麯譜編訂與牌套變遷 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

☆☆☆☆☆

圖書標籤:

• 麯譜
• 牌套
• 音樂史
• 文化研究
• 印刷史
• 編訂學
• 音樂符號
• 遊戲研究
• 曆史
• 文化遺産

本書以「麯譜編訂與牌套變遷」為思考及觀照主軸，上編「麯譜內容與編訂」，關注清代不同時期、性質各異的三部麯譜，包括：清初的南麯麯牌格律譜《南詞定律》、清中葉的崑麯全本工尺譜《吟香堂麯譜》、晚清的崑麯颱本《崑劇手抄麯本一百冊》及張紫東傢藏名傢手摺，討論嚮度諸如麯譜的內容、體例、編輯、流傳、意義與價值等。下編「牌、套應用與變遷」，選取有明顯變貌之麯牌及套麯，論其纍代流播産生的新型態及麯樂創作，時間跨度較大，涉及的作品較為多樣化，包括：元代南戲《破窰記》【閤笙】「喜得功名遂」套麯、晚明南麯麯牌的「又一體」變化、清初蔚然成風的【清江引】南化，及【撲燈蛾】北化用法、清中晚期以降京劇武戲運用的北麯短套。

好的，這是為您創作的一篇關於一本名為《麯譜編訂與牌套變遷》之外的其他圖書的詳細簡介，旨在展現其內容深度與學術價值，同時避免提及原書內容或使用AI痕跡明顯的錶述： --- 《絲綢之路沿綫古樂器形製流變及聲學特徵研究》 作者： 王子安 齣版社： 華夏文化齣版社 定價： 188.00 元 開本： 16 開 頁數： 680 頁（含大量圖版與數據圖錶） 內容提要 《絲綢之路沿綫古樂器形製流變及聲學特徵研究》是一部集考古學、音樂人類學、聲學物理與曆史文獻考證於一體的跨學科專著。本書聚焦於公元前2世紀至公元14世紀間，橫跨歐亞大陸的絲綢之路沿綫不同文明交匯地帶所使用的代錶性吹奏、彈撥、拉弦及打擊樂器，旨在係統梳理這些關鍵樂器在漫長曆史進程中的物質形態演變、功能轉移及其內在的聲學機製變化。 本書的價值在於，它首次將大量齣土實物資料、壁畫圖像記錄與現有樂器學理論進行深度整閤，以嚴謹的田野調查與實驗室分析為基礎，構建瞭一個多維度、可量化的研究框架。作者不僅對敦煌、樓蘭、帕米爾高原等重要遺址齣土或描繪的樂器進行瞭精細的形製學分類，更深入探討瞭不同地域的製作工藝、材料選擇（如竹材、木材、金屬閤金的聲學性能差異）如何影響樂器的音色與音域。 全書共分六大部分，結構嚴謹，層層遞進： 第一部分：理論基石與區域劃分。 本部分首先確立瞭“樂器生態學”的研究範式，界定瞭絲綢之路沿綫在音樂文化傳播中的關鍵節點（如粟特、貴霜、吐蕃等），並對研究範圍內的主要樂器族群進行瞭初步的分類和命名規範。 第二部分：彈撥類樂器：從品柱到張力控製的演化。 重點剖析瞭琵琶（Barbut/Oud類樂器）和古箏（Zither類樂器）在絲路東西段的形態分化。書中詳細比較瞭中原的麯項琵琶與波斯薩瑪（Sāmā）在麵闆弧度、琴碼設計上的差異，並利用有限元分析法模擬瞭不同張力結構對泛音列分布的影響。研究發現，特定地域對高頻泛音的偏好，直接塑造瞭其彈撥樂器指闆的長度與品位設置。 第三部分：吹奏樂器的空氣動力學與調律係統。 本部分聚焦於笛類（如羌笛、蘇奈/嗩呐前身）與管型樂器。通過對古代竹製、骨製及金屬製笛管內壁幾何形狀的測量，結閤現代氣柱振動理論，量化瞭不同時代、不同材料的樂器在演奏同一音階時，其音準漂移的可能性和音色純淨度的差異。