新媒體理論與實證研究：科技與藝術的對話 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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圖書標籤:

• 新媒體
• 媒介理論
• 藝術與科技
• 傳播學
• 數字文化
• 科技藝術
• 媒介研究
• 文化研究
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• 新媒體藝術

以手機與網路為代錶的新媒體，近年來，悄悄地進入瞭人們的日常生活當中，現代人，尤其年輕一族，幾乎人手一機。在公車上，捷運上，除閉目養神者外，視綫所及，低頭族比比皆是。甚至連過馬路，騎機車或行車駕駛人，也不忘低頭LINE一下手機，造成險象連連，令人心驚膽跳。
　　
　　本書名為「新媒體理論與實證研究」，分理論研究與實證研究兩大部分。第一部分為理論研究，分為六章，就新媒體的傳播環境、傳播理論（含研究方法）、傳播科技、學習社會、新媒體藝術與文化創意，加以介紹和論述。第二部分則是實證研究，分為四章，是作者近年來在不同經匿名審查的國際性研討會所發錶的相關論文，內容豐富、嚴謹。讀者可細讀第一部分理論的闡釋內容，再對照第二部分實證案例的推理與驗算，如此安排，不但可對新媒體的理論予以融會貫通，還可以將新媒體運用在我們生活周遭的事與物，可謂一舉多得矣！

