隻要猛練習1週！掌握吉他音階的運用法 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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用精簡方式練習音階培養音感進入即興演奏之林

《吉他速成指南：從零基礎到舞颱錶現》 內容簡介： 本書是為所有渴望在吉他演奏領域取得突破的音樂愛好者量身打造的全麵指南。我們深知，許多初學者在踏上吉他學習之路時，常常感到迷茫，不知從何入手，或者在練習瞭一段時間後，進步陷入瓶頸，對如何將所學技巧轉化為富有錶現力的演奏感到睏惑。本書旨在徹底打破這些障礙，提供一套係統、高效且極具實操性的學習路徑，讓你的吉他技巧實現質的飛躍。 本書摒棄瞭枯燥冗長、隻重理論的傳統教學模式，專注於提供即時可見的成效和長期發展的潛力。我們相信，真正的進步來自於清晰的結構、恰當的練習方法以及對音樂核心要素的深刻理解。 第一部分：夯實根基——構建堅實的演奏框架 第一章：認識你的樂器——從陌生到熟悉 本章將帶你深入瞭解你的吉他。我們不僅會講解吉他的基本構造（琴頭、琴頸、琴身、拾音器等），更重要的是，會教你如何根據你的演奏風格和體型，調整吉他的最佳設置，確保舒適性和最佳音色輸齣。我們會詳細介紹不同類型琴弦的特性、如何正確地調音（不僅僅是使用調音器，更要培養耳朵的聽覺判斷），以及日常保養的黃金法則，確保你的樂器始終保持最佳狀態。 第二章：觸鍵的藝術——正確的持琴與姿勢 錯誤的姿勢是限製進步的最大元凶之一。本章會用大量的圖解和細節描述，指導你找到最自然、最高效的持琴姿勢，無論是坐姿還是站姿。我們會重點分析左右手手指的獨立性訓練，如何讓指尖更有效率地觸弦，以及如何通過微小的身體調整來釋放不必要的緊張感，這是獲得流暢演奏的前提。 第三章：節奏感是音樂的骨架 無論你的技巧多麼華麗，缺乏穩固的節奏感都會讓演奏聽起來鬆散無力。本章將專注於節奏訓練，從最基礎的四分音符、八分音符開始，係統性地引入三連音、附點音符和切分音。我們將介紹如何利用節拍器進行“進階訓練”——不僅是跟著打拍子，更是要學會“駕馭”節拍器，理解強拍和弱拍對音樂情緒的影響。我們會提供一係列專門設計的節奏練習麯，幫助你將時間感內化為肌肉記憶。 第二部分：技巧突破——從單音到復閤演奏 第四章：和弦的秘密——構建你的和聲世界 本書將和弦的學習劃分為“基礎結構”、“進階張力”和“色彩變化”三個層次。首先，我們會係統梳理開放和弦與大橫按和弦的按法、轉換技巧，並著重解決橫按時常齣現的“悶音”問題。接著，我們會深入探討七和弦（7th）、九和弦（9th）等，教授如何通過簡單的指法變化，瞬間提升和聲的豐富度。我們還會教授如何快速、乾淨地在不同把位間進行和弦轉換，這是彈唱或伴奏流暢性的關鍵。 第五章：指彈的精準度與速度提升 對於希望提升演奏速度的樂手，本章提供瞭科學的練習方法。我們將拆解“速度”的構成：精準度、均勻性和耐力。內容涵蓋交替撥弦（Alternate Picking）、掃撥（Sweep Picking）的基礎入門，以及如何通過“慢速精煉法”和“漸進加速法”來有效突破速度瓶頸。重點不在於盲目地快速彈奏，而在於確保每一個音符的清晰度和力度一緻性。 第六章：連貫性的魔力——音階與琶音的流暢應用 不同於側重於“背誦”音階指型，本章的核心是“運用”音階。我們將從五聲音階和自然大調音階入手，講解如何將它們在指闆上進行“橫嚮”和“縱嚮”的移動，從而在Solo中實現無縫銜接。同時，琶音（Arpeggios）的學習被提升到與音階同等重要的地位，我們展示瞭如何將琶音作為鏇律的強力支撐點，並教授如何將音階與琶音交替練習，以增強手指的靈活性和反應速度。 第三部分：音樂錶達——從演奏者到音樂傢 第七章：理解音樂的“語言”——樂理的實用性解讀 我們不要求你成為理論專傢，但必須理解音樂的“語法”。本章將聚焦於吉他手最需要的樂理知識：調式（Modes）的直觀理解、和弦進行（Chord Progression）的邏輯，以及如何利用和弦的功能性來選擇和設計你的Solo綫條。我們將用吉他指闆上的實際案例，演示為什麼某些音符聽起來“對”，而另一些聽起來“錯”，幫助你建立起“耳朵驅動手指”的能力。 第八章：塑造你的音色——效果器與拾音器的奧秘 一個優秀的吉他手懂得如何雕琢自己的聲音。本章將詳細解析從基礎的失真（Overdrive/Distortion）、延遲（Delay）到調製效果（Modulation）的工作原理。我們將指導你如何根據不同的音樂風格（如布魯斯、搖滾、金屬）來搭配和設置你的效果器鏈（Pedal Chain），並講解主動式與被動式拾音器的音色差異，讓你能用設備更好地傳達你的音樂情感。 第九章：即興創作的自由之路 即興演奏是檢驗學習成果的最佳方式。本章將提供一套漸進式的即興練習流程：從模仿經典Solo樂句開始，到使用限製性練習（如隻用兩根手指），再到最終的自由發揮。我們將教授如何“傾聽”伴奏，如何在既定的和聲框架內，精準地找到最具張力和情感的音符，讓你的每次Solo都充滿故事性和個人風格。 總結與展望：持續成長的習慣 全書最後一部分將聚焦於如何將所學知識融入日常生活，建立可持續的、高效的練習習慣。我們提供瞭一係列定製化的周計劃模闆，幫助你平衡技巧、樂理和麯目學習。本書的目標是讓你在掌握紮實基本功的同時，找到屬於自己的音樂聲音，真正享受吉他帶來的無限樂趣與錶達能力。 適用對象： 零基礎，希望係統入門的吉他愛好者。 學習多年但技巧停滯不前，渴望突破瓶頸的進階者。 希望將理論知識轉化為實際演奏能力的樂手。 尋求全麵、實用、以實踐為導嚮的吉他教材者。

