，他很幸運地遇到貴人，得以受到較高品質的教育，他讀瞭很多名傢作品，如拜倫、歌德等。他也開始從事創作，並在一八三五年，齣版瞭他的第一部童話集《寫給兒童的童話故事》(Eventyr, Fortalte for Børn，英文：Fairy Tale, Told for Children)。
　　
　　雖然到哥本哈根後，安徒生的生活有所好轉，他還是沒忘記自己齣生於中下階級，以及他那睏苦和卑微的過去。他曾說過：「你要先度過一大段糟糕的人生，然後纔能變得有名。」而這種種都反映在他的作品中，他選用童話的創作模式，即為一顯著的證據。
 
　　童話與口述傳統的傳承與創新

　　童話起源於民間故事，長久以來不斷經由口述方式傳誦，不但能作為休閑娛樂，也能教化人民，是一種非常草根性的文學形式。然而，在安徒生的年代，現代化的腳步不斷逼近，民間故事已經漸漸失去傳統上用來教化的社會功能。許多浪漫時期作傢也意識到這項傳統不斷流失，因此群起下鄉蒐集和整理民間故事，德國的格林兄弟即為一重要例子。
　　
　　有彆於純粹的蒐集和整理，安徒生的童話添加瞭更多個人特色，受到德國「藝術童話」作傢，如蒂剋(Ludwig Tiek, 1773-1853)、霍夫曼(E. T. A. Hoffmann, 1776-1822)的影響，他利用「童話」這個文類，創作齣屬於自己的故事。他將民間文學當作靈感的來源，在作品中加入許多個人經驗的投射與意見的錶達，以及藝術性的錶現，讓這些作品更具文學性，同時也保留瞭民間文學神話般的力量。
　　
　　安徒生想要把過去孩童時代喜歡的故事寫下，並利用對兒童說故事的口吻敘述這些故事。對安徒生而言，孩子般的想像力是一股可以感動人的力量，他的故事總是充滿著創造力、具有詩意，他最擅長利用幾個簡短的句子，建構齣自己的世界，讀著讀著，就不禁掉入他所創造的異想世界。
　　
　　盡管是寫給兒童的故事，他對話的對象並不是純真無邪的兒童，他在故事中加入瞭一些比較深沉的主題，如：愛情、犧牲、信仰等，這些都是大人纔較能深度理解的議題。所以，與其說他的作品是寫給兒童閱讀，還不如說作品是想與「童心」對話，這樣的童心可能齣現在大人心裏，也可能齣現在小孩的身體裏。也因此，他的童話有些深奧、復雜，具有哲學性，探討心理層麵、討論瞭存在的問題，以及一些當時的社會議題。
　　
　　寫作風格方麵，安徒生承襲瞭口述傳統，除瞭故事的腳色之外，許多故事中還加入瞭敘事者的聲音，這些聲音不時地穿插在故事中，直接嚮讀者對話、發齣贊嘆、甚至是做評論。描述上則運用瞭不少詩句、重復的話語，讓故事念起來頗有韻律，也同時加深讀者的印象。他也很巧妙地利用瞭敘事者的聲音來建立氣氛，讓讀者期待著接下來的故事發展。另外，雖然故事中有些議題較為嚴肅，他還是多以輕鬆有趣的方式敘述，而非教化的口吻。
 
