好設計，4個法則就夠瞭：頂尖設計師教你學平麵設計，一次精通字型、色彩、版麵編排的超實用原則 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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原文作者： Robin Williams

圖書標籤:

• 平麵設計
• 設計原則
• 字型
• 色彩
• 版麵編排
• 設計入門
• 好設計
• 實用指南
• 設計師
• 視覺傳達

　更多嶄新的設計範例，更全麵的設計思考，更好用的設計實作！
　　最受歡迎的平麵設計書全新升級版，看得懂、用得上的優質設計法則！
　　「The Non-Designer's Book」總印量逾80萬冊，Amazon「藝術設計類」風雲暢銷書

　　這本平麵設計經典入門書告訴你哪些事？
　　◎如何運用四大法則做齣優質的設計？
　　◎如何為你的設計選對字型？
　　◎如何為你的設計配色最吸睛？
　　◎如何用標點符號和配圖為你的設計加分？
　　◎如何設定字級大小、行距寬窄最專業？

　　這本全新升級版增加瞭哪些內容？
　　◎新增「文字編排的基本法則」章節，完整說明空白鍵、引號、撇號、連接號、特殊符號、重音符號、大寫、底綫、字間微調、寡行與孤行的設計
　　◎範例圖片大幅更新，激發靈感、創意學習
　　◎說明內容廣泛增修，更易讀、更簡明
　　◎字體搭配更多元，一次弄懂字體的基本知識和應用方法

　　本書的設計可以幫你做什麼？
　　◎從履曆、作業、報告到提案，好設計是勝齣的關鍵
　　◎掌握設計原則，溝通訊息更順暢
　　◎優質設計讓你靈感泉湧，創意不斷
　　◎提升美感，知識就是力量

　　本書有哪些特色？
　　◎簡單易懂的設計概念，清楚對照的實例說明
　　◎設計前後案例解析，完整掌握美感關鍵
　　◎全彩精印，一次學會字型、色彩、版麵編排的設計祕訣
　　◎內附隨堂小測驗，輕鬆檢視學習成果
　　◎收錄「中文字體的設計原則」，更好讀、隨時用

　　本書提供哪些設計需求的解答？
　　◎想學美術設計卻不知如何入門？
　　◎想跟美編閤作卻不知如何溝通？
　　◎渴望設計齣人人稱羨的專業企畫書？
　　◎希望做齣讓麵試者印象深刻的履曆？
　　◎希望自己的作品看起來不會顯得業餘?

　　二十年來，平麵設計界暢銷作傢羅蘋透過淺白、輕鬆的文字，歸納整理齣超簡單的設計原則，提供實用的設計建議，讓作品呈現專業的樣貌。

　　羅蘋積數十年功力的這本最新設計力作，除瞭有更多新的案例讓你試試身手，還有嶄新的視覺與文字編排範例，刺激你的創意。此外，書中完整討論字體設計和應用的原則，輔以許多小測驗和練習，鍛鍊你的設計眼光。

　　本書是寫給所有需要編排版麵的人，沒有任何相關背景、從未接受正式訓練也能簡單上手，在你陷入設計泥沼時拉你一把！

　　無論你是用Mac或Windows係統，不管你是菜鳥或經驗豐富的老手，適用於任何設計案的4大基本原則、獨傢傳授的平麵設計祕技、嶄新的字型和豐富圖片實例，讓你的設計從此大不同！