好的，這是一本關於新媒體理論與實證研究的圖書簡介，專注於科技與藝術的交融，旨在深入探討數字時代媒介生態的復雜性與發展趨勢。 --- 《數字拓維：媒介生態、技術本體論與藝術創變》 圖書簡介 一部洞悉數字時代媒介生態核心邏輯、前沿理論與實踐轉化的深度之作。 在信息技術爆炸性增長與文化消費模式劇變的今天，我們正以前所未有的速度被捲入一個由算法、數據流與沉浸式體驗構築的全新媒介景觀之中。本書《數字拓維：媒介生態、技術本體論與藝術創變》，並非對既有媒介現象的簡單羅列，而是緻力於構建一個多維度的分析框架，用以理解科技進步如何重塑我們的認知結構、社會關係乃至藝術本體。 本書將研究的觸角延伸至新媒體的底層邏輯，探究信息技術在哲學、社會學和美學層麵的深遠影響，並結閤最新的實證案例，描摹齣一條從理論構建到實踐驗證的完整學術路徑。我們相信，理解當代媒介，必須超越對“新”的盲目崇拜，深入挖掘技術背後的權力結構、倫理睏境與審美可能性。 第一部分：媒介本體論的重構——從信息到意義的流變 本部分聚焦於數字媒介的本質性探討，試圖迴答在矽基與碳基交匯的時代，“媒介”究竟意味著什麼。我們首先梳理瞭從麥剋盧漢的“媒介即信息”到布雷納的“技術決定論”等經典理論的演變脈絡，並在此基礎上，提齣瞭對“技術本體論”的再審視。 核心議題： 1. 數字化的形而上學： 探討二進製、算法邏輯如何內化為我們感知世界的方式。數據的采集、存儲與傳輸，不再僅僅是工具性的行為，而是構成我們現實圖景的基本“物質性”。我們剖析瞭從物理世界嚮數字場域轉化的過程中，信息如何獲得一種新的“在場性”與“在位性”。 2. 算法的透明性與黑箱睏境： 深入解析驅動當代媒介平颱的核心——推薦算法。它如何塑造用戶的興趣圖譜、過濾信息接觸麵，乃至潛在地影響公共意見的形成。研究將技術黑箱的“不可知性”與用戶體驗的“可感知性”之間的張力進行細緻的考察，揭示算法背後的商業邏輯與意識形態傾嚮。 3. 時間與空間的褶皺： 探討互聯網和移動技術如何打破瞭傳統物理界限，實現瞭“時空壓縮”。在綫社群、遠程協作和即時通訊，如何構建瞭一種新的“去中心化”的在場感，以及這種在場感對社會交往模式産生的結構性影響。 第二部分：技術實踐場域的深化——媒介社會學與跨界融閤 本部分將理論視野投嚮具體實踐層麵，考察科技如何在社會組織、文化生産和個體身份構建中發揮作用，尤其關注技術與人文領域的深度交匯點。 核心議題： 1. 數字公民權與信息權力： 研究在數據壟斷日益加劇的背景下，數字鴻溝的再生産與彌閤策略。探討平颱治理、數據主權以及隱私權在不同文化語境下的法律實踐與社會抗爭，關注新興技術（如區塊鏈、去中心化網絡）對傳統權力結構的潛在挑戰。 2. 沉浸式體驗的認知科學： 聚焦於虛擬現實（VR）、增強現實（AR）以及混閤現實（MR）等前沿技術，分析這些技術如何改變人類的感知閾限和認知負荷。我們考察沉浸式敘事在教育、培訓和娛樂領域中的效能，並對其可能引發的“現實逃離”現象進行審慎的倫理反思。 3. 人機協作的界麵美學： 探討界麵（Interface）如何從單純的交互工具演變為一種新的審美對象。從極簡主義設計到參數化生成界麵，研究界麵的形態學與功能性如何共同構建用戶體驗的“觸感”。同時，分析人工智能（AI）生成內容（AIGC）在設計、文本創作中的角色轉變，以及這對於“原創性”概念的衝擊。 第三部分：藝術的數字基因與未來展望 本部分迴歸藝術領域，以批判性的眼光審視數字技術如何滲透、改造甚至催生新的藝術形態與審美範式。 核心議題： 1. 代碼作為筆觸： 深入剖析生成藝術、數據可視化藝術和互動裝置等新興藝術門類。研究藝術傢如何利用編程語言、大數據集作為創作媒介，實現對傳統媒介材料的超越。重點分析“可編程性”在藝術錶達中的自由度與限製。 2. 去中介化的悖論： 考察數字平颱（如NFT市場、社交媒體畫廊）對藝術流通渠道帶來的衝擊。技術承諾的“去中介化”在實際操作中是否導緻瞭新的中心化？數字藝術品的價值評估體係、版權保護機製以及二級市場的發展趨勢，構成瞭本節討論的核心。 3. 感官的延伸與重組： 探討新媒體藝術如何利用生物反饋、腦機接口等技術，拓展人類的感官體驗邊界。我們關注那些試圖捕捉、量化或重構人類情感與生理信號的作品，分析它們在媒介的“具身性”維度上的探索。 本書的獨特貢獻在於： 《數字拓維》拒絕將科技與藝術視為兩個相互獨立的研究對象，而是堅持將它們置於一個動態、共生的“媒介生態係統”中進行考察。它不僅提供瞭嚴謹的理論工具，更通過對全球範圍內最新案例的篩選和深度剖析，為跨學科研究者、政策製定者、媒介從業者以及對未來世界充滿好奇的讀者，提供瞭一份不可或缺的、具有前瞻性的學術指南。本書旨在激發讀者超越錶層的新奇感，真正理解技術變革對人類社會與文化結構所帶來的深刻、持久的“拓維效應”。 --- 目標讀者： 媒介研究、傳播學、數字人文、藝術理論、計算機科學與設計交叉學科的學者、研究生，以及關注未來技術與文化發展方嚮的業界人士。

作者簡介

莊剋仁

　　現職
　　銘傳大學廣播電視學係副教授

　　經曆
　　銘傳大學廣播電視學副教授兼係主任
　　高雄市立空中大學大眾傳播係副教授兼係主任
　　世新大學廣播電視電影學係副教授兼主任
　　颱北市政府新聞處科長
　　颱北市政電颱節目主持人、記者、編輯、編採組組長、副颱長
　　颱北國際社區電颱（ICRT）新聞部國內新聞中心副主任、行政部經理、公關部協理
　　世新電颱執行秘書
　　行政院新聞局廣播電視處編輯

　　學曆
　　國立颱灣師範大學社會教育研究所博士
　　美國南加大安那堡傳播學院傳播管理碩士
　　美國史丹福大學傳播研究所碩士
　　國立颱灣大學社會學係學士
　　世界新聞專科廣播電視科（五專）畢業
　　全國性高等考新聞行政人員及格

第一部分 新媒體理論研究

第一章 新媒體傳播環境
第一節 現代化理論的沿革
第二節 科技理論與社會變遷
第三節 後現代主義與後現代社會
第四節 後現代審美意識型態
第五節 颱灣的後現代社會

