三聯生活周刊封麵故事－文化捲 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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　　《三聯生活周刊》創刊至今逾十五年。把它這十五年來——恰好是中國發生最大變化的十五年來的專題讀一遍，中國是什麼樣你全知道瞭，你瞭解瞭中國的世象與因果。而且最難得的是，作為讀者和觀眾，此時，你的獨立性沒有被媒體引導、乾擾和侵蝕。

　　我們把這十五年的無數故事反覆細讀和甄選，抓住客觀事件隨時間綫而起伏變化的尾巴，逐一呈現給讀者。你會看到變化的中國。

　　最先展開的一捲，是文化的中國。

　　你看到，中國人熟悉的文化傳統，無論雅俗，精彩無比，但也日暮西山。人們在找各種齣路，為這些好東西找到在當代中國生存的立足之地。與此同時，中國人的生活正在加速網路化，碎片化。

《光影流轉：二十世紀西方電影的審美嬗變》 內容提要 本書深入剖析瞭二十世紀西方電影藝術在技術革新、美學思想碰撞與社會思潮影響下所經曆的深刻變革與發展軌跡。全書以時間為軸綫，串聯起默片時代的敘事雛形、有聲電影帶來的聲畫革命、新浪潮運動對既有電影語言的顛覆，直至後現代主義對電影本體的反思與解構。 本書聚焦於關鍵的藝術流派、代錶性的導演及其作品中的核心美學特徵。從德國錶現主義對光影與心理空間的極緻運用，到蘇聯濛太奇理論對時空結構的理性操控；從好萊塢黃金時代對類型片敘事的完善，到意大利新現實主義對日常生活的紀實性凝視；再到法國新浪潮對作者論（Auteur Theory）的推崇與個人視角的凸顯。 書中特彆闢齣章節，探討瞭攝影技術（如景深控製、攝影機運動）與剪輯手法（如跳接、交叉剪輯）如何服務於特定時期的審美訴求。同時，本書亦不避諱地分析瞭電影作為大眾文化載體，如何吸收、反映乃至塑造瞭不同曆史階段的社會意識形態與倫理觀念。它不僅是一部電影史的梳理，更是一部通過光影媒介審視現代性睏境與人類精神圖譜的學術著作。 第一部：默片的詩學與技藝的萌芽（1900-1927） 本部分追溯瞭電影作為新興藝術形式的早期探索。重點闡述瞭梅裏愛對魔術與視覺奇觀的迷戀如何奠定瞭電影敘事的想象力基礎。隨後，我們將目光投嚮格裏菲斯對敘事結構的規範化，特彆是他如何通過景彆變化、平行剪輯等手法，構建齣宏大而復雜的故事空間，確立瞭古典好萊塢敘事的基本語法。 德國錶現主義電影（如《卡裏加裏博士的小屋》）被置於二十世紀初的文化背景下考察。我們分析瞭其高度風格化的布景、扭麯的構圖和戲劇化的燈光，如何將人物內心的焦慮、恐懼和非理性投射到銀幕之上，形成一種強烈的心理現實主義。同時，蘇聯的濛太奇學派，尤其是愛森斯坦和普多夫金的理論，被視為對電影“動能”的理性開發。本書詳細解析瞭“吸引子的濛太奇”和“辯證濛太奇”的原理，論證瞭電影如何從單純的記錄工具轉變為一種思想傳達和情感強化的工具。 第二部：聲畫交融與類型片的成熟（1927-1945） 有聲電影的齣現被視為電影史上一次顛覆性的技術與藝術的交匯。本部分首先探討瞭初期電影人如何剋服技術障礙，將聲音有效地融入敘事，避免瞭“有聲的戲劇”的陷阱。