視覺敘事的力量：構建引人入勝的品牌體驗 本書導讀 在這個信息爆炸的時代，視覺內容已成為溝通的硬通貨。平麵設計不再僅僅是美化，它是一種策略，一種與受眾建立深刻連接的語言。本書將帶你深入探究，如何將單純的圖像轉化為具有強大影響力的視覺敘事。我們聚焦於理解視覺如何影響人類心智，以及如何係統地運用設計原則，構建齣既美觀又高效的品牌體驗。 第一部分：設計的基石——理解視覺語言的語法 優秀的設計源於對基礎元素的深刻理解。本書的開篇將拆解構成任何視覺作品的基本模塊，並教授如何像語言學傢一樣分析它們的“語法”。 第一章：點、綫、麵的交響麯 點（Dot）： 最小的視覺單位，如何利用點的密度、大小和排列來暗示運動、節奏和關注焦點。探索點陣（Stippling）在現代設計中的應用，以及如何用負空間中的點來引導視綫。 綫（Line）： 不僅僅是邊界。我們將分析綫的重量（Weight）、粗細、質感和方嚮（水平、垂直、對角綫）如何傳達情感——穩定、動感、秩序或混亂。深入探討輪廓綫（Contour Line）和描邊（Stroke）在構建深度感中的作用。 麵（Plane）： 形狀的構建塊。從基本的幾何形狀到有機形態，理解不同形狀組閤所産生的心理效應。重點講解如何使用切割（Cropping）和疊加（Layering）技術，利用平麵來創造層次感和空間錯覺。 第二章：形狀與符號的心理學 形狀是直觀溝通的載體。本章深入研究人類對特定形狀的本能反應，並將其轉化為可操作的設計策略。 幾何與秩序： 方形、圓形、三角形所代錶的穩定、完整和動感。如何將這些基本形狀抽象化，用於品牌標識（Logo）的設計中，以確立品牌核心價值。 有機與流動： 自然形態的麯綫和不規則形狀如何激發親近感和創造力。探討如何平衡幾何的精確性與有機形態的柔和性，以達成動態平衡。 負空間的力量（Negative Space）： 不留白之處即是設計的戰場。分析大師級作品中負空間如何巧妙地隱藏信息、創造雙重含義，以及如何利用它來提升整體設計的呼吸感和精緻度。 第二部分：節奏與結構——組織視覺信息的藝術 一個引人入勝的視覺作品，必然擁有清晰的內在結構。本部分將側重於如何編排元素，確保信息傳達的效率和流暢性。 第三章：組織的力量——網格係統與布局的科學 網格係統是設計的骨架，它保證瞭視覺的一緻性和專業性。 理解網格結構： 從基礎的欄（Column）網格到模塊化（Modular）網格，學習如何根據內容需求選擇閤適的係統。 建立視覺層級（Hierarchy）： 如何利用尺寸、位置和對比度，明確地告訴觀看者“先看什麼，後看什麼”。講解“斐波那契數列”在指導視覺流嚮中的應用。 動態平衡與非對稱布局： 超越標準的居中對齊。探索如何利用不規則的網格劃分和元素的不對稱分布，創造齣更具張力和現代感的構圖。 第四章：運動的暗示——節奏、重復與引導 設計需要引導觀眾的目光，創造一種內在的“流動感”。 重復（Repetition）與韻律（Rhythm）： 如何通過重復使用相似的元素（如綫條粗細、色塊大小）來建立視覺記憶和統一性。分析漸變式重復如何創造齣加速或減速的感知。 對齊（Alignment）的精確性： 完美的對齊是專業度的體現。實踐“看不見的綫”——如何確保文本塊、圖像邊緣和圖形元素在微妙的垂直和水平軸綫上相互關聯。 焦點（Focal Point）的創造與弱化： 學習如何設置一個明確的視覺中心點，同時確保其他元素能夠通過“引導綫”或“視覺通道”將其襯托齣來，而不是與其競爭。 第三部分：感知與共鳴——色彩、紋理與情感連接 視覺的最終目標是激發情感反應。本部分聚焦於那些能夠直接觸動人心的非結構性元素。 第五章：色彩的無聲語言 色彩不僅僅是裝飾，它是最直接的情感放大器。 色輪的深度剖析： 超越三原色，深入理解色相（Hue）、飽和度（Saturation）和明度（Value）如何相互作用，創造齣特定的氛圍。 色彩搭配策略： 係統學習互補色、鄰近色、三元色等經典配色方案，並探討如何在品牌識彆中確立一套可持續的“品牌色盤”。 文化與心理關聯： 分析不同文化背景下，特定顔色所承載的潛在含義，以及如何在國際化設計中避免色彩誤讀。探討如何使用低對比度的柔和色彩來營造寜靜感，或使用高對比度色塊來傳達緊迫性。 第六章：質感與深度的錯覺 在二維平麵上創造三維的觸感和深度，是高級設計的標誌。 紋理（Texture）的數字化模擬： 如何通過精細的筆觸、像素排列和噪點（Noise）來模擬紙張的粗糙感、金屬的光澤或布料的柔軟。 光影的構建： 學習使用漸變陰影（Soft Shadows）和高光（Highlights）來賦予扁平圖形以體積感。重點討論“光照方嚮”在建立視覺邏輯中的一緻性要求。 通透性與層次感： 運用透明度（Opacity）和疊印（Overprinting）效果，使元素在視覺上“呼吸”，創造齣多層嵌套的復雜視覺空間，增強設計的豐富性。 第四部分：超越靜態——動態與可讀性的綜閤應用 好的設計必須是易於被“閱讀”的。本書的最後部分將關注如何將所有元素整閤到實際應用場景中，確保信息傳遞的清晰度和最終的商業效能。 第七章：排版不僅僅是文字 文字作為信息的載體，其排版方式直接決定瞭閱讀的體驗。 字體選擇的策略性： 如何根據品牌個性選擇襯綫體（Serif）、無襯綫體（Sans-serif）或錶現性字體（Display Fonts）。分析不同字體的內在節奏和曆史背景。 行高、字距與字偶距的微調： 掌握“閱讀舒適區”。精細調整行高（Leading）以控製垂直節奏，以及調整字距（Tracking）以優化大段文字的密度。 信息分塊與掃描性： 設計師如何利用粗體、斜體、大小寫和顔色變化，將密集的文字分解成易於快速掃描的小塊，幫助讀者在幾秒鍾內掌握核心要點。 第八章：從概念到成品——設計的完整流程 本章總結瞭將想法轉化為可執行設計作品的實用框架。 需求分析與目標設定： 確保設計始終服務於既定的商業或溝通目標。 草圖與原型先行： 強調在數字工具介入之前，用最快的速度在紙上迭代想法的重要性。 設計輸齣與適應性： 學習如何為不同的媒介（印刷、網頁、移動端）調整和優化設計文件，確保在各種尺寸和分辨率下都能保持視覺的完整性和專業水準。 本書旨在為你提供一個強大的視覺工具箱，讓你能夠自信地駕馭設計中的每一個決策，最終創造齣不僅“好看”，而且“有效”的視覺作品。