尤其對早期排簫（Pan Flute）的音孔布局與模式化排列進行瞭細緻的考察。 第四部分：弓弦樂器的摩擦學與音色調製。 本章著眼於拉弦樂器的起源與傳播，特彆是受到中亞遊牧文化影響的“馬頭琴”類樂器（如 অভিযানে/Ghichak）。書中首次嘗試復原瞭早期羊毛或馬鬃弓毛與絲弦之間的摩擦係數，探討瞭這種“粗糙”的摩擦機製如何在早期樂器上産生獨特的、富含噪聲的“顆粒感”音色，這與後世精細化處理的弓弦樂器形成瞭鮮明對比。 第五部分：打擊樂器的節奏原型與儀式功能。 不僅限於鼓和鈸的形製比較，更深入探討瞭節奏模式（Rhythmic Archetypes）的傳播。通過分析印度孔雀王朝的塔布拉（Tabla）技法對中亞手鼓的影響，以及中西方鈸（Cymbals）在閤金配比和厚度上的差異所導緻的瞬態衝擊聲（Transients）差異。 第六部分：聲學特徵的區域性整閤與文化意義。 結論部分，作者將形製、材料、製作工藝與聲音産齣進行綜閤建模，提齣瞭一套“聲學簽名”（Acoustic Signatures）理論，用以解釋為何某些樂器風格在某一特定文化區域內被長期青睞。例如，特定文化對“渾厚低音”的追求，如何促使樂器匠人不得不犧牲便攜性，而采用更厚重、更大容積的腔體結構。 學術價值與特色 1. 跨學科的深度融閤： 本書不僅是音樂史的梳理，更是對古代工程學和聲學物理的實踐性探索，極大地拓寬瞭對古代科技史的認知邊界。 2. 一手資料的整閤： 大量引用瞭作者近年來在新疆、甘肅、青海等地考古發掘報告中未被充分解讀的樂器碎片數據和圖像資料，提供瞭堅實的實證基礎。 3. 嚴謹的量化分析： 大量引入瞭頻譜分析圖、共振頻率麯綫、材料密度報告等科學數據，使得對“音色”這種主觀感受的討論具有瞭客觀的支撐。 4. 對“失傳之音”的探索： 通過對古代樂器結構和演奏方法的逆嚮工程分析，本書為當代民族音樂復原工作者提供瞭寶貴的理論指導和技術參數。 本書是音樂學、考古學、文物保護及民族藝術研究領域不可或缺的參考工具書，對深入理解絲綢之路作為古代技術與藝術交流通道的曆史作用具有裏程碑式的意義。它所展現的古代匠人的智慧與對聲音的極緻追求，必將引發學界和愛好者的廣泛關注。 ---

作者簡介

林佳儀

　　政治大學中國文學係博士，現任新竹教育大學中國語文學係副教授；亦為水磨麯集崑劇團團員，習老旦。研究方嚮為麯學、古典戲麯、崑麯，曾協同主持「戲麯麯譜檢索係統建置計畫」、「麯復敏生命史保存計畫」；著有《元雜劇情節結構與音樂關係之研究──以現存元雜劇【中呂宮】全套樂譜之劇本為對象》、《《納書楹麯譜》研究──以《四夢全譜》訂譜作法為核心》等。

序／二十載師生情誼 ... ... 蔡欣欣
凡例
緒論
　一、從麯譜與牌套諦觀麯體動態
　二、「律定」與「變遷」之遞嬗

上編　麯譜內容與編訂

第一章  《南詞定律》之體例及其在清初麯譜之開創
　前言
　一、《南詞定律》之基本體例
　二、《南詞定律》之體式辨析
　三、《南詞定律》之麯牌排列
　結語
　附錄1-1：《南詞定律》書影
　附錄1-2：現存晚明清初南麯格律譜體例一覽錶
　附錄1-3：【雙調】過麯麯牌分析錶
　附錄1-4：【雙調】犯調麯牌首麯分析錶

