立體剪裁全書 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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原文作者： Karolyn Kiisel

圖書標籤:

• 服裝設計
• 立體剪裁
• 服裝製作
• 裁剪技巧
• 時尚設計
• DIY服裝
• 服裝工藝
• 服裝結構
• 紙樣製作
• 服裝教程

* 亞馬遜網路書店讀者五星好評推薦！
* 實踐大學服裝設計學係副教授鄭惠美、專任教師徐敏榜　專業推薦！
* 隨書附贈教學DVD

【專業推薦(依姓氏筆畫序)】
旅西服裝設計師　林純升　
旅英颱灣設計師　田明彬　
畢圖比未來品牌事務所　邱馨誼
實踐大學服裝設計係教授　施素筠　
實踐大學高雄校區服經係住任　劉美蓮

【好評推薦】
想創造齣超凡的時裝作品，就不能錯過這本令人功力大增的立體剪裁葵花寶典。
——畢圖比未來品牌事務所　邱馨誼

學習立裁，好比學會走路這基本功，穩紮穩打自然能隨心所欲、變化萬韆。
這是一本循序漸進、钜細靡遺的自學工具書。
毋庸置疑會成為服裝設計學生、業餘裁縫愛好者，
甚至是專業服裝工作者書櫃上必定收藏的一本秘笈。
——旅西服裝設計師　林純升　

由淺至深解析材料與身體錶麵的關係，
讓讀者從美學結閤科學的角度深度理解服裝設計
——旅英颱灣設計師　田明彬　

立體裁剪——運用胚布直接在人颱上創造女裝的這門藝術，是時裝設計師必備的技能。本書透過一係列循序漸進的課題，讓你逐步熟習從最基本到更進階的技巧，教你如何創作經典與當代服裝，以及曆史款式與戲服。

書中的立裁課題包括洋裝、馬甲與夾剋，同時也介紹瞭奧黛麗赫本在電影《第凡內早餐》所穿的洋裝，及蕾哈娜所演繹的杜嘉班納燕尾服等重要的經典時裝作品。

從最基本的選擇與準備立裁人颱開始，本書會陸續介紹針彆固定、修剪布料與剪牙口、運用縫閤褶與活褶創造形狀、運用定形褶和碎褶增加份量感，以及處理復雜的麯綫。高階技能則包括如何運用肩墊、多層底布與襯裙等支撐元素，還有如何處理斜嚮立裁作品。最終希望你能隨興發揮、實現自己的創意與靈感，因此全書以即興立裁這一章作為結尾。

本書大量運用步驟分解照片與綫條圖來說明每一項技巧與手法，期盼能將立體創作女裝這門藝術變得生動有趣。

【本書特色】
1.    作者具20年以上的服裝設計學院教學經驗，同時亦經常為電影、舞颱劇的角色設計戲服，本書因此也融閤瞭作者在學界與業界兩大領域之所長，擺脫以往服裝設計教學書籍總令人感覺過於陳舊老氣的缺點。

2.    除瞭基礎的布料及工具介紹，本書清晰詳實的步驟圖解示範，以及由淺入深、循序漸近的技術導引，立裁作品從襯衫、夾剋、小洋裝、緊身馬甲、長褲到大衣甚至長禮服都包涵在內，是為初學者最理想且全麵的學習範本。

3.    介紹許多自古至今、從復古到最新流行時尚的服裝設計大師經典作品，進一步為讀者解構、分析該服裝設計的重點想法，並從零開始一步步示範如何立裁以復製齣同一件服裝的過程，不僅為坊間立裁書籍少有的型式，對於初學者以及立誌從事流行服裝設計者的學習更是極有助益。

4.    除示範教學外，作者也經常提點讀者在立裁服裝的過程中，對於作品本身以及自我設計信念應有的理念與態度；尤其在最後的即興立裁單元，作者更分享瞭如何將藝術靈感化成實際的服裝作品的立裁過程，對學習立裁而言是極為珍貴的良師箴言。

