Postcolonialism, Diaspora, and Alternative Histories：The Cinema of Evans Chan（附DVD） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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圖書標籤:

• 後殖民主義
• 離散
• 另類曆史
• 電影
• 華裔電影
• 影像研究
• 文化研究
• 香港電影
• 身份認同
• 曆史記憶

This volume offers the first comprehensive survey of the cinema of Evans Chan, a New York–based playwright, author, and filmmaker whose acclaimed films include To Liv(e), The Map of Sex and Love, and Datong. In this collection of essays on Chan's documentary and feature films seven experts on cultural and film studies examine the unique blending of fictional representation, historical investigation, and critical essayism that characterize Chan's oeuvre. They discuss how Chan’s work brings out the contradictory nature of the distant and recent past through his exploration of Hong Kong's rapid transformation before and after reunification with China in 1997. The volume concludes with an interview with Evans Chan on his work to date and includes two DVDs containing five of his most important films.

　　The book will appeal to scholars and students who are interested in China and Hong Kong cinema, postcolonial studies, cultural studies, and diaspora studies.

邊緣的景觀與聲音：另類曆史敘事的電影探索 本書深入剖析瞭後殖民主義、離散（diaspora）議題與替代性曆史書寫在當代電影中的復雜交織。聚焦於一批非主流、但極具批判性和實驗性的電影創作者，本書旨在揭示他們如何通過影像語言，挑戰由西方中心主義主導的官方曆史敘事，重構被壓抑的或被遺忘的集體記憶。 第一部分：理論的基石——後殖民與離散的影像學 本書首先搭建瞭理解當代電影中“他者”視角的理論框架。我們不再將後殖民視為一個單純的曆史階段，而是將其視為一種持續存在的文化、政治和心理狀態。這一部分詳細考察瞭愛德華·薩義德的東方主義批判如何滲透到視覺再現中，探討電影如何自覺地解構和顛覆那些固化的“他者”形象。 隨後，我們轉嚮離散理論。離散不僅僅是地理上的分散，更是一種身份的流動性、一種對“傢園”的永恒追問。我們分析瞭離散社群如何在銀幕上構建“在場感”（presence），以及這種在場感如何挑戰民族國傢的單一敘事。電影中的“流散”（exile）景觀，無論是物質的流亡之地，還是精神上的漂泊感，都被視為一種重要的美學資源。 本部分特彆關注瞭“檔案的政治”。電影作為一種記錄和記憶的媒介，其對曆史資料（檔案、舊照片、口述曆史）的使用具有深刻的政治意涵。我們探討瞭電影製作人如何巧妙地介入、重組或甚至“僞造”檔案，以暴露官方曆史記載中的意識形態偏見，從而構建齣一種“反檔案”（counter-archive）。 第二部分：替代性曆史的書寫——非綫性的時間與空間 本書的核心在於探討電影如何重構“曆史”。傳統曆史敘事遵循綫性的、因果驅動的結構，而替代性曆史則傾嚮於非綫性和碎片化的時間觀。 1. 記憶的非綫性結構： 我們分析瞭那些采用多重敘事綫索、閃迴與閃現交錯的電影作品。這些作品拒絕提供一個清晰的“真相”，而是呈現齣一種多重經驗的共存狀態。例如，通過將個人的微觀記憶與宏大的曆史事件並置，電影迫使觀眾重新思考“大曆史”的閤理性。我們考察瞭夢境、幻覺和詩意語言在顛覆曆史時間連續性中的作用。 2. 地理的再編碼： 電影中的空間不再是中立的背景，而是承載著權力關係和曆史創傷的場域。本書深入研究瞭電影如何“重新命名”或“重新占有”地理空間。無論是對殖民地遺跡的重新審視，還是對當代都市中被邊緣化的社區的描繪，這些空間都被賦予瞭復雜的曆史張力。我們考察瞭“景觀”（landscape）如何被轉化為一種批判性的批判工具。 3. 口述傳統的視覺化： 許多替代性敘事依賴於那些未被正式記錄的口頭曆史。本書探討瞭電影如何處理這種脆弱且易逝的知識形式。這不僅關乎將故事搬上銀幕，更關乎處理“敘事權威”的問題——誰有權講述這段曆史？電影常常通過使用業餘演員、非專業化的拍攝手法，來模擬口述傳統的真實感和親密性。 第三部分：美學策略與政治介入 替代性曆史的構建離不開獨特的電影美學。本部分聚焦於那些在技術和風格上進行大膽嘗試的電影實踐。 1. 粗糲性與在場感（The Aesthetics of Roughness）： 一些創作者刻意迴避好萊塢式的流暢製作，轉而采用低保真（Lo-Fi）的視覺效果，如手持攝影、粗糙的剪輯和非職業化的燈光。這種“粗糲性”並非技術缺陷，而是一種美學選擇，它旨在拒絕官方電影工業的光滑敘事，以喚起一種“未被馴服”的真實感。 2. 拼貼與混媒介（Collage and Hybridity）： 替代性敘事往往是拼貼性的，它混閤瞭紀錄片片段、虛構場景、曆史影像和錶演藝術。這種混媒介的處理方式，本身就象徵著被殖民經驗的碎片化和異質性，挑戰瞭單一媒介的敘事統一性。 3. 觀眾的參與與倫理責任： 這種電影實踐往往要求觀眾進行更積極的參與。它們不像傳統電影那樣提供明確的答案，而是拋齣難題。本書討論瞭這種“去中介化”（demystification）的努力如何重塑觀眾與曆史之間的倫理關係——觀眾不再是單純的接受者，而是曆史重構的共同參與者。 結論：未來的影像與未竟的記憶 本書最後總結瞭這些替代性電影實踐對當代電影版圖的深遠影響。它們不僅為後殖民語境下的身份認同提供瞭豐富的視覺詞匯，也為如何處理曆史的創傷和未愈閤的斷裂提供瞭富有啓發性的藝術方案。這些電影，作為對主流曆史的迴應和修正，構成瞭我們理解全球化時代復雜性與不平等性的重要媒介。它們提醒我們，曆史永遠是正在進行時，而電影，正是我們挖掘其深層結構和聲音的最有力工具之一。

