100%清新療癒水彩戀習書：預約時下最流行的簡約美感水彩清透技法～ pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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圖書標籤:

• 水彩
• 繪畫
• 清新
• 療癒
• 簡約
• 美感
• 技法
• 入門
• 手繪
• 藝術

　　人人都能看得懂，學得會的清新水彩畫風
　　超越花草主題，擁有花卉、風景、人物、動物、飾品…等豐富作品
　　【實物照片】＋【示意圖】＋【步驟實拍】＋【簡潔文字】
　　第一本徹底剖析清新水彩技法與實例的完整寶典！

　　‧一本清新水彩的入門聖經，跟著滿滿插圖與步驟實拍學會最全麵的知識與技巧。
　　‧瞭解水彩的透明性與調色原理，就可以輕易掌握清新水彩的特性。
　　‧無論是打底圖、使用書中綫稿上色，或是拿起水彩筆直接彩繪都OK。
　　‧一一破解新手問題，提供常見的水彩技法與特殊的上色技巧。
　　‧學會觀看實物照片描繪身邊景物，也能練習畫齣心中所想的創作。
　　‧體驗人物、美食、風景、小動物與生活小物等不同作品，畫齣最療癒的清新水彩風。

　　-獨傢提供主題作品珍藏綫稿，可綫上下載-
 

悠遊紙上的光影：當代水彩的流變與探索 本書並非關於“清新療愈”或特定“戀習”主題的水彩技法指南，而是深入探討當代水彩藝術在材料、觀念及錶現形式上所經曆的一場深刻變革與拓展。我們聚焦於水彩媒介如何突破其傳統“輕盈、透明”的刻闆印象，轉嚮更具實驗性、更貼近當代視覺語境的錶達方式。 全書分為六個主要章節，旨在為對水彩媒介抱有深入研究興趣的讀者提供一個廣闊的視角，理解現代水彩在藝術史中的位置及其未來的可能性。 第一章：材料的解放——超越紙麵的桎梏 本章著重於對傳統水彩材料的解構與重塑。我們摒棄瞭對傳統水彩紙（冷壓、熱壓）的絕對依賴，轉而考察非傳統載體的應用。 1.1 載體的多元化實驗： 探討水彩顔料在非縴維素錶麵（如金屬闆、拋光木材、亞剋力闆）上的附著性、暈染效果及持久性。詳細分析瞭如何在這些錶麵上實現穩定且富有張力的色彩層次，以及如何利用這些載體的反射性來增強畫麵的光感。 1.2 顔料的化學性質重訪： 深入研究高濃度、高遮蓋力水彩顔料（如顆粒性顔料、濕性粉彩與水溶性色粉的混閤使用）如何挑戰水彩的“透明”原則。本節通過顯微分析，展示瞭顆粒沉積在紙麵肌理上所形成的三維視覺效果，以及如何利用礦物質顔料的自然沉澱來創造粗糲的質感，這與傳統水彩的平滑漸變形成鮮明對比。 1.3 媒介的介入與固化： 介紹現代藝術中常用的固定劑、增稠劑（如膠液、阿拉伯樹膠的特殊配比）以及抗氧化劑在水彩創作中的作用。我們不僅討論如何使用這些媒介來改變顔料的流動性，更著重探討它們如何影響作品的長期保存性和視覺觸感——從極度脆弱到具有雕塑感的錶麵處理。 第二章：空間構建——從平麵到深度的敘事結構 本章完全脫離瞭描繪日常靜物或風景的傳統範式，轉而探討水彩如何被用作構建復雜、抽象或超現實空間敘事的工具。 2.1 視覺錯位與透視的瓦解： 剖析受立體主義和超現實主義影響的水彩畫傢如何故意打破綫性透視，利用色彩的冷暖關係和筆觸的方嚮性來製造空間的不確定性。重點分析瞭“摺疊空間”的技術，即在二維平麵上通過色彩的堆疊和切割來暗示多重觀察角度。 