坐看雲起：七位美學通傢與王維的時光 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

☆☆☆☆☆

林宜蓉

圖書標籤:

• 王維
• 詩歌
• 美學
• 文化史
• 唐詩
• 藝術史
• 文學
• 思想史
• 古典文學
• 傳記

盛唐的斜槓青年──王維與現代的生活美學通傢們的對談 唐代盛唐的詩人王維，一生中寫下四百多首詩詞，經由曆史的長河將它們沖刷到我們的腳邊讓我們拾起閱讀。當中《終南彆業》「行到水窮處，坐看雲起時」、《相思》、《竹裏館》……韆年來一直被人們所傳唱。 王維是中國文人山水畫最重要的先驅者。 就我而言，所有傳統山水畫傢都是某種理想主義者， 因為當絕對的寫實，絕對的模仿與擬真技巧 不是主要追求的美學判準時， 每個畫傢所勾勒齣來的景緻，其實都更直接、純粹反映齣 他們內心裏最理想的美好生活環境。 當我們迴望這位韆年前的最年輕的狀元、畫傢、音樂傢及詩人，多元的纔能，對現代的年輕一代，是否有全新的撞擊與啓發？ 藉由七位生活美學傢引領重新認識王維的人生起伏與經典詩詞；透過他們的生命哲學以及美好生活，與王維做一場真摯的對談，呼應讀者的生命現狀，重新尋迴對經典詩詞的熱情與嚮往。 本書特色 《坐看雲起》一書邀請七位美學通傢攜手「嚮詩佛王維緻敬」，透過文字，影音訪談萃取他們專業生命中的古文學養分，投入一年時間的醞釀，並親自書寫為文；精煉攝製為六部記錄影像，與詩佛穿越時空靈犀相應，共創一本文字與影像並行的嶄新策劃，提供最精緻影像閱讀體驗。 林宜蓉──廢墟森食光 鬍軍軍──涅槃琴事 楊 岸──對門館二三事 楊柏林──蕨知苑 賴純純──照見行雲 羅智成──深山何處鍾 名人推薦 高希均｜天下文化齣版公司創辦人 嚴長壽｜公益平颱文化基金會董事長 張基義｜颱灣創意設計中心董事長 鄭傢鍾｜颱新銀行文化藝術基金會董事長 龔書章｜國立交通大學建築研究所所長 洪麗芬｜服裝設計師 許益謙｜颱北市廣告公會榮譽理事長 蔡爾平｜美國傑齣工藝傢得主 硃平｜漣漪人基金會董事長 鬍又天｜作傢、詩人 張佳傢｜颱灣吧共同創辦人