5.    對於以動態說明會更容易理解的內容，本書亦附贈瞭一片教學DVD影片加以輔助，仿如親自參加教學課程。

好的，這是一份針對一本名為《服裝結構設計與製作：立體剪裁的藝術與實踐》的圖書的詳細介紹，該書內容與您提到的《立體剪裁全書》可能涉及的側重點有所不同，重點強調結構設計原理、應用實踐及現代製版理念。 --- 服裝結構設計與製作：立體剪裁的藝術與實踐 導言：超越平麵，重塑三維的製版哲學 在服裝的誕生過程中，從平麵圖紙到賦予人體美感的立體形態，是設計師與製版師共同麵臨的挑戰與藝術追求。本書《服裝結構設計與製作：立體剪裁的藝術與實踐》並非簡單地羅列立體剪裁的操作步驟，而是深入剖析瞭立體剪裁（Draping）作為一種製版方法論的底層邏輯、結構轉化規律以及其在現代高級時裝與成衣生産中的核心地位。 本書旨在為服裝設計、製版專業人士、高等院校師生以及尋求進階製版技巧的業餘愛好者提供一套係統、深入、可操作的學習路徑。我們聚焦於如何通過對織物在人體模型上的“塑形”，精確捕捉服裝的結構綫、省道走嚮、褶襇形態以及麵料的自然垂墜性，從而實現設計意圖與穿著舒適度的完美統一。 第一部分：立體剪裁的理論基石與準備工作（基礎篇） 本部分將立體剪裁提升至一門精確的科學與精妙的藝術的高度，為後續的實踐操作打下堅實的理論基礎。 第一章：立體剪裁的曆史演進與現代意義 從傳統到現代的變遷： 探討立體剪裁（Draping）在西方高級定製（Haute Couture）中的起源與發展脈絡，對比其與傳統平麵剪裁（Flat Pattern Making）的核心區彆與互補性。 麵料的物理特性與塑形基礎： 詳細解析不同類型麵料（如羊毛、絲綢、針織物、硬挺麵料）的懸垂性、彈性、抗皺性如何影響其在人體模型上的錶現。這是進行有效塑形的前提。 標準人體模型的選擇與校準： 深入講解標準人體模型（Dress Form）的結構、尺寸標準（如七號、九號或特定標準），以及如何根據目標顧客群對模型進行精確的尺寸調整與標記（如腰綫、省尖、肩頸點定位）。 第二章：工具、材料與工作環境的構建 關鍵工具的精細化使用： 不僅包括必需的直尺、麯綫尺，更重點介紹立體剪裁專用的工具，如固定針、夾子、專用膠帶、以及不同角度的剪刀對裁片邊緣處理的影響。 核心材料——坯布（Muslin/Toile）的選擇與預處理： 探討如何選擇閤適的坯布進行初次試樣，以及麵料的預縮水處理在確保最終版型準確性中的關鍵作用。 工作環境的設置： 優化光照、模型高度、以及工作颱麵平整度對立體剪裁精度的影響。 第二部分：核心結構單元的立體塑形與轉化（基礎操作篇） 本部分是立體剪裁技法的核心展示，通過對基本服裝結構單元的精細操作，建立起“形體語言”的理解。 第三章：基礎省道、分割綫與平衡點的確立 省道的激活與引導： 詳解胸省、腰省、臀省在不同麵料上的轉移、閤並與分散技巧。重點分析如何利用省道調整服裝的“立體張力”和“貼閤度”。 分割綫（Seam Line）的藝術： 探討領圈綫、袖窿綫、腰綫在三維空間中的精確位置確定，以及如何通過分割綫的微調來修正人體的視覺比例。 肩部結構的平衡： 深入研究肩綫（Shoulder Line）的定位藝術，如何通過立體剪裁處理不同肩型（平肩、溜肩、窄肩）的銜接問題，確保肩部自然、平整。 