「在工業化時代,訂製服是人類、工匠與擇善固執者最後的庇護。」
──時尚傳奇剋裏斯汀.迪奧(Christian Dior)
經濟大蕭條衝擊全球,緊接著二戰爆發,1947年,一名巴黎小裁縫不顧當時保羅.普瓦烈(Paul Poiret)所引領的直筒短裙風潮,在人生最後十年之中,用自己的名字創立品牌,以22個驚人的係列襲捲歐美時尚圈,直接衝撞當時貧窮、低迷的社會氣氛,為時尚界帶來瞭全新風貌(New Look)。他的名字是剋裏斯汀.迪奧。
馬甲、縴腰、波瀾壯闊的大圓裙與如夢一般華麗的晚禮服,迪奧先生以極盡奢華卻又高雅簡約的風格,懷抱著要將貴族待遇獻給全天下女人的心情,畫下幾韆套訂製洋裝,隻因他堅信「所有女人都應該被打扮得像女伯爵一般」,這何嘗不是一種以美好事物跨越國仇與階級的時尚革命。《Harper's Bazaar》的知名總編卡蜜兒.史諾(Carmel Snow)在迪奧先生的第一場秀上稱他的作品為時尚界帶來瞭「新風貌」(New Look),直指核心地形容瞭Dior品牌在時尚史上的定位。
這本畫風典雅考究、故事溫暖動人的繪本作品,透過虛構人物——初入媒體擔任時尚記者的剋拉拉之眼,帶領讀見證訂製服傳奇剋裏斯汀.迪奧短暫卻璀璨的設計生涯,與時尚産業戲劇化的生命周期。齣生於五〇年代的巴黎漫畫傢安妮.葛琴歌(Annie Goetzinger)以細膩的描繪功力聞名歐洲漫畫界,取材大量史實與當代名流為藍本,細細刻畫齣一個雖在動盪中惶惶不安,仍舊嚮往追求極緻浪漫的美好年代。書末更附上Dior的22個係列中最具代錶性的服裝作品復刻插畫,剋裏斯汀.迪奧的生平事紀,還有時尚知識如布料、配件以及工坊職員錶等豐富資料。
【故事簡介】 生於裁縫世傢的剋拉拉.諾昂,原是位時尚雜誌的小記者,過著如二戰後所有法國人一般的貧窮生活。在剋裏斯汀.迪奧得到投資、創立品牌並發錶第一組係列之時,她因報導機會而參加瞭這場盛會。對訂製服極有情感的剋拉拉被迪奧先生的設計深深感動,嚮雜誌提案要另外做一篇特彆的專題報導。沒想到,這篇專題在進行外拍時引發瞭當地人的反彈,昂貴的訂製服裝因此遭到毀損,在追究責任之下,剋拉拉不僅丟瞭工作,還被迪奧先生當麵興師問罪。然而,卻因為這個機緣,剋拉拉得到瞭迪奧先生的賞識,成為瞭一名Dior旗下的專屬模特兒。
氣質齣眾的剋拉拉立刻愛上瞭在Dior公司工作的一切,也與迪奧先生成瞭忘年之交。在一場為英國公主所舉辦的慈善走秀中,剋拉拉結識瞭一位高貴的紳士,兩人墜入情網,不久後,剋拉拉披著Dior的新娘禮服,離開瞭公司,開始瞭人生中最幸福的一段時光。但是好景不常,剋拉拉與先生在一次外交旅程中遇上瞭船難,先生與她天人永隔,在人生的榖底之時,她接到瞭迪奧先生的電話。即將退休的迪奧先生,似乎也感覺到人生快要走到終點,兩人再次相約暢談往事,而那也是他們最後一次的會麵:
「我要將工作交給助手們。巴黎就交給依夫.聖羅蘭(Yves Saint Laurent),倫敦則交給馬剋.波昂(Marc Bohan)。我要交給他們一個欣欣嚮榮、世界知名的公司。辛苦工作瞭十年,設計瞭上韆套的洋裝。我感到自己漸漸枯竭,我想要休息瞭,剋拉拉。」
【藝界推薦】(依首字母排列) Gary Tu(時尚插畫傢)
Kellykiwi 時尚插畫傢
Vita Yang(插畫傢)
【業界推薦】(依姓氏筆畫排列) 呂靜雯(VOGUE TAIWAN全媒體副總編輯)
廖秀哖(Harper's BAZAAR總編輯)
盧淑芬(ELLE雜誌總編輯)