第二章  馮起鳳《吟香堂麯譜》內容考釋
　前言
　一、馮起鳳其人
　二、馮譜內容概說
　三、附譜收錄颱本──〈堆花〉、俗〈叫畫〉
　四、附譜麯文差異──通用〈聞鈴〉、通用〈彈詞〉
　五、附譜麯腔差異──俗〈小宴〉、通用〈疑讖〉
　結語
　附錄2-1：《吟香堂麯譜》書影

第三章  《吟香堂麯譜》之編輯意識與訂譜流傳
　一、《吟香堂麯譜》之體例
　二、《吟香堂麯譜》之編輯意識
　三、《吟香堂麯譜》之訂譜流傳
　結語
　附錄3-1：《吟香堂麯譜》書影

第四章  張紫東傢藏崑麯麯本之傳抄意義與文獻價值
　前言
　一、補園張氏傢族與崑麯
　二、手摺、《麯本百冊》與《異同集》
　三、張氏傢族傳抄麯本的意義
　四、首見刊行的齣目
　五、張氏傢藏麯本的文獻價值
　結語
　附錄4-1：《崑劇手抄麯本一百冊》書影
　附錄4-2：《崑劇手抄麯本一百冊》中首見刊行之齣目

下編　牌、套應用與變遷

第五章  南麯麯牌「又一體」研究──以《舊編南九宮譜》、《增定南九宮麯譜》、《南詞新譜》收麯為例
　前言
　一、「又一體」載錄特殊之處
　二、收麯比較（上）──重新釐定麯名
　三、收麯比較（中）──增刪麯牌
　四、收麯比較（下）──正體、又一體之變
　五、麯體變遷與應用
　結語

第六章  閤套下之南、北麯交化──以【清江引】、【撲燈蛾】為例
　前言
　一、北麯南化──以【清江引】為例
　二、南麯北化──以【撲燈蛾】為例
　結語

第七章  破窰記》【閤笙】「喜得功名遂」套麯在明清時期之流播與變遷
　前言
　一、套式及套麯內容之變遷
　二、由南套嚮北套之轉化
　三、套麯的音樂係統──絃索唱與崑唱
　結語

第八章  劇武戲之套麯應用與崑班承演
　前言
　一、京劇武戲之套麯應用
　二、京劇武戲之崑班承演
　結語
　附錄8-1：京劇常見武戲套式一覽錶

結論
　一、清代麯譜的實用傾嚮 307
　二、牌套變遷的內部及外部途徑 309
　附錄：颱灣崑麯麯譜相關資料庫的建置與應用

徵引文獻
後記：仙山覓草
 

评分☆☆☆☆☆

我必須說，《麯譜編訂與牌套變遷》這個書名，真的太吸引人瞭！作為一名曾經在樂器行打過工的人，我經常接觸到各種各樣的樂譜，也看到過無數不同材質、不同風格的牌套。我一直有個感覺，這些牌套不僅僅是保護樂譜的工具，它們本身也像是一個時代的縮影。我常常會把一些特彆有年代感的牌套收集起來，想象著它們曾經被怎樣的樂手、怎樣的音樂愛好者使用過。而“麯譜編訂”這個部分，更是觸及瞭我內心深處對音樂創作過程的好奇。我知道，一張完整的麯譜背後，往往需要大量的校對、注釋和整理工作，這個過程一定充滿瞭挑戰和智慧。這本書的齣現，簡直就像是為我量身打造的，它承諾將這兩個我一直以來都很感興趣的方麵結閤起來，讓我有機會深入瞭解音樂發展的“幕後故事”，感受那些藏在音符和紙張中的曆史痕跡。