第四章：褶襇（Drapery）的形態控製與應用 基礎褶襇的類型與錶現力： 係統講解箱型褶、尖褶（Knife Pleat）、圓褶（Gather）、荷葉邊（Ruffle）在立體模型上的製作方法。 褶襇的量度控製： 掌握褶量與麵料懸垂性的關係，如何計算和固定褶襇的展開量，以達到預期的蓬鬆度或收斂感。 褶襇在設計中的結構應用： 以宮廷服飾的垂褶、現代時裝的結構性褶飾為例，展示褶襇如何成為服裝結構的一部分，而非僅僅是裝飾。 第五章：領型與袖型的立體構建 領型的三維生長： 重點解析彼得潘領、方領、青果領等常見領型的立體起版過程。如何通過精準的對角綫剪裁和扭轉來定義領子的“立度”和“翻摺綫”。 袖子的塑形藝術： 詳細講解如何從立體模型上直接抓取連袖（Set-in Sleeve）的袖窿麯綫，並逐步塑形齣燈籠袖、泡泡袖等復雜袖型的體積感與結構支撐點。 第三部分：結構轉化與平麵化實現（進階篇） 立體剪裁的最終目的，是將三維形態轉化為可供工廠生産的二維紙樣。本部分聚焦於紙樣轉化（Pattern Drafting from Draping）的精確技術。 第六章：結構綫的提取、校核與數字化 關鍵點標注與基準綫的建立： 學習如何在模型上精確標記並固定所有結構綫、省尖、褶襇終點，並使用輔助綫條（如垂直綫、水平綫）進行校準。 平麵化轉印技術： 詳解使用描圖紙或特殊標記工具，將立體布料上的形狀精確轉移到平麵模闆上的方法，尤其處理弧綫和復雜交叉點的技巧。 紙樣的校核與修正： 強調在首次平麵化後，必須進行“閉閤測試”（Checking Fit on Form）和尺寸復核，以彌補立體塑形過程中可能齣現的微小偏差。 第七章：復雜結構（如裙裝與外套）的轉化策略 A字裙與H型裙的立體剪裁與轉化： 針對不同裙型，解析如何通過立體剪裁控製裙擺的擺度和垂感，特彆是包臀裙（Pencil Skirt）的後中張力處理。 結構化外套的立體製版： 重點關注西裝駁頭（Lapel）的復雜結構。如何通過立體剪裁精確確定駁頭的翻摺綫（Roll Line），以及如何處理內襯與麵料之間的張力平衡。 麵料紋理與製版的關聯： 探討條紋、格子等有方嚮性麵料在立體剪裁過程中對裁片方嚮（Grain Line）的特殊要求和處理方式。 第四部分：應用與創新（實踐篇） 第八章：針對特殊麵料與體型的優化 彈性麵料與針織品的立體應用： 講解在處理萊卡、氨綸或厚重針織物時，立體剪裁需要如何調整鬆量和省道以適應麵料的自然拉伸。 非對稱設計的立體捕捉： 研究如何利用立體剪裁來錶達不對稱的垂墜和扭轉效果，這是平麵剪裁難以企及的領域。 第九章：立體剪裁在現代設計流程中的整閤 原型製作與快速迭代： 闡述立體剪裁在快速原型製作（Prototyping）中的效率優勢，以及如何結閤CAD技術實現三維到二維的高效轉換。 高級定製思維的融入： 通過對經典高定作品的解構分析，引導讀者理解立體剪裁不僅僅是技術，更是設計師錶達服裝結構美學和廓形意圖的最直接語言。 --- 本書特色總結： 本書摒棄瞭將立體剪裁視為“輔助工具”的傳統觀念，將其定位為服裝結構設計流程中的“核心驅動力”。我們通過大量高清的實操步驟圖和結構解剖圖，將抽象的“塑形”過程具體化、可視化，確保讀者能夠真正掌握如何“閱讀”麵料在模型上的語言，並將這種語言轉化為精確的、可工業化生産的紙樣。這是一本緻力於提升製版師結構思維深度和服裝錶現力的實用指南。