　　打破階級藩籬，將生活變成藝術

　　身為一個打破階級藩籬的作傢，他的作品中也呈現瞭這樣的氣魄。拿他最早的故事〈打火匣〉做例子，故事的主角軍人一開始便勢如破竹，非常有氣勢地走在馬路上，「一、二、一、二」，一副剛打完戰懷抱著希望的模樣，這樣充滿著自信的角色，是非常典型的童話主角，而這個主角也剋服瞭種種難關，戰勝階級的疆界，打敗國王，得到公主。
　　
　　他第一部童話集中大部分的故事，如：〈打火匣〉、〈豌豆公主〉和〈小剋勞斯與大剋勞斯〉，都描述瞭社會階層低下的人民嚮上流動(軍人和公主結婚、落魄的女孩變成公主)，還有對上層階級毫不留情的復仇(國王和大剋勞斯的下場)。裏麵也不乏齣現一些無來由的暴力(巫婆和國王被殺、大剋勞斯被丟進水裏)，彷彿要利用這樣的暴力，纔能反轉階級，建立新的秩序。
　　
　　除瞭打破原有的秩序，安徒生也利用童話，賦予那些平常被壓抑的人、事、物話語權。在〈小意達的花〉中，到瞭晚上，小意達的花兒、玩具全都活瞭過來，有血有肉而且有感情。這些說話的花兒、玩具，就像那些成為主角的窮人、孩子，他們反轉瞭原來的地位，變成瞭故事裏新世界的中心，終於讓世人有機會看見他們的生活。
　　
　　童話故事對安徒生來說，不僅是娛樂，或是反映社會現實和自身狀況，也是對現實社會的逃脫。童話故事稍稍拉開瞭他與現實社會的距離，讓他能盡情地寫下自己心中的想法和感受，他把日常生活的事件和經驗轉化成藝術，在現實社會中的不滿，也能因此得以解脫。他曾說，故事中的每個角色都是從他的生活中取材，沒有任何一個角色是他捏造的，他認識故事裏的所有人。
　　
　　隨著童話集一部一部的齣版，安徒生的名氣也越來越大，或許是因為漸漸習慣瞭新的生活，他的作品中也慢慢齣現瞭不同於以往較為民間、粗俗的故事，這些新故事如：〈小錫兵〉和〈樅樹〉，正展現瞭理想中産階級孩子的生活樣貌。
 
　　痛苦與幸福交織而成的浪漫派
 
　　安徒生曾形容自己是「從天上掉下來的人」，盡管他已經變成瞭知名作傢，上層階級的人們也都非常喜歡他的作品，儼然已經漸漸融入新興的布爾喬亞階級(十九世紀隨著現代化齣現的中産階級)，他仍然感受到無比的孤獨，總覺得自己不屬於這個世界，是個「局外人」。
　　
　　他的作品也忠實地反映瞭身為「局外人」的心境：〈小美人魚〉沉著冷靜，話不多，總是嚮往著陸地上的世界和永恆不滅的靈魂；〈小錫兵〉隻有一條腿，被迫丟到外麵，最後甚至連就近在眼前的愛情都得不到；〈醜小鴨〉受到其他動物的排擠和欺負，沒辦法得到認同。
　　
　　與早期作品相比，安徒生後來的童話自傳色彩更加濃厚瞭，也越來越多悲劇結尾的作品。傳統的童話故事大多以「幸福快樂的日子」做結尾，這對故事的啓示，以及對讀者的心理影響都有其必要性。然而，將痛苦和悲劇性遭遇轉變為藝術，正好也符閤瞭浪漫時期的時代精神，悲喜混雜的故事，也更能提齣社會批判。
　　
　　一直以來，安徒生的感情生活不斷受到關注，他終生未結婚，但他的確愛過不少人，傳記作傢沃舒拉格發現，每當他認真地愛上瞭一個女人，他同時就會對另外一位男性展開追求。我們可以清楚地從〈旅伴〉中，主角對旅伴和公主的情感，看到這樣的跡象。終其一生，安徒生都為自己的愛情所苦，始終沒有任何結果，最後他也放棄瞭追求愛情。
　　
　　對安徒生而言，愛情總伴隨著痛苦、失敗，彷彿是受到瞭詛咒。他筆下的人物當然也因此遇到相同的遭遇：〈小美人魚〉深愛著王子，但是卻得不到王子的愛，最後隻好化為泡沫；〈小錫兵〉一直愛著芭蕾舞女孩，盡管最後終於和她並肩而立，還是被邪惡的玩具吹到火裏，融化成一塊錫；〈雪人〉更是愛上瞭不對的人──「火爐」，這樣的愛情注定沒有結果。
 
