圖解電視節目編導

圖解電視節目編導 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

圖書標籤:
  • 電視編導
  • 節目策劃
  • 電視製作
  • 廣播影視
  • 傳媒
  • 文化
  • 圖解
  • 入門
  • 實戰
  • 技巧
想要找书就要到 灣灣書站
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

圖書描述

本書十大特色

  1. 坊間第一本以圖解方式介紹電視節目製播的參考書。
  2. 說明影視導演、導播工作範疇以及編輯的職責。
  3. 學習色彩、燈光操作,以及攝影機運動取景與構圖。
  4. 配閤精美插圖,介紹電影導演常使用之場麵調度手法。
  5. 舉齣實際案例,解說長鏡頭與濛太奇鏡頭的運用技巧。
  6. 介紹紀錄片種類以及紀錄片導演如何在現場攝影操作。
  7. 迎接數位化科技,點齣非綫性剪輯等廣電製作新技術。
  8. 瞭解影視節目既有製作流程,進而發展節目製作的創意。
  9. 重視影視節目製作技巧,力求符閤法規與社會倫理的要求。
  10. 允為高普考視聽製作類科及大學廣電傳播科係重要讀本。

  文字佐以插圖.更易瞭解電視節目編導流程.適閤廣電係相關課程
《光影魔法師:電影攝影與視覺敘事深度解析》 引言:探索鏡頭背後的世界 攝影,是電影藝術的靈魂,是捕捉光影、塑造情感的無形之手。一部成功的電影,其視覺語言的魅力往往超越瞭對白的張力。《光影魔法師:電影攝影與視覺敘事深度解析》並非一本關於電視節目製作流程的工具書,它是一部獻給電影藝術追尋者的深度指南,旨在揭示如何運用鏡頭、光綫和構圖,構建齣具有強大感染力的視覺敘事。本書將帶領讀者深入到電影製作的核心環節——攝影指導(Director of Photography, DP)的工作哲學與技術實踐之中。 第一章:攝影的語言學——理解視覺語法 電影攝影絕非簡單的記錄,而是一種精密的語言構建過程。本章首先要建立起讀者對“電影視覺語法”的認知。我們將探討鏡頭語言的演變史,從早期的固定機位到現代數字電影的運動自由。 景彆與視角的力量: 詳細分析特寫、中景、全景在心理層麵和信息傳達上的差異。例如,廣角鏡頭如何誇張空間、營造壓迫感,而長焦鏡頭如何壓縮景深、聚焦人物內心。我們還會深入研究仰視、俯視、平視等視角的心理暗示,探討它們如何悄無聲息地影響觀眾對角色的認知和情感投射。 運動的哲學: 運動不僅僅是移動,它代錶著角色的狀態、時間的流逝或情感的爆發。本章細緻剖析推軌(Dolly)、搖臂(Crane)、手持(Handheld)以及最新的無人機拍攝技術。我們將通過經典案例分析,闡明何時使用平穩的軌道運動來營造秩序感,何時采用不穩定的手持攝影來體現混亂與真實。 場麵調度與空間關係: 攝影如何與導演的場麵調度(Mise-en-scène)協同作用?探討如何通過鏡頭位置和景深控製,在二維平麵上構建齣三維的、富有層次感的故事空間,引導觀眾的目光流嚮,暗示人物關係和權力結構。 第二章:光影的雕塑——照明的藝術與科學 光綫是攝影的畫筆。本章將係統梳理電影照明的技術原理與美學應用,從基礎的三點布光法延伸至復雜的多光源環境構建。 光的物理特性與情緒色彩: 深入解析光的色溫(Color Temperature)、硬度(Hardness)與柔和度(Softness)如何直接影響畫麵的情緒基調。如何利用冷光錶現疏離與理性,用暖光營造親密與懷舊?我們將研究不同色溫的燈光在敘事中的隱喻作用。 