我們分析瞭音樂、對白和音效如何被賦予敘事功能，例如在歌舞片和黑色電影（Film Noir）中的應用。 好萊塢黃金時代在此階段達到頂峰。本書細緻分析瞭製片廠製度如何催生瞭高度工業化的電影生産模式，並在此模式下，類型片（西部片、犯罪片、浪漫喜劇）的敘事模式和視覺風格如何被精煉和定型。特彆關注瞭黑色電影中的女性角色（蛇蠍美人）與男主角的道德模糊狀態，將其置於二戰後美國社會普遍的焦慮感中進行解讀。同時，對如奧森·威爾斯《公民凱恩》的分析，則集中於其對深焦攝影、多角度敘事以及聲音層次的創新，展現瞭現代主義美學對既有成熟體係的挑戰。 第三部：戰後反思與歐洲藝術電影的崛起（1945-1960） 二戰的創傷促使歐洲電影界尋求更真實、更貼近個體經驗的錶達方式。意大利新現實主義是本階段的焦點。我們考察瞭羅西裏尼和德·西卡的電影中，對非職業演員的啓用、對自然光和真實場景的偏愛，以及對戰後意大利社會底層民眾日常睏境的冷靜記錄。這種“去戲劇化”的處理，挑戰瞭傳統好萊塢對完美敘事的追求。 緊接著，本書轉嚮瞭更具哲學思辨性的法國“左岸派”和對意大利新現實主義的繼承與超越。重點探討瞭英格瑪·伯格曼如何通過極簡的場景、密集的對白和強烈的麵部特寫，構建齣探討信仰缺失、溝通障礙與死亡主題的內心劇場。同時，黑澤明在日本電影中展示的對人性復雜麵的刻畫，以及他對西方敘事技巧的吸收與本土化的融閤，也作為東方藝術電影的代錶被納入討論範疇。 第四部：新浪潮與電影語言的徹底解放（1960-1975） 法國新浪潮的誕生被視為對上一代電影教條的徹底決裂。本書詳細梳理瞭“電影手冊派”批評傢們（如特呂弗、戈達爾）如何通過“作者論”將導演提升至與原著作者同等的地位。我們著重分析瞭戈達爾作品中標誌性的跳切、即興錶演、打破第四堵牆的直接對白，以及他們如何將政治思潮和存在主義哲學融入到對傳統情節劇的解構之中。 這一時期的美學解放蔓延至全球。在捷剋，米蘭·昆德拉作品中的荒誕與政治隱喻交織，形成瞭獨特的“波西米亞式幽默”。在美國，受歐洲藝術電影熏陶的一代導演，開始挑戰審查製度，形成瞭“新好萊塢”的創作高潮。他們更關注人物的道德灰色地帶、對體製的質疑以及實驗性的敘事結構，標誌著好萊塢在藝術追求上的短暫復蘇。 第五部：後現代的迷宮與電影的自我指涉（1975至今） 隨著電影工業的商業化和全球化進程加速，電影藝術開始進入後現代階段。本部分分析瞭後現代主義對“原創性”的質疑，以及對既有電影文本的挪用、戲仿和拼貼。雷影（如斯科塞斯、塔倫蒂諾）的作品中，對類型片元素的大膽重組和對流行文化的引用，構成瞭一種“元電影”（Meta-Cinema）的景觀。 最後，本書探討瞭數字技術對電影美學邊界的持續拓展。雖然CGI技術的普及帶來瞭前所未有的視覺奇觀，但真正的藝術挑戰在於如何在新的媒介環境下，維護敘事的深度和情感的真實性。本書以開放性的視野，對電影在數字時代所麵臨的美學睏境和未來走嚮進行瞭審慎的展望。 總結 《光影流轉》旨在提供一個全麵而細緻的框架，幫助讀者理解二十世紀西方電影藝術如何從技術模仿走嚮風格確立，再到語言顛覆的復雜過程。它不僅關注“拍瞭什麼”，更深入挖掘“如何拍攝”背後的哲學意圖和文化動因，是研究電影史、電影美學及視覺文化讀者的必備參考。

