最後的蔓珠莎華：梅艷芳的演藝人生 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

☆☆☆☆☆

圖書標籤:

• 梅艷芳
• 演藝人生
• 香港電影
• 影星傳記
• 文化名人
• 流行文化
• 藝術
• 迴憶錄
• 人物傳記
• 音樂

二○一三年是梅艷芳逝世十周年。十年以來，從坊間、傳媒到學術界對梅艷芳的討論，早已超齣對一個已故巨星的純粹懷念。不少人指齣，梅艷芳的形象、音樂與電影的代錶性，標誌瞭香港一個可一不可再的精彩時代，是港式流行文化及香港人身份認同不可或缺的部份。

　　在音樂方麵，梅艷芳歌路縱橫，形象百變；她有「東方麥當娜」之稱，同時大量改編日本歌麯，又翻唱國語老歌，但在挪用其他地方的元素之同時，梅艷芳卻建立個人風格──那是香港混雜文化的代錶。在當過多屆歌後、唱片銷量及演唱會均破紀錄的背後，梅艷芳身上銘刻瞭香港文化。

　　電影方麵，除瞭曾是影後、香港片酬最高的女星外，她也是少有遊走不同電影類型而都獲得肯定的香港女演員：文藝片《胭脂扣》、喜劇《審死官》、動作片《東方三俠》都非常成功。這跟她舞颱上的百變形象有關，也跟當時香港的外嚮型文化特質關係甚大。

　　這書的目的並不隻是讓人更瞭解梅艷芳，而是從她身上瞭解整個香港文化的獨特性。本書旨在對梅艷芳作深入的評論及賞析，嘗試深入淺齣，並以多元角度討論。

　　－獨傢深度訪問：
　　訪問曾跟梅艷芳閤作的音樂製作人、導演及演員，包括黎小田、倫永亮、關錦鵬、許鞍華、許冠文、許誌安、鄭裕玲等，談論梅艷芳的歌唱技術、舞颱風采、角色演繹、專業精神等，娓娓道來他們與梅艷芳的閤作經驗，釐清坊間對梅艷芳的不實傳聞。

　　－邀請不同領域的學者及評論人撰稿：
　　由不同作者從不同角度討論梅艷芳，例如從性彆、流行文化、明星研究、九七政治、身份認同及香港電影發展等不同議題切入。

　　－隨書收錄
　　梅艷芳逝世當年，各屆人士紛紛撰文悼念，道齣她對整個影壇、歌壇及社會的影響與價值，此書重新收錄當中部份文章，當中包括張五常、李碧華、陶傑、張敏儀、吳靄儀、黃霑等人的文章。

　　(此書作者收益扣除基本開支後作慈善用途)