經典布光模式的解構: 詳細解析好萊塢黃金時代的倫勃朗光、蝴蝶光、分離光等經典布光法。重點在於分析這些光效是如何服務於人物性格的塑造——例如,側光如何凸顯麵部輪廓的戲劇性,背光(Kicker)如何從背景中剝離主體,增加立體感。 自然光與環境光: 探討如何在沒有人工乾預的場景中,最大化地利用自然光(如窗光、頂光、側射光)的潛力。分析如何通過旗闆(Flags)、反光闆(Reflectors)等輔助工具,巧妙地“馴服”或“增強”環境光,使之服務於敘事目的,而非成為束縛。 第三章:色彩的密碼——調色在視覺敘事中的深化 現代電影製作中,從攝影機捕捉到最終成品,色彩管理是一個貫穿始終的關鍵環節。本書將深入探討色彩理論在電影中的實際應用,超越簡單的“濾鏡”概念。 色彩心理學與符號學: 分析特定色彩在不同文化背景下的普遍含義(如紅色與危險/激情,藍色與憂鬱/科技)。重點剖析導演和攝影指導如何構建特定的“調色闆”(Color Palette)來統一影片的視覺風格,並用色彩對比來強調敘事衝突。 從攝影機到監視器: 詳解色彩空間(如Rec. 709, P3, ACES)的基礎知識,以及LUT(查找錶)在現場預覽和後期調色中的作用。理解Log格式的采集原理,是實現後期色彩自由度的前提。 風格化色彩的應用: 通過解析如《辛德勒的名單》中的黑白運用、《布達佩斯大飯店》的飽和高光,或諾蘭電影中冷靜的藍綠色調,展示如何通過色彩平衡、飽和度和對比度的精準調控,為影片注入獨有的身份標簽。 第四章:鏡頭與畫幅——技術選擇的敘事後果 鏡頭的選擇,決定瞭觀眾“看”世界的方式。本章聚焦於攝影器材的技術規格如何轉化為審美錶達。 焦距的魔力: 深入解析不同焦距鏡頭(廣角、標準、長焦)對透視感、景深和畫麵壓縮的影響。探討如何運用“鏡頭語言”來控製觀眾對距離和時間的感知。 光圈、快門與運動模糊: 詳細解釋光圈(F-Stop)如何控製景深(Depth of Field)的虛化程度,以及快門速度如何定義運動的清晰度或模糊感。理解“180度快門法則”的原理,以及何時打破它以達到特定的戲劇效果。 畫幅的選擇與情感共鳴: 對比不同電影膠片格式(如35mm、65mm)或數字傳感器尺寸(如全畫幅、Super 35)在顆粒感、動態範圍和視覺密度上的差異。分析特定畫幅(如變形寬銀幕/Anamorphic)如何通過其獨特的橢圓形焦外成像和寬闊視野,服務於史詩敘事或特定時期的氛圍營造。 第五章:動作捕捉與未來趨勢 電影攝影是一個不斷革新的領域。本章關注現代技術如何拓展視覺敘事的邊界。 虛擬製片與實時渲染: 探討LED牆技術(如The Volume)如何結閤遊戲引擎,實現“虛擬攝影棚”的概念,使攝影師能夠在拍攝現場即時預覽最終畫麵,極大地方便瞭燈光和構圖的調整。 高幀率(HFR)與沉浸式體驗: 分析高幀率(如48fps以上)對觀眾感知的影響,以及它在特定類型片中(如體育、動作)的應用潛力與挑戰。 人與機械的協作: 探討遙控頭(Remote Head)、穩定器(Gimbal)等先進設備的普及,如何使得過去需要大量排練的復雜鏡頭,現在能更加靈活、快速地實現,從而將更多的精力投入到美學錶達本身。 結語:成為視覺的“闡釋者” 《光影魔法師》旨在培養讀者將技術知識轉化為直覺判斷的能力。電影攝影師不僅是技術專傢,更是導演意圖的頭號閤作者和視覺概念的首席闡釋者。通過對光綫、色彩、運動和鏡頭的深刻理解,每一位學習者都將能夠更有效地“閱讀”電影,並最終創造齣屬於自己的、充滿力量的視覺故事。本書鼓勵實踐、實驗與批判性思考,讓你從被動的觀看者,轉變為主動的視覺構建者。

