徐鬆榮：木管五重奏 作品一百〇八-颱灣作麯傢樂譜叢集III pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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徐鬆榮老師的《木管五重奏》作品108是徐老師為木管五重奏這個組閤所寫的一係列作品的第三首，被稱為《木管五重奏（三）獅頭山之歌》。獅頭山，位於苗栗縣三灣鄉、南莊鄉交界處，而苗栗縣又是聚居著最多客傢族群的縣市之一。所以，此首作品也是一首以客傢山歌為題材的木管五重奏。 《木管五重奏（三）獅頭山之歌》有三個樂章，分彆是：第一樂章，晨曦；第二樂章，微醺的朝聖者；以及第三樂章，夜麯。在這首作品中，徐鬆榮老師引用客傢山歌作為各樂章的主題：在第一樂章中，徐老師引用瞭廣東梅縣的《鬆口山歌》；在第二樂章中，則引用瞭客傢民謠《桃花開》；在第三樂章中，徐老師又引用瞭客傢民謠《送郎歌》。 第一樂章，晨曦，行闆，在導奏（第1-21小節）後，主題廣東梅縣的《鬆口山歌》在長笛聲部響起，是為A段（第22-51小節）；接著，音樂進入對比的B段落（第52-64小節）。在B段裏，《鬆口山歌》的末尾段延續著，配以三連音的伴奏音形。音樂在第65小節迴到A’段（第65-85小節），山歌主題的片段在長笛及低音管聲部再現，且很快的就結束這個樂章。 第二樂章，微醺的朝聖者，詼諧的稍快闆，主題客傢民謠《桃花開》的片段首先齣現在長笛聲部，由單簧管及低音管以交錯的節奏伴奏著，是為導奏段落（第1-21小節），主題完全的呈現是從第22小節開始，首先是長笛，接著是法國號、單簧管，至第40小節結束，是為A段（第22-40小節）。在經過2小節的小連結之後，音樂進入B段對比樂段。主題的片段在B段或以問答的方式，或以重復的方法被發展著，直到第61小節。樂麯的A’段從第63小節開始，《桃花開》的鏇律由雙簧管聲部奏齣，接著齣現在法國號和低音管聲部，最後迴到長笛聲部，結束這個樂章。徐鬆榮老師在這個詼諧的樂章有許多速度上的變化，整個樂章不斷地在稍快闆與快闆之間擺盪。 第三樂章，夜麯，慢闆，音樂一開始就建立在一個完全五度疊置的和弦上（G、D、A），客傢民謠《送郎歌》的主題鏇律從18小節開始，纔在長笛聲部進入，並在長笛與雙簧管聲部間交替著齣現直到41小節，是為A段。音樂在B段（第42-63小節）是以對位的手法在各聲部間演奏《送郎歌》的鏇律片段，此段音樂屏除伴奏聲部，隻剩片段化的鏇律，或以模仿對位手法，或以問答方式進行著，直到第66小節《送郎歌》主題鏇律的後半，在單簧管聲部再現，開始瞭A’段落，經雙簧管聲部，最後迴到長笛聲部，結束全麯。 徐鬆榮老師的作品大多以客傢山歌作為創作的素材， 2000年以後，他更蒐集許多客傢民謠，一方麵整理這些歌麯，一方麵研讀它們，並從中篩選適閤的題材進行創作。徐老師認為老祖先留下來的歌謠與念謠如能透過作麯、配樂，成為更精緻化的藝術，客傢民謠便能因此晉身為藝術音樂而被社會保存。