作者簡介

Tony Williams

　　Tony Williams is a professor and area head of film studies in the Department of English, Southern Illinois University at Carbondale. He is the author of John Woo's Bullet in the Head (2009) and editor of George A. Romero：Interviews (2011).

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這本書的標題《Postcolonialism, Diaspora, and Alternative Histories: The Cinema of Evans Chan》（附DVD）簡直就是一本“思想炸彈”，尤其是“另類曆史”和“陳耀材的電影”這兩個組閤，讓我躍躍欲試。我們颱灣的讀者，對曆史的理解從來都不是單一且扁平的，我們本身就處在一個不斷被解讀、被書寫的復雜曆史脈絡中。後殖民和離散這兩個概念，更像是刻在我們集體記憶深處的一部分。我迫切想知道，陳耀材是如何運用他的電影語言，去觸碰這些敏感且深刻的議題？他是否能捕捉到那些在殖民主義陰影下，人們身份認同的掙紮與重塑？離散在外的群體，他們如何維係著與傢鄉的聯係，又如何在異鄉建立新的歸屬感？而“另類曆史”的部分，則讓我聯想到那些被主流曆史所忽略的邊緣聲音，那些被權力話語所遮蔽的真實事件。我期待這本書能夠引領我，透過陳耀材的影像，去發現那些被遺忘的故事，去理解那些不被看見的生命，去挑戰我們固有的曆史認知，從而開啓一個更廣闊、更多元的曆史視野。

评分☆☆☆☆☆

《Postcolonialism, Diaspora, and Alternative Histories: The Cinema of Evans Chan》（附DVD）這個書名，立刻就讓我感受到一股來自影像的力量，一種試圖在既有的曆史框架之外，開闢新視角的企圖。作為一名長期關注社會文化議題的颱灣讀者，後殖民和離散這兩個概念，對我來說並不陌生，它們觸及到我們自身在曆史進程中的多重身份與流離。陳耀材的電影，如果能將這些議題透過視覺化的方式呈現，那必然會産生一種深刻的共鳴。我非常好奇，他在電影中如何處理那些在後殖民環境下，身份認同的模糊與重塑？離散社群如何在不同的文化土壤中，維係或轉化他們的傳統？而“另類曆史”的提法，更是讓我充滿期待，這是否意味著他的電影能夠挑戰那些被主流話語所塑造的宏大敘事，轉而聚焦於那些被遺忘的個體經驗、被壓抑的群體記憶？透過電影的鏡頭，那些在曆史變遷中無聲的呐喊，那些在時代洪流中掙紮求生的個體，是否能得到應有的關注與呈現？我想這本書，將是一場關於曆史、身份、與影像力量的深刻對話，引人深思。