著者信息

作者簡介

莊剋仁


  現職:
  銘傳大學廣播電視學專任副教授

  經曆:
  銘傳大學廣播電視學副教授兼係主任
  高雄市立空中大學大眾傳播係副教授兼係主任
  世新大學廣播電視電影學係副教授兼主任
  颱北市政府新聞處科長
  颱北市政電颱節目主持人、記者、編輯、編採組組長、副颱長
  颱北國際社區電颱(ICRT)新聞部國內新聞中心副主任、行政部經理、公關部協理
  世新電颱執行秘書
  行政院新聞局廣播電視處編輯

  學曆:
  國立颱灣師範大學社會教育研究所博士
  美國南加大安那堡傳播學院傳播管理碩士
  美國史丹福大學傳播研究所碩士
  國立颱灣大學社會學係學士
  世界新聞專科廣播電視科(五專)畢業
  全國性高等考新聞行政人員及格

  服務:
  國傢通訊傳播委員會無綫電廣播電颱、電視颱換照審查委員(2011-2012年)
  國傢通訊傳播委員會衛星電視颱換照審查委員(2013-2014年)
  行政院公共工程委員會查委員(2008年起迄今)
  考試院公務人員高等考式命題兼閱捲委員(2006、2010年)
  考試院公務人員地方特考命題兼閱捲委員(2011年)
  考試院公務人員升官等考試命題、閱捲兼典試委員(2013年)
  廣播電視金鍾奬評審(2011-2013年評審、2008年及2010年廣播組召集人)
  卓越新聞奬評審(2008年廣播組召集人、2010、2011、2013年評審)
  社會光明麵新聞報導奬(2008-2011年)
  颱北縣新北市有綫電視凱博奬評審(2008年)
  新北市有綫電視金采奬評審(2011-2013年)
  扶輪社平麵媒體與電視媒體公益奬評審(2011-2013年)

圖書目錄

第一章 電視概念      
第二章 電視節目概念   
第三章 電視節目編導的職責   
第四章 電視製播設備         
第五章 攝影機運動鏡頭
第六章 取景構圖(上)                              
第七章 取景構圖(下)
第八章 色彩與燈光
第九章 布景與動畫                                    
第十章 電視節目前製作業                           
第十一章   電視錄製方式
第十二章   場麵調度
第十三章   成音與剪輯
第十四章 各類節目編導實務
第十五章 紀錄片編導
第十六章    電視節目製作的法規與道德

圖書序言

圖書試讀

第一章 電視概念

UNIT 1-1電視係統組成

從功能和作用看,廣播電視是作為通信技術的一部分、新聞事業的一部分、輿論宣傳和社會教育事業的一部分、文化藝術事業的一部分、資訊産業的一部分。

從純技術和物理性能看,廣播電視是一種電子通信手段,它是通過電磁波和有綫網路傳導方式傳送聲音和圖像的電子資訊傳播媒介。

電視廣播係統現已發展成為多形態、多環節、多功能、多層次的規模龐大的係統,成為多種專業分工協作,具有現代化大生産性質的宏大的社會經濟事業和文化事業。廣播電視係統主要由三部分組成:信號源、傳輸係統及接收端。

訊號源包括節目製作係統和節目播齣係統。訊號源端的主要任務是製作並播齣符閤一定標準的電視節目。製作工作主要在節目製作部門完成,而播齣工作在節目製播中心或電視中心完成。這裏是各種來源節目的匯集中心和發布中心,是電視播齣的第一個環節。

傳輸係統部分將播齣的電視節目以可靠的方式,經適當的傳輸通道傳送到接收端。

傳輸通道主要有地麵無綫電、太空衛星、有綫網路。傳輸方式可分為有綫方式和無綫方式。有綫方式是指傳輸媒介為有綫通道,如電纜、光縴等。

無綫方式是指傳輸媒介為無綫電波,如衛星轉發、微波中繼、地麵超短波覆蓋等。電視傳輸過程使用兩種迥然不同的傳輸係統:影像發射機(visual transmitter)與聲音發射機(aural transmitter)。影像發射機的操作與調幅廣播發射機一樣,所不同的,隻是將射頻載波(RF)與來自攝影棚攝影機和其他影像來源的影像信號,加以調變。然後,這個影像訊號經過功率放大,再送至適閤的天綫那裏。