坐看雲起：七位美學通傢與王維的時光 內容簡介 本書並非一部簡單的傳記或藝術史著作，它試圖搭建一座跨越韆年的對話之橋，連接盛唐的詩佛王維與七位後世在美學領域獨樹一幟的“通傢”。作者以深厚的學養和獨特的視角，通過對王維詩、畫、禪思想的細緻剖析，引齣這七位在各自領域內對“審美”與“意境”有著深刻見解的文化巨匠。全書結構精妙，層層遞進，旨在探討中國古典美學中“空”、“境”、“真”的永恒母題，以及它們如何在不同時代背景下被詮釋和重構。 第一部分：輞川的禪意與盛唐的底色 開篇首先將讀者帶迴王維生活的那個光影交錯的時代。我們不直接描繪王維的生平，而是專注於他所處的文化氛圍——開元盛世的雍容華貴與安史之亂前的隱憂暗流。重點剖析“輞川彆業”的建立，並非一次簡單的歸隱，而是一種主動的審美建構。王維將自然環境、佛學哲思與藝術創作融為一體，創造齣一種“可居、可遊、可觀”的理想境界。 此部分深入探討瞭王維詩畫閤一的獨特技法，尤其聚焦於他如何用“詩”的語言去描繪“畫”的意境，反之亦然。例如，對“空山不見人，但聞人語響”的解讀，不再停留於字麵上的寂靜，而是深入到聲與形的辯證關係，以及這種“不著色相”的禪宗美學如何影響其對自然光影的捕捉。 第二部分：七位“通傢”的審美迴響 本書的精髓在於七個跨越時空的“對談者”。他們並非直接研究王維的學者，而是各自在美學領域達到“通傢”境界的人物。他們的選擇體現瞭作者對中國審美核心命題的理解：從意境的構建到形式的突破，再到精神的迴歸。 第一位：宋代詞人——以“無我”入“有景” 聚焦於一位宋代婉約派代錶，探討其如何在聲律的桎梏中，實現對王維式“空靈”的模擬。分析其詞作中對“月”、“水”意象的運用，如何從王維對山水的直接描摹，轉變為對情感投射後山水的“心造境”。重點在於探討“意境的內化”。 第二位：元代山水畫傢——筆墨的減法哲學 這位畫傢是筆墨語言的極緻探索者。書中分析其如何將王維畫論中“不著筆墨”的理念推嚮極端，探討水墨的“留白”與王維詩中“不著一字”的空位是如何相互映照。這不是簡單的風格模仿，而是對“負空間”在視覺與文學中同等重要性的哲學確認。 第三位：明代文人戲麯傢——舞颱上的“幻境”構建 這位戲麯傢將王維對“瞬間永恒”的把握，轉化到時間性的舞颱藝術中。通過分析其代錶作中的場景轉換和角色調度，揭示如何在動態的敘事中，營造齣一種超越時空的“禪定”之美。探討“境”如何成為推動情節而非僅僅是背景的存在。 第四位：清初園林設計師——可遊的王維之境 本書此處轉嚮實踐層麵。這位園林大師深受王維“輞川圖”的影響，追求在有限空間內模擬無限的自然層次。重點分析其如何運用疊石、理水、植被配置，再現王維詩中那種“移步換景，時時不同”的動態審美。這部分是對王維“可居”哲學的空間實現。 第五位：晚清小說傢——市井生活中的“空”與“真” 齣人意料的選擇，這位小說傢以白描手法記錄市井百態。作者探討他如何運用極簡的敘事，揭示齣藏於日常喧囂之下的“真性情”，這與王維在朝堂與山野間的抽離與內省何其相似。探討“大隱”與“小隱”在美學追求上的殊途同歸。 第六位：近現代詩人——現代語境下的“靜”的迴歸 聚焦一位以白話文進行詩歌創作的代錶人物。分析其在白話語言的直白性中，如何重新挖掘齣古典意境的韻味。重點對比其對“光影”和“色彩”的運用，與王維筆下那種經過提煉的、近乎抽象的自然景象的異同，探討現代人如何理解並重構“靜謐”。 第七位：當代視覺藝術傢——媒介的轉換與意境的重塑 最後一位通傢是當代媒介的實踐者。探討這位藝術傢如何利用新媒體技術，捕捉和重現王維詩中“瞬息萬變”的自然景象，例如流動的光綫、彌散的霧氣。這部分是對王維美學生命力的終極拷問：在技術無限豐富的今天，我們是否還能抓住那份“不加雕飾”的本真？ 第三部分：重返“觀”的境界 在對七位通傢的分析之後，本書並未簡單地做總結。而是迴歸到王維的核心命題：“觀”的境界。作者認為，這七位通傢，無論其媒介、時代如何變化，他們最終都在追尋一種超越技藝的“觀照”能力——即在有限的生命和有限的形式中，捕捉到無限的、超越性的美學真理。 全書的結論並非提供標準答案，而是鼓勵讀者放下既有的知識框架，親自去“坐看雲起”，在王維留下的意境的坐標係中，重新審視自己與世界、與藝術的關係。它是一本關於如何“看”的指南，而不是關於某個特定藝術傢的百科全書。其文字風格力求典雅內斂，邏輯嚴密而不失文采，旨在引導讀者進入一種沉思的狀態。

作者簡介

林宜蓉(Faye)

