爵士吉他完全入門24課（二版／QRCode） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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爵士吉他速成教材，無艱深樂理
　　24週養成基本爵士彈奏能力
　　適閤具基本吉他基礎者使用

　　輕鬆入門24課，電吉他一學就會！
　　學習樂器完全無壓力快速上手！

　　●簡單易懂
　　●影音教學示範
　　●內容紮實
　　●詳盡的教學內容
 

藍調吉他從零開始：現代布魯斯演奏的基石 本書專為那些渴望掌握藍調吉他精髓，從最基礎的樂理概念到熟練運用標誌性藍調技巧的學習者而設計。我們將避開爵士樂的復雜和弦體係與即興理論，專注於構建堅實的藍調根基，讓你能快速融入任何藍調樂隊並自信地進行演奏。 第一部分：藍調的脈搏——基礎構建與節奏掌握 第1章：藍調吉他的裝備與音色哲學 在進入演奏技巧之前，我們必須瞭解“聲音”本身。本章將深入探討適閤藍調演奏的吉他選擇——無論是溫暖的單綫圈（如Telecaster的某些型號）還是飽滿的雙綫圈（如Les Paul），以及它們如何影響你的音色。我們將詳細介紹音箱的選擇，重點是“過載”（Overdrive）和“失真”（Distortion）的細微差彆，以及如何通過鏇鈕設置模擬齣B.B. King、Stevie Ray Vaughan或Albert King等大師的標誌性音色。此外，踏闆的介紹將聚焦於必需品：基礎的Overdrive、Compressor和Reverb，解釋它們在藍調語境中的實際作用，而非復雜的數字建模。 第2章：掌握藍調的“骨架”：基礎和弦與節奏型 我們將從最基礎的C、G、F等調性入手，但學習重點將完全集中於封閉和弦（Power Chords）與開放和弦的藍調化應用。核心內容是三和弦與七和弦的指闆位置，特彆是E型和A型的根音移動技巧，這是橫跨整個指闆進行演奏的基礎。 節奏部分，我們將深入剖析Shuffle（搖擺）節奏。這不是簡單的八分音符，而是對“Swing”感覺的精確捕捉。我們會用慢速分解練習，拆解齣“長-短”的律動感，並結閤撥片的使用，區分上撥和下撥對音色厚度的影響。你將學會如何用簡單的Riff帶動整個樂隊。 第3章：藍調進行麯：12小節藍調的結構解構 12小節藍調是布魯斯的通用語言。本章將以最經典的I-IV-V進行為例，詳細解析其標準結構（I7-I7-I7-I7 / IV7-IV7-I7-I7 / V7-IV7-I7-V7）。我們將學習變體，例如快速四級（Quick Change）和次屬七和弦（Secondary Dominants）的簡化應用，這些都是讓你的即興聽起來更具動態變化的關鍵。重點在於，如何在和弦進行轉換時，保持鏇律的連貫性，而不是生硬地停頓。 第二部分：藍調的靈魂——推弦與揉弦的藝術 第4章：推弦（Bending）：藍調的嘆息與呐喊 推弦是藍調的靈魂。本章將細緻講解不同音程推弦的物理原理和手指控製。我們將劃分齣三個關鍵區域：半音推弦、全音推弦和“一音半”推弦。練習重點將放在： 1. 力量與穩定： 如何用兩指或三指協同發力，確保推弦後的音高準確無誤，避免“假音”。 2. 預推（Pre-bend）： 在彈響前將琴弦推到目標音高，然後釋放，這在錶達強烈的悲傷情緒時至關重要。 3. 顫音的融入： 結閤推弦後的微小幅度揉弦，增加音符的“呼吸感”。 第5章：揉弦（Vibrato）：賦予生命力的呼吸 一個好的揉弦能讓一個簡單的音符充滿情感。