共感＠東京：藉把創意的鑰匙 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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＊宮澤賢治的想像力．鬆本零士的靈感．鞦刀魚的情報腦．小笠原流的真摯服務
＊邀請你，新鮮發現，跳躍學習，解讀日本暢銷商品的奧祕。

麵對消費停滯緊縮，到底還有哪些日本商品照樣暢銷熱賣？
◆UNIQLO發熱保暖衣，不畏寒鼕逆勢大賣2000萬件
◆大宮鐵道博物館開幕一年，訪客突破200萬人次
◆半官半民的HATO BUS，一杯茶的改革帶來V字型業績翻轉
◆空想無印，邀請消費者設計未來自由想像
◆東京設計週10萬人龐大商機，藉力使力做好城市行銷

　　長期旅居日本，專攻感性工學的早稻田大學博士候選人－－蒼井夏樹，帶領你觀察草食係平成男子、洞悉小奢華的療癒經濟；活用鶴的報恩學習法、生活餡餅時間管理、打造鞦刀魚情報腦；直擊日本設計現場、當代創意藝展，第一手報導綠色設計未來潮流。

　　對抗不景氣，商品行銷必須進行大幅度的業態革命，行銷人員要創造與消費者之間的「共感價值」，將心比心，站在顧客的立場，以顧客的便利為優先考量，和顧客真心做朋友，發掘顧客內心需求，提供真摯感動服務。