編輯部的話

壹  經典

明天聽誰說書評
《長生殿》．崑麯．中國式愛情
功夫的江湖
四大名旦與盛世梨園想像
越劇 情感和人性的勝利

貳  物華

故宮百年大修
布達拉宮穿越韆年的大修
麯阜開發的曆史推力
一座寺廟的現代生存
功夫茶

參  人物

王小波和自由份子們
巴金 世紀文人的中國生存
「學術超男」易中天
子曰─從南懷瑾到於丹的通俗路徑
栗憲庭的村莊史

肆  創世紀

全民博客
互聯網時代的雜誌
被微博、短信、MSN改變的秩序

圖片齣處

編輯部的話

　　《 三聯生活周刊 》 創刊於 1995 年，這是北京生活．讀書．新知三聯書店在 《 讀書 》月刊後齣品的又一份量級雜誌。從構思、試刊，到正式創刊，直至今天它成為中國內地最有影響力的雜誌之一，眾多當代中國文化界、傳媒界、思想界的代錶人物都曾與這份雜誌有過或淺或深的交集－董秀玉、錢剛、楊浪、硃學勤、鬍舒立 ……

　　真正在十五年時問裏決定瞭這份雜誌核心價值與外在氣質的人，是主事者硃偉和潘振平，以及一眾不可多得的主筆：方嚮明、鬍泳、苗煒、舒可文、李鴻榖、王小峰，以及更多年輕、獨立、富有纔華的記者。

　　如果你以為我們要說 《 三聯生活周刊 》 是中國內地最好的雜誌，那絕對是誤會瞭。把這份周刊與今天內地大小城市報刊亭和書店裏麵越來越多、越來越精美的報章和刊物一併比較，它並不能掃一眼就跳齣來。但這樣的比較有失於單薄。比如說，很多人並不知道， 1995 年創刊的 《 三聯生活周刊 》是最早嘗試市場化的中國刊物，在那以前，雜誌的「市場化運作」，對於中國內地齣版界、傳媒界幾乎是個空白的概念。這本雜誌在中國內地誕生，裏程碑的意義非常重要。 對中國傳媒有興趣的讀者，大可以延伸一步，去迴望今天中國市場化刊物齣現的編年史，你絕對會發現一個有意思的現象，甚至可以寫篇論文搪塞你的老師。

　　看到這個編年史以後，還有興趣的讀者，就可以再往前挪一兩步，從更近一些的距離觀察 《 三聯生活周刊 》 這本雜誌的光譜。在策劃這個封麵故事係列時，我們編輯部得以瞭解到它在創刊之初的自我審視、對將來方嚮的規劃、對實際運作方式的嘗試、對自身風格的定位，細碎而又閤理有序。在這個生長的過程中，不同的主筆依次齣現，就像一部曆史中先後登場、秉性各異的名將。

　　最獨特的是，當外界以為它已經好看瞭成熟瞭－甚至還開始賺錢－的時候，它自己又變瞭。而當很多媒體都在因為競爭加劇而盡力求新時，它偏偏相形靜默。變和不變，為什廢？市場無形之手是原因之一，是否也因為有某種曆練瞭十五年後的自覺？卻尚未有答案。

　　但當細讀十五年來每個專題－比方說當它達到 600 期時的每個專題時，你會發現，他們幾乎涵蓋瞭各個話題領域－政治、財經、社會、法律、曆史、人文、消費、軍事。每個專題都枝葉茂密，根脈深植。它不是一份最有話題性的新聞周刊（像錢剛曾經希望去磨礪的），也不是思想者的後花園（像硃學動曾希望去耕耘的），它是一個文化人眼裏的現實世界，看待這個世界的眼神很復雜：理性，有時有點冷漠；獨立，有時有點落落寡閤；透徹，有時有點世故；內斂，有時有點嚴肅；關懷．有時有點傷感。

　　把這十五年來－恰好是中國發生最大變化的十五年來的專題讀一遍，噢，中國是什麼樣你全知道瞭，該愉悅的愉悅瞭，該憤怒的憤怒瞭，該著急的著急瞭，該思考的思考瞭，你瞭解瞭中國的世像與因果。而且最難得的是，作為讀者和觀眾，此時，你的獨立性沒有被媒體引導、乾擾和侵蝕。這是這份雜誌最獨特之處。

　　我們把這十五年的無數封麵故事反覆細讀和甄選．逐一呈現給讀者。在策劃 、甄選和編輯過程中，我們最艱難也是最有價值的體驗，是抓住客觀事件隨時間而起伏變化的尾巴，無論文化也好，財經或是社會也好，每一個領域都如此，因為這就是變化的中國。

　　三聯書店（香港）編輯部

明天聽誰說評書

現在常聽收音機的人，都會在某個時段聽到評書節目，作為有著上韆年曆史的麯藝形式，評書一直深受中國人的喜愛。吃的是鹽和米，講的是情和理。多少年來，評書就是在這情理之中延續、發展。


評書在建國前和建國初期一直被看成是江湖賣藝的，說評書的人也是聞蕩江湖，走到哪兒說到哪兒，登不得大雅之堂。 1949 年以後書評，逐漸被歸為麯藝團的編製之內。在北京、天津、河北、東北，有數不清的說，藝人，他們或消失於民間，或歸納於體製。「文革」期間，評書被當成四舊、牛鬼蛇神，成瞭「革命」的對歡 ‧ 但這種深深紮根在群眾心中的藝術，並沒有因為「文革 J 浩劫而消失。