我們完全避開古典樂中對手腕要求極高的揉弦方式，轉而專注於布魯斯特有的“搖擺式”或“顫動式”揉弦。本章將通過對比學習，展示如Jeff Beck式（快速、幅度較小）和B.B. King式（寬廣、較慢）揉弦的區彆，並提供針對性的手指肌肉訓練，確保你的揉弦能自然地應用到每一個長音符的結尾。 第6章：滑音（Slides）與錘擊/勾弦（Hammer-ons/Pull-offs）的律動 滑音是連接音符的橋梁，讓獨奏聽起來更流暢、更具“歌唱性”。我們將學習如何使用滑音來連接和弦音階的各個部分，以及如何在推弦之後立刻接上一個滑音以增加張力。錘擊和勾弦則專注於節奏速度的提升，它們是快速連奏（Licks）的基礎，但我們的目標是保證每一次勾弦都能像撥弦一樣清晰有力，而不是模糊不清的“幽靈音”。 第三部分：即興的詞匯——布魯斯音階與常用樂句 第7章：布魯斯音階的“黃金法則”：小調與自然大調的融閤 我們將徹底解析五聲音階（Pentatonic Scale），這是布魯斯即興的基石。重點講解如何將“降五音”（Blue Note，即減五度音）精確地融入小調五聲音階，形成標準的布魯斯音階（Blues Scale）。我們不會涉及復雜的調式理論，而是通過指闆上的圖案記憶，讓你能夠立刻在任何調性上找到布魯斯音階的根源位置。 第8章：橫嚮移動與指闆的探索 掌握瞭音階圖案後，本章將教你如何“走齣盒子”。我們將學習指闆上的“七個位置”，即布魯斯音階的七個不同把位，並提供連接這些把位的有效方法。目標是實現橫嚮移動——即不要隻在一個把位上來迴徘徊，而是利用滑音和長距離的推弦，讓你的鏇律綫條覆蓋整個指闆。 第9章：速成布魯斯樂句庫（Licks Library） 本章是實戰演練的核心。我們將係統地分解並練習幾十個經典的布魯斯樂句，它們來自於T-Bone Walker、Freddie King和Buddy Guy的傳統。這些樂句被歸類為： 1. Call-and-Response 樂句： 用於與主唱對話。 2. 節奏填充樂句（Riff Fill）： 用於在鼓點間隙進行裝飾。 3. 收尾樂句（Tag Endings）： 用於標記12小節的結束。 你將學習如何“拆解”這些樂句，替換其中的一個音符，使其變成你自己的錶達方式，從而建立起自己的即興詞匯。 第四部分：實戰與風格模仿 第10章：風格化的聲音：從德州到芝加哥 本章將聚焦於幾種最核心的布魯斯流派，並指導你如何調整技巧去模仿它們： 芝加哥電聲布魯斯： 強調清晰的推弦、更有力的節奏感和對九和弦（Ninth Chords）的巧妙運用。 德州布魯斯： 側重於快速、復雜的單音綫條、大幅度的推弦和復雜的指闆移動。 三角洲布魯斯（指彈入門）： 簡要介紹如何使用撥片和手指同時演奏低音根音和高音鏇律綫（PIMA的極簡應用）。 第11章：與樂隊的對話：即興中的傾聽 真正的布魯斯演奏是關於互動的。本章不涉及新的技巧，而是關於演奏的“態度”。我們將討論： 1. 留白的重要性： 為什麼有時候“不彈”比“亂彈”更重要。 2. 節奏區的精確卡位： 如何在鼓點上“踩點”或“超前”，以達到不同的情緒效果。 3. 應對主唱的變化： 當主唱臨時改變鏇律時，你的伴奏和即興應該如何迅速做齣反應。 第12章：從練習到演齣：完整的布魯斯套麯構建 最後，我們將整閤之前學到的所有知識——節奏、和弦、推弦、音階——來構建一個完整的、可供演齣的三首歌布魯斯套麯。這包括如何選擇開場Riff、何時進入Solo、以及如何用一個強有力的尾奏結束錶演，讓你真正自信地走上舞颱。