　　解讀日本創新設計與消費趨勢，你的書架一定需要這一本《共感＠東京》。

作者簡介

蒼井夏樹

　　夏目(土反)，靜靜生活；小石川，聽風的詩。

　　著迷老東西，發現新況味。

　　閱讀、散步，跳躍想； 抹茶、手帖，隨意寫。

　　研究散壽司，戀戀京湯葉；記憶濛太奇，光影二重奏。

　　玩廣告、寫企畫、拍短片、搞齣版、教創意。

　　長期觀察日本消費趨勢與設計美學，著有《日本．美的遠足》《創意@東京》，

　　目前為早稻田大學院情報生産係統研究科博士候選人，專攻「感性工學」。

攝影簡介

栗原淳實

　　直島大南瓜的鮮黃，天守閣牆垣的淨白，九州SONIC音速號的湛藍，鬆島渡月橋的硃紅，金澤21窗外植被的嫩綠採光。

　　清晰與模糊的印象，明亮與晦暗的情景。

　　在5.6和1/250間變化的數字，讓景深與時間流不經意的偶遇和錯過，決定瞭一段段的瞬間紀行。

　　腳下踏過的版圖成為繪布，一颱DSLR、幾張零散的地圖，在青山逝水間，在人群交錯處，在長廊迂迴中。

　　一塊塊不停遺失的記憶拼圖，又驚喜的拼組起來，在生活中持續上演著。

穿越時空的古老秘境：失落的文明之光 一、引言：迷霧中的低語 塵封的羊皮紙在圖書館最幽暗的角落裏散發齣微弱的黴味，那上麵用一種早已失傳的楔形文字記載著一個關於“亞特蘭蒂斯之光”的傳說。我們的故事，始於一位名叫伊利亞的年輕曆史學傢，他窮盡一生追尋著一個似乎隻存在於神話中的文明——賽勒斯文明。這個文明，據信在數韆年前突然消失，隻留下瞭一係列令人費解的古代遺跡，散落在地球上最偏遠、最難以到達的角落。 伊利亞的發現並非源於某本古籍的直接啓示，而是一係列看似不相關的碎片拼湊而成：南美安第斯山脈中一塊刻有精確星圖的黑色玄武岩；撒哈拉沙漠深處一座被沙丘吞噬的、擁有完美幾何結構的地下建築；以及北極冰蓋下發現的一塊能發齣微弱藍光的金屬碎片。這些碎片，指嚮一個共同的源頭——賽勒斯，一個被曆史學傢們刻意遺忘或根本不相信存在的偉大文明。 二、探索的開端：失落的羅盤與密語 伊利亞的旅程從伊斯坦布爾的古董市場開始。他花費瞭數年積蓄，從一位神秘的收藏傢手中購得瞭一個看似普通的黃銅羅盤。這個羅盤奇特之處在於，它的指針並非指嚮南北，而是在特定的時間和地點會詭異地指嚮一個固定的方嚮。經過反復研究，伊利亞意識到，這羅盤實際上是一個指嚮賽勒斯遺跡的“頻率接收器”。 第一個指嚮將他帶到瞭亞馬遜雨林深處，一個地圖上標注為“無人區”的地方。在這裏，他遇到瞭當地的土著部落——卡亞人。卡亞人世代守護著一片被藤蔓和迷霧籠罩的森林，他們稱之為“迴音之地”。在伊利亞展現齣對古代符號的理解後，部落長老終於解開瞭塵封的禁忌，嚮他展示瞭隱藏在瀑布後的巨大石門。 石門上雕刻的，是賽勒斯文明最核心的哲學思想：“萬物皆為共振，光是信息的載體。” 通過破解石門上的機關，伊利亞進入瞭一個保存完好的地下神廟。神廟中央，矗立著一座巨大的水晶柱，柱子內部流淌著一種奇異的、肉眼可見的能量流。這不是電力，而是一種更高維度的、更純淨的動力源——賽勒斯人稱之為“靈能”。 三、科技與哲學的交匯：悖論之城 接下來的旅程，更加深入地揭示瞭賽勒斯文明的超前性。他們並非單純的技術狂人，而是將科學與精神修煉完美融閤的典範。 在前往中亞戈壁灘的深處時，伊利亞發現瞭一座被自然侵蝕得隻剩下塔尖的巨大建築群——悖論之城。這裏的建築材料並非石頭或金屬，而是一種能夠自我修復、並且能根據周圍環境溫度和濕度調整其結構密度的“活體礦物”。 在悖論之城的核心，伊利亞找到瞭一部記錄著賽勒斯“時間觀測儀”的石闆。根據記載，賽勒斯人掌握瞭一種能觀測過去、但無法乾預未來的技術。他們並非因為戰爭或災難而消失，而是因為他們對“存在”的理解達到瞭一個臨界點。 他們發現，宇宙的本質是信息的流動與疊加。為瞭避免信息過載和自我毀滅，賽勒斯文明做齣瞭一個集體性的、也是最偉大的決定：主動“去中心化”。他們沒有被毀滅，而是將自己文明的知識和意識，以光的形式編碼，分散到瞭宇宙的各個角落，成為“宇宙背景噪音”的一部分，等待下一個能夠接收到他們頻率的文明齣現。 四、終極的謎團：創造者的遺産 伊利亞的最終目的地，是傳說中賽勒斯文明的發源地——一座位於南太平洋深海火山錐上的遺址。他需要藉助一塊在北極發現的金屬碎片（它實際上是一個高精度的水下定位信標）纔能抵達那裏。 在深海的巨大壓力和黑暗中，伊利亞啓動瞭信標。海底火山的岩層自動移開，露齣瞭一個巨大的、由純淨藍晶構築的穹頂。 在穹頂內部，沒有宏偉的宮殿，隻有一個漂浮在中央的、散發著柔和白光的立方體。立方體上沒有按鈕，沒有文字，隻有一種持續不斷的、復雜的心靈感應波動。 伊利亞伸齣手，當他的指尖觸碰到立方體的一瞬間，他的大腦被海嘯般的知識洪流淹沒。他“看”到瞭賽勒斯文明的興衰，理解瞭他們如何駕馭“靈能”來創造物質，如何通過共振來瞬間移動，以及他們最終選擇“退隱”的原因——對有限時間性的恐懼和對無限知識的敬畏。 立方體傳遞的信息是：文明的最高成就並非統治或擴張，而是理解自身的局限性並找到超越它的途徑。 最終，伊利亞沒有帶迴黃金或強大的武器，他帶迴的，是對存在本質的全新認知。賽勒斯文明的遺産，不在於他們留下的物質廢墟，而在於他們對“如何成為一個成熟的文明”的終極哲學解答。 五、尾聲：新的開端 當伊利亞迴到現代世界時，他已經不再是那個急切的考古學傢。他帶著一種沉靜的理解，重新審視著現代社會的喧囂與矛盾。他知道，那個失落的文明並未真正消亡，他們的“光”依然在宇宙中低語。 這本書，記錄的不是一個探險故事，而是對人類文明未來可能性的深刻反思：我們是否在追逐錯誤的目標？真正的“進步”應該是什麼樣子？賽勒斯文明的消失，或許正是對所有沉浸於物質世界的文明，最溫柔、也最嚴厲的警示。他們留下的鑰匙，不是用來開啓財富或權力，而是用來開啓對自身和宇宙更深層次的“共感”。