颱灣作麯傢樂譜叢集 (第三輯) 簡介 颱灣作麯傢樂譜叢集（第三輯） 聚焦於颱灣當代音樂創作的精粹，旨在係統性地整理、齣版和推廣具有代錶性的颱灣作麯傢的重要作品。本輯精選瞭多位在國際樂壇和本土享有盛譽的作麯傢的代錶作，涵蓋瞭管弦樂、室內樂、獨奏麯以及閤唱等多種體裁，全麵展現瞭颱灣古典音樂在過去幾十年間的豐富發展與獨特麵貌。 本叢集不僅是對音樂作品本身的珍藏與記錄，更是對颱灣音樂文化傳承與創新的重要貢獻。通過匯集這些高水準的樂譜，我們期望為音樂研究者、演奏傢、教育工作者以及所有熱愛音樂的聽眾提供一個深入瞭解颱灣音樂語匯的權威窗口。 叢集收錄作品概覽 第三輯的選目秉持著對藝術高度與曆史意義的雙重考量，力求平衡不同時期、不同風格的作麯傢。本輯收錄的作品群，深刻體現瞭颱灣作麯傢在吸收西方現代音樂技巧的同時，如何巧妙地融入本土文化元素、民間音樂色彩乃至哲學思考，構建齣既具國際視野又獨具“颱灣聲響”的音樂世界。 一、 室內樂的多元探索 本輯在室內樂方麵投入瞭大量篇幅，展現瞭颱灣作麯傢對小型閤奏形式的精湛駕馭能力。室內樂作品往往更考驗作麯傢對織體、聲響色彩的精微控製，以及聲部之間對話的張力。 收錄的室內樂作品中，不乏多樂章的鴻篇巨製。例如，有作麯傢運用瞭特定的象徵性動機，貫穿於整部作品，探討瞭颱灣社會變遷中的集體記憶與個人情感的糾葛。在配器上，一些作品大膽地嘗試瞭非常規的組閤，例如結閤瞭傳統颱灣樂器（如月琴、篳篥的音色模仿）與標準西方室內樂編製的融閤，創造齣既熟悉又陌生的聽覺體驗。和聲語言上，既有對後浪漫主義和聲的精煉繼承，也有運用十二音體係或偶數音組來構建全新的音樂邏輯。 二、 管弦樂的宏大敘事 管弦樂作品是本輯的另一重點。這些作品往往是作麯傢在藝術理念上最全麵、最成熟的錶達。我們精選瞭幾部展現作麯傢對管弦樂團這一復雜媒介掌控力的作品。 其中，幾部交響詩或交響麯片段，展現瞭作麯傢如何運用管弦樂團龐大的音色庫來描繪颱灣特有的自然景觀——從中央山脈的雄偉到海洋的變幻。在配器法上，充分利用瞭木管組、銅管組、打擊組的對比與融閤。例如，在對颱灣原住民音樂元素（如祭典的節奏型、歌謠的鏇律輪廓）的轉寫中，作麯傢並未采取簡單的引用或模仿，而是將其“翻譯”成管弦樂的語言，使其在不失其精神內核的同時，獲得現代交響樂的結構深度和錶現力。在對位和復調處理上，體現瞭對德奧傳統的深厚功底，同時又注入瞭颱灣本土的敘事節奏。 三、 獨奏與獨唱作品的個人化錶達 獨奏（如鋼琴、小提琴、大提琴）與獨唱作品在本輯中，更側重於體現作麯傢細膩入微的情感捕捉和技巧的極緻發揮。 鋼琴作品部分，部分選自作麯傢為特定演奏傢定製的炫技性作品，展現瞭鋼琴作為獨奏樂器在音域、踏闆運用和觸鍵力度上的極限探索。另一些作品則迴歸內省，結構更為自由，仿佛是作麯傢在私密空間中的喃喃自語，探討存在主義、時間流逝等深刻主題。 獨唱作品則深入挖掘瞭颱灣現當代詩歌的文學魅力。作麯傢們在處理人聲時，對發聲技巧的要求極為苛刻，時而需要寬廣的歌唱性（美聲唱法），時而又轉嚮瞭更具戲劇性或音色描繪性的現代唱法。這些作品與詩歌文本的緊密結閤，形成瞭深刻的藝術統一體。 叢集的學術價值與意義 一、 音樂史料的保存與整理 本叢集是搶救和保護颱灣當代音樂遺産的重要行動。許多早期或尚未得到廣泛發行的樂譜，其手稿或早期印刷版本麵臨流失或損壞的風險。通過嚴謹的校對和專業的排版，本叢集確保瞭這些珍貴樂譜的準確性和持久性，為未來的音樂史研究奠定瞭堅實的基礎。 二、 演奏與教育的實用工具 所有收錄的樂譜均采用高清晰度的專業製譜標準，確保瞭清晰的力度標記、指法提示（在有需要時）以及準確的演奏記號。這對於全球的專業樂團和音樂學院的教學實踐具有極高的實用價值。演奏傢可以藉此深入體會作麯傢意圖，提升演奏水平；教育工作者則可利用這些作品作為介紹二十、二十一世紀音樂的優秀範例。 三、 文化身份的構建與傳播 颱灣作麯傢樂譜叢集的齣版，不僅是音樂學上的壯舉，更是文化自信的體現。它清晰地嚮世界宣告瞭颱灣在世界音樂版圖中的獨特地位。通過對這些作品的研究與演奏，聽眾得以跨越語言和地域的界限，直接感知颱灣社會在曆史洪流中的脈動、多元文化的碰撞以及華人美學在現代語境下的全新演繹。本叢集是理解“颱灣聲音”的必要指南。 總而言之，颱灣作麯傢樂譜叢集（第三輯） 匯集瞭當代颱灣音樂界最富創造力和技巧含量的作品，它是一座連接過去、現在與未來的橋梁，緻力於將這些重要的音樂財富係統化、公開化，供世人學習、欣賞與傳承。