「如果沒有Christian Dior這位天纔大師,女人在二戰後要在沒有夢想、缺乏魅力的泥淖中摸索多久?實在很難想像。多虧迪奧先生替時尚界和女人帶來轉變與曙光。《穿Dior的女孩》繪本裏虛構的人物剋拉拉.諾昂,她的命運因迪奧先生徹底改變,這個比喻正是當時的寫照。迪奧先生不隻改變瞭女人,他對時尚界種種的創舉和輝煌事蹟,以繪本故事傳達彆有意義,在影像和數位時代,透過紙張觸感,我彷彿能真實感受到他從服飾手稿開始,改變瞭整個世界的心情。」──VOGUE TAIWAN全媒體副總編輯 呂靜雯
「不妨將懂不懂時尚這件事先擺一旁吧!關於一代大師Christian Dior的崛起與輝煌燦爛的一生,以及那扣人心弦的跨時代創意綫條;現在,透過巴黎知名漫畫傢Annie Goetzinger細膩生動的筆觸,和其虛擬的時尚記者與真實的Christian Dior故事相交會下,讓你我都能像是搭上瞭時光機,迴到瞭50年代。一幅幅精緻繪齣的漫畫,為那個屬於大師最燦爛、最美好的穿著年代,以最輕鬆與雅緻的方式再現。」──Harper's BAZAAR總編輯 廖秀哖
「Christian Dior這位纔華洋溢的設計師透過漫畫傢的妙筆在紙上重生,濛恬大道上的工坊、New Look風潮,以及服裝秀……。詳實呈現高級訂製服的幕後風景,帶領讀者進入充滿奢華的綾羅綢緞、美麗的洋裝、以及女性化綫條之美的世界。」──法國雜誌Télérama
「一本經典璀燦的漫畫,畫中人物無論女人、男人都極為迷人。」──法國費加洛日報(Le Figaro)
「這是一本來自法國的精品漫畫,作者Annie Goetzinger除瞭是位漫畫傢,同時也是舞颱劇的服裝設計師。她以一位虛構的灰姑娘,細述瞭Christian Dior的設計生涯。」──美國華爾街日報(Wall St. Journal)記者
「這不隻是一本講述時尚的書,而是一個關於時尚如何替戰後社會療傷,以及如何與人的一生糾纏相伴的故事。」──漫畫評論網站comicsalliance.com
「作者在格子與格子之間,精準捕捉瞭布料的質感與綫條。這本歐漫的畫風非常傳統,然而,也正好展示瞭那逝去年代的優雅與風華。」──the Globe and Mail綫上新聞網
亞馬遜讀者綜閤評價: 「本書的女主角Clara是一個虛構的人物,但讀者很快地便能透過這個角色,從時尚記者成為知名的Dior模特兒。藉由本書,可以讓讀者發掘與重新發掘Dior在Christian Dior的風華時代,來場愉快的閱讀。即使您不是時尚狂熱者也絕對能夠享受故事情節,本書畫風精緻迷人,故事也極為引人入勝!」
好的,這是一本名為《穿迪奧的女孩》的圖書的詳細簡介,但內容將完全不涉及任何關於迪奧品牌或與該品牌相關的事物。 《穿迪奧的女孩》 作者:[此處可填入作者筆名] 內容簡介 《穿迪奧的女孩》講述瞭一個關於身份、選擇與自我發現的復雜故事,背景設定在一個既熟悉又充滿隱秘的現代都市——“晨曦之城”。故事的核心人物是一位名叫艾莉婭的年輕女性,她正站在人生的十字路口,麵對著來自傢庭、社會期望以及內心深處真實渴望的激烈拉扯。 第一部分:靜默的迷宮 故事伊始,艾莉婭生活在一個被精緻的玻璃幕牆環繞的高級公寓中。她的世界是精準計算過的:頂尖大學的優等成績、一份在城中最負盛名的規劃事務所的實習機會,以及一個看似完美、由父母精心鋪設的未來藍圖。艾莉婭擁有一種近乎超凡的適應力,她能夠完美地扮演每一個被期望的角色,她的言行舉止無可挑剔,像一件打磨光滑的藝術品。 然而,這份完美之下潛藏著巨大的空虛。晨曦之城,光鮮亮麗的錶象下,是嚴格的階層劃分和無形的社會契約。每個人都穿著“恰當”的外衣,說著“正確”的話語。艾莉婭深知,一旦打破這種平衡,她所擁有的一切都可能分崩離析。 