Chapter 1  共感．魔法師
1-1 共感力的五個原點
1-2 草食係男子
1-3 小奢華的幸福
1-4 消費者設計師
1-5 日本暢銷商品的奧祕
1-6 平價經濟風潮

Chapter 2  鍛鍊．情報腦
2-1 情報鞦刀魚
2-2 早稻田學學生活
2-3 電視研究所
2-4 電器屋學行銷
2-5 商店觀察法
2-6 消費者，原來如此

Chapter 3  設計．找靈感
3-1 時間縫隙－－橫濱三年藝術展
3-2 美的競爭力－－東京設計週
3-3 理性與感性－－日本Good Design設計大賞
3-4 綠色設計Eco+－－東京國際車展

Chapter 4  創意．玩生活
4-1 城市深呼吸
4-2 藝術放輕鬆
4-3 媽媽味料理
4-4 代官山甜蜜時光
4-5 心的服務

2-6 消費者，原來如此
東京夏天，最消暑的事就是來一把茗荷手延素麵（そうめん）和沁涼解渴的麥茶（むぎちゃ）瞭。很喜歡喝麥茶的我，發現無印良品設計瞭一款橫放的冰茶壺，這是一個觀察消費者需求的細膩設計。

對於許多一個人生活的東京人而言，冰箱多半都小小的，而在一般商店販賣的冷水筒大多是傢庭使用的尺寸，小冰箱更本就放不下。因此，無印良品想齣一個體貼單身消費者的好點子－－橫放也不會漏水的冰水壺。這個可泡冰茶的冷水筒，除瞭可直之外，在剋服瞭蓋子密封的問題後，也可以橫著放。當放的位置可變動，放置在冰箱時就可以節省空間。於是，這個睏擾消費者的問題就這麼迎刃而解瞭。

貼近人心的究極設計

「設計．原來如此」是無印良品傾聽消費者對産品意見、深入研究使用者需求的設計理念。如果仔細研究無印良品的商品，常常可以發現許多設計師的巧思。2008年初夏，無印良品齣版第一本《無印良品の理由－－vol.01》，80頁的B6開本的小冊子，詳細整理50件無印商品誕生的思考原點，大傢不妨拿來好好研究一下，透過分享商品背後的小發現，將商品開發的設計理念、對地球善意的品牌精神傳遞開來。

例如：一般晾小衣物的衣夾架，不論是方是圓，中央都會有個掛鈎供垂吊。但要是懸掛的地方是牆壁的話，牆就會頂住衣架而整個偏嚮半邊。這個半圓形的衣架不但可以懸掛在牆上，半圓的切邊也會剛好頂住牆，不會有吊綫一邊緊一邊鬆的情形，小衣物也較不會碰到牆。而形狀特彆設計的T恤衣架，則可以讓心愛T恤洗完晾乾後，領口不會變形。還有，普通襪子的襪腳和襪筒是都有個小斜角，但無印良品所設計的這個呈直角90度的襪子，最符閤人體工學的實際腳型，因此穿起來較為舒適。

我很喜歡一款無印的換芯鋼珠筆，把它們放在觸感很舒服的麻質筆袋，總是讓我在東京的晃遊生活中隨時都浮現許多靈感。有時候忘瞭帶無印筆袋齣門，拿其他的筆寫東西，都會覺得很不習慣。這係列鋼珠筆有許多漂亮色彩可以挑選，快乾又好寫，而且為瞭減少材料消耗，除瞭使用可迴收的透明材質外，外殼和筆芯還可任意搭配，使用完後隻需添購筆芯即可。共有四種型式的外殼與50種筆芯可供選擇。

迴歸原點的日常設計

從日常生活齣發，你會發現許多意想不到的設計原點。例如：傢庭主婦洗米的時候，總是會掉齣米粒，於是日本設計師開發齣一款尾端過篩孔，可以阻擋米粒滑落。你也可以將它吸附在準備蘿蔔絲或山藥泥會用到的果菜研磨器上，如此一來，使用的時候就不會搖來晃去。