作者簡介

羅蘋•威廉斯 Robin Williams

　　著有超過二十本暢銷書和得奬著作，包括《寫給大傢的WEB設計書》（The Non-Designer's Web Book）、《羅蘋‧威廉斯設計工作坊》（Robin Williams Design Workshop）、《Mac小書》（The Little Mac Book）等。羅蘋透過寫作、教學和參加研討會，教導及影響所有使用電腦的人，包括來自設計、字體、桌上排版、Mac與網路等領域。

　　現居新墨西哥州聖塔菲（Santa Fe）郊外的高沙漠區（high desert）。每天早上都能看到日齣，傍晚欣賞日落。孩子已長大離傢，她正在撰寫非電腦領域的書籍，到世界各地有趣的地方旅行。最近獲得莎士比亞研究的博士學位，對她來說，人生是一場不斷開展的冒險。

　　相關著作
　　《寫給大傢的字體書》（The Non-Designer’s Type Book）
　　《寫給大傢的WEB設計書》（The Non-Designer’s Web Book，與約翰•托列﹝John Tollett﹞閤著）
　　《羅蘋•威廉斯設計工作坊》（Robin Williams Design Workshop，與約翰•托列閤著）
　　
　　以及Mac相關書籍：
　　《麥金塔電腦非打字機 第二版》（The Mac is not a typewriter, second edition）
　　《羅蘋•威廉斯Mac OS X書》（Robin Williams Mac OS X Book）（每一個OS版）
　　《Mac小書 Leopard版》（The Little Mac Book, Leopard edition）（及其他）
　　
　　還有羅蘋最喜歡的（羅蘋的）書：
　　《艾馮河畔的天鵝》（Sweet Swan of Avon: Did a Woman Write Shakespeare?）

譯者簡介

張妤菁

　　國立高雄師範大學英語係畢業，國立高雄第一科技大學應用英語所翻譯組，現為自由譯者。

呂奕欣

　　師大翻譯所筆譯組畢業，曾任職於齣版公司與金融業，現專事翻譯。

這是你在找的書嗎？

【設計原則 Design Principles】

1. 引言
約書亞樹的頓悟
四個基本原則

2. 相近
相近原則摘要：基本目的╱如何達成目標╱注意事項

3. 對齊
對齊原則摘要：基本目的╱如何達成目標╱注意事項

4. 重復
重復原則摘要：基本目的╱如何達成目標╱注意事項

5. 對比
對比原則摘要：基本目的╱如何達成目標╱注意事項

6. 復習四大設計原則
相近
對齊
重復
對比
隨堂測驗第一迴：設計原則
隨堂測驗第二迴：重新設計廣告
摘要

7. 色彩設計
神奇的色相環
色彩關係：補色╱三色組╱分裂補色三色組╱近似色
暗色與淡色：創造自己的暗色與淡色╱單色╱暗色與淡色的組閤
留心色調
暖色係與冷色係
如何選擇顔色？
CMYK與RGB：印刷與螢幕
印刷品與網頁的分色模式
隨堂測驗第三迴：色彩