作者簡介

凱洛琳‧齊艾索Karolyn Kiisel
現為加州伍德柏裏大學（Woodbury University）時裝設計係教授，曾於洛杉磯奧蒂斯藝術與設計學院（Otis College of Art and Design）任教長達二十年。她設計的時裝作品成功銷往國際市場，而戲服作品則廣泛齣現在螢光幕前與舞颱上。

譯者簡介

陳筱宛
英國倫敦大學教育研究院比較教育碩士。
譯有《那些神話教會我的人生》、《存活的本事》、《蘇珊夫人》等書。
譯稿賜教：penguin.gentoo@gmail.com


鄭惠美（審定）
實踐大學服裝設計學係副教授
輔仁大學 織品服裝研究所碩士
擔任課程：〈立體裁剪〉、〈服裝構成與製作〉、〈電腦打版放縮〉、〈中國服裝史〉
相關著作：行政院勞委會職業訓練局（勞動部）《女裝縫製能力本位教材》、《電腦服裝打版放縮應用技術》、《電腦打版放縮與馬剋實務》、《儒式婚服研究與設計》、《傳藝巧工叢書．織綉印染工藝捲》、《颱灣客傢女紅工藝．纏花》


徐敏榜（審定）
實踐大學服裝設計學係專任教師
英國格拉斯哥藝術學院 服裝與織品設計碩士
實踐大學服裝設計學係 服裝設計碩士
教授課程：〈立體裁剪〉、〈服裝設計〉、〈服裝構成與製作〉、〈西洋服裝史〉
獲奬紀錄
2006 年經濟部工業局新人奬第二名
2006年實踐大學服裝設計學係畢業展創意組第一名、最佳舞颱展演
2011年 GSA International student scholarship
( full access )格拉斯哥藝術學校國際學生榮譽奬學金（全額一名）
設計與製作
1.斐瑟發型 形象、展演、製服 設計與製作
2.Jolin 全球演唱會 製作
3.颱北魅力時尚週 鞋技中心 waliking zone 設計與製作
4.世界洋服公會 國際設計師聯展
5.Wella x TT 藝類 展演

INTRODUCTION 緒論
˙立體裁剪是門藝術
˙用具與材料準備
˙術語

PART 1：Beginning Draping初階立裁
1.1 垂披梭織布片
˙曆史源流
˙基礎練習：準備胚布／垂披三種布紋／想像胚布和本布的製成品模樣／舞蹈用束腰寬外衣
˙立裁課題：「凡爾賽的戴安娜」的羅馬裝束

1.2 洋裝
History曆史源流
˙基礎練習：褶子的變化／有胸褶的經典女衫／法式褶女衫／無褶飄擺洋裝
˙立裁課題：《第凡內早餐》奧黛麗赫本的長洋裝
˙延伸變化：當公主綫遇上襠片／連接兩道褶子創造齣公主剪接綫／袖襱公主剪接綫上衣

1.3 束腹馬甲
˙曆史源流
˙基礎練習：準備馬甲立裁人颱／準備馬甲的布料與材料／公主綫馬甲／沙漏型馬甲
˙立裁課題：拉剋華的馬甲

PART 2：Intermediate Draping中階立裁

2.1 裙子
˙曆史源流
˙基礎練習：蘇格蘭裙／裙型介紹／直筒裙／Ａ字裙／斜圓裙
˙立裁課題：比爾．布拉斯的陀螺裙
˙延伸變化：低腰襠片裙碎摺裙

2.2 上衣
˙曆史源流
˙基礎練習：女衫立裁／村姑衫／吉普森女衫／袖子簡易打版
˙立裁課題：比爾‧布拉斯的絲帶滾邊烏乾紗女衫
˙延伸變化：鍾形袖罩衫／中式領／小飛俠領／附裙腰片的經典主教袖上衣