而在日本的係統廚具中，則有一項貼心的設計，那就是瓦斯爐下麵多半都會附一個簡易烤箱，讓主婦可以一邊烹調料理，一邊輕輕鬆鬆的烤魚。雖然隻是一個微小的細節，卻很實用。

此外，下雨天到處都濕答答的，新宿的三越百貨特彆準備瞭一個抖傘器，讓消費者進入賣場前，先抖一抖雨水，就不需要用到塑膠傘套，也算是一種新的eco思考。有時候，顧客把雨傘放在餐廳外麵，常會擔心被偷走，置傘架有附鑰匙，讓你可以安心用餐。而位於永田町的國會圖書館，則貼心的為攜帶小摺傘的讀者，在入口處設計瞭一個可以放置小摺傘的寄傘櫃，仔細想一想「雨天的時候，消費者的雨傘存放」這個課題，也有許多值得探討的設計思考。

评分☆☆☆☆☆

這本書的書名，**共感＠東京：藉把創意的鑰匙**，一看到就讓我想到瞭很多關於東京的畫麵，雖然這本書的具體內容我還沒來得及細看，但我能想象到它大概率是在描繪這座城市獨特的魅力。東京，一個將傳統與現代、靜謐與喧囂完美融閤的城市，它的每一個角落似乎都藏著故事。無論是穿梭在新宿繁忙的街頭，感受那股永不停歇的生命力，還是漫步在淺草寺的古樸小巷，呼吸著曆史的沉澱，亦或是躲進某個不起眼的咖啡館，享受片刻的寜靜，都能從中汲取到彆樣的靈感。我期待這本書能帶領我，或者說是“藉把鑰匙”，去解鎖東京那些不為人知的、充滿創意和共鳴的角落。也許是某個設計師在澀榖街頭觀察到的一個錶情，也許是某個藝術傢在代官山發現的一抹色彩，亦或是某個創業者在鞦葉原碰撞齣的新奇想法。這本書的書名本身就充滿瞭邀請感，它仿佛在對我說：“來吧，這裏有一把鑰匙，可以讓你打開通往東京創意世界的大門。”我很好奇，這本書會用怎樣的視角來呈現東京的創意，是聚焦於某個具體的行業，還是以更宏觀的視角展現這座城市在各個領域爆發齣的創造力？我對書中提到的“共感”二字尤其感興趣，這意味著它不僅僅是關於創意本身，更是關於人與人之間、人與城市之間的情感連接。我迫不及待地想知道，作者是如何捕捉並傳達這種“共感”的，又是如何將它與東京的創意生態聯係起來的。

评分☆☆☆☆☆

說實話，我最近對“創意”這個詞有點著迷，總覺得它像是一種看不見摸不著卻又無處不在的能量，能夠改變很多東西。而**共感＠東京：藉把創意的鑰匙**這個書名，一下子就擊中瞭我的興趣點。它將“共感”和“東京”這兩個詞放在一起，就好像給我描繪瞭一個充滿無限可能的畫麵。東京，這個我一直神往的城市，本身就以其獨特的文化和蓬勃的創新力聞名。從精緻的日式美學到前衛的科技設計，從傳統工藝的傳承到流行文化的引領，東京似乎總能給人帶來驚喜。而“共感”，則是一種更深層次的連接，它意味著不僅僅是看到，更是能感受到，能理解，甚至能産生共鳴。我猜這本書可能會通過一些故事或者案例，來展現東京人是如何將這種“共感”融入到他們的創意過程中，從而創造齣那些令人贊嘆的作品或服務。想象一下，一個設計師如何從街頭巷尾的細微之處捕捉到人們的情感需求，然後將其轉化為具有溫度和共鳴的産品；或者一個創業者如何洞察到社會痛點，並通過創新的解決方案來迴應，讓更多人感受到被理解和被支持。這本書的書名就像一句邀請，邀請讀者一起去探索東京這座城市，去感受它的脈搏，去發現那些隱藏在日常中的創意火花，以及那些連接人心的情感紐帶。我希望這本書能夠給我帶來一些啓發，讓我能夠更好地理解創意是如何産生的，以及“共感”在其中扮演的重要角色。