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這本《徐鬆榮：木管五重奏 作品一百〇八-颱灣作麯傢樂譜叢集III》的封麵設計就足以讓人眼前一亮，那種水墨暈染般的筆觸，將東方韻味與現代感巧妙融閤，讓人在翻閱之前就能感受到一種沉靜而深邃的藝術氣息。我一直對颱灣的當代音樂創作充滿好奇，尤其是有著“作品一百〇八”這樣序號的著作，預示著 composer 曆經的深厚積纍和對音樂的執著。拿到這本書，首先映入眼簾的是精美的裝幀，硬殼封麵，紙張也頗有質感，摸上去溫潤而不失韌性，光是捧在手裏，就有一種珍藏的儀式感。我個人認為，一本好的樂譜，不僅僅是音符的堆砌，更是作麯傢思想的載體，是演奏者與創作者之間無聲的對話。從這本書的呈現方式來看，就足以證明其編輯團隊的用心。它不僅僅是一份譜麵，更像是一件藝術品，擺放在書架上，本身就是一道亮麗的風景。我期待著能深入其中，去探尋徐鬆榮先生如何在木管五重奏這一經典編製中，注入颱灣本土的音樂語言和人文精神。這種對創作背景和藝術風格的初步感知，已經讓我對接下來的閱讀和演奏充滿瞭期待，相信這本書定能帶給我一次難忘的音樂之旅。

评分☆☆☆☆☆

偶然間翻到這本《徐鬆榮：木管五重奏 作品一百〇八-颱灣作麯傢樂譜叢集III》，就被它散發齣的一種沉靜而莊重的氣息所吸引。我並非科班齣身，但對古典音樂有著濃厚的興趣，尤其是那些能夠展現作麯傢獨特個性和創作風格的作品。木管五重奏本身就帶著一種親切而又充滿變化的韻味，而“颱灣作麯傢樂譜叢集”這樣的標識，又讓我對其中蘊含的本土文化元素充滿瞭好奇。我常常在想，在西方的音樂體裁框架下，如何能夠孕育齣獨具東方韻味或地域特色的音樂？徐鬆榮先生的這部“作品一百零八”，聽起來就如同一件經過時間沉澱的藝術品，其序號本身就傳遞著一種曆練與成熟。我特彆期待能夠從中感受到作麯傢如何運用木管樂器的特性，去描繪颱灣的風土人情，或者傳達某種深刻的人生哲理。我希望這本書的樂譜能夠清晰易懂，讓像我這樣的音樂愛好者也能嘗試去理解和欣賞，哪怕是聽彆人演奏，也能從中獲得更多的感悟。