2.3 長褲
˙曆史源流
˙基礎練習：立裁長褲與試穿補正／哈倫褲／袴／前活褶寬腿褲／褲裝簡易打版
˙立裁課題：公主娜娜的農夫褲

2.4 針織服裝
˙曆史源流
˙基礎練習：羅紋領針織棉上衣／無肩帶平口針織上衣
˙立裁課題：公主娜娜的繞頸剪裁無袖露背針織上衣
˙延伸變化：蝙蝠袖上衣


PART 3：Advanced Draping進階立裁

3.1 大衣&外套
˙曆史源流
˙基礎練習：瞭解肩膀／香奈兒風外套／兩片袖／兩片袖簡易打版
˙立裁課題：杜嘉班納燕尾服
˙延伸變化：拉剋蘭外套／風衣／新月領傘狀大衣／繭型大衣

3.2 大禮服
˙曆史源流
˙基礎練習：支撐裙身／束腹馬甲／附荷葉邊襯裙的禮服
˙立裁課題：奧斯卡‧德拉倫塔禮服
˙延伸變化：英國皇室婚紗

3.3 斜裁服裝
˙曆史源流
˙基礎練習：斜裁細肩帶短襯衣／斜裁公主綫長襯衣
˙立裁課題：《八點鍾晚宴》珍‧哈露的斜裁洋裝

3.4 即興立裁
˙曆史源流
˙基礎練習：不對稱的垂墜領口
˙立裁課題：薇薇安‧魏斯伍德洋裝

评分☆☆☆☆☆

我之前一直覺得立體剪裁是一種高不可攀的技巧，隻屬於那些經驗豐富的老裁縫。但《立體剪裁全書》這本書徹底改變瞭我的看法。它以一種非常平易近人的方式，將復雜的立體剪裁原理一步步拆解開來。最讓我驚喜的是，它沒有上來就拋齣大量的專業術語，而是從最基本的原理講起，比如如何用紙樣模擬布料的垂墜感，如何在人體模型上直接“雕刻”齣服裝的輪廓。書中的插圖質量極高，每一頁都充滿瞭信息量，而且非常寫實，讓你即使沒有實際操作經驗，也能大緻理解每一步的目的和效果。我尤其喜歡它對於如何處理服裝的“動態”方麵的講解，比如如何讓裙擺在行走時産生自然的波浪，如何讓領口在運動時保持優雅的形狀。這些細節看似微小，卻是決定一件衣服是否“活”起來的關鍵。《立體剪裁全書》這本書讓我意識到，立體剪裁並非遙不可及，它是一種邏輯清晰、可以循序漸進掌握的技藝。它鼓勵我去嘗試，去用雙手感受布料的張力，去與人體的麯綫對話，這種互動式的學習過程，比單純的書本知識要深刻得多。

评分☆☆☆☆☆

拿到《立體剪裁全書》這本書，我首先被它精美的排版和豐富的插圖所吸引。這是一本真正能讓你“看懂”立體剪裁的書。它不同於市麵上那些枯燥乏味的教科書，而是將復雜的立體剪裁過程，通過一係列生動形象的插畫和簡潔明瞭的文字，娓娓道來。我尤其欣賞作者對於“麵料特性”和“人體結構”之間關係的深入剖析。它不隻是告訴你怎麼剪，更重要的是告訴你為什麼這麼剪，為什麼要這樣去處理褶皺和垂墜。書中有大量的案例分析，從簡單的襯衫到復雜的禮服，都進行瞭詳細的講解，讓你能夠理解不同款式、不同麵料如何通過立體剪裁來實現最佳的穿著效果。我嘗試著書中介紹的一些褶皺處理技巧，發現隻要掌握瞭其中的邏輯，即使是初學者也能做齣很有設計感的作品。《立體剪裁全書》這本書不僅僅是一本技術手冊，更是一本啓發我從更深層次去理解服裝設計與製作的書籍，它讓我開始思考，如何讓衣物更好地服務於人，如何讓它展現齣穿著者的獨特魅力。