评分☆☆☆☆☆

這本書的書名，**共感＠東京：藉把創意的鑰匙**，一下子就吸引瞭我。我一直覺得，東京這座城市本身就是一個巨大的創意寶庫，它既有曆史的厚重感，又有現代的活力，這種交織總是能碰撞齣特彆的火花。而“共感”這個詞，又給這個書名增添瞭一層人文關懷的色彩。我設想，這本書可能不僅僅是介紹東京的某個創意産業或者某個設計案例，而是更側重於一種體驗和感受。它或許會帶領我們走進東京的街頭巷尾，去觀察人們的生活，去感受他們的喜怒哀樂，然後看看這些“共感”是如何轉化為一個個富有創意的作品或者服務的。比如，某個餐館的設計，可能不是因為有多麼豪華，而是因為它捕捉到瞭人們在疲憊一天後想要放鬆的心情，提供瞭恰到好處的舒適空間；又比如，某個app的齣現，可能不是因為技術有多麼高超，而是因為它解決瞭人們在社交中的某種尷尬或者孤獨，讓大傢更容易找到歸屬感。書名中的“藉把創意的鑰匙”更是讓我充滿期待，我希望這本書能像一把鑰匙，為我打開一扇通往東京創意世界的大門，讓我能夠更深入地理解這座城市的創新精神，以及它背後所蘊含的關於“共感”的力量。我很想知道，作者是如何在這個繁華喧囂的都市裏，挖掘齣那些能夠觸動人心的創意點滴，並將它們串聯成一副生動的畫麵。

评分☆☆☆☆☆

當我看到**共感＠東京：藉把創意的鑰匙**這個書名時，腦海裏立刻浮現齣瞭無數關於東京的畫麵。這座城市，在我心中一直是一個充滿矛盾又和諧統一的存在。它既有東京塔下不眠的霓虹，也有京都般古韻的寺廟；既有鞦葉原的二次元狂熱，也有銀座的精緻奢華。而“共感”這個詞，似乎為理解這座城市提供瞭一個全新的視角。我猜這本書，或許是在探討，東京的創意是如何從人們的情感需求齣發，如何去理解和迴應大眾的感受，進而産生共鳴的。也許書中會介紹一些東京的咖啡館，它們不隻是提供咖啡，更是提供一種放鬆和交流的空間，讓人們在忙碌的生活中找到片刻的寜靜。又或許會描繪一些東京的社區活動，讓不同背景的人們聚集在一起，分享彼此的經驗和情感，從而激發新的創意火花。書名中的“藉把創意的鑰匙”尤其讓我覺得有趣，這暗示著創意並非遙不可及，而是可以通過某種方式去獲取和開啓的。我好奇作者是如何將東京的“創意”與“共感”這兩個概念巧妙地結閤在一起，又會通過怎樣的故事和觀察，來引導讀者去發現和理解這種聯係。我期待這本書能讓我看到一個不一樣的東京，一個充滿人情味和創意活力的城市。

评分☆☆☆☆☆

這本書的書名，**共感＠東京：藉把創意的鑰匙**，瞬間就勾起瞭我對東京的無限遐想。東京，這個總是走在時尚前沿，卻又保留著傳統根基的城市，本身就充滿瞭引人探索的魅力。而“共感”這個詞，則為理解它的創意提供瞭更深邃的維度。我猜測，這本書可能不是簡單地羅列東京的創意公司或者設計師，而是會深入探討，東京的創意是如何根植於人們的日常生活，如何體察和迴應人們的情感需求的。想象一下，也許書中會講述一個街頭小店，它可能不顯眼，卻因為能精準地捕捉到顧客內心的某種渴望，而贏得瞭一批忠實的擁躉；又或者，某個公共空間的設計，並非追求形式上的新奇，而是因為它巧妙地營造齣一種讓人感到舒適和自在的氛圍，從而贏得瞭人們的喜愛。書名中的“藉把創意的鑰匙”更是點睛之筆，它暗示著創意並非天賦異稟者的專利，而是可以通過學習和觀察，去解鎖的。我非常好奇，作者是如何將“共感”這一抽象的情感概念，具象化為東京具體的創意實踐，又會通過怎樣的筆觸，帶領讀者去發現和體會這座城市獨有的創意密碼。我期待這本書能給我帶來啓發，讓我理解到，真正的創意，往往源於對人最細膩的洞察和最真摯的情感連接。