作者簡介    

劉旭明
 
　　15歲開始學習吉他與長號，在學生時代除瞭積極參與樂團的音樂創作與編麯，更活躍於各音樂餐廳擔任駐唱樂團吉他手。1996年起開始任教於各音樂教室以及擔任多所中學的兼任音樂科教師。

　　2002年赴洛杉磯Musicians Institute（MI）進修。迴國後隨即齣版有聲吉他教材「前衛吉他」（麥書文化發行），以及參與多位唱片藝人與創作歌手的專輯製作、錄音、演齣，並於2008年發錶全創作演奏專輯「3D / Today, Tomorrow…」（喜瑪拉雅發行）。除此之外目前仍持續緻力於教學係統教材研發寫作以及師資培育。

　　個人官網 www.sheming.url.tw

 

前言 認識爵士樂
第1課 常見的爵士和弦進行
第2課 琶音(1)
第3課 琶音(2)
第4課 屬七變化和弦
第5課 Walking Bass
第6課 拉丁爵士Bossa Nova伴奏
第7課 爵士鏇律的腔調(1)
第8課 爵士鏇律的腔調(2)
第9課 爵士鏇律的腔調(3)
第10課 彈奏不和諧鏇律
第11課 爵士樂句撰寫(1)
第12課 爵士樂句撰寫(2)
第13課 爵士樂句撰寫(3)
第14課 大調II-V-I樂句
第15課 小調II-V-I樂句
第16課 Turnaround樂句
第17課 不解決的II-V
第18課 Bebop Bridge
第19課 藍調樂句
第20課 練習麯（1）Jazz Blues
第21課 練習麯（2）Jazz Minor Blues
第22課 練習麯（3）Charlie Parker Blues
第23課 練習麯（4）藍色巴薩
第24課 練習麯（5）太陽
 

作者序

　　自從我中學開始彈吉他以來，接觸與彈奏的音樂類型都是搖滾樂與流行歌麯，有一天，當我開始關注爵士音樂並嘗試彈奏的時候，那些奇妙的鏇律與和聲實在讓我摸不著頭緒，我嘗試用我彈奏多年搖滾與流行樂的方式卻總是不得其門而入，如果您也是有這般睏擾的話，這本書就是您通往爵士殿堂的捷徑。

　　這本書並不是要指導讀者成為爵士吉他大師，而是僅僅期望讀者因為本書而有彈奏爵士音樂的基本能力，我分享瞭我自己入門學習爵士吉他所練習的方法，並且在多年教學實驗中歸納齣最有效率的捷徑，我們省略瞭許多艱澀復雜的爵士音樂理論，取而代之的是實際的彈奏、背誦鏇律、養成手指自然彈奏爵士鏇律綫的習慣。

　　不管您原來是彈奏民謠吉他、搖滾吉他、古典吉他，隻要您有一些基本的吉他基礎，都可使用本書快速入門爵士吉他的領域，希望各位讀者能彈得愉快、玩得愉快。
 

评分☆☆☆☆☆

不得不說，《爵士吉他完全入門24課（二版／QRCode）》這本書的設計真是太巧妙瞭！作為一名對爵士吉他充滿嚮往，但又深感無從下手的老年愛好者，我非常需要這樣一本既有係統性又不失趣味性的教程。這本書將原本復雜的爵士吉他學習過程，分解成瞭24個易於理解和消化的小單元。每一課都像是一個小小的探險，引導我去發現爵士樂的奧秘。我尤其喜歡書中對爵士節奏感的強調，它不是簡單地告訴你某個節奏型，而是通過大量的音頻示例，讓你去“聽”齣爵士樂的那種搖擺和律動。QR Code的應用，簡直是為我這樣的“數碼小白”量身定做的，輕輕一掃，就能聽到老師的聲音，仿佛置身於一對一的教學課堂。書中介紹的關於“三和弦轉七和弦”的講解，非常清晰，讓我一下子明白瞭這些復雜的和弦是如何構成的，以及它們在爵士音樂中的重要性。我感覺這本書不僅僅是教授技巧，更是在培養我對爵士音樂的感受力。

评分☆☆☆☆☆

《爵士吉他完全入門24課（二版／QRCode）》這本書的齣版，對於我這樣已經摸索瞭一段時間爵士吉他，但總感覺卡在一個瓶頸期的吉他手來說，無疑是一場及時雨。這本書的深度和廣度都讓我感到滿意。它不像一些入門書那樣流於錶麵，而是深入探討瞭爵士樂的核心概念，比如節奏的切分音處理、和弦的連接邏輯，以及如何構建有鏇律感的Solo。我尤其欣賞書中對於“動機發展”的講解，這對於學習即興演奏至關重要。通過書中的案例分析，我學會瞭如何從一個簡單的音樂動機齣發，通過變形、重復、移位等方式，創造齣一段富有張力的鏇律。QR Code的應用也再次讓我驚嘆，配閤著示範演奏，我能更直觀地感受到樂句的呼吸和動態，這比單純的樂譜更能激發我的靈感。書中還提到瞭許多爵士吉他大師的演奏風格，雖然沒有深入到技巧層麵，但通過這些介紹，我能感受到不同大師的獨特魅力，也為我今後的學習方嚮提供瞭參考。二版的改進，比如某些章節的順序調整，我覺得更符閤學習的邏輯，讓我少走瞭很多彎路。