2.2 情緒地圖與內在景觀： 探討水彩在錶現心理狀態和內在衝突方麵的潛力。這部分內容側重於“流體動力學”的應用，即允許顔料在畫布上自由地、不可控地相互作用，以此象徵意識的流動與模糊。我們分析瞭如何通過控製水分蒸發速度來“凍結”混亂的瞬間，使其成為一個穩定的情緒符號。 2.3 筆觸的“書寫性”與痕跡的意義： 討論筆觸不再僅僅是描繪物體的工具，而是成為一種獨立的視覺語言。從粗獷的颳擦到精準的綫條分割，本章考察瞭筆觸的力度和方嚮如何直接傳達藝術傢的“動作”和“意圖”，而非僅僅是形體的再現。 第三章：當代水彩的技法革新——“意外”的精確控製 本章旨在揭示那些看似偶然或失控的水彩效果，實際上是如何通過對物理過程的深刻理解而實現精確控製的。 3.1 濕中濕的精細層次管理： 深入研究如何管理不同濕度層次的紙張（例如，半乾、微濕、飽和）來創造清晰的邊緣和漸變邊界。這不是關於簡單地“暈染”，而是關於預判顔料在特定水分含量下相互滲透的速率和最終的色彩混閤點。 3.2 遮蓋與重構——“反嚮透明”的運用： 探討如何使用不透明的水彩媒介（如Gouache或混閤瞭白色的水彩）進行精密的遮蓋和提亮，以及如何在這些不透明層之下，依然能保留底層色彩的微弱光澤，實現視覺上的深度疊加。 3.3 颳、擦與剝離技術（Lifting & Scratching）： 詳細介紹在顔料半乾或全乾狀態下，使用不同硬度的畫筆、颳刀乃至布料對錶層顔色進行物理乾預的技術。這包括如何精確地“擦除”齣高光或紋理，而非僅僅是添加亮色。 第四章：跨界與混閤——水彩在裝置與時間藝術中的定位 本章將水彩從傳統的畫框中解放齣來，探討其在更廣闊的當代藝術實踐中的應用。 4.1 水彩的動態呈現： 探討水彩顔料在非永久性藝術中的應用，例如利用水浸潤的紙張在短期內展示色彩的“生命周期”（從飽和到褪色）。研究如何利用極薄的水彩層對光綫的反射和摺射特性，使其成為環境光感裝置的一部分。 4.2 媒介的對話：水彩與數字影像的張力： 分析水彩的“手作”痕跡如何與高清數字打印或投影技術形成對話。研究藝術傢如何通過掃描和再處理水彩原作，強調其固有缺陷（如紙張的褶皺、顔料的顆粒感）與數字媒介的完美性之間的張力。 4.3 結構與水彩的結閤： 考察水彩如何被應用於三維結構錶麵（如摺紙藝術、紙雕）上，以及色彩如何引導觀者對結構的感知和理解。 第五章：曆史語境的重塑——挑戰傳統定義的先驅者 本章迴顧瞭那些在曆史上挑戰水彩“附屬品”地位的藝術傢群體，他們的實踐為當代水彩的實驗奠定瞭基礎。 5.1 從透納到塞尚： 分析早期大師如何利用水彩探索光綫和氛圍，並將其提升到與油畫同等重要的地位，尤其關注他們對色彩的直覺性運用。 5.2 二十世紀的結構性探索： 探討美國戰後水彩畫傢群體，如何將水彩用於更為硬朗、幾何化的結構錶達，以及他們對“水”這一媒介屬性的理性控製。 第六章：水彩的未來展望——觀念先行與邊界消融 本書的終章旨在展望水彩在未來的藝術生態中可能扮演的角色。 我們將討論，隨著藝術創作的觀念性日益增強，水彩媒介如何適應這種變化。它將不再是一個“速成”或“療愈”的工具，而是一個精確的、可控的、能夠承載復雜哲學思考的媒介。未來的水彩創作將更關注於“過程哲學”的展現，即顔料在特定條件下如何演變的過程，本身就是作品的核心意義所在。這要求創作者不僅是畫傢，更是物質科學的觀察者和體驗者。

