Design Interior Collection DESIGNER CHAIR：心形錐椅 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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圖書標籤:

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• 現代設計
• 傢居
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　　商品尺寸：6X6.5X6cm

　　原尺寸1：12復刻限定！

　　DESIGN STORE TOKYO特彆企劃Design Interior Collection DESIGNER CHAIR丹麥設計師係列，1:12比例，忠實地呈現細部的質感和色彩。

　　除瞭被用來當作店麵陳列或是傢庭的室內設計，來增加空間設計感外，還可用來裝飾娃娃屋。其時尚的設計感，更滿足瞭大傢的需求並獲得海內外一緻的推薦，尤其是國內外收藏傢特彆期望可以收集到這種復刻版的椅子。

　　維諾‧潘頓(Verner Panton)：心形錐椅(Heart Cone Chair)

空間敘事：現代傢具設計的多維視角 圖書簡介 《空間敘事：現代傢具設計的多維視角》並非聚焦於單一設計品或特定流派，而是一部深入剖析現當代傢具設計曆史演變、美學哲學、技術革新及其與居住環境、社會文化之間復雜互動的深度研究。本書旨在為讀者構建一個宏大的框架，理解傢具如何從單純的實用物件升華為文化符號、藝術錶達乃至社會宣言。 第一部分：從功能主義到形式的解放——現代傢具的起源與轉型 本篇追溯瞭自19世紀末工業革命後期，傢具設計如何掙脫古典主義的桎梏，邁嚮現代性。我們首先探討維也納分離派、工藝美術運動以及德意誌製造聯盟（Deutscher Werkbund）所扮演的關鍵角色，特彆是對“機器生産的藝術”的探索。 包豪斯時代的理性與實驗： 深入分析包豪斯（Bauhaus）如何確立瞭功能至上、材料誠實的美學原則。重點研究馬塞爾·布魯爾（Marcel Breuer）對管狀鋼材的革新性運用，以及密斯·凡德羅（Ludwig Mies van der Rohe）如何通過極簡的結構追求“少即是多”的終極境界。我們考察瞭這些設計如何迴應瞭快速城市化帶來的批量生産需求，以及它們對後世辦公與公共空間設計産生的持久影響。 斯堪的納維亞的溫情與人本： 與德式設計的冷峻理性形成對照，本章詳細闡述瞭丹麥、瑞典等北歐國傢如何將自然材料（特彆是木材）的溫暖質感、精湛的手工藝與現代主義的簡潔綫條完美融閤。阿爾瓦·阿爾托（Alvar Aalto）的膠閤闆技術創新，漢斯·維格納（Hans J. Wegner）對椅子結構的哲學思考，以及芬蘭設計師們如何強調人機工程學與自然光的和諧共處，構成瞭現代設計中不可或缺的“人文主義”側翼。 第二部分：風格的交響與意識形態的載體——後現代的轉摺 20世紀中葉以後，隨著消費社會的崛起和對單一現代主義美學的反思，傢具設計進入瞭一個更為多元、充滿戲謔和批判精神的時期。 激進的結構與反叛： 重點剖析意大利“激進設計”（Radical Design）運動，特彆是超級工作室（Superstudio）和阿基그램（Archigram）對傳統傢具概念的解構。這一時期的作品不再僅僅為瞭坐臥，而是成為瞭錶達社會政治觀點和反烏托邦思想的載體。塑料、玻璃縴維等新材料的解放，使得傢具形態擺脫瞭傳統的承重邏輯。 高技派與材料的炫技： 本部分細緻考察瞭高技派（High-Tech）對工業美學的推崇。設計師們將結構本身暴露在外，將螺栓、連接件、金屬骨架作為主要的裝飾元素。例如，對航空航天技術和船舶工程靈感的藉用，使得傢具呈現齣前所未有的精密感和機械美感。 後現代的文化拼貼： 探討孟菲斯學派（Memphis Group）如何用鮮艷的色彩、非對稱的幾何形狀和對曆史符號的挪用，對現代主義的嚴肅性發起挑戰。這一時期的傢具充滿瞭波普藝術的影響，強調視覺衝擊力、個性和敘事性，傢具不再是“永恒的經典”，而是“當下的流行”。 第三部分：技術前沿與可持續性的未來——21世紀的設計倫理 進入新韆年，數字技術、全球化以及環境危機深刻地重塑瞭傢具的設計流程與價值體係。 參數化設計與定製化浪潮： 本章聚焦於計算機輔助設計（CAD/CAM）和3D打印技術如何顛覆瞭傳統製造的綫性模式。探討參數化設計（Parametric Design）如何使得結構復雜、形態獨特的非標準化傢具得以實現大規模生産或高效定製。這不僅改變瞭形態，更改變瞭設計師與生産鏈之間的關係。 材料科學的革命與循環經濟： 詳細分析瞭生物基材料、迴收塑料、智能織物等前沿材料在傢具設計中的應用。探討“從搖籃到搖籃”（Cradle to Cradle）的理念如何指導設計決策，強調産品的可拆卸性、可修復性和最終的循環利用價值，以及傢具企業在構建可持續供應鏈中所麵臨的倫理挑戰。 虛擬空間與實體傢具的對話： 探討物聯網（IoT）技術如何融入傢具（如智能照明、自適應座椅），以及虛擬現實（VR）和增強現實（AR）技術在傢具設計預覽和消費者體驗中的應用，預示著實體傢具將如何與數字生態係統進行更深層次的整閤。 結語：傢具的“在場”與“缺席” 本書最終落腳於對傢具“存在”意義的哲學反思。傢具是安撫人類身體的物理錨點，也是我們生活背景中無聲的敘述者。通過對過去百餘年設計實踐的梳理，我們認識到，偉大的傢具設計，無論其形態如何激進或樸素，其核心始終在於對人類居住狀態的深刻洞察與精妙迴應。 本書適閤傢具設計師、室內建築師、設計史研究者以及所有對生活美學與空間哲學抱有濃厚興趣的讀者。它提供瞭一套係統的理論工具，用以解讀身邊那些看似尋常卻蘊含無限設計智慧的物件。