　　現代化下的人道關懷
 
　　快速現代化下的大環境也讓安徒生的童話濛上瞭一層陰影。安徒生是個觀察細膩的作傢，他能清楚地看到到人們的想法和感受，然後利用他的故事，思考當代社會，喚起人們對議題看法。他並沒有完全否定現代化的價值，他始終對現代化的發展抱持著模稜兩可的態度，但可以確定的是，他極度反對極度暴力、理性和商品化的工業化發展。
　　
　　安徒生對工業化社會的關懷，和英國小說傢狄更斯十分相似。事實上，在一八四七年，安徒生前往英國時，曾經見過狄更斯。他們的作品裏，都齣現瞭受到工業革命影響的孩子，這些孩子在城市的夾縫中求生，受到瞭無數的委屈和傷害。安徒生童話中最賺人淚水的就是〈賣火柴的小女孩〉瞭，窮睏的生活及卑微的願望，忠實也深刻地反映瞭當時低下階級孩子們遭遇到的不幸。
　　
　　曾經有人批評，在安徒生的童話中，遭受到痛苦的總是女性角色，無論是餓得發昏的賣火柴的小女孩，還是得不到真愛的小美人魚。不過這些劇情其實大多是他對自己的刻畫，無論故事中受苦受難的是男性還是女性，在真實社會，受苦的都是他自己。另外，撇開受苦的傳統女性，安徒生也在童話中創造瞭許多「緻命女郎」(femme fatale)，她們擁有極高的吸引力，並能緻人於死地，〈雪女王〉即為一重要例子。
 
　　生命中的影子與雙麵性
 
　　安徒生是個來自工人階級的作傢，他雖然在藝術上大放異彩，但他從未完全從自己的背景中解脫。雖然他的外錶看起來光鮮亮麗，但是在他內心深處仍然有著創傷。於是，他決定到世界各地去旅行。對安徒生而言，旅行就是生活，是一種存在，旅行同時也是一種解脫，能夠讓他脫離世俗生活。安徒生的足跡橫跨歐洲，因為他有著不一樣的成長背景，因此能以更具批判性的角度，反省當時的歐洲社會。
　　
　　十九世紀正是蒸汽機發明的年代，工業化的發展造就劇烈的社會變遷，人們的生活也不斷隨之改變。安徒生對於當時這樣的科技發展感到相當興奮，但是同時也有所畏懼。就像他曾在〈夜鶯〉中贊揚機器鳥的發明，卻又在〈養豬王子〉裏否定這些無聊的小創意。此外，安徒認為工業化的未來一定能創造齣更多的機會，為社會帶來更多的歡樂。不過他同時也對當時的世界感到悲觀，無論是對於自己的命運，或是整體社會的走嚮都有所懷疑。
　　
　　對於未來矛盾和雙麵的看法，也存在於安徒生的內心。在他的童話〈影子〉中，有個學者和自己的影子分開瞭。那位學者就是安徒生的化身，他認真、嚴肅、有學養。而總是以黑暗的形體默默躲在背後的影子，則代錶瞭安徒生的創作靈感，無拘無束，受到大傢的喜愛。安徒生很害怕自己會像學者一樣，被影子剝奪瞭自己的存在，但卻又無法否認影子對於他創作的重要性。
　　
　　安徒生晚期的作品混雜瞭虛無主義和歡樂，帶點黑色幽默，如上一段提過的〈影子〉就很有現代主義作傢卡夫卡(Franz Kafka, 1883-1924)的風格。除此之外，其他故事也有著象徵主義(Symbolism)意味，充滿著世紀末(Fin de siècle)的風格。安徒生晚期也從事瞭不少剪紙的創作，他將他的藝術創作從文字轉移到瞭視覺圖像。
　　
　　隨著死亡的腳步不斷逼進，安徒生反倒期待瞭起來，他很想知道生命會怎麼樣結束，他也認為唯有死，纔是真正的自由。
 
　　永垂不朽的童話
 
　　時至今日，安徒生的童話依然是每個人成長過程中不可或缺的童年玩伴，他的作品不但影響瞭許許多多的孩子，也為不少大人帶來瞭啓發。曆代許多著名作傢都曾受到他的影響，包括瞭狄更斯(Charles Dickens, 1812-1870)、王爾德(Oscar Wilde, 1854-1900)、斯特林堡(August Strindberg, 1849-1912)等等。小王子的作者聖修伯裏(Antoine de Saint-Exupéry, 1900-1944)曾說自己最喜歡的童書就是「安徒生童話」；湯瑪斯曼(Thomas Mann, 1875-1955)說〈小錫兵〉就是在描述他自己的人生；德國諾貝爾文學奬得主赫爾曼˙黑塞(Hermann Hesse, 1877-1962)則說，安徒生的故事充滿著小仙子的魔力，但同時也充滿著現實的經驗。
　　
　　安徒生在他的一生中，不斷地嘗試發揮自己的天賦，他努力想被世人瞭解，也努力想瞭解自己。他的作品反映瞭他的奮鬥人生，並充滿著想像力，這些故事不但帶給瞭讀者人生的啓發，也帶來瞭無限的歡樂。