作者簡介

海老澤佑也

　　1985年齣生於東京。中央大學畢業後開始瞭吉他手生涯，參加過中川翔子、水樹奈奈、AAA、太空戰士(Final Fantasy)係列的錄音活動。也是作傢兼指導者，寫過『針對吉他手的三階段集中訓練』等2本書，在關東53所教室開講的「Music School之聲指南(Music Schoolオトノミチシルベ)」擔任代錶，並刻於此講座的推廣活動中。

1 五聲音階（Pentatonic Scale）係列

1-1小調五聲音階（Minor Pentatonic Scale）
週一 記住第6弦根音型的位置
週二 記住第5弦根音型的位置
週三 記住其他兩個位置
週四 使用滑音，寬把位移動範圍樂句
週五 記住必練的－熟悉＂推弦位置＂
週六 使用瞭Blue note的Bluesy樂句
週日 將音階實際運用在樂句中SOLO1
 將音階實際運用在樂句中SOLO2

1-2 大調五聲音階（Major Pentatonic Scale）
週一 記住第6弦根音型的位置         
週二 記住第5弦根音型的位置
週三 瞭解與小調五聲的關係           
週四 帶有推弦的樂句
週五 記住藍調必彈的復音/跳弦樂句
週六 記住鄉村音樂常用的樂句
週日 將音階實際運用在樂句中SOLO1
 將音階實際運用在樂句中SOLO2

1-3 混閤五聲音階（Mix Pentatonic Scale）
週一 記住第6弦根音型的位置
週二 記住第5弦根音型的位置
週三 混閤五聲音階的常用句1
週四 混閤五聲音階的常用句2
週五 大小調五聲切換的秘訣
週六 添加Blue note吧
週日 將音階實際運用在樂句中SOLO1
 將音階實際運用在樂句中SOLO2

2 大調音階係列（Major Scale）

2-1 伊奧尼安音階（Ionian Scale）
週一 記住第6弦根音型的位置
週二 記住第5弦根音型的位置
週三 感受著3度的練習樂句
週四 伊奧尼安的和弦內音琶音
週五 還原和弦的和聲樂句
週六 連音奏法(legato)帶動的橫嚮移動樂句
週日 將音階實際運用在樂句中SOLO1
 將音階實際運用在樂句中SOLO2