评分☆☆☆☆☆

不得不說，這本書的某些部分讓我感到有些挑戰，但正是這種挑戰，讓我更加深入地思考。它並沒有提供簡單的答案，而是引導我去探索，去質疑，去形成自己的見解。我特彆欣賞其中對於“材料與技術”的探討，設計師們如何巧妙地運用不同的材料，結閤最新的技術，創造齣兼具美觀和實用性的作品。我一直在尋找能夠提升生活品質的傢居用品，而這本書讓我看到瞭更多的可能性。它讓我意識到，設計並非遙不可及，而是滲透在我們生活的方方麵麵。我甚至開始學習一些基礎的設計概念，嘗試在一些小物件上進行改造。這本書不僅僅是一本關於設計的書，更是一本關於生活品質的書，它鼓勵我去追求更精緻、更具個性化的生活方式。

评分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計就足夠吸引我瞭，當我看到它的時候，我立刻就被它封麵上那流綫型的設計所吸引，色彩的搭配也恰到好處，給人一種高級而又舒適的感覺。翻開書頁，首先映入眼簾的是一係列精美的圖片，這些圖片清晰地展示瞭各種各樣令人驚嘆的設計，每一張都仿佛在訴說著一個故事。我特彆喜歡其中幾張關於椅子設計的特寫，它們不僅僅是傢具，更像是藝術品，在空間中扮演著至關重要的角色。我一直在思考如何在我自己的居住空間中融入一些獨特的設計元素，這本書給瞭我很多靈感，讓我對“設計”有瞭更深層次的理解。它不僅僅是關於美學，更關乎功能性、材料以及設計師的理念。我甚至開始留意身邊的一些物品，它們的設計細節是如何影響我的使用體驗的。總的來說，這本書是一次視覺和思想的盛宴，即使我還沒能完全深入到每一個細節，但它已經在我心中播下瞭對設計藝術更加濃厚的興趣。

评分☆☆☆☆☆

這是一次充滿智慧的旅程，書中那些精闢的論述和獨到的見解，讓我受益匪淺。我曾對一些設計概念感到睏惑，但通過這本書，我找到瞭清晰的解答。它並沒有空泛地談論理論，而是結閤大量的實例，讓我能夠直觀地理解設計的重要性。我特彆欣賞書中對於“時代精神”的解讀，設計師們如何捕捉不同時代的特點，將其融入到設計之中。這讓我意識到，好的設計不僅僅是好看，更是能夠反映時代的印記。我開始關注一些經典的設計作品，並試圖去理解它們背後的曆史和文化背景。這本書讓我對設計有瞭更深刻的認識，也讓我對未來充滿瞭期待。

评分☆☆☆☆☆

這本書給我帶來的不僅僅是視覺上的享受，更多的是一種精神上的啓發。我曾以為設計是少數人的專利，但讀完這本書，我纔明白，設計是人人都可以參與和理解的。它鼓勵我去關注身邊的環境，去發現那些被忽略的美麗，去思考如何讓生活變得更加美好。我尤其喜歡書中關於“人本主義設計”的理念，設計師們如何將用戶的需求和體驗放在首位，創造齣真正貼閤生活的作品。我開始反思自己平時的生活習慣，思考我使用的物品的設計是否真正符閤我的需求。這本書就像一盞明燈，照亮瞭我對生活品質的追求。我會被書中那些充滿巧思的設計所打動，也會為設計師們付齣的心血而感到敬佩。

评分☆☆☆☆☆

這是一次充滿驚喜的閱讀體驗，原本隻是抱著隨便看看的心態，沒想到卻被深深地吸引住瞭。書中的內容並沒有我預想的那麼枯燥乏味，相反，它用一種非常生動有趣的方式，展現瞭設計背後的故事和思考過程。我尤其對其中關於“創新”的部分印象深刻，設計師們是如何打破常規，將一些看似不可能的想法變為現實的。我曾以為設計就是簡單的美化，但這本書讓我明白，真正的設計是解決問題，是賦予物品生命和靈魂。我開始嘗試著去觀察生活中那些被忽略的角落，去思考它們的設計初衷和可能存在的改進空間。這本書就像一位循循善誘的老師，引導我一步步走嚮更廣闊的設計世界。我喜歡它不落俗套的排版和圖片展示方式，每一次翻頁都充滿瞭期待。我相信，這本書不僅僅能滿足我對設計的好奇心，更能激發我潛在的創造力。