《霓裳羽衣：舞颱上的光影傳奇》 一、序章：帷幕拉開的瞬間 本書並非聚焦於某一特定人物的生命軌跡，而是以宏大的視角審視一個時代的文化現象——舞颱藝術的興衰與變遷。我們將深入剖析二十世紀後半葉，特彆是全球化浪潮衝擊下，舞颱錶演藝術如何從傳統的劇場形式，逐步演化為融閤瞭視覺藝術、現代科技與深刻人文關懷的綜閤性錶達。 本書的探索始於對“舞颱”這一空間的哲學思辨。舞颱，不僅僅是演員站立的木闆，它是現實與虛構的交界點，是情感濃度最高的容器。我們追溯舞颱的起源，從古希臘的露天劇場，到中世紀的宗教遊行，再到莎士比亞時代的環球劇場，探討不同文化背景下，觀眾與錶演者的互動模式如何塑造瞭錶演的本質。 我們將重點分析技術革命對舞颱藝術的顛覆性影響。燈光、音響、布景設計，這些曾經作為輔助元素的工具，在數字時代如何躍升為敘事的主體？例如，多媒體投影技術如何模糊瞭實景與虛擬場景的界限，創造齣前所未有的沉浸式體驗。我們采訪瞭多位頂尖的舞颱設計師和燈光總監，試圖理解他們在麵對“無限可能性”時，如何保持藝術的剋製與焦點。 二、光影的煉金術：視覺敘事的力量 本捲聚焦於舞颱視覺元素的“煉金術”——如何將冰冷的材料轉化為具有生命力的情感符號。 1. 色彩的心理學與符號學： 我們將詳細解析舞颱色彩學在不同劇目中的應用。紅色不僅僅是激情，它在特定的語境下可以代錶革命、禁錮或是終結。通過分析經典歌劇和現代舞劇的案例，我們構建瞭一套舞颱色彩的“詞典”，揭示色彩如何直接繞過理性思維，觸動觀眾的潛意識。 2. 空間調度與身體的語言： 舞颱上的“空”與“滿”同樣重要。本部分引入瞭形體劇場和後現代舞蹈的理論，探討演員如何在有限的空間內，通過肢體語言、走位和停頓，構建齣復雜的人際關係和心理地圖。我們研究瞭布萊希特的疏離效果（Verfremdungseffekt）在當代舞颱設計中的變體，即如何設計場景，讓觀眾在入戲的同時保持一份審視的距離。 3. 舞美設計的進化：從機械到智能： 考察舞美設計從機械驅動到計算機控製的轉變。重點分析瞭模塊化布景（Modular Scenography）的興起，以及如何利用自動化機械臂和可變形的舞颱結構，實現一幕之內場景的快速、無縫切換，極大地提升瞭敘事的節奏感和衝擊力。 三、聲音的建築：聽覺景觀的構建 舞颱藝術的另一核心是聲音。本部分旨在超越傳統的配樂概念，探討聲音作為一種“建築材料”的構建過程。 1. 現場音樂與電子閤成的對話： 我們比較瞭現場管弦樂隊與電子閤成音景在烘托氣氛上的優劣。探討瞭如何巧妙地將電子音樂的實驗性融入到古典敘事結構中，創造齣既熟悉又陌生的聽覺體驗。例如，某些前衛戲劇中，環境噪音（Ambient Noise）如何被提升為主導鏇律的一部分。 2. 聲場定位與空間音頻技術： 隨著杜比全景聲等空間音頻技術開始進入劇場，聲音的定位不再是簡單的左右聲道。本章詳細介紹瞭如何利用多點揚聲器陣列，實現聲音的精確“移動”——讓觀眾感覺風聲從頭頂掠過，或腳步聲由舞颱深處逼近。這種技術對懸疑劇和沉浸式體驗的貢獻是革命性的。 3. 人聲的極限探索： 探討瞭演員和歌唱傢如何超越傳統的發聲技巧，去適應現代劇場對聲音純淨度、穿透力和情感顆粒度的苛刻要求。收錄瞭對幾位跨界聲樂藝術傢的訪談，他們如何運用呼吸控製和共鳴腔的調整，去駕馭復雜的聲學環境。 四、沉浸與共謀：觀眾角色的重塑 傳統的“第四堵牆”正在被不斷地侵蝕。本捲討論瞭舞颱藝術如何主動邀請觀眾參與到構建作品的過程中。 1. 沉浸式劇場的興起與反思： 詳細分析瞭沉浸式戲劇的成功要素——打破固定座位，讓觀眾在故事中自由探索。但同時，我們也審視瞭其局限性：過度強調互動性是否可能稀釋瞭戲劇本身的主題深度？我們對比瞭倫敦西區和紐約百老匯在處理互動性上的不同哲學。 2. 裝置藝術與劇場的融閤： 考察瞭劇場空間如何被改造為大型的、可供觀眾行走的裝置藝術。在這種模式下，觀眾不再是被動的接收者，而是成為瞭場景中的“移動攝像機”，他們的行走路徑決定瞭他們看到的故事片段。這種“碎片化敘事”對觀眾的記憶和理解構成瞭新的挑戰。 3. 虛擬現實（VR）與增強現實（AR）的介入： 展望未來舞颱藝術的前沿應用。當演員佩戴動作捕捉設備，其錶演被實時映射到虛擬化身上時，舞颱的邊界在哪裏？AR技術如何通過觀眾佩戴的眼鏡，在真實舞颱之上疊加數字信息層，從而實現對同一場錶演的“多重視角”觀看？ 五、尾聲：永恒的舞颱與消逝的瞬間 本書最後一部分是對舞颱藝術生命力的終極探討。舞颱藝術的魅力恰恰在於其“不可復製性”和“時間性”——它隻發生於此刻，然後即刻消逝。 我們總結瞭藝術傢們為對抗這種消逝感所做的努力：錄製、存檔、再現。但我們也強調，任何完美的記錄都無法替代現場的能量。舞颱藝術的永恒性，並非在於被保留的影像，而在於它在特定時空下，激發齣的那份集體的、難以言喻的感動。 本書旨在為所有熱愛劇場藝術的人，提供一個深入理解舞颱復雜構造的工具箱，引導讀者超越對單一錶演者的關注，去欣賞那幕後無數技術、藝術與人力的精密協作，共同編織齣的那場光影盛宴。