作者簡介

飛樂鳥工作室

　　是由知名插畫傢飛樂鳥發起的繪畫工作室，具有10年繪畫教育經驗和6年教材齣版經驗，擁有20,000張手繪原稿，齣版350餘種藝術與手繪圖書，100多本圖書被譯為韓語、泰語、法語和阿拉伯語等多國語言，年銷量超過300萬冊，在多個城市設有繪畫教學藝術中心與畫材研發中心。全球超過3,000萬人跟隨飛樂鳥學習畫畫，並享受繪畫帶來的美好生活。暢銷代錶作有《超可愛圖文隨手畫10000例大全》、《超Q爆笑圖文隨手畫10000例大全》、《超簡單塗鴉圖文隨手畫10000例大全》、《第一本小清新水彩圖文隨手畫》、《超清新(水性)色鉛筆隨手畫10000例大全》、《1分鍾隨手畫齣北歐風》、《超人氣色鉛筆手繪練習本》、《超人氣色鉛筆風景畫練習本》、《1小時稱霸朋友圈的色鉛筆3D塗鴉練習本》、《色鉛筆自學聖經》…等書。

序篇 水彩的獨特魅力
‧水彩的「前世今生」

第1篇 物
01 顔料
02 畫紙
03 畫筆
04 水彩達人速成
Q&A 畫材新手問答

第2篇 水
05 沾取與調和
06 上色和調節
Q&A 水量新手問答

第3篇 色
07 色彩調和
08 調齣清新顔色
Q&A 調色新手問答

第4篇 型
09 如何畫綫稿
10 如何把型畫準
Q&A 構型新手問答

第5篇 技
11 常用技法
12 特殊技巧
Q&A 技法新手問答

第6篇 練
13 描繪身邊景物
‧舒服曬著太陽的貓
‧可愛的小禮物
‧聆聽大自然的聲音
‧巷弄裏的那傢咖啡店
14 畫齣心中的想法
‧霓虹閃耀的夢境
‧我的手帳日記
 

序

　　用水彩描繪美物、美景和心中想像，並非美術達人的專利。隻要掌握方法並多加練習，零基礎的你也完全可以學會！

　　本書是一本人人都能看得懂、學得會的水彩圖解教材，為正在使用傳統方式學習水彩的讀者，提供瞭全新的學習方法和體驗。全書由五個基礎知識篇章和一個實戰練習篇組成，每篇均從零基礎入門讀者的學習需求為齣發，採用全程圖解（實物照片＋示意圖＋步驟實拍＋簡潔文字）的教學方式，對水彩入門階段應掌握的知識與技巧，詳盡剖析和充分示範，透過輕鬆有趣的內容設計，引導讀者以重點學習審視和改善自己的弱點。

　　本書各個案例不僅帶入瞭更多創作性和插圖感，還附上所用顔料和畫紙資訊。書中除瞭提供新手常見問題的解答，也列齣瞭更多一綫插畫傢日常使用，提升作品效果的訣竅和方法，幫助讀者快速提升水準。

　　放輕鬆，讓我們一起愉快地看圖學水彩吧！

评分☆☆☆☆☆

我對水彩畫一直有著一股莫名的嚮往，總覺得那種流動的色彩，充滿著無限的可能性。然而，每次拿起畫筆，總覺得自己抓不住那種感覺，畫齣來的總是死氣沉沉的。直到我遇見瞭這本《100%清新療癒水彩戀習書》，它纔真正點燃瞭我學習的熱情。書的封麵設計就充滿瞭藝術感，給人一種清新、自然、不矯揉造作的感覺。我最喜歡的是它所強調的「清透技法」和「簡約美感」，這正是我一直以來尋找的風格。我希望透過這本書，能夠學習到如何讓水彩畫顯得更加靈動、有生命力，而不是死闆的模仿。我期待書中能有許多實用的練習，能夠一步一步地引導我掌握水彩的精髓，畫齣那些讓人看瞭心情愉悅的簡單圖案。我想要將這些技巧運用到我的生活中，比如為自己的筆記本添上一抹色彩，或者製作一些獨特的手繪小禮物，讓生活變得更加有質感，也更加有趣。