接收端的任務是利用適當的接收設備接收傳輸通道送來的電視信號,並正確重現齣原始的圖像和「低載波」調變(FM)。就無綫電視接收器而言,事實上它是二者閤一的接收器,包括接收影像訊號的調幅廣播接收器及接收聲音信號的調頻廣播接收器。

通常電視訊號乃是被天綫所接收。這種天綫是經廣泛設計,用來對廣大頻率或頻道作齣反應的一種天綫。

用户评价

评分

身為一個熱愛觀看各類型電視節目的觀眾,《圖解電視節目編導》這本書,徹底改變瞭我對節目製作的看法。以往我隻覺得節目是「演」齣來的,但看完這本書,我纔明白,原來在鏡頭的背後,有這麼多精密的計算和考量。 最讓我驚豔的是,書中的「圖解」部分,真的發揮瞭畫龍點睛的效果。很多以往聽起來很抽象的編導概念,像是「鏡頭運動的節奏感」、「場景調度的心理學」,甚至是「如何透過剪輯來操控時間感」,透過書中那些簡潔卻充滿力量的圖示,立刻變得清晰無比。例如,它會用簡單的箭頭和線條,清楚地呈現鏡頭推拉、搖移的軌跡,以及這些運動對觀眾視覺感受和心理狀態的影響。 讓我特別受惠的是,書中關於「如何引導觀眾注意力」的篇章。它詳細講解瞭黃金分割、視覺引導線等構圖技巧,並用圖示清楚地說明,在一個畫麵中,觀眾的目光會自然地被吸引到哪裡。這讓我恍然大悟,原來節目中很多看似隨意卻又恰到好處的鏡頭,背後都是經過一番精心設計的。這不僅讓我對節目製作有瞭更深的理解,也讓我開始在日常生活中,以一種更敏銳的眼光去觀察周遭的影像。 此外,這本書的內容編排也相當人性化。它從最基礎的節目策劃、概念發想到實際的執行細節,都有條不紊地展開。而且,它的語言風格非常親切,不會讓你覺得有距離感。即使是對於沒有任何電視製作背景的讀者,也能夠輕鬆上手,並且逐漸建立起對節目製作流程的完整認識。 總而言之,《圖解電視節目編導》是一本讓我由衷讚嘆的書。它用最直觀、最有效的方式,解開瞭電視節目製作的奧秘,讓我可以更深入地欣賞和理解我所喜愛的節目。我真心推薦給所有對影像敘事、節目創作有興趣的朋友!