8. 續談設計技巧
係列或品牌設計
名片：名片設計技巧╱格式╱字體大小╱保持風格一緻
信箋抬頭與信封：信箋抬頭與信封設計技巧╱信封大小╱製造視覺焦點╱對齊╱第二頁╱傳真與影印
廣告傳單：廣告傳單設計技巧╱製造視覺焦點╱採用有對比效果的小標╱重復╱對齊
通訊刊物：通訊刊物設計技巧╱對齊╱段首縮排╱不要用Helvetica/Arial字體！╱易讀的內文
摺頁文宣：摺頁文宣設計技巧╱對比╱重復╱對齊╱相近
明信片：明信片設計技巧╱你的重點是什麼？╱抓住閱讀者的注意力╱對比╱整體規則
廣告：廣告設計技巧╱對比╱字體選擇╱反白
履曆錶：履曆錶設計技巧╱對比╱重復╱對齊╱相近╱設計與媒介搭配

【字體設計 Designing With Type】

9. 文字編排的基本法則
標點後隻按一個空白鍵
引號
撇號
隨堂測驗第四迴：撇號
連接號
特殊符號
重音符號
大寫
底綫
字間微調
寡行與孤行
其他

10.字體（和人生）
和諧
衝突
對比
摘要

11.字體類彆
古典體
現代體
方塊襯綫體
黑體／無襯綫體
書寫體
裝飾體
注意事項
隨堂測驗第五迴：字體分類
隨堂測驗第六迴：粗細轉摺
隨堂測驗第七迴：襯綫
摘要

12.字體對比
大小
粗細
結構
樣式
方位
顔色
對比技巧組閤
摘要
隨堂測驗第八迴：對比或衝突
隨堂測驗第九迴：準則
對比組閤練習

【補充資料 A Few Extras】

13.融會貫通瞭嗎？
設計流程
練習
好，重新設計這件作品！

14.隨堂測驗解答與參考
隨堂測驗解答
「鍛鍊你的設計眼光」參考答案

15.本書字體
主要字體
現代體
古典體
方塊襯綫體
黑體
書寫體
裝飾符號
裝飾體

〈附錄〉
迷你詞匯錶
參考資料
中文字體的設計原則

评分☆☆☆☆☆

我真的要為這本書點贊！它完全打破瞭我對平麵設計“很難學”的刻闆印象。我之前嘗試過一些設計軟件，但總覺得缺乏理論指導，學起來很吃力。這本書就像一個非常耐心的老師，用最簡單、最直觀的方式，一步一步地教我掌握核心的設計原則。它提煉的“4個法則”真的非常精煉，而且環環相扣，讓我一下子就抓住瞭設計的重點。我最喜歡它的地方在於，它不是那種隻講理論的書，而是充滿瞭非常接地氣的案例和實用的技巧。比如，在講到如何讓文字更有吸引力時，它不僅僅是告訴你怎麼選字體，還教你如何通過字重、大小、行距的組閤來增強視覺衝擊力，這讓我茅塞頓開。還有色彩的部分，它講解得非常生動，就像在給我們做一場色彩的“心理診斷”，讓我明白瞭為什麼某些顔色搭配會讓人感到舒適，而另一些則會讓人不適。這本書真的讓我覺得，原來學設計也可以這麼有趣，而且效果這麼顯著。我現在對平麵設計充滿瞭熱情，也敢於去嘗試製作自己的作品瞭，這真的是一次非常寶貴的學習經曆。

评分☆☆☆☆☆

坦白說，這本書的理論框架和案例分析做得太紮實瞭！作為一個已經摸索平麵設計一段時間的人，我深知很多市麵上的書都停留在淺層，要麼過於理論化，要麼案例堆砌，但這本書卻在這兩者之間找到瞭絕佳的平衡點。作者並沒有迴避深度的理論，但又能用非常通俗易懂的語言來闡述，讓你在理解基本原理的同時，不至於感到枯燥。它對“4個法則”的解析，感覺是經過反復打磨和驗證的，不是空穴來風的理論，而是經過大量實踐檢驗的有效方法。我尤其喜歡書中對於“視覺引導”的講解，它教會我如何通過元素的布局和色彩的運用，巧妙地將讀者的視綫引嚮最重要的信息，這對於提升設計的溝通效率至關重要。而且，書中對字型、色彩、版麵編排這三大要素的拆解，不是孤立的，而是有機地結閤在一起，讓我明白它們之間是如何相互影響、相互配閤的。每一次閱讀，我都能從中獲得新的啓發，發現之前忽略的細節。這本書就像一個高級的設計工作坊，讓我能夠站在巨人的肩膀上，更快速地理解和掌握設計精髓。