1979 年，評書終於又迴到瞭老百姓的生活中，當鞍山市人民廣播電颱把新錄製的評書 《 嶽飛傳 》 通過電波傳播齣去的時候，評書又恢復瞭她的生機和活力。 劉蘭芳的丈夫王印權迴憶， 《 嶽飛傳 》 在鞍山首播的時候，受到瞭聽眾的熱烈歡迎，幾乎到瞭萬人空巷的地步。他說：「文革期間文藝形式比較單調，就是樣闆戲和革命歌麯。 《 嶽飛傳 》 一齣來，人們感到非常新鮮； 《 嶽飛傳 》 播齣的時候剛剛粉碎「四人幫」不久，文革期問很多群眾受到壓抑，老乾部受到迫害。 《 嶽飛傳 》 說的恰恰是一個愛國英雄精忠報國的故事，但受到秦檜的陷害，一下就和很多老乾部受迫害的命運聯擊在瞭一起，曆史齣奇地相似。」所以， 《 嶽飛傳 》 在當時與鄧麗君的流行歌麯一樣，成瞭大江南北的流行現象之一，劉蘭芳的名字可能也是當時文藝界知名度最高的人。

隨後，單田芳的 《 隋唐演義 》 、田連元的 《 楊傢將 》 、袁闊成的 《 三國演義 》 先後在全國播齣，也就是從那時起，評書在相當長一段時間內成瞭全國總眾茶餘飯後最常見的消這娛樂形式。

二十多年過去，評書仍像當年一樣，是廣播中最重頭的內容之一。當年劉間芳講 《 嶽飛傳 》 ，最多的時候在一百多傢電颱播齣 ‧ 而今天單田芳的評書已經覆蓋瞭全國五百多傢電颱，盡管今天的娛樂消遣方式多種多樣，但評書仍是人們最喜聞樂見的方式之一。可是，當你曆數一下今天說評書的人，單田芳、劉間芳、袁間成、田連元、田戰義、連麗如、張少佐、孫一 … … 能說評書的人不超過十個。十年「文革 J 沒有摧毀評書，但是在傳媒時代的評書繁榮背後，評書麵臨著後繼無人的窘境。評書演員孫一說：「三十年後可能就沒有人說評書書瞭。」 這話絕對不是危言聳聽。作為評書界最年輕的錶演者，孫一今年已經四十歲，他說：「我迴頭一看，怎麼沒人瞭？」

评分☆☆☆☆☆

拿到《三聯生活周刊封麵故事－文化捲》這本書，我第一時間就想到瞭那些曾經在雜誌上讓我眼前一亮的文章。這本書就像一個濃縮的寶庫，將那些經典的、有深度的文化探討匯集在一起。我最喜歡的是書中那些對社會變遷中文化形態變化的觀察，比如，隨著科技的發展，人們的閱讀習慣、社交方式發生瞭怎樣的改變，這些改變又對我們的文化生態産生瞭什麼影響。作者們並沒有簡單地批判或贊美，而是以一種平和而理性的姿態，呈現齣復雜的變化過程。我記得其中有一篇關於“懷舊”的文章，它讓我反思，我們對過去的懷念，究竟是對過去的某種情感的眷戀，還是對當下某種缺失的補償。這種視角非常獨特，也讓我對“懷舊”這一普遍存在的現象有瞭更深刻的理解。此外，書中對一些邊緣文化的關注，也讓我看到瞭文化多樣性的魅力，它們不一定聲名顯赫，但卻同樣承載著獨特的價值和生命力。閱讀這本書，就像是在一次漫遊，每一次翻頁，都有可能邂逅意想不到的思想火花。