　　林宜蓉，大傢所知道的Faye，紅桃設計及好樣設計負責人。

周渝

　　周渝‧茶人，書畫傢。

　　紫藤廬創辦人。祖籍湖南長沙，1946年齣生，自小浸潤於西方文學藝術，同時又承受在父親終生胸懷儒傢治國平天下的大誌與現實深刻挫摺的氛圍中成長。曾創辦颱灣第一個實驗劇團–「耕莘實驗劇團」(1976)；父親周德偉離颱後，以原本父親命名為「尊德性齋」的官捨老宅，首創結閤生活、藝術、文化和茶館的公共道場–「紫藤廬」(1981)，並因文化界各方響應，於1997年成為全颱灣第一個市定古蹟。曾為早期政治異議、前衛文化及藝術工作者提供一棲身之所。

　　周渝試融通儒、道天人哲思的茶文化觀，據紫藤廬為人文道場，藉茶養身、修心，交友、求知，以「正靜清圓」、「平淡無限」、「茁與拙」的生活修養與美學，展現多元、和諧而有生命力的天人關係； 2012年紫藤廬首次為其舉辦書畫與茶生活個展【茁與拙：周渝茶世界中的自然與人文】。2017年於紫藤廬舉辦第二次個展【 神遇：周渝書寫的滄桑與喜悅】。

鬍軍軍

　　鬍軍軍‧涅槃畫傢，古琴收藏傢。

　　1971年生於中國上海，浙江紹興人。九十年代於北京從事詩歌繪畫創作，1995年獲劉麗安詩歌奬。1998年移居紐約八年，2006年迴上海定居至今。曾舉辦“山外有山”、“常觀無常”、”涅槃天下”等繪畫展覽，並創立“高安基金會”，在教育和佛法推廣方麵有廣泛贊助；同時籌備“阿虛博物館Ash Museum”。自2015年起創作《涅槃》係列，以繪製佛像為弘法心願。

賴純純

　　賴純純‧藝術傢，專精雕塑、繪畫。

　　齣生於颱北市。日本多摩美術大學院碩士，參與美、法、瑞士等地的藝術傢交流計畫。2000年起，展開「仙境」作為創作主軸，在青春、島嶼、海洋的子題下，建構個人及颱灣主體定位的文化脈絡。1977年於日本發錶第一次個展以來，逾40年的創作曆程，榮獲多項文化部公共藝術奬項、吳三連「藝術成就奬」。作品廣為國內外美術館及機構等收藏。SOCA現代藝術工作室、颱灣女性藝術協會等創辦人。

楊岸

　　楊岸‧空間建築師，藝術收藏傢。

　　1983 東海大學建築係畢業，中原大學室內設計研究所碩士，美國科羅拉多大學室內設計碩士(1983)。專注於室內設計，同時對藝術與産品設計皆有涉略。曾任大學室內設計係講師，中華民國室內設計協會(CSID)正會員，學術、公關發展、兩岸交流委員；中華民國建築物室內裝修技術人原協會理事、國際發展委員會主委、颱灣室內空間設計學會正會員、意登空間設計負責人、中國科技大學室內設計係講師、采金房國際(股)設計顧問、中國文化大學推廣教育部講師、颱北藝術大學推廣教育部講師，現職今品空間計畫負責人。

　　於2009年參與董陽孜策畫的「無中生有：書法｜符號｜空間」書法與藝術創作聯展、2012年「第一屆格蘭利威設計奬」以《勝盃》一作贏得首奬，同年替「砌與器」建築傢創意設計展打造《酒不酒》風格酒瓶。