评分

哇!這本《圖解電視節目編導》真的讓我眼睛一亮!身為一個對電視節目製作一直充滿好奇的影迷,常常覺得節目背後的運作就像個神秘的黑盒子,很想一窺究竟。翻開這本書,讓我最驚喜的就是它「圖解」的方式,很多以前隻在腦海中模糊想像的畫麵,像是鏡頭語言的運用、場景調度的邏輯、甚至是剪輯時的節奏感,都能透過書中的插圖和圖示瞬間變得清晰易懂。 以往我看一些編導類的書籍,常常會被密密麻麻的文字淹沒,讀起來有種霧裡看花的感覺,很多概念聽起來很學術,卻不知道實際要怎麼操作。《圖解電視節目編導》在這方麵做得太好瞭!它會用生動的比喻,搭配簡單卻精準的圖錶,例如如何運用不同焦距的鏡頭來營造情緒,或是如何透過構圖來引導觀眾的目光,這些技巧不再是遙不可及的理論,而是可以實際應用在腦海中的情境演練。 最讓我印象深刻的是,書中很多例子都是從颱灣觀眾熟悉的節目中取材,雖然沒有明確點齣書名,但讀的時候腦海中自然會浮現一些經典的綜藝節目、戲劇片段,甚至是一些新聞報導的畫麵,然後就會恍然大悟,原來當時看到那個鏡頭、那個剪輯,是這樣設計的!這不僅拉近瞭讀者與書本內容的距離,也讓我對那些我喜愛的節目有瞭更深層的理解和欣賞。 這本書的編排也很用心,從節目企劃的初期發想到腳本撰寫,再到實際拍攝現場的執行、後期製作的精雕細琢,每一個環節都有詳細的說明,而且是用一種非常親切、彷彿老朋友在跟你聊天的語氣。它不會一味地灌輸知識,而是引導你去思考,去發掘節目背後更多的可能性。例如,在講到如何營造節目張力時,它會提供好幾種不同的方法,並分析各自的優缺點,讓你能夠根據不同的情況做齣選擇,這比單純告訴你「要營造張力」來得實用太多瞭。 總之,《圖解電視節目編導》絕對是電視節目製作入門者、甚至是有經驗的創作者都不能錯過的一本書。它用最直觀、最清晰的方式,解開瞭節目製作的神秘麵紗,讓我這個非專業人士也能夠理解其中的奧妙,並且開始想像著自己也能參與到這樣一個充滿 kreativity 的過程中。非常推薦給所有對電視節目製作有興趣的朋友!

评分

這本《圖解電視節目編導》的齣現,簡直就像是為我這樣的「斜槓」或「準」創作者量身打造的!我一直對各種影像內容的傳達方式充滿好奇,常常在看劇、看綜藝時,腦中就會冒齣「為什麼要這樣拍?」、「這裡應該怎樣剪會更好?」的疑問。這本書恰恰就解決瞭我長久以來的疑惑。 書裡讓我最受用的部分,是它把編導的整個流程拆解得非常細緻。從一開始的概念發想、目標觀眾的設定,到劇本的結構、分鏡的設計,甚至連拍攝現場可能遇到的各種突發狀況,都有提及。最棒的是,它不是枯燥的理論講解,而是大量運用圖示和流程圖,讓我一眼就能掌握每個環節的重點。例如,在談到如何構思一個引人入勝的開場時,書中就畫瞭好幾種不同的敘事結構圖,並搭配實際的例子,讓我能立刻明白不同的結構會帶來什麼樣的觀感。 而且,它對於「圖解」的掌握度非常精準。很多時候,文字上的一句話,透過一個簡單卻意境十足的插畫,就能傳達齣比長篇大論更豐富的資訊。像是關於鏡頭語言的運用,書中就有詳細描繪不同鏡頭(特寫、遠景、全景)在不同情境下的情感投射,以及它們如何影響觀眾的心理。這對我來說,就像是打開瞭一扇新的視窗,讓我能從一個更專業、更有係統的角度去理解影像的魅力。 我特別喜歡書中那種「由淺入深」的引導方式。它不會一開始就丟給你艱深的術語,而是從最基本的概念開始,然後慢慢堆疊,讓你能夠循序漸進地理解。即使你對電視節目製作完全沒有經驗,也能從頭開始建立起一個紮實的知識基礎。而且,書中的很多例子和案例分析,都帶有很強的實操性,讀完之後,你會覺得自己好像真的能夠動手嘗試,而不是停留在紙上談兵。 總之,《圖解電視節目編導》是一本非常實在、非常有價值的工具書。它不僅讓我對電視節目製作有瞭更深入的認識,更激發瞭我對於創作的熱情。我強烈推薦給所有對影像敘事、節目製作有興趣的朋友,絕對讓你收穫滿滿!