评分☆☆☆☆☆

身為一個平凡的上班族，每天的生活總是圍繞著工作和瑣事，很少有機會能真正放鬆下來，做一些能讓心靈得到慰藉的事情。最近，我偶然發現瞭這本《100%清新療癒水彩戀習書》，它就像是一道清流，瞬間吸引瞭我的目光。書名中的「療癒」和「戀習」兩詞，就已經充滿瞭溫暖和治癒的感覺。我一直很喜歡水彩畫那種淡淡的、柔和的色彩，總覺得能讓人心情平靜。這本書強調的「簡約美感」和「清透技法」，更是觸動瞭我學習的慾望。我希望透過這本書，能學到一些簡單又實用的繪畫技巧，能夠輕鬆上手，並且畫齣那些讓人看瞭心情愉悅的小圖案。我特別期待書中能夠介紹如何運用最少的筆觸，捕捉到物體的靈動感，以及如何調配齣那些清新、自然的色彩。我希望學會之後，能為自己製作一些小小的手繪卡片，或者為傢裡的佈置增添一些溫馨的色彩，讓平凡的生活多一點藝術的氣息。

评分☆☆☆☆☆

最近偶然翻到這本《100%清新療癒水彩戀習書》，一翻開就被那種淡淡的、舒服的水彩色彩給吸引住瞭。我本身是個手帳愛好者，平時就喜歡在手帳裡畫一些小小的圖案，但總覺得自己的畫風有點生硬，不夠靈動。這本書的封麵和內頁的sample圖，那種隨性又充滿生命力的筆觸，真的讓我很心動。尤其是一些花卉和植物的描繪，看起來毫不費力，卻又細膩動人，彷彿能聞到空氣中飄來的淡雅香氣。我特別喜歡它強調的「簡約美感」和「清透技法」，這正是我一直想學習和追求的方嚮。很多市麵上的水彩書，可能會教很多複雜的疊色和光影技巧，但有時候反而讓人望之卻步，覺得離自己的生活太遠。但這本書的感覺就不一樣，它更像是一位溫柔的朋友，引導你一步一步，用最簡單的方式，畫齣最動人的畫麵。我迫不及待想試試書裡介紹的基礎練習，相信透過這些練習，我一定能讓我的手帳和卡片變得更有個人風格，也更有溫度。

评分☆☆☆☆☆

一直以來，我都對水彩畫情有獨鍾，但總覺得自己沒有天分，畫齣來的東西總是不夠生動，缺乏那種靈氣。最近在書店看到這本《100%清新療癒水彩戀習書》，它的封麵和裡麵的範例圖，瞬間就擊中瞭我的心！那種簡約、清新的風格，真的是我一直以來追求的。我特別喜歡書中強調的「簡約美感」和「清透技法」，這正是我在學習過程中不斷摸索的方嚮。很多水彩書的內容都比較偏嚮寫實，或是比較複雜的技法，這對於初學者來說，很容易產生壓力。但是這本書的感覺很不一樣，它更像是一種生活中的小確幸，引導我們用最輕鬆、最自然的方式去感受水彩的魅力。我對書中可能提到的基礎線條、色彩搭配，以及如何畫齣那種若隱若現的透明感，都充滿瞭期待。我希望這本書能讓我擺脫「畫不好」的陰影，真正享受畫畫帶來的樂趣，並且能將這些可愛的圖案運用到我日常的各種小物上，讓生活充滿文藝氣息。

评分☆☆☆☆☆

說實話，我平常對畫畫這件事，一直抱持著一種「看看就好」的態度，但自從開始接觸一些比較文青、療癒的風格後，就對水彩畫產生瞭濃厚的興趣。這本《100%清新療癒水彩戀習書》的齣現，真的是我近期最大的收穫之一。我不是那種科班齣身的藝術傢，所以對於學習水彩，我更傾嚮於找到那種能夠引導我入門，並且不會讓我感到挫敗的教材。這本書的標題就已經很吸引人瞭，「清新療癒」加上「戀習」，感覺就像是為我這種想要放鬆心情，又想學點小技能的人量身打造的。我特別欣賞它強調的「清透技法」，我一直覺得水彩最迷人的地方就在於那種透明感，好像每一筆都帶著光，又有一種朦朧的美感。書中的範例圖，無論是小小的植物插畫，還是簡單的水果、風景，都呈現齣一種不搶眼卻非常耐看的質感。我希望透過這本書，能學習到如何運用最少的顏色，畫齣最有層次的畫麵，並且能把這些技巧運用到日常生活中，比如為自己畫一張小卡片，或者為朋友製作一個小禮物，讓生活多一點小小的驚喜和溫暖。