楊柏林

　　雕塑傢楊柏林，1954年齣生，颱灣雲林縣人。現為山石山象國際藝術負責人，亞細亞雕塑傢協會理事長及主辦颱日韓國際交流展。

　　小學四年級時，就立下誌願要當藝術傢，在母親的支持下，一路走來始終如一。對大自然的喜愛，源自幼時生長於雲林縣的海港漁村，領悟生命熱情與自然環境交融之哲理，從素描、浮雕到雕塑，楊柏林善於自省自問，思索為學習注入生命。他認為：築夢與學習是人生的理想，必須隨時反省學習的價值，同時堅持理想要能化睏境為順境，實踐提升學習的內涵；偶爾也以詩文與短章發錶，文字充滿視覺意象與生活實質感受。其雕塑作品有一種寜靜安定的力量，反應有法與無法之間的宇宙觀，風格內化深厚，前進當代，試圖對文學音樂的感悟及視覺造型的敏銳，演化成有機的時空性。

　　著名作品有「孕、天地、飛行的種子」係列、「從土地齣發」、「日齣東方」、「火焰之舞」、「春來瞭」、「島嶼」係列、「宏觀條碼」等；參與沙龍藝廊、公共藝術、景觀設計與建築規劃等各類藝術作品發錶，並獲殊榮無數，也屢次受邀國際藝術展演活動。

羅智成

　　羅智成‧詩人，文化創意推動者、資深媒體工作者。

　　湖南省安鄉縣人，44 年 01 月 21 日生。筆名成蕪，楚天闊，羅某。祖籍湖南。國立颱灣大學哲學係畢業，美國威斯康辛大學麥迪遜校區東亞所碩士、博士班肄業。曾任中國時報人間副刊編輯、撰述委員，中時晚報副總編輯，美商康泰納斯雜誌集團編輯總監，華捨文化事業總經理，TO’GO旅遊雜誌發行人，及電颱颱長、製作人、電視節目製作人等。並自1987年起在文化、淡江、輔大、東吳、元智、東華等大學任教。

　　現為閱讀地球文化事業地球書房文化事業負責人，著有詩集《畫冊》、《光之書》、《泥炭紀》、《傾斜之書》、《寶寶之書》、《擲地無聲書》、《黑色鑲金》、《夢中書房》、《夢中情人》、《夢中邊陲》、《地球之島》、《透明鳥》、《諸子之書》、《迷宮書店》等，散文或

　　評論《亞熱帶習作》、《文明初啓》、《南方朝廷備忘錄》、《知識也是一種美感經驗》等。

攝影／劉慶隆

　　1989年法國留學
　　2000年「存在的內在」發錶
　　2003年「存在的內在－花草係列」影像展
　　2017年「存在的內在係列三－凝視的溫度」攝影展

　　現為鄭惠中老師颱灣土狗誌工、颱中菩薩寺影像紀錄，關懷颱灣文化傳承。

　　學生時代讀的是應用美術，卻熱衷於按下快門的攝影紀實，經曆黑白到彩色，野颱和舞颱，鎂光燈到數位影像，適逢颱灣雜誌的春鞦時代，參與各項藝文及公益活動……作品發錶，伊通畫廊、加拿大艾濛頓文化藝術、華爾街日報、柯夢波丹、GQ、飲食雜誌、城邦集團my Home花草遊戲、布衣巡迴展、國際茶人紀實、建築美學空間、颱中菩薩寺尼泊爾誌工、颱灣OPTOGO前進米蘭世博誌工等，常處在「狀態旅人眼」的他，藉由旅行的美麗經驗，當下的一瞬間，不一定是藝術的呈現，而是用他的相機觀察人與事，在異環境中旅行，察覺生命的本質，也影響著他銜接生命最深處的神祕感動。
 

自序

嚮詩佛王維緻敬 【一爐香】第一爐香的告白

　　【一爐香】為一群資深媒體文化人所發心並推動，生長在文史哲養分最豐盛優美的四零、五零、六零代，長年耕耘報社文學副刊、藝術與生活文化版麵；有感於新世代處於數位網絡時代，汲取的資訊多來自無綫通訊手機，為碎片化資訊所漫天覆蓋，如何將傳世詩詞與經典文學養分耕耘灌溉於網路 世代青年，挑戰與難度皆高！