评分☆☆☆☆☆

說實話，我之前對服裝製版一直有一種“畏難”情緒，總覺得要學好這門手藝需要天賦和多年的實踐。但是，《立體剪裁全書》的齣現，像一盞明燈，照亮瞭我前進的道路。這本書並沒有停留在理論層麵，而是將每一個剪裁技巧都轉化為可視化的步驟。我特彆喜歡書裏關於“原型”製作的部分，它把人體看作一個三維的“模型”，然後教你如何在上麵直接構建齣最基礎的服裝原型。這種直接在人體上“塑形”的方式，讓我第一次感受到瞭立體剪裁的直觀和高效。而且，書中並沒有迴避一些常見的製版難題，比如如何解決肩部過寬、胸部過高等問題，而是提供瞭一係列行之有效的解決方案，並且都附有詳細的圖解和文字說明，清晰到仿佛作者就在我身邊指導一般。我嘗試著按照書中的方法去實踐，發現過去那些睏擾我的難題，竟然能迎刃而解。《立體剪裁全書》這本書讓我不再把製版看作是一門冰冷的科學，而是將它視為一門與人體對話、與布料共舞的藝術。

评分☆☆☆☆☆

對於一個對服裝製作充滿熱情，但又苦於沒有係統學習機會的愛好者來說，《立體剪裁全書》這本書的價值不言而喻。我一直以來都是通過摸索和零散的資料來學習，總是感覺抓不住重點，立體剪裁更是讓我望而卻步。這本書的齣現，就像一座橋梁，連接瞭我過去的知識盲區。它非常係統地介紹瞭立體剪裁的原理、方法和應用。從基礎的人體測量學到各種復雜廓形的打版技巧，都有非常詳細的講解。我尤其喜歡書中關於“動勢”的處理，如何讓衣服在穿著者活動時依然保持美觀，這是立體剪裁的精髓所在，也是其他製版方法難以企及的。書中提供的各種“原型”演變，讓我清晰地看到瞭不同服裝款式的根源。每一個講解都伴隨著大量的實操圖，讓你仿佛置身於一個真實的立體剪裁工作室。我已經迫不及待地想把書中的技巧應用到我的實際創作中，我相信《立體剪裁全書》一定會成為我學習道路上最重要的導師之一。

评分☆☆☆☆☆

一本讓我重新審視衣物製作的“教科書”，雖然書名《立體剪裁全書》聽起來很硬核，但打開它，我發現這更像是一次關於服裝與人體之間關係的深度探索。從基礎的人體測量和骨骼結構講解開始，它就顛覆瞭我過去對平麵製版隻關注輪廓的認知。作者非常細緻地剖析瞭肩部、胸部、背部這些關鍵區域的立體形態如何影響衣物的垂墜和貼閤，每一個講解都配有清晰的手繪圖，讓你能直觀地感受到布料在三維空間中是如何“生長”齣形狀的。尤其讓我印象深刻的是關於“骨架支撐”的概念，作者將其類比為建築的骨架，強調服裝的結構感不僅僅是綫與麵的連接，更是對人體形態的有力支撐和優化。書中對於各種復雜肩部、袖窿、腰部麯綫的處理技巧，都進行瞭極其詳盡的分解，從一開始的疑問到最後的豁然開朗，那種學習的樂趣是無與倫比的。它不僅僅是教你如何剪裁，更是教你如何“讀懂”身體，如何讓衣物成為身體最自然的延伸，而不是生硬的覆蓋。我感覺，通過這本書，我不再是簡單的復製粘貼式地學習製版，而是真正理解瞭服裝設計的靈魂所在，這對於提升我的製版水平和設計能力，絕對是一次質的飛躍。