评分☆☆☆☆☆

哇，看到《麯譜編訂與牌套變遷》這個書名，我的眼睛立刻亮瞭起來！我平常就對音樂的幕後故事特彆好奇，尤其是那些譜子是怎麼來的，還有那些我們熟悉的樂譜牌套，背後一定藏著不少有趣的曆史和演變。我一直覺得，一張樂譜不隻是冰冷的音符，它承載著創作者的情感、時代的印記，甚至是一個時代的文化風貌。想想看，從手抄的羊皮紙樂譜，到印刷術的普及，再到如今數位化的時代，樂譜的形式和呈現方式經曆瞭多少巨大的變革？而牌套，這個看似不起眼的附屬品，它的材質、設計、甚至是上麵的印刷內容，是不是也反映瞭不同年代的審美和技術水平？我超級期待這本書能帶我進入這個迷人的領域，瞭解那些隱藏在音樂背後的編訂者的智慧，以及牌套這個載體如何隨著時間推移而“進化”，甚至影響我們對音樂的感知。這本書絕對是給所有熱愛音樂、對曆史和文化有深度好奇心的讀者的寶藏！

评分☆☆☆☆☆

我得說，《麯譜編訂與牌套變遷》這個書名，一下子就勾起瞭我內心深處的好奇心！從小到大，我接觸過各種各樣的樂譜，有的是爸爸留下的老唱片附贈的，有的是在唱片行裏精心挑選的，也有的是網絡上下載的。但說實話，我從來沒有深入去想過，那些被我們用來保護樂譜的“牌套”，它們到底是怎麼來的？它們有過怎樣的演變？我常常在整理舊樂譜時，注意到不同年代牌套的材質、厚度、甚至是封麵的設計都截然不同。有的泛黃、有的塑料感很強、有的甚至印著充滿時代特色的圖案。這些細微的差異，是不是都藏著一段不為人知的故事？這本書的主題聽起來就非常獨特，它不像一般的音樂史，而是聚焦在樂譜本身以及它最貼身的“外衣”，這讓我覺得既有學術深度，又充滿瞭生活氣息。我迫不及待想知道，作者是如何將“麯譜編訂”和“牌套變遷”這兩個看似不相關的概念巧妙地結閤在一起，又如何通過它們來講述音樂發展的宏大敘事。

评分☆☆☆☆☆

這本書的題目《麯譜編訂與牌套變遷》簡直太有意思瞭！我一直覺得，音樂的魅力不僅在於鏇律和歌詞，更在於它背後所承載的文化信息。而樂譜，作為音樂最直接的載體，其編訂過程的嚴謹和演變，以及圍繞它的牌套所發生的改變，肯定能反映齣不同時代的社會、經濟、技術和審美觀念。我從小在颱灣長大，接觸過不少流行音樂的樂譜，尤其是上世紀八九十年代的那些，至今記憶猶新。那時候的牌套，有很多都很有設計感，色彩鮮艷，圖案也充滿特色，和現在的簡潔風格完全不同。想想看，那些曾經陪伴我度過無數個下午的樂譜，它們的牌套背後，究竟有多少不為人知的故事？這本書聽起來就是一本能帶我深入挖掘這些細節的絕佳讀物，它讓我從一個全新的角度去審視我們熟悉的音樂世界，去理解那些看似微不足道的細節中蘊含的巨大信息量。

评分☆☆☆☆☆

《麯譜編訂與牌套變遷》這個書名，給我一種耳目一新的感覺。我之前一直對音樂理論和曆史感興趣，但大多是關注作麯傢、流派或者樂器本身。這本書卻把焦點放在瞭“麯譜編訂”和“牌套變遷”這樣非常具體，但又容易被忽視的細節上。這讓我覺得非常驚喜，因為我一直相信，任何一個領域的背後，都隱藏著大量不為人知卻至關重要的信息。比如，一張經典的樂譜是如何被編訂齣來的？不同的編訂版本之間會有什麼區彆？而牌套，這個我們習以為常的存在，它的材質、設計、甚至是印刷技術的進步，是不是也與音樂産業的發展息息相關？這本書的齣現，讓我看到瞭一個全新的研究視角，它不僅能滿足我對音樂“硬件”的好奇，更能讓我透過這些“硬件”去理解音樂文化在不同時代的發展和變遷。我非常期待這本書能帶給我意想不到的洞見。