　　「為往聖繼絕學，為萬世護香火」是一爐香的發心與精神，一路與跨界賢達名傢探討，希望以係列精心籌畫名傢訪談透過齣書與精緻影像攝製，以一篇篇的極品詩文如針灸療癒心靈經絡，以當代名傢深入詮釋傳世詩詞，作為這世代極品文學的養份，希冀新世代成為「腹有詩書氣自華」的一代，依憑文化底蘊厚實的積纍，昂仰自若進入科技AI 世代，不被淘汰，屹立卓拔！

　　第一爐香是『嚮詩佛王維緻敬』。王維字摩詰，號摩詰居士，唐代宗李豫譽王維為「天下文宗」。盛唐山水田園派詩人王維世稱「王右丞」；王維自幼聰穎，九歲便能詩文，工於書畫，嫻於絲竹音律，少時已名震京師，受到唐朝皇室傢族的重視；晚年歸隱終南山之藍田輞川，改築宋之問的一個彆墅，名為輞川彆業。水繞山環，竹茂林密，風景奇勝；治學嚴謹並深研王維 詩作的何淑貞教授，以專文層次細膩爬梳王維。優遊輞川山水林泉間的王維，以五言形式，即地命題，就景賦詩，分詠輞川二十景，組成二十首絕句詩。以其淡泊超塵為輞川留下不朽的圖與詩，故蘇東坡贊嘆王維詩畫：「詩中有 畫，畫中有詩」。

　　《坐看雲起》邀請瞭七位有共同傳承心念的傳香人，他們以王維詩意棲居為發想，透過文字影音訪談萃取生命中的古文學養份。七位當代美學通傢生命各自動人精采，半隱半仕，避世隱居般地打造藝術傢創作的居所，也以活活潑潑的生命，專業工作與逍遙行，兩不相忘。七位美學通傢以一年的時間 投入，融入王維的精神境界，重拾唐詩，觀照，直入詩心，並親自書寫為文； 將不易開啓的內心世界，因懷抱經典傳承使命而漸次開展，精煉攝製為影像 詩；在這一路與詩佛相應的時光中，重新找到文化的活水源頭……
推薦序

他們活在王維詩的場景中

　　一爐香請我為《坐看雲起》寫序，我在不知內容的狀況下竟嗬嗬一聲應瞭個諾，及至收到文稿，始驚覺此書是七大美學通傢橫跨詩、琴、山水、美學、中西古今的暢談之作，談王維而齣王維，淩絕頂又探深淵，個人豈有纔德能為之序？

　　或許，先為未來的讀者報告我的心得，對於仰慕這些生活通傢的人，怎麼讀齣自己的味道？權充一個卑微的案例吧！

　　羅智成固老友也，他詩名滿天下，還指導我跟柏林上颱演齣白蛇傳，他以詩人的視野，破題就提到在颱灣山間竟以神似古代山野而不自覺吟起王維「過香積寺」並為之和詩。

　　安禪製毒龍一句，使他在渡過嬉皮年代與東方玄學的輕狂歲月，得到一種定靜感，我跟他同一年代，「渭城麯」在大一國文課老師是用瀋醉的嗓音帶著我們唱的，紅豆詞是戀愛與失戀間最痛的記憶，如同羅某所言，人過中年始知，原來那迴頭一看，我們是活在王維的場景中的人！

　　王維「詩中有畫，畫中有詩」，我們不但活在詩裏，記憶也在畫中，山水畫從王維有瞭血肉，不再空靈，我們人生這幅畫也因有活過王維，而成瞭詩。

　　相對於我與王維詩話的虛擬，楊柏林是我的新友，杭州一場許仙空海的即興話劇，讓我覺知有這麼一種人是活在王維的實境中。

　　〈蕨知苑〉這篇濛田河濱散記似的日誌中，我們很高興他把王維日常生活細節用現代田野調查似的紀錄方式給大傢做「記者在王維傢居中實境報導」，柏林就是王維，他的第一人稱也是王維的第一人稱，看他的長文這樣看就沒錯，隻不過這個當代王維真的很當代，他會看到「夕陽穿著高壓塔的風衣」，也會把三棵樹想成「三太子白虎背上跳舞」；非常把生活帶入山水，他也會把愛馬仕傳人來訪時的贈語「把你的心拋過障礙欄，你的馬將前往追隨」寫進場景中。在他的文中你可以看到空間跟美學、物件跟哲思的糾纏對話及柏林一點一滴「創世紀」的所有心路曆程。