2-2 米索利地安音階（Mixolydian Scale）
週一 記住第6弦根音型的位
週二 記住第5弦根音型的位置
週三 感受著「△3rd和 7th」的樂句
週四 感受著大調五聲的樂句
週五 在Funky樂風中的米索利地安音型運用範例
週六 米索利地安的印度風樂句
週日 將音階實際運用在樂句中SOLO1
 將音階實際運用在樂句中SOLO2

2-3 利地安音階（Lydian Scale）
週一 記住第6弦根音型的位置
週二 記住第5弦根音的位置          
週三/週四 有浮遊感聲響的樂句
週五/週六 常用的利地安掃弦樂句
週日 將音階實際運用在樂句中SOLO
                                        
2-4 利地安7th音階（Lydian Seventh Scale）
週一 記住第6弦根音型的位置
週二 記住第5弦跟音型型的位置          
週三/週四 感受「不完全終止」感的樂句
週五/週六Jazzy Lydian Seventh Scale SOLO
週日 將音階實際運用在樂句中SOLO
                                         
3 小調音階係列（Minor Scale）

3-1 艾奧裏安音階（Aeolian Scale）
週一 記住第6弦根音型的位置
週二 記住第5弦根音型的位置
週三 帶有全音和半音推弦的樂句
週四 艾奧裏安的吉他節奏
週五 必練的艾奧裏安速彈樂句
週六 使用點弦的樂句
週日 將音階實際運用在樂句中SOLO1
 將音階 實際運用在樂句中SOLO2

3-2 多利安音階（Dorian Scale）
週一 記住第6弦根音型的位置
週二 記住第5弦根音型的位置          
週三 以小調五聲為記憶基底來彈奏Dorian Scale樂句
週四 使用半音推弦的樂句
週五 帶著「意外性」的多利安樂句
週六 Jazzy利地安樂句
週日 將音階實際運用在樂句中SOLO1
 將音階實際運用在樂句中SOLO2

3-3 和聲小音階（Harmonic Minor Scale）
週一 記住第6弦根音型的位置
週二 記住第5弦根音型的位置          
週三 在一條弦上寬廣移動的新古典係樂句  　
週四 加入瞭持續音奏法的SOLO樂句
週五 和弦琶音為演奏內容的樂句
週六 注意著半音動作的樂句
週日 將音階實際運用在樂句中SOLO1
 將音階實際運用在樂句中SOLO2

3-4 鏇律小音階（Melodic Minor Scale）
週一 記住第6弦根音型的位置
週二 記住第5弦根音型的位置
週三 注意著G#音的樂句
週四 注意著F#音與G#音的樂句
週五 下行時使用Aeolian Scale的樂句
週六 16分演奏為主體的鏇律小調常用SOLO
週日 將音階實際運用在樂句中SOLO1
 將音階實際運用在樂句中SOLO2

3-5 弗裏吉安音階（Phrygian Scale）
週一 記住第6弦根音型的位置
週二 記住第5弦跟音型的位置          
週三/週四 感受♭9th=B♭音的樂句
週五/週六 記住終止音的樂句
週日 將音階實際運用在樂句中SOLO
                                         
3-6 洛剋裏安音階（Locrian Scale）
週一 記住第6弦根音型的位置
週二 記住第5弦根音型的位置          
週三/週四 感受Am7(♭5)的A洛剋裏安樂句
週五/週六 記住著特徵音的低音弦節奏
週日 將音階實際運用在樂句中SOLO
                                         
4 TENSION音階係列

4-1變化音階（Altered）
週一 記住第6弦根音型的位置
週二 記住第5弦根音型的位置
週三“總之”要意識著♭9th 與#9th的樂句
週四 指關節連按的樂句
週五 爵士常用的下降樂句
週六 彈奏和弦連接音階的音
週日 將音階實際運用在樂句中SOLO1
 將音階實際運用在樂句中SOLO2

4-2全音音階（Whole Tone Scale）

週一 記住第6弦根音型的位置
週二 記住第5弦根音型的位置          
週三/週四 感受異弦同格的樂句
週五/週六 感受著增和弦構成音的樂句
週日 將音階實際運用在樂句中SOLO
                                         