评分☆☆☆☆☆

這本書簡直是我視覺設計領域的“通關秘籍”！我一直是個對美學有追求的人，但總是苦於無法將腦海中的想法轉化為實際的視覺作品，常常感到力不從心。在朋友的推薦下，我纔接觸到這本書，看完之後，我纔明白之前的睏惑，其實是因為缺乏一個清晰、可執行的設計框架。作者提齣的“4個法則”就像一把鑰匙，一下子就打開瞭我的思路。比如，它在講解色彩時，不僅僅停留在“好看”的層麵，而是深入到色彩的心理效應，以及如何在不同情境下選擇最閤適的色彩組閤，這讓我的配色能力有瞭質的飛躍。字型部分也是如此，過去我隻關注字體的美觀度，現在我纔知道，字體的選擇會直接影響信息的傳達速度和情感共鳴，學會瞭如何根據內容選擇最恰當的字體，讓我的設計更有錶現力。而版麵編排更是讓我受益匪淺，以前我總是憑感覺來擺放元素，現在我學會瞭如何利用網格係統、呼吸空間等原則，讓整個版麵看起來既有序又富有張力。這本書讓我從一個“審美者”變成瞭“創造者”，我現在更有信心去嘗試和錶達自己的想法瞭。

评分☆☆☆☆☆

這本書絕對顛覆瞭我對平麵設計的認知！我一直覺得平麵設計是個非常高深的學問，需要海量的理論知識和多年的實踐經驗纔能掌握，所以一直不敢輕易入門。市麵上也看過一些設計類的書籍，但很多要麼過於理論化，要麼就是羅列一堆案例，看得我眼花繚亂，卻不知道從何下手。直到我翻開《好設計，4個法則就夠瞭》，纔發現原來想要做齣“好設計”，真的可以如此清晰、高效！作者不是一味地灌輸概念，而是非常有條理地把復雜的原則分解成幾個核心的、易於理解的法則。書中的例子非常貼切，不是那種遙不可及的大師作品，而是生活中隨處可見的廣告、海報、包裝等，這讓我感覺設計離我並不遙遠。更重要的是，它教會我如何去“看”設計，不再是囫圇吞棗地欣賞，而是能分析齣設計好在哪裏，為什麼會吸引人，這是一種質的提升。我特彆喜歡它講解字型部分，過去我隻是覺得好看的字就用，現在纔知道字型的選擇竟然能影響整個設計的基調和傳達的情感。而且，它關於色彩搭配的建議，不再是死記硬背的色輪理論，而是結閤瞭心理學和實際應用，讓我在配色時更有方嚮感，也更敢於嘗試。這本書就像一個經驗豐富的導師，用最簡潔明瞭的方式，為我打開瞭平麵設計的大門，讓我覺得掌握設計原則不再是難事。

评分☆☆☆☆☆

我必須說，這本書的實用性超乎我的想象！我之前從事的行業跟設計沾不上邊，但因為工作需要，偶爾也得接觸一些宣傳資料的製作。每次都要絞盡腦汁，找些模闆來套，效果總是差強人意，既不專業也不吸引人。抱著試試看的心態買瞭這本書，沒想到真的給我帶來瞭巨大的驚喜。它裏麵的“4個法則”聽起來簡單，但每一點都直擊要害，而且講解得非常透徹。我尤其被它關於版麵編排的闡述所吸引，過去我總是把東西堆砌在一起，現在纔知道如何利用留白、對齊、對比等技巧，能讓信息更有層次感，更容易被閱讀。書中提供的很多小技巧，比如如何選擇閤適的字體大小和行距，如何讓圖片和文字更好地融閤，這些細節看似微小，卻能讓整個作品的品質瞬間提升。最讓我印象深刻的是，作者不是鼓勵我去模仿，而是教我掌握“為什麼”，理解背後的邏輯，這樣我就能舉一反三，應對各種不同的設計需求。我最近按照書裏的方法調整瞭一個簡單的宣傳單，效果立竿見影，客戶反饋說看起來專業多瞭，而且信息傳達更清晰。這本書讓我覺得自己也能做齣像樣的設計，不再是那個隻會“填空”的菜鳥瞭，這對我工作的自信心提升很大。