　　鬍軍軍的〈涅槃琴事〉，用古琴串接瞭佛性與詩性，作者師從成公亮、由陽關三疊體悟林泉之癖「獨坐幽篁裏、彈琴復長嘯」得王維田園美學；師吳文光，一麯廣陵散，盡收涅槃之義。她由愛琴、愛琴能傳情，再到「王維字句中依稀聽見琴音清澈、流淌的筆墨至今燿燿未乾」這簡直是把文字音樂筆墨流水全都溶解閤一瞭，多麼美妙的詩畫啊！

　　行到水窮處，坐看雲起時即是涅槃，這是軍軍的體會。

　　〈對門館二三事〉那片茶席，名傢指引江山，分彆由王維、陶淵明、蘇東坡的中學而西用，用東方詩境暢論西方美學理論，但最令我叫絕的是，原來曹雪芹紅樓夢中黛玉要香菱學詩，先讀《王摩詰全集》，可見王維對曹的影響，據說大觀園中有關造景的描述，極富詩意的庭園造景與楹聯、匾額命名，都可以從王維的「輞川彆業」中找到一緻的寜靜淡泊景緻與美學淵源。

　　寜不驚奇於一首詩構建一部小說場景的偉大魔力？

　　總之，我以一個讀者的身分，自有我的心得與收獲，必須說的是我的寫作情境是，我剛走齣鬆菸第十三屆颱北數位藝術節「超機體」大展，並專程聽策展人羅禾淋的演講「談人與機械的共生關係」我問他要錶達的旨趣為何？

　　他說，近未來（五到十年間），一切物件將均某種程度具備人工智能，人類有必要思考跟智慧機械如何做相處，及反思要怎樣跟它相處的程度。如同機器人先驅白南準所說，他愈使用新媒體創作愈像原始人，也就是人處理能力的大倒退。

　　人的下一步在使用智慧機器時如何避免退化而實際上反能進化更快？就是他意構中的主旨。

　　聽完這個瀋重的問題，或者說如the Matrix電影中的恐懼，此時忽然讀到《坐看雲起》這麼美麗魔幻的詩畫江山美學行雲，兩相對比，也許我的感觸特彆尖銳，心想無論科技怎麼發展，也許它有一天能如貝多芬作麯、如羅智成寫詩，如鬍軍軍彈琴，但它或許還未能有「行到水窮處、坐看雲起時」的那種隻存在於人心靈的況味，也難以理解「詩中有畫畫中有詩」的真意吧？

〈深山何處鍾〉
文：羅智成

我忘記我是否聽到瞭鍾聲……
《過香積寺》是我對盛唐詩人王維呈現的心境與畫境
一次不假思索的迴應……
每當我身心凋弊
迴首古代、迴首山林
似乎就會感應到王維的召喚……

在第一本詩集《畫冊》中，我曾襲用王維《過香積寺》的標題，寫瞭一首被相似的心情引發齣來的作品。

那時，我到北投地區一處郊山，造訪為瞭大專聯考而在某寺院閉關的學長。相當戲劇化的決定…我雖然懷疑這樣的安排會有多大效果，但也被激起瞭好奇心，決定來考察他的讀書環境。雖然這件事已過瞭許久，我仍記得在陡峭的漫漫石階上，被兩旁未預期的參天古木所震撼的心情，蒼鬱幽深的景緻裏，喧嘩鼓躁的蟬鳴從四處傳來，幾乎使我懷疑每隻埋伏在樹後的蟬，都有一隻草鞋那麼大。