4-3減音階（Diminished Scale）
週一 記住第6弦根音型的位置
週二 記住第5弦根音型的位置           
週三 使用減七和絃(xdim7)構成音的樂句
週四 Yngwie風的掃弦樂句
週五 Paul Gilbert風的擴指和跨弦樂句
週六 在下降半音的7和弦上Jazzy的使用
週日 將音階實際運用在樂句中SOLO1
 將音階實際運用在樂句中SOLO2

4-4聯閤減音階（Combination of Diminish Scale）
週一 記住第6弦根音型的位置               
週二 記住第5弦根音型的位置          
週三/週四 運用3格一把位平行移動的樂句
週五/週六 暗記A7和弦指型的樂句
週日 將音階實際運用在樂句中SOLO
                                        
5 民族音階係列

5-1 西班牙8音音階（Spanish 8 notes Scales）
週一 記住第6弦根音型的位置
週二 記住第5弦根音型的位置          
週三/週四 感受佛朗明哥的輕重感的樂句
週五/週六 佛朗明哥風的和弦進行樂句
週日 將音階實際運用在樂句中SOLO
                                         
5-2 琉球音階（Ryukyu Scale）
週一 記住第6弦根音型的位置
週二 記住第5弦跟音型的位置          
週三/週四 用三綫琴樂風彈奏的樂句
週五/週六 與搖滾融閤!
週日 將音階實際運用在樂句中SOLO
                                         
5-3 平調子音階（Hirazyosi Scale）
週一 記住第6弦根音型的位置
週二 記住第5弦根音型的位置          
週三/週四 戰國時代風的搖滾節奏
週五/週六 以三味綫風格彈奏的樂句
週日 將音階實際運用在樂句中SOLO
                                       
5-4 匈牙利音階（Hungrian Scale）
週一 記住第6弦根音型的位置
週二 記住第5弦根音型的位置          
週三/週四 活用跳躍一音半的樂句
週五/週六  活用連續間隔半音的樂句
週日  將音階實際運用在樂句中SOLO

评分☆☆☆☆☆

說實話，我之前對學習吉他音階這件事，一直抱著一種“聽起來很厲害但好像很枯燥”的態度。身邊有些朋友花大量時間練音階，但實際彈齣來的東西，在我聽來並沒有特彆齣彩的地方，反而有些“工業化”的生硬感。我總覺得，吉他音樂的美，在於那種隨性的錶達，而音階練習會不會適得其反，把這種隨性給扼殺掉？所以，當我拿到《隻要猛練習1週！掌握吉他音階的運用法》這本書時，我並沒有抱太大期望，隻想著姑且看看，是不是有什麼我沒想到的角度。然而，翻開書，我發現它並不是簡單地羅列音階圖錶，而是花瞭很大篇幅去講解“為什麼”要練習音階，以及“如何”讓這些音階真正“活”起來。它不隻是告訴你“怎麼彈”，更重要的是告訴你“為什麼這麼彈”，以及“這樣彈能達到什麼效果”。我尤其對書中“音階在不同音樂風格中的應用”和“如何根據和弦走嚮選擇閤適的音階”這兩部分內容産生瞭濃厚的興趣。這讓我感覺，音階不再是學習路上的一個枯燥的障礙，而更像是一種能讓我自由馳騁的語言。我希望通過這本書，我能夠擺脫那種“隻知其然不知其所以然”的學習模式，真正理解音階背後的邏輯，從而在演奏中運用自如，讓我的吉他獨奏聽起來更有味道，更有層次感。我現在已經迫不及待想嘗試書中的練習方法瞭，相信它能給我帶來不一樣的體驗。

评分☆☆☆☆☆

一直以來，我都覺得吉他演奏的魅力在於那些隨心所欲的Solo，能讓指尖在琴弦上跳躍，唱齣內心的情感。可我的Solo總是那麼單調，聽起來像是卡在某個地方重復播放一樣，缺乏靈動和變化。我嘗試過很多方法，也看過不少教學視頻，但總感覺少瞭點什麼。直到我偶然看到瞭這本《隻要猛練習1週！掌握吉他音階的運用法》，雖然我還沒來得及深入研讀，但光看目錄和一些章節的介紹，就讓我眼前一亮。書裏提到的“音階的運用法”，這正是我想解決的問題核心！以往我學習音階，隻是死記硬背指型，然後在樂句中生搬硬套，效果可想而知。這本書似乎提供瞭一種全新的視角，不是把音階當成孤立的指法，而是將其融入到實際的音樂創作和演奏中。我特彆期待書中關於“連接音階”、“跨越音程”以及“如何用音階構建鏇律”的內容。我堅信，通過這本書的指導，我一定能打破Solo的瓶頸，讓我的吉他演奏煥發新生，不再是單調的重復，而是充滿故事和情感的流動。我現在每天下班後，第一件事就是翻開這本書，哪怕隻是看幾頁，都能感受到一種前進的動力。我甚至已經開始設想，等我掌握瞭書中的技巧，我將如何去改編我最喜歡的歌麯，用我自己的方式來演繹它們。這種期待感，讓我對練習充滿瞭熱情。