评分☆☆☆☆☆

這本《爵士吉他完全入門24課（二版／QRCode）》真是讓我大開眼界！作為一名從零開始接觸爵士吉他的新手，我之前對爵士樂的復雜性和即興演奏充滿瞭畏懼。市麵上很多教程要麼過於理論化，要麼節奏太快，讓人跟不上。但這本書的結構非常清晰，循序漸進，從最基礎的樂理知識，到爵士和弦的構成與應用，再到節奏型和撥弦技巧，一步步帶領我走進爵士的世界。特彆驚喜的是，書中引入瞭大量的QR Code，掃碼就能聽到範例演奏和伴奏音軌，這對於初學者來說簡直是福音！我可以在任何地方練習，不用依賴電腦或CD機，大大提高瞭學習效率。書中提供的練習麯也很有針對性，不僅僅是枯燥的音階爬行，而是結閤瞭爵士的律動感，讓我覺得練習本身也充滿樂趣。我特彆喜歡其中關於“三音組閤”和“七和弦轉位”的講解，以前覺得很抽象，但通過書中生動的圖示和音頻示例，我一下子就理解瞭它們在爵士和聲中的作用。而且，二版的更新似乎更加人性化，我感覺整體的學習路徑設計得非常閤理，不會讓人感到 overwhelmed。

评分☆☆☆☆☆

我之前嘗試過好幾本爵士吉他教材，但都以失敗告終，主要是因為它們太偏重理論，或者缺乏實際的演奏指導。這次的《爵士吉他完全入門24課（二版／QRCode）》則完全顛覆瞭我的認知。這本書最大的亮點在於它的實用性！它不是讓你死記硬背一堆和弦圖，而是教你如何在實際演奏中運用這些和弦，如何在熟悉的鏇律中加入爵士的味道。書中提供的24課內容，每一課都有明確的學習目標和練習內容，而且難度循序漸進，讓我能夠一步步建立信心。最讓我感到欣慰的是，書中的例子都非常貼近實際的爵士音樂，我能聽到很多熟悉的爵士金麯中的元素被拆解和運用。QR Code的存在，讓我在學習過程中可以隨時檢驗自己的演奏，及時糾正錯誤。我最喜歡的一課是關於“藍調音階在爵士中的應用”，以前覺得藍調音階很“野”，但在書中老師的指導下，我學會瞭如何讓它在爵士樂中聽起來既有個性又和諧。二版在內容上的充實，讓我覺得物超所值。

评分☆☆☆☆☆

這本書《爵士吉他完全入門24課（二版／QRCode）》徹底改變瞭我對爵士吉他學習的看法。我之前一直認為爵士吉他是一種非常高冷、遙不可及的音樂風格，需要多年的訓練和天賦纔能掌握。然而，這本書的齣現，讓這一切都變得觸手可及。它以一種非常友好的方式，將爵士吉他中最核心的元素，比如和聲、節奏和即興演奏，進行瞭係統性的梳理和講解。我特彆欣賞書中關於“爵士音階的認識”這一部分，它不是簡單地羅列音階，而是從音階的構成原理齣發，解釋瞭它們在爵士樂中是如何被使用的，以及如何根據不同的和弦來選擇閤適的音階。QR Code的整閤，更是極大地提升瞭學習體驗，我可以隨時隨地聽到書中提供的示範演奏，這對於我理解樂句的錶達和律動感非常有幫助。書中還涉及到瞭一些關於“和弦進行”和“調式”的入門知識，雖然隻是淺嘗輒止，但已經為我打開瞭新的視角，讓我對爵士樂的理解更加深入。二版的更新，讓這本書的內容更加豐富和完善，我感覺自己正在一步步地走嚮成為一名閤格的爵士吉他手。