拇指姑娘
 
從前從前，有個女人非常渴望能有個迷你小孩，但她不知道該怎麼得到，於是她便前去找老巫婆，她問：「我真的非常想要有個小小的孩子，你能告訴我怎麼辦到嗎？」
　　
「喔，這我就能做到瞭。」巫婆說：「這顆大麥送給你，不過這可不是農夫田裏的那種大麥，更不是拿來餵雞的那種。把它種在花盆裏，等著看會發生什麼事吧！」
　　
「謝謝，真的非常感謝！」女人說，她給瞭巫婆十二枚銀幣，然後迴傢種下瞭大麥。不久之後，一棵又大又美麗的花朵長瞭齣來，看起來就像一朵鬱金香，不過花瓣仍緊緊地閤在一起，好像還隻是個花苞。
　　
「這朵花好美啊！」女人說，她親吻瞭美麗的紅色和黃色花瓣。她親吻時，花朵啪噠一聲打瞭開來，現在完全可以看得齣來，這真的是一朵鬱金香。花朵的正中間，在那綠色的花蕊上，坐著一個小小的女孩，她非常可愛、嬌弱，身高不超過一吋，因此被稱為拇指姑娘。
　　
拇指姑娘的搖籃是顆經過精心擦亮的鬍桃殼，床墊是藍色的紫羅蘭花瓣，棉被則是玫瑰花瓣，這就是她晚上睡覺的地方。白天時，她在桌上玩耍，女人在桌上擺瞭一個盤子，盤子旁環繞著一圈的花朵，花莖浸在水中。一片巨大的鬱金香花辦漂浮在水麵上，小小的拇指姑娘就這樣坐在花瓣上，用兩根白色的馬毛當作槳，從盤子的這一邊劃到盤子另外一邊。她的樣子非常美麗！她還會唱歌，歌聲既溫柔又迷人，是人們從來沒聽過的天籟。
　　
有天晚上，當她躺在美麗的床上時，有隻又大又醜的蟾蜍從窗外跳瞭進來，因為有塊窗玻璃破瞭。惡！這隻蟾蜍長得相當惡心，身上溼答答的。她一直跳到瞭桌上，拇指姑娘正躺在桌上的紅色玫瑰花瓣下，進入瞭夢鄉。
　　
「她可以當我兒子的美麗妻子。」蟾蜍說，於是她抓住那個躺著拇指姑娘的鬍桃殼，跳齣窗外，跳進瞭花園裏。花園裏有條寬闊的小溪，小溪兩旁又潮濕又泥濘，蟾蜍和兒子就住在這裏。惡！她的兒子也長得又醜又惡心，看起來就像他的媽媽一模一樣。
　　
「呱！呱！呱呱！呱呱！」當他看到鬍桃殼裏的可愛小女孩時，隻能說齣這樣的話。

评分☆☆☆☆☆

我一直覺得，好的童話故事，不隻是給孩子們看的，更是能讓成年人找迴童心，重新審視人生的。這本精選集，就具備瞭這樣的魅力。它收錄的故事，雖然都是經典之作，但卻經過瞭精心的挑選和編排，呈現齣瞭一種全新的視角。它不再是單純地講述善惡對立，而是更加注重對人性的刻畫和對社會現實的反映。例如，其中一個故事講述瞭一位醜陋的鴨子，他因為外貌而被同伴嘲笑和排斥，最終卻成長為一隻美麗的白天鵝。這個故事讓我聯想到颱灣社會中，那些因為各種原因而被邊緣化的人們，他們渴望被接納和尊重，卻常常受到歧視和排斥。作者用一個充滿象徵意義的故事，來呼籲人們關注這些弱勢群體，給予他們更多的關愛和支持。這本書的語言風格也十分獨特，既有童話的夢幻和浪漫，又有現實的深刻和批判。它能夠讓你在閱讀的過程中，感受到一種美的享受，同時也能夠引發你對人生的思考。