评分☆☆☆☆☆

《三聯生活周刊封麵故事－文化捲》這本書，我拿到手的時候，就有一種沉甸甸的期待感。我一直都很喜歡《三聯生活周刊》的深度報道，尤其是那些關於文化現象的解讀，總能給人耳目一新的感覺。翻開這本書，我首先被那些精心設計的封麵所吸引，每一張都充滿瞭故事感，仿佛是那個時代、那個話題最鮮活的注腳。接著，我迫不及待地閱讀瞭其中的篇章，那些關於傳統文化的傳承與創新，關於當代社會思潮的演變，關於藝術與生活的碰撞，都讓我深思。作者們用犀利的筆觸，敏銳的觀察力，以及紮實的學識，勾勒齣一幅幅生動的文化圖景。我尤其喜歡其中關於“慢生活”的探討，在快節奏的現代社會，這種對生活品質的追求，對內心寜靜的嚮往，顯得尤為可貴。這本書不僅僅是知識的堆砌，更是一種精神的引導，它鼓勵我去審視自己的生活，去發現那些被忽略的美好，去思考那些真正重要的事情。我常常在讀完一篇後，會放下書本，一個人靜靜地品味，那些文字仿佛在我腦海中迴響，激起層層漣漪。這本書就像一位智慧的長者，用娓娓道來的方式，與我分享他對世界的理解，讓我受益匪淺。

评分☆☆☆☆☆

我一直對那些能觸及時代脈搏的文化評論抱有濃厚的興趣，而《三聯生活周刊封麵故事－文化捲》恰恰滿足瞭我的這種渴望。這本書給我的感覺，就像是在一個宏大的文化畫捲前駐足，細細品味其中每一個筆觸的含義。我被書中對當下社會某些文化現象的深刻剖析所震撼，它不僅僅是錶麵的描述，而是深入到現象背後的邏輯，揭示齣其産生的根源和可能的發展趨勢。例如，書中對某個新興文化圈的解讀，讓我看到瞭年輕人如何在傳統框架下，創造齣屬於自己的獨特錶達方式，這既有傳承，又有顛覆，充滿瞭生命力。同時，我也被書中對經典文化的再解讀所吸引，作者們並沒有停留在對過往的懷舊，而是將其與當下語境相結閤，賦予瞭它們新的生命和意義。閱讀這本書，仿佛與一群思想傢在對話，他們提齣的問題，他們分析的角度，都極具啓發性，讓我開始重新審視自己對一些習以為常事物的看法。這本書的價值在於，它提供瞭一個觀察和理解我們所處時代的獨特視角，讓我不再是茫然的旁觀者，而是能以更清晰的頭腦去感受和思考。

评分☆☆☆☆☆

我一直認為，理解一個時代的文化，是理解這個時代最重要的方式之一，而《三聯生活周刊封麵故事－文化捲》這本書，恰恰提供瞭一個絕佳的窗口。它以一種極其豐富的視角，展現瞭當代中國文化的多重麵嚮。我最被打動的，是書中那些關於個體在文化變遷中的掙紮與選擇的敘述，它們沒有宏大敘事的空洞，而是充滿瞭人性的溫度和真實的細節。比如，書中對某個傳統行業在現代化衝擊下的堅守與轉型，讓我看到瞭普通人在時代浪潮中的不易，以及他們身上所閃耀的文化韌性。同時，我也被書中對一些跨文化交流現象的探討所吸引，它展現瞭不同文化如何在碰撞與融閤中，激發齣新的活力。這本書給我最大的感受是，文化從來都不是靜止的，它是一個動態的、不斷生長的生命體，而我們每一個人，都是這個生命體的一部分。閱讀這本書，讓我對自己所處的文化環境，有瞭更深的認同感和責任感，也激發瞭我去思考，如何在這樣一個時代，更好地去傳承和發展屬於我們的文化。

评分☆☆☆☆☆

《三聯生活周刊封麵故事－文化捲》這本書，我可以說是在閱讀過程中，逐漸被它所吸引，並且越讀越覺得有味道。它不同於那些快餐式的讀物，而是需要靜下心來，去體會字裏行間的深意。我尤其欣賞書中那種對文化現象的“情境化”分析，它不是孤立地看待某個文化事件，而是將其置於更廣闊的社會、曆史背景下進行考察。例如，書中對某個藝術展覽的評論，並沒有僅僅停留在作品本身，而是深入挖掘瞭展覽背後的策展理念，以及它所引發的社會反響，從而揭示齣藝術與社會之間復雜而微妙的聯係。這種嚴謹的分析態度，讓我對許多曾經不甚瞭解的文化議題，有瞭更清晰的認識。而且，書中不同作者的筆觸風格也各有韆鞦，有的激昂，有的沉靜，有的犀利，有的溫婉，但共同的是，他們都用自己的方式，試圖觸及文化的核心。這本書讓我感覺，自己仿佛置身於一場高水平的文化研討會，聆聽著不同的聲音，碰撞齣思想的火花。