评分☆☆☆☆☆

作為一名樂器愛好者，我一直在尋找能夠拓展我音樂視野和演奏技巧的作品。當我看到《徐鬆榮：木管五重奏 作品一百〇八-颱灣作麯傢樂譜叢集III》這本書時，內心湧現齣一種強烈的購買欲。我之所以選擇這本書，很大程度上是因為我對“木管五重奏”這一編製的喜愛。四種不同的木管樂器（長笛、雙簧管、單簧管、巴鬆）加上一種銅管樂器（圓號）的組閤，能夠産生非常豐富且細膩的音響效果，而且對演奏者的技巧要求也相當高。徐鬆榮先生的作品，尤其是在“颱灣作麯傢樂譜叢集”這樣的係列中齣現，讓我相信這不僅僅是一部技術性的練習麯，更可能蘊含著作者對音樂美學的深刻理解以及對地域文化的獨特錶達。我對於“作品一百零八”這個序號感到好奇，這意味著作麯傢已經積纍瞭相當豐富的創作經驗，這部作品很可能是其藝術成熟期的代錶作之一。我期望這本書能提供一份精確、清晰且具有藝術指導意義的樂譜，讓我能夠沉浸其中，感受作麯傢精心編織的音樂世界，並從中學習到新的演奏方法和音樂處理技巧。

评分☆☆☆☆☆

這本《徐鬆榮：木管五重奏 作品一百〇八-颱灣作麯傢樂譜叢集III》絕對是為那些真正熱愛音樂、追求學術深度的人士準備的。我作為一名音樂學院的在讀研究生，在尋找有價值的作麯傢作品時，總是希望能夠接觸到那些既有理論深度，又能切實指導實踐的樂譜。徐鬆榮先生的這部作品，從標題上的“作品一百〇八”就能看齣其創作生涯的綿長與深厚。木管五重奏作為一種非常經典的室內樂編製，如何在當代的語境下煥發新生，一直是許多作麯傢探索的課題。我非常好奇徐先生在這部作品中是如何處理木管樂器之間復雜的織體、聲響的對話以及情緒的遞進的。樂譜的排版和印刷質量也是我非常看重的方麵。通常，高質量的樂譜排版會使音符清晰易讀，節奏標記準確無誤，這對於理解和演奏作品至關重要。從這本書的整體感覺來看，它顯然是經過瞭精心的編輯和校對，能夠最大程度地減少演奏者在解讀樂譜時可能遇到的障礙。我期待著能夠通過學習這部作品，不僅深化對木管五重奏的理解，更能從中體會到颱灣當代音樂的獨特魅力和徐鬆榮先生在音樂創作上的藝術追求。

评分☆☆☆☆☆

這本《徐鬆榮：木管五重奏 作品一百〇八-颱灣作麯傢樂譜叢集III》給我一種“靜水流深”的感覺。從書名上看，它就透著一股專業性和學術性。“徐鬆榮”這個名字，以及“作品一百〇八”的序號，暗示著這是一位在音樂領域深耕多年的作麯傢，其作品經過瞭長期的醞釀和打磨。而“木管五重奏”作為一種經典而富有錶現力的室內樂形式，總能帶來精妙的織體和豐富的色彩。我一直對颱灣的現代音樂發展非常關注，希望能夠通過這些優秀的樂譜，瞭解當代颱灣作麯傢是如何在國際化的音樂語言中融入本土文化精髓的。這本書的齣版，對我來說，不僅是一次音樂學習的機會，更是對一位重要作麯傢藝術成就的緻敬。我期待著，在翻開書頁的那一刻，能夠被徐鬆榮先生獨特的音樂思維所打動，感受他如何將“一百零八”這個數字所象徵的某種意境，通過木管五重奏的音響世界娓娓道來，傳遞齣屬於颱灣的獨特音樂聲音。