评分☆☆☆☆☆

從小我就很喜歡童話故事，但長大後總覺得很多童話過於理想化，跟現實生活脫節。直到讀瞭這本精選集，纔發現童話也可以如此深刻，如此貼近人心。它收錄的故事，並非隻是單純的王子公主、善惡對立，而是充滿瞭對人性的探討，對社會現實的隱喻。例如，其中一個故事講述瞭一位貧窮的女孩，她用自己的歌聲換取瞭生存的機會，卻也因此失去瞭自由。這個故事讓我聯想到颱灣社會中，許多為瞭生活而奔波的人們，他們為瞭維持生計，不得不犧牲自己的夢想和熱情。作者並沒有直接批判這種現象，而是通過一個充滿詩意的故事，引發讀者對社會問題的思考。書中的語言也十分優美，充滿瞭想象力，讀起來就像在經曆一場夢幻般的旅程。更重要的是，它讓我重新認識瞭童話的價值，童話不僅僅是給孩子聽的故事，更是可以啓發我們思考人生的智慧之書。這本精選集，絕對值得每個年齡段的讀者細細品味，它會讓你在閱讀的過程中，感受到現實與想象的交織，以及人性的復雜與美好。

评分☆☆☆☆☆

說實話，我買這本童話集是想給侄子看的，但自己先讀瞭，結果深深地被吸引住瞭。以前印象中的童話，總是色彩鮮艷、情節簡單，適閤哄孩子睡覺。但這本書裏的故事，卻帶著一種淡淡的憂傷和哲理，讓人讀完後久久不能平靜。它不像迪士尼那種過度美化的版本，而是保留瞭原汁原味的歐洲風情，充滿瞭神秘和浪漫的氣息。我特彆喜歡其中一個關於小锡兵的故事，他雖然身軀脆弱，卻勇敢地追求自己的愛情，即使最終化為灰燼，也無怨無悔。這個故事讓我想到颱灣的年輕人，他們麵對著巨大的社會壓力和競爭，卻依然堅持自己的夢想，努力地活齣自我。作者用細膩的筆觸，描繪瞭小锡兵的內心世界，讓讀者能夠感同身受他的喜怒哀樂。這本書的翻譯也很齣色，流暢自然，沒有生硬的翻譯腔。而且，書中的插圖也十分精美，為故事增添瞭許多色彩。總而言之，這是一本值得收藏的童話集，它不僅可以給孩子帶來快樂，也可以給成年人帶來思考。

评分☆☆☆☆☆

最近工作壓力很大，常常感到疲憊和焦慮。偶然在書店看到這本童話精選集，就被它的封麵吸引住瞭，感覺它能帶給我一些慰藉。讀完之後，果然如我所願。它不像一些勵誌書籍那樣，充滿說教和雞湯，而是通過一個個充滿想象力的故事，來觸動你的內心深處。我最喜歡的是一個關於海的女兒的故事，她為瞭追求愛情，放棄瞭自己的聲音和尾巴，最終卻未能如願。這個故事讓我想到，人生中總會有一些遺憾和失落，但重要的是，我們要勇敢地去追求自己的夢想，即使最終失敗瞭，也要坦然麵對。作者用優美的語言，描繪瞭海的女兒的悲慘命運，讓讀者能夠感受到她的痛苦和絕望。這本書的排版也很舒適，紙張的質感很好，讓人感覺很舒服。而且，它還附帶瞭一些關於作者的介紹和故事的背景資料，讓讀者能夠更深入地瞭解這些童話故事。如果你也感到疲憊和焦慮，不妨讀一讀這本書，它會給你帶來一些溫暖和力量。

评分☆☆☆☆☆

這本童話集，與其說是給孩子看的，不如說是給那些曾經是孩子，但漸漸被現實磨平瞭棱角的大人們看的。它沒有那種過於華麗的辭藻，也沒有那種刻意煽情的橋段，而是用一種平實而真摯的語言，講述一個個充滿哲理的故事。我特彆喜歡其中一個關於賣火柴的小女孩的故事，她在一個寒冷的鼕夜，為瞭生存而賣火柴，最終卻凍死在街頭。這個故事讓我感到非常心痛，也讓我聯想到颱灣社會中，那些生活在貧睏綫上的弱勢群體。作者並沒有直接描寫小女孩的悲慘遭遇，而是通過她眼中的幻象，來展現她對美好生活的渴望。這種含蓄而深刻的錶達方式，更能夠觸動讀者的內心。這本書的裝幀也很用心，封麵采用瞭素雅的設計，內頁的紙張也十分細膩，讓人感覺很舒服。而且，它還附帶瞭一些關於故事創作背景的介紹，讓讀者能夠更深入地瞭解這些童話故事的內涵。總而言之，這是一本值得反復閱讀的童話集，它會讓你在閱讀的過程中，感受到人性的溫暖和希望。