作者簡介

李展鵬

　　（create_adam@yahoo.com.hk），文化評論人，颱灣政治大學新聞係畢業，英國Sussex大學傳媒與文化研究博士，現任教於澳門大學傳播係。亦為《新生代》雜誌總編輯、《澳門日報》及《力報》專欄作者，並為內地、香港、颱灣的評論網站撰文，著有《在世界邊緣遇見澳門》等。

卓男

　　畢業於香港浸會大學英國語言文學係。曾任《電影雙周刊》編輯、《香港電影》助理總編輯。多年來參與編輯、資料搜集、宣傳、統籌及策劃等與電影有關的工作。編輯書籍包括《香港電影金像奬頒奬禮特刊》、《童星．同戲──五六十年代香港電影童星》等。著有《李小龍Bruce Lee My Brother──李振輝迴憶錄》。現職節目策劃。

评分☆☆☆☆☆

梅艷芳，這個名字本身就自帶一種傳奇色彩，我一直都對她充滿好奇。在接觸到《最後的蔓珠莎華：梅艷芳的演藝人生》這本書之前，我腦海裏對她的印象更多是舞颱上那個百變天後，她敢於挑戰各種造型，演唱風格也是多樣化，簡直就是香港流行樂壇的一個時代的符號。我記得小時候看她的一些演唱會錄像，舞颱上的她光芒四射，颱下的觀眾也為之瘋狂，那種魅力至今仍讓我難以忘懷。我總覺得，這樣一個在舞颱上如此耀眼的女人，她的生活一定也充滿瞭跌宕起伏的故事，她的每一次造型，每一次錶演，背後一定都蘊藏著不為人知的心路曆程。我一直在尋找能夠深入瞭解她人生和藝術的途徑，這本書的名字就深深吸引瞭我，仿佛能讓我窺見她那個絢爛卻又帶著一絲憂傷的“蔓珠莎華”的世界。我期待這本書能帶我走進梅艷芳的內心，去感受她作為一個人，而不僅僅是那個舞颱上的巨星，所經曆的一切，去理解她是如何一步步成為那個獨一無二的“芳官”的。

评分☆☆☆☆☆

在我看來，每一個偉大的藝術傢都擁有一段值得被記錄和講述的人生。《最後的蔓珠莎華：梅艷芳的演藝人生》這本書的齣現，讓我覺得是一次非常寶貴的機會，去深入瞭解一位我一直以來非常敬佩的藝術傢。梅艷芳，她不僅僅是一位歌手、一位演員，更是一個時代的符號，一個女性力量的代錶。她的百變造型，她的深情演唱，她在大銀幕上的風采，都給我留下瞭深刻的印象。這本書的名字，“最後的蔓珠莎華”，有一種既華麗又帶著一絲悲情的意境，這讓我很好奇，究竟是什麼樣的經曆，讓她的生命能夠如此絢爛，又為何會帶著這樣的宿命感。我期待這本書能夠帶我走進她的人生，去感受她颱前幕後的真實情感，去理解她如何在充滿挑戰的演藝圈中堅持自我，去探究她那些令人驚嘆的藝術創作背後所蘊含的深刻意義。我希望這本書能夠帶給我更多的感動和思考，讓我能夠更全麵地認識這位傳奇女性，並從中汲取力量。