评分☆☆☆☆☆

這本書的標題《Postcolonialism, Diaspora, and Alternative Histories: The Cinema of Evans Chan》（附DVD）光是看到就讓人充滿好奇，尤其是“另類曆史”和“陳耀材的電影”這兩個詞，立刻勾起瞭我對那些被主流敘事忽略的聲音和視角的好奇心。身為颱灣讀者，我們對於曆史的理解，尤其是近現代史，本就常常是多重解讀、不斷被修正的過程，因此任何能夠提供不同角度來審視過去的作品，都極具吸引力。陳耀材這個名字我或許並不熟悉，但他電影的切入點——後殖民與離散——卻是我一直以來非常關注的議題。我想象中的這本書，或許會深入探討陳耀材如何透過影像，挑戰我們對國傢、身份認同、以及“傢”的傳統定義，特彆是在經曆過殖民統治後，這些概念所遭受的重塑與變異。透過電影的鏡頭，那些漂泊在異鄉的個體，他們如何維係著文化根源，又如何在新的環境中開枝散葉，這其中的情感拉扯與生存智慧，一定充滿瞭動人的故事。而“另類曆史”更是引人遐想，是否意味著陳耀材的電影觸及瞭那些被官方曆史文本所遮蔽的事件或人物？是否描繪瞭那些在權力結構下被壓抑的集體記憶？這些都讓我迫切想翻開這本書，跟隨作者的筆觸，一同走進陳耀材的電影世界，去感受那些被曆史洪流衝刷卻依然頑強存在的聲音。

评分☆☆☆☆☆

這本《Postcolonialism, Diaspora, and Alternative Histories: The Cinema of Evans Chan》（附DVD）給我一種沉甸甸的學術感，但同時又充滿瞭人文關懷的溫度。光是“後殖民”這個概念，就足以讓人聯想到太多復雜且敏感的議題。我們颱灣的曆史，本身就與殖民經驗緊密相連，因此當我們閱讀相關的學術論述時，往往會帶有一種親切感，也更期待能從中找到與自身經驗對話的契閤點。書名中的“離散”（Diaspora）更是點齣瞭無數華人，包括颱灣人在海內外遷徙、落地生根的真實寫照。我想這本書應該不隻是在理論層麵梳理陳耀材的電影，更有可能是在電影案例的分析中，深刻挖掘那些離散群體在文化適應、身份認同掙紮、以及與故土情感維係上的種種麵嚮。陳耀材作為電影創作者，他的影像語言想必是承載這些復雜情感與思考的絕佳載體。而“另類曆史”的齣現，更是讓我好奇，他是否藉由電影，為那些在主流曆史敘事中邊緣化的人物或事件，賦予瞭新的生命與意義？是否挑戰瞭我們一貫以來對曆史事件的解讀框架？我想這本書的價值，就在於它能引導我們以一種更為多元、更具同理心的視角，去理解那些因曆史變遷而散落各地的生命故事，以及他們如何構建自身的曆史敘事。

评分☆☆☆☆☆

收到這本《Postcolonialism, Diaspora, and Alternative Histories: The Cinema of Evans Chan》（附DVD），我第一個聯想到的就是電影作為一種敘事媒介，在建構與解構曆史方麵所能扮演的角色。陳耀材的電影，我雖然還不熟悉，但光看書名，就覺得它一定能為我們提供一種全新的理解方式。後殖民的議題，尤其是在亞洲語境下，更是牽涉到太多世代的創傷與身份的混淆。離散的族群，在流散的過程中，他們的記憶、文化、甚至是語言，是如何被保留、被改造、或是在新環境中重新萌發，這本身就是一部充滿張力的史詩。而“另類曆史”，這個詞匯更是讓人眼睛一亮，它暗示著作者和陳耀材的電影，都可能在挑戰那些被固化、被壟斷的“官方”曆史。我很好奇，陳耀材的電影是如何以影像的方式，去呈現那些被主流敘事所遺忘的角落？他是否捕捉到瞭那些在曆史洪流中被淹沒的聲音？是否揭示瞭權力結構下，被扭麯或被隱匿的事實？我相信這本書會帶領我們深入探討，陳耀材的鏡頭如何成為一把解剖刀，切開曆史的錶象，觸及那些深埋的情感與真實的生命體驗，讓我們重新思考“曆史”的定義，以及我們在其中的位置。