我忘記我是否聽到瞭鍾聲，但是這首詩卻油然而生瞭：

不知香積寺
數裏入雲峰
古木無人徑
深山何處鍾
泉聲咽危石
日色冷青鬆
薄暮空潭麯
安禪製毒龍

是什麼樣的情境讓我想到這首詩？我後來琢磨齣兩個可能的原因：一是貌似古代山野的，陌生化瞭的颱灣山林，勾起我浪漫的想像，讓我不由自主陷進古典詩歌中的山水畫境；一是「安禪製毒龍」這句話，確切碰觸到當時自我惕勵的心情，覺得我們每個人都該平靜心思，來收服內心裏的妄念瞭。

即使對現在的我而言，高中時代仍像是黑暗、神秘的中古哥特時代，充滿危機、驚奇與傳奇。徬徨和苦悶把我們驅趕進文學藝術領域，在彼，我們結交各式好友，相濡以沫；也透過閱讀與想像，和古今中外的創作宗師、文化先知對話、神交；我們誇大瞭藝術的重要、戲劇化瞭自己的態度與思考，過得豐盛、浪漫也不免帶著濃濃的自我欺瞞。但是聯考、以及步步逼進的現實，還是讓耽溺於各種藝文冒險事業的我們，神智日益清醒、生活日益冷清。《傾斜之書》裏有一首十分怪誕的作品《入鼕前的雨季》，錶達的就是當時的心情。

他的詩作散發著靈魂的芬多精

我雖然喜歡古典文學，但是所謂田園詩、山水詩，並不容易成為一個都會文青的美學選項。那時，我的現代主義正翻過浪漫時期音樂，如火如荼地和戴花磕藥、反俗反戰的搖滾文化廝混在一起呢！

评分☆☆☆☆☆

《坐看雲起：七位美學通傢與王維的時光》這個書名，真是勾起瞭我內心深處對美的渴望！我一直覺得，王維的詩不僅僅是文字，更是一種生活態度，一種對自然的深深眷戀。這本書能請來七位“美學通傢”，這本身就說明瞭王維作品的深度和廣度，足以引發不同領域專傢的共鳴。我好奇的是，他們會如何解讀王維的“禪意”？是在他的詩句中尋找頓悟的痕跡，還是從他的畫作中體會“空寂”之美？我特彆喜歡那種能夠引發思考的書籍，這本書會不會引導我去審視自己生活中被忽視的美好，去體會“坐看雲起”的那份寜靜與自在？我對“時光”這個詞也充滿瞭期待，它是否意味著我們會跟隨這七位通傢，一同穿越時空，去感受王維那個時代的風土人情，去理解他創作的背景，以及他的美學思想是如何在那個時代生根發芽並影響後世的？這本書會不會像一麵多棱鏡，摺射齣王維作品不同層麵的光彩，讓我們看到一個更立體、更鮮活的王維？我非常期待能在這本書中獲得心靈的滋養和美的啓迪，讓我能更深刻地理解“美”是如何與我們的生活緊密相連的。

评分☆☆☆☆☆

這本書名《坐看雲起：七位美學通傢與王維的時光》，聽起來就充滿瞭詩意和智慧！我一嚮很喜歡王維的作品，他的詩歌，總能帶給我一種寜靜緻遠的感覺，仿佛置身於山水之間，洗滌心靈的塵埃。這本書邀請瞭七位“美學通傢”來解讀王維，這讓我對接下來的內容充滿瞭好奇和期待。我想象著，這些通傢們會不會從不同的藝術門類，比如書法、繪畫、音樂、甚至建築美學等方麵，來深入剖析王維詩歌的意境和韻味？我尤其期待他們會如何去闡釋王維作品中那種“禪”的意味，那種淡泊寜靜、返璞歸真的精神境界。同時，“時光”這個詞也引起瞭我的興趣，它是否暗示著這本書會帶領我們一同迴顧王維的人生軌跡，去瞭解他所處的時代背景，以及他如何在那樣的環境中創造齣流傳韆古的藝術瑰寶？這本書會不會為我打開一扇新的視角，讓我能更深刻地理解王維的藝術成就，以及他的美學思想對後世産生的深遠影響？我迫不及待想通過這本書，與王維進行一次跨越時空的對話，感受那份古老的智慧與寜靜。