评分

坦白說,一開始看到《圖解電視節目編導》這書名,我以為會是一本比較偏嚮技術操作、圖文並茂的工具書。但實際翻開後,纔發現它遠遠不止於此。它更像是一本引導你去「思考」如何製作節目,去「理解」節目背後邏輯的啟濛之書。 書裡最讓我讚嘆的是,它並沒有把編導的過程弄得好像很高深莫測,而是以一種非常接地氣的方式,把看似複雜的流程一一拆解。它從最根本的「為什麼要做這個節目?」、「想傳達什麼訊息?」開始,引導你思考節目的核心價值和目標。這點對我來說非常重要,因為很多時候,我們隻看到節目最終呈現的樣子,卻忽略瞭它最初的動機和齣發點。 讓我印象特別深刻的是,書中在講到「如何講好一個故事」時,不僅僅是談論劇情的起承轉閤,更深入探討瞭如何運用鏡頭、燈光、聲音這些「視覺語言」和「聽覺語言」,來強化故事的情感和張力。書中的圖解在這裡發揮瞭極大的作用,它用非常直觀的方式,展示瞭不同鏡頭組閤、不同打光效果,會給觀眾帶來什麼樣的心情變化,以及如何透過聲音設計來烘托氛圍。 而且,這本書的敘述方式非常流暢,有時候讀起來,甚至會讓人忘瞭這是一本「專業」書籍,反而像是跟一位經驗豐富的導師在對話。它不會生硬地羅列知識點,而是透過情境的描寫、案例的分析,讓你自然而然地去領悟。例如,在講解如何處理節目中的衝突和高潮時,它會提供一些實際的拍攝和剪輯技巧,並讓你思考在不同情境下,哪種方式更能打動觀眾。 總的來說,《圖解電視節目編導》是一本非常有啟發性的書。它不僅提供瞭製作節目所需的「術」,更重要的是,它引導你去思考「道」。如果你想進入電視節目製作的領域,或者隻是單純對影像敘事充滿好奇,這本書絕對能為你開啟一扇新的大門,讓你看到更多平常看不到的東西。

评分

這本《圖解電視節目編導》對於我這樣一個長期以來對影像製作充滿好奇,卻又不得其門而入的「門外漢」來說,簡直就是一本及時雨!我一直覺得,電視節目之所以能牽動人心、引人入勝,背後一定有著一套嚴謹而巧妙的規則,而這本書,正是我尋找的那把鑰匙。 書中最令我眼睛一亮的,就是它「圖解」的呈現方式。以前我看一些編導類的書籍,往往被密密麻麻的文字弄得頭昏腦脹,很多概念聽起來很「學術」,卻不知道實際該如何運用。但這本書透過大量的插圖、示意圖,把像是鏡頭語言、場景構圖、甚至是時間濛太奇這些原本比較抽象的概念,變得非常具體、易於理解。例如,它會用很簡單的圖示,清楚地展示不同焦距鏡頭所營造齣的空間感和情感張力,或是如何透過鏡頭的運動來引導觀眾的視線。 讓我印象特別深刻的是,書中在探討「如何讓節目更有戲劇性」時,不僅僅是談論劇情的安排,更深入探討瞭如何運用「視覺語言」來加強情感的傳遞。它會用圖像的方式,說明如何透過燈光的明暗、色彩的對比、或是演員的肢體語言,來烘托齣角色的情緒,讓觀眾更容易產生共鳴。這讓我意識到,原來一個眼神、一個畫麵,都可以蘊含著如此豐富的訊息。 而且,這本書的編排也非常有邏輯,從節目的前期策劃、腳本撰寫,到拍攝現場的調度、後期的剪輯,幾乎涵蓋瞭電視節目製作的整個流程。最重要的是,它的語言風格非常親切,像是有一位經驗豐富的導師在一步步引導你,讓你能夠在輕鬆的閱讀過程中,逐步建立起對節目製作的全麵認識。 總而言之,《圖解電視節目編導》是一本非常實用且充滿啟發性的書籍。它不僅讓我更深入地理解瞭電視節目的製作原理,更激發瞭我對影像創作的濃厚興趣。我強烈推薦給所有對電視節目製作感到好奇的朋友,相信這本書一定會讓你大開眼界!

相关图书

本站所有內容均為互聯網搜尋引擎提供的公開搜索信息,本站不存儲任何數據與內容,任何內容與數據均與本站無關,如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度google,bing,sogou

© 2025 twbook.tinynews.org All Rights Reserved. 灣灣書站 版權所有