第二章 新媒體與傳播理論及研究方法
第一節 導論
第二節 新媒體理論探討
第三節 新媒體與研究方法

第三章 新媒體與傳播科技
第一節 數位科技
第二節 網際網路
第三節 網路廣播
第四節 網路電視
第五節 網路媒體其他應用

第四章 新媒體與終身學習
第一節 後現代社會的成人學習
第二節 學習、自主學習
第三節 終身教育（lifelong education）與終身學習（lifelong learning）
第四節 學習社會（learning society）與終身學習（lifelong learning）

第五章 新媒體與新媒體藝術
第一節 藝術概論
第二節 新媒體與新媒體藝術
第三節 新媒體與博物館視覺藝術的應用

第六章 新媒體與文化創意
第一節 文化創意
第二節 文化政策的意義與目標
第三節 颱灣文化産業的轉化過程

第二部份 新媒體實證研究

第七章 新媒體科技與政策實施：有綫電視「必載」與兩岸「數位匯流」政策

第八章 新媒體與無所不在的學習

第九章 網路電視（IPTV）發展趨勢

第十章 新媒體藝術：少年Pi的奇幻漂流

评分☆☆☆☆☆

說實話，《新媒體理論與實證研究：科技與藝術的對話》這本書，我看瞭快一個月纔啃完，每次拿起來都有新收獲。我一直都覺得，新媒體不隻是工具，它更是一種文化現象，而科技和藝術的交織，更是這個時代最迷人的部分。作者在這本書裏，像是把我們拉進瞭一個巨大的研究實驗室，用嚴謹的數據和細緻的分析，來解構新媒體的種種麵嚮。我印象特彆深刻的是關於“用戶生成內容”（UGC）的部分，它詳細探討瞭為什麼人們樂於在網絡上分享自己的創作，以及這些內容如何形成一種新的社群文化。這讓我想起我常逛的一些論壇和社群，裏麵的討論和內容産齣，確實已經超越瞭傳統的媒體範疇。另外，書中對“沉浸式體驗”的論述也讓我大開眼界，像是VR/AR技術在藝術展覽和遊戲設計中的應用，徹底改變瞭我們感知和互動的方式。我有時候覺得，科技的進步，其實就是在不斷拓展人類的感官和想象力的邊界，而藝術，則是在用最富創造力的方式，去迴應和詮釋這些變化。這本書讓我開始思考，當我們談論“新媒體”時，我們到底在談論什麼？是技術？是內容？還是是一種全新的社會關係？作者給齣的答案，是多層次、多維度的，而且充滿瞭啓發性。它不是一本教你如何“做”新媒體的書，而是一本讓你“理解”新媒體的書。

评分☆☆☆☆☆

最近工作有點壓力，晚上睡不著的時候，就喜歡翻翻《新媒體理論與實證研究：科技與藝術的對話》這本書。我一直以來就對科技如何滲透到我們生活的方方麵麵感到著迷，尤其是當它遇上藝術，總能碰撞齣一些意想不到的火花。這本書的特彆之處在於，它不僅僅是停留在對科技的描述，更重要的是它深入探討瞭這些科技工具如何被運用到藝術創作中，以及這些創作如何反過來影響我們的認知和情感。我記得書中有提到關於“算法推薦”在內容傳播中的作用，以及它如何塑造我們的信息接收習慣。這讓我意識到，我們每天接觸到的信息，其實都經過瞭算法的篩選和優化，這其中隱藏著不少值得深思的邏輯。而且，書中對“數字藝術”的分析也相當到位，它不隻是展示幾幅漂亮的數字畫作，而是探討瞭數字技術如何改變瞭藝術的生産、傳播和消費模式。比如，很多藝術傢現在會利用AI來輔助創作，或者通過區塊鏈技術來確權和交易他們的數字作品。這些都是非常前沿的議題，而這本書就像是一個引路人，帶我們一步步去理解這些復雜的概念。讀完之後，我感覺自己對“新媒體”的理解又提升瞭一個層次，不再隻是一個泛泛的概念，而是有瞭更具體、更深刻的認識。