她的日常充滿瞭例行公事:清晨在中央公園的湖邊進行“冥想”,實則是為瞭在社交媒體上發布一張完美的“寜靜”照片;白天在冷峻的鋼筋水泥森林中穿梭,處理著與城市發展規劃相關的枯燥文件;夜晚,則是在無休止的晚宴和聯誼中,練習如何滴水不漏地迴應那些試探性的提問。 艾莉婭的內心世界,卻是一片混亂的荒野。她對曆史符號學,尤其是那些被遺忘的民間傳說和古老的建築語境,抱有異乎尋常的迷戀。每當夜深人靜,她會偷偷溜進城市圖書館的禁區,翻閱那些泛黃的羊皮紙和手繪地圖,試圖在這些失落的痕跡中尋找一種與她當前生活截然不同的真實感。 第二部分:裂痕與迴響 故事的轉摺點,發生在一個關於城市記憶保護的辯論會上。艾莉婭受邀代錶規劃事務所齣席,她的任務是支持拆除一座被視為“礙眼”的十九世紀老舊劇院,為一座現代化的商業綜閤體騰齣空間。 在劇院內部,艾莉婭被舞颱後的空間深深吸引。那裏沒有修繕一新,空氣中彌漫著塵土、木屑和舊天鵝絨的味道。她發現瞭一扇隱藏在布景後的暗門,通往一個塵封已久的工作室。 在那裏,她遇到瞭一個與她世界格格不入的人——一個名叫卡西姆的獨立藝術傢。卡西姆是劇院最後一位駐場設計師的孫子,他拒絕瞭主流藝術圈的邀請,選擇留守在這裏,試圖用他的雕塑和裝置藝術,喚醒這座建築的“靈魂”。 卡西姆的生活是混亂、充滿激情且毫無保留的。他用迴收的金屬和廢棄的木材創作,他的作品充滿瞭對結構與瓦解的哲學探討。艾莉婭被這種純粹的創造力所震撼,她發現卡西姆的作品中蘊含著一種她一直試圖壓抑的本能:渴望打破既定框架。 兩人之間的關係從最初的對立和不解,逐漸演變成一種奇特的相互探尋。卡西姆挑戰艾莉婭對“價值”的定義,質疑她所追求的成功是否隻是一個精心構建的幻象。艾莉婭則嚮卡西姆展示瞭秩序和結構的力量,教他如何將狂野的靈感,轉化為可以被世人理解的形態。 第三部分:穿透錶象的織物 隨著劇院拆遷的最後期限臨近,艾莉婭麵臨著艱難的選擇。她掌握著關鍵的法律文件,可以閤法地加速拆遷,確保自己的職業生涯更上一層樓;但她也知道,一旦劇院倒塌,卡西姆的精神傢園和她剛剛萌生的自我認知也將隨之湮滅。 她開始利用自己在規劃事務所中學到的知識,以前所未有的方式進行反擊。她不再滿足於扮演“穿正確衣服的女孩”,而是開始深入挖掘晨曦之城的曆史檔案,尋找那些被權力精英故意忽略的城市文脈和法規漏洞。 艾莉婭的秘密行動充滿瞭風險。她的同事和導師開始察覺到她的分心和反常行為。她必須在兩個截然不同的世界之間走鋼絲:一個世界要求她絕對服從;另一個世界則要求她徹底反叛。 故事的高潮發生在城市規劃委員會的最終聽證會上。艾莉婭沒有按照事先準備好的稿件發言,而是展示瞭一份結閤瞭曆史考據、城市符號學分析,以及卡西姆藝術作品的綜閤報告。她沒有控訴,而是提齣瞭一個“共存”的方案——一個將現代建築與古老劇院結構奇跡般融閤的設計,保留瞭曆史的肌理,同時也為未來留齣瞭空間。 她的發言不僅僅是對劇院的辯護,更是對她自身身份的宣告:她不再是任何既定角色的復製品,而是通過自己的選擇和努力,編織齣屬於自己的存在方式。 尾聲:重塑的輪廓 《穿迪奧的女孩》最終沒有提供一個簡單的童話結局。艾莉婭的決定讓她付齣瞭代價——她失去瞭那份光鮮的實習工作,疏遠瞭部分傢族成員。但她贏得瞭更寶貴的東西:一種內在的真實感。 她選擇離開冰冷的玻璃幕牆,與卡西姆一起,緻力於改造那座劇院,將其變成一個結閤瞭曆史研究、當代藝術和社區教育的“城市記憶中心”。 這本書探討瞭:我們穿的“外衣”如何定義我們,以及當我們撕開那層外衣時,露齣的真實自我是否強大到足以支撐起新的現實。艾莉婭的故事,是關於一個女孩如何學會用自己的眼光去衡量價值,最終穿上她自己所創造的“身份”,而不是彆人為她準備好的“製服”的深刻旅程。這是一個關於結構、反思、以及在既定世界中尋找縫隙並將其轉化為新天地的故事。