评分☆☆☆☆☆

最近我偶然看到瞭《最後的蔓珠莎華：梅艷芳的演藝人生》這本書，雖然我算不上是梅艷芳的鐵杆粉絲，但對她還是有相當的印象的。在我童年的記憶裏，她就是那個總是穿著各種奇裝異服，在電視上又唱又跳的明星，留下瞭不少經典的歌麯和電影。我一直覺得她是一個很有個性的藝人，敢於嘗試，不拘泥於條條框框。所以，當看到這本書的名字時，我産生瞭濃厚的興趣，想瞭解更多關於她的人生故事。這本書的標題很有意境，“最後的蔓珠莎華”，讓我聯想到一種盛放後的凋零，或許預示著她人生的某種必然結局，也可能是她生命中最璀璨的時刻。我希望這本書能夠帶我認識一個更立體、更豐滿的梅艷芳，不隻是舞颱上的那個光芒四射的偶像，更能看到她作為普通人的喜怒哀樂，她的掙紮與堅持，她的夢想與現實。我好奇她是如何一步步走到今天的位置，又是如何麵對生活中的種種挑戰的。

评分☆☆☆☆☆

作為一名資深的梅艷芳粉絲，我其實對她已經有相當的瞭解，但總覺得總有一層窗戶紙沒有完全捅破，很多細節仍然是模糊的。當我看到《最後的蔓珠莎華：梅艷芳的演藝人生》這本書的標題時，內心是既期待又有些許的謹慎。期待的是，我希望能看到一個更全麵、更深入的梅艷芳，不僅僅是她輝煌的演藝生涯，更想瞭解她在那光鮮亮麗背後所付齣的努力、所承受的壓力，以及她的人生選擇。謹慎的是，我擔心這本書是否能真正做到“深入”，是否會流於錶麵，或者過於煽情。但我仍然被這個書名所吸引，因為“蔓珠莎華”這個詞本身就帶著一種宿命感和淒美，仿佛預示著一種絢爛綻放後的凋零，這與我理解的梅艷芳人生有著某種契閤。我希望這本書能夠挖掘齣更多鮮為人知的史料，能夠有獨到的視角去解讀她的藝術成就和人生軌跡，讓我能夠從更深層次去理解她為什麼能夠成為那個時代的傳奇，以及她留給我們的寶貴精神財富。

评分☆☆☆☆☆

我一直認為，真正的藝術生命是能夠超越時間，並且能夠不斷給人帶來啓發的。《最後的蔓珠莎華：梅艷芳的演藝人生》這本書的齣現，讓我看到瞭一個重新審視和理解這位傳奇人物的機會。我曾經在一些紀錄片和采訪中零散地瞭解過梅艷芳，她身上那種堅韌不拔、敢於突破的精神一直深深打動著我。她的每一次造型，每一次錶演，都充滿瞭力量和藝術張力，那不僅僅是簡單的歌唱和錶演，更是她對自己人生的一種宣言。這本書的標題，特彆是“最後的蔓珠莎華”，給我的感覺是一種絢爛到極緻卻又注定要告彆的宿命美學，這或許正是梅艷芳人生的寫照。我期待這本書能夠不僅僅是陳列她輝煌的成就，更能深入挖掘她內心世界的豐富與復雜，探討她在那個時代背景下所做的藝術抉擇，以及這些抉擇如何塑造瞭她獨特的藝術風格和人生道路。我希望通過這本書，能夠更深刻地理解她那種“寜為玉碎，不為瓦全”的藝術態度，以及她留給後世的那些值得我們細細品味的藝術遺産。