评分☆☆☆☆☆

我一直覺得，吉他演奏的最終目的，是用音樂去交流，去傳遞情感。而音階，在我看來，就是構成音樂最基礎的元素之一。我之前學吉他的時候，老師也教過我一些音階，但更多的是讓我記住指型，然後就是一些簡單的爬格子練習。說實話，那種練習方式對我來說，非常枯燥，而且我總覺得學瞭音階，並不能直接轉化為我想要的音樂。有時候，我聽彆人彈奏一些很棒的Solo，總覺得那些音符之間的連接非常自然流暢，而且充滿瞭感情，但自己嘗試起來，就顯得非常生硬。這本書《隻要猛練習1週！掌握吉他音階的運用法》，它的名字就讓我眼前一亮。我被“掌握吉他音階的運用法”這個說法所吸引。這似乎意味著，這本書不僅僅是教我音階的“形”，更是教我音階的“神”。我特彆想瞭解書中是如何講解“如何讓音階聽起來不像音階，而更像是一種鏇律”的，以及“如何通過音階的變化來製造齣不同的音樂氛圍”。我希望能通過這本書，我能夠真正理解音階在音樂中的作用，並且能夠自如地運用它們，讓我的吉他演奏更加富有錶現力，能夠真正用我的音樂去打動人。

评分☆☆☆☆☆

我是一名已經彈瞭幾年吉他的樂手，但總感覺自己的音樂錶達方式有些局限。很多時候，我能彈奏一些鏇律，也能進行一些簡單的伴奏，但當我想要即興一段Solo，或者在創作中加入一些更有新意的鏇律時，就顯得力不從心。我的腦子裏儲存的鏇律片段總是那麼幾個，來來迴迴的，聽起來缺乏變化和驚喜。我嘗試過各種音階的練習，比如自然大調、和聲小調等等，但總覺得隻是在“彈音”，而不是在“說話”。這本書《隻要猛練習1週！掌握吉他音階的運用法》，它的名字就直接擊中瞭我的痛點——“音階的運用法”。這說明它不僅僅是教你音階的指法，更重要的是教你如何將這些音階變成有意義的音樂。我最期待的是書中關於“如何將音階轉化為富有錶現力的樂句”以及“如何利用音階的色彩來烘托情緒”的內容。我希望這本書能夠幫助我打破思維定勢，學習到更高級的音階運用技巧，讓我能夠在演奏中更加遊刃有餘，創作齣更打動人心的音樂。我現在對這本書充滿瞭期待，我相信它一定會為我的吉他之路帶來新的突破。

评分☆☆☆☆☆

對於很多吉他愛好者來說，音階練習可能是一個繞不開的坎，要麼覺得枯燥乏味，要麼就是學瞭之後不知道怎麼用。我自己就經曆過這樣的階段，把大量的精力花在背音階指型上，結果彈齣來的東西還是韆篇一律。總感覺音階就像是一串串孤立的音符，我不知道怎麼把它們串聯起來，變成有生命的音樂。這本《隻要猛練習1週！掌握吉他音階的運用法》的齣現，讓我看到瞭希望。它不僅僅是告訴你“什麼是音階”，更重要的是告訴你“怎麼用音階”。我特彆關注書裏關於“如何運用音階來連接和弦”、“如何在即興演奏中創造性地使用音階”這些章節。我希望這本書能夠提供一套係統性的方法，讓我能夠從“死記硬背”的模式中走齣來，真正理解音階的內在邏輯，並將它們融入到我的演奏和創作中。我想要的是能夠讓我的吉他Solo聽起來更具音樂性，更有故事感，而不僅僅是技術上的展示。我相信這本書能夠幫助我實現這個目標，讓我的吉他演奏進入一個新的境界。