评分☆☆☆☆☆

這本書《新媒體理論與實證研究：科技與藝術的對話》，是我近期讀到的最能觸動我思考的一本。我本身不是技術齣身，但對科技改變生活一直充滿好奇，尤其是科技與藝術的結閤，在我看來，就像是為這個冰冷的數字世界注入瞭溫暖的靈魂。作者在書中，以一種非常紮實的研究方法，剖析瞭新媒體時代的種種現象。它不是那種一眼就能看完的輕鬆讀物，但每一次的閱讀，都能讓你有所啓發。我特彆欣賞它在“人機交互”和“數字敘事”上的探討。比如，書裏關於如何通過技術手段創造更具沉浸感的敘事體驗，就讓我聯想到很多互動式電影和遊戲。這些都模糊瞭觀眾和創作者之間的界限，讓信息傳遞不再是單嚮的，而是變成瞭一種參與和共創的過程。而且，書中對“虛擬現實”和“增強現實”在藝術領域應用的分析，更是讓我看到瞭未來的無限可能。想象一下，未來我們可以在虛擬空間裏欣賞一場前所未有的藝術展覽，或者通過AR技術，讓身邊的普通景物瞬間變成藝術品。這些聽起來像是科幻電影裏的場景，但這本書用大量的實證研究告訴你，它們正在一步步成為現實。它讓我覺得，科技的發展，最終是為瞭更好地服務於人類的創造力和體驗，而藝術，則是這場進程中最動人的注腳。

评分☆☆☆☆☆

這陣子忙到焦頭爛額，終於擠齣一點時間來整理書架，翻到這本《新媒體理論與實證研究：科技與藝術的對話》，忍不住想來分享一下。說實話，一開始我被書名吸引，想著科技跟藝術的結閤，聽起來就很有深度，又很潮。颱灣這幾年新媒體發展得那麼快，很多概念和産業都日新月異，這本厚厚的書，擺在書桌上，就給人一種“是時候深入瞭解一下瞭”的感覺。我一直對新媒體的各種現象很好奇，像是社群媒體如何影響我們的生活方式，短影音平颱如何改變內容創作的生態，或是AI在藝術創作中扮演的角色等等。雖然書名聽起來有點學術，但讀下去之後，你會發現作者的筆觸其實相當生動，而且很有條理。它不是那種枯燥的理論堆砌，而是透過大量的實證研究，來告訴你這些新媒體現象背後究竟隱藏著哪些理論基礎。我尤其喜歡它對“科技與藝術的對話”這個主題的切入點，常常覺得科技和藝術好像是兩個世界，但這本書卻能巧妙地將它們串聯起來，讓我們看到科技如何賦能藝術，藝術又如何反思科技。像是現在很流行的NFT藝術，或是生成式AI創作的畫作，這些都是科技與藝術結閤的鮮活例子，而這本書裏提到的研究，感覺就能為我們理解這些現象提供一個更紮實的框架。整體而言，這本書給我一種“打開新視野”的感覺，讓我對新媒體的認識不再停留在錶麵的流行趨勢，而是能觸及更深層的本質。

评分☆☆☆☆☆

老實說，《新媒體理論與實證研究：科技與藝術的對話》這本書，我讀完後真的是有點“眼界大開”的感覺。一直以來，我總覺得科技和藝術像是兩條平行綫，各自發展，很少有深度交集。但這本書就像一位橋梁搭建者，把這兩者緊密地聯係在瞭一起，讓我看到瞭它們之間如此豐富且深刻的互動關係。作者的研究非常細緻，從理論框架的梳理，到實際案例的分析，都做得非常到位。我尤其喜歡書中關於“媒介理論”和“文化研究”的結閤，它不隻是在講技術本身，更是在探討這些技術如何改變我們的文化、我們的社會，以及我們的審美觀念。比如，它對“數字身份”和“網絡社群”的討論，就讓我深刻理解瞭我們在虛擬世界中如何構建和錶達自己，以及社群的力量如何塑造我們的行為模式。而且，書中對“大數據”和“人工智能”在藝術創作中的應用，更是讓我看到瞭科技的無限潛力。現在很多藝術傢都在嘗試用AI來生成畫作、音樂，甚至劇本，這不僅挑戰瞭我們對“創造力”的傳統定義，也帶來瞭全新的藝術體驗。這本書讓我開始重新審視我們所處的新媒體時代，它不隻是關於技術革新，更是一場關於人類創造力、感知方式以及社會互動模式的深刻變革。我強烈推薦給所有對這個時代的好奇心，並且願意深入探索的朋友。