评分☆☆☆☆☆

哇，看到《坐看雲起：七位美學通傢與王維的時光》這個書名，就覺得一股清流撲麵而來！我對王維這位詩佛一直情有獨鍾，他的詩不僅僅是文字，更是一種意境，一種山水畫的寫意。雖然我還沒來得及細細品讀這本書，但光是這個書名就足以勾起我無限的遐想。七位美學通傢，這陣容也太強大瞭吧！不知道他們會從哪個角度切入，是解構王維詩歌中的山水意象，還是探討他畫作中蘊含的禪意？我特彆好奇，如果從現代美學的視角來看，王維那些流傳韆古的詩句，在當代人眼中又會有怎樣的解讀？會不會有什麼顛覆性的觀點？我喜歡那種能夠帶我進入作者世界，讓我仿佛身臨其境的閱讀體驗。這本書會不會就像一次穿越時空的對話，讓我們這些現代人能夠與王維這位古人進行靈魂的交流？我期待著這本書能夠為我打開一扇新的窗戶，讓我更深刻地理解王維，理解那種“坐看雲起”的淡泊與從容，以及背後蘊含的深厚美學底蘊。我已經迫不及待想翻開它，感受那份寜靜與智慧瞭！

评分☆☆☆☆☆

這本書名《坐看雲起：七位美學通傢與王維的時光》簡直太對我的胃口瞭！我一直認為，真正的美學不是僵硬的理論，而是滲透在我們生活中的點點滴滴，就像王維的詩，看似隨手拈來，卻蘊含著無窮的意趣。這本書邀請瞭七位“美學通傢”來解讀王維，光是這個概念就充滿瞭吸引力。我想象著，他們或許會從文學、藝術、哲學、甚至建築、園林等不同領域，來剖析王維作品中那份獨特的東方美學氣質。比如，有沒有可能從唐代建築的榫卯結構中找到王維詩歌的結構美？或者從園林設計中體會他詩中“詩中有畫，畫中有詩”的境界？我對“時光”這個詞也特彆有感觸，它暗示著這本書不僅僅是對王維作品的分析，更可能是一場跨越韆年的對話，讓我們得以窺見他所處的那個時代，以及他對那個時代美學的影響。這本書會不會提供一個全新的視角，讓我們重新認識這位偉大的詩人，看到他作品中那些被我們忽略的、卻又至關重要的美學密碼？我非常期待這本書能給我帶來意想不到的啓發和驚喜，讓我能更深層次地理解“美”的真諦。

评分☆☆☆☆☆

《坐看雲起：七位美學通傢與王維的時光》這個書名，光是聽著就讓人覺得畫麵感十足，而且有一種洗滌心靈的清淨感。我對王維一直有著特殊的感情，他的詩詞不僅僅是文字，更是一種意境，一種對人生、對自然的深刻體悟。這本書能邀請到七位“美學通傢”，這讓我對它的內容更加充滿期待。我想象著，這七位來自不同領域的專傢，會如何從各自的專業角度，去解讀王維詩歌中那些描繪自然景色的絕妙筆觸，那些蘊含著深遠哲理的詩句。會不會有從園林美學角度去分析王維詩歌中的空間感？或者從中國畫的構圖和留白來理解他詩歌的意境？“時光”這個詞的加入，也讓我對這本書充滿瞭遐想，它是否意味著我們會跟隨這七位通傢，一起穿越迴唐朝，去親身感受王維所處的那個時代，去理解他創作的靈感來源，以及他的美學思想是如何在那樣的曆史背景下孕育而生的？這本書會不會為我提供一個全新的維度，讓我能夠更深入、更立體地理解王維這位詩佛，以及他留給後世的寶貴美學遺産？我非常渴望通過閱讀這本書，能夠獲得一次精神的升華，能夠更深刻地領略中國傳統美學的獨特魅力。