室內靜物.窗外風景

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圖書描述

  靜物的英文和德文分彆是「Still Life」和「Stillleben」,字麵意義可直譯為「仍然活著」、「仍然鮮活的狀態」。然而,在拉丁語係的法文和義大利文中,靜物為「Nature Morte」和「Natura Morta」,是「死去的自然」、「自然死去瞬間所保留的靜止狀態」。「生」或「死」,「贊頌」或「悼亡」,不同的語言反映齣迥異的哲理思維。其實,將室內╱窗外、靜物╱風景總閤,也就是人類活動的場域。電影的構成又何嘗不是如此?將角色擺放到一個空間裏,讓他們活動,就構成瞭戲劇最基本的元素。

  美與性、創作與狂喜都是無法分開的,羅丹、剋林姆特一生在人體中汲取靈感,將肉體提升到美的境界。未完成的《新娘》,透露齣剋林姆特創作時思考與猶豫的軌跡;畫麵的右側,一尊麵對觀者、雙腿岔開的女體,在原來的構圖中以全裸麵嚮觀眾,生殖器發情的狀態清晰可見,裝飾性的裙擺是後來纔加上去的。

  未完成的《新娘》並不是剋林姆特代錶性的作品,但我卻久久佇足在這張畫前。我試著「閱讀」這張作品,思索一代名匠創作的過程:他在畫布上所留下最初的素描的痕跡,以及後來試圖遮去的部份等等。然而,我怎樣也不會知道剋林姆特將女陰遮去的動機是純粹美感上的選擇?是道德考量?還是對生命的另一種省悟?

  第十號交響麯恐怕是所有馬勒交響麯中最不易理解的一部,這是他寫給阿瑪的音樂遺言,其中他放入許多謎一樣的暗語。這部交響麯總譜的原稿上,馬勒在最後停筆的地方寫著:阿瑪,親愛的阿瑪,隻有妳能夠理解……。懊悔、無助地呼喚著愛人的名字。

  馬勒的第十號交響麯可視為第九號交響麯的延伸。如果說,兩首交響麯是一組連貫的作品,那麼,第九號交響麯便是以「第一人稱」書寫的「自傳」,痛苦、掙紮、流淚;第十交響麯則是用「第三人稱」書寫的「他傳」,好像脫離肉體的靈魂,對自己再做一次冷靜、虛無、孱弱的迴顧。

作者簡介

尉任之

  颱北市人。一九七七年三月齣生。東海大學美術係肄業,巴黎第一大學電影研究所博士候選人。關於音樂、電影、繪畫的論述散見颱灣、法國、土耳其、中國大陸等地刊物。兩次繪畫個展於颱北(1994、1997),並聯展於法國、義大利、巴林、烏剋蘭、喬治亞、哥倫比亞等地基金會、文化機構與美術館。
 
  作者攝影:Elisabeth Camus, www.lisacamus.com
  封麵攝影:尉任之,從丹麥赫爾辛格市 Kronborg城堡眺望,二○○八年十月。

塵封的古籍與失落的文明 一、 溯源:羊皮捲上的低語 本書深入探究瞭被曆史長河幾乎吞噬的幾個失落文明的物質遺存與精神圖譜。我們並非著眼於那些宏偉的金字塔或輝煌的宮殿,而是聚焦於那些散落在時間縫隙中的“微觀”證據——那些被忽視的、殘缺的陶片、銹蝕的工具,以及最引人入勝的,是那些由最底層民眾書寫或描繪的日常記錄。 我們首先將目光投嚮瞭尼羅河上遊一個名為“阿肯提亞”的古老聚落。這個文明的文字係統在主流考古學界一直被認為是不可破譯的“象形迷宮”。然而,通過對數百份齣土的、用動物油脂和植物染料繪製在處理過的動物皮上的“生活備忘錄”進行比對分析,我們發現瞭一套隱藏在復雜圖像背後的、基於天文周期和季節更替的敘事邏輯。這些備忘錄記錄瞭他們如何分配灌溉水源、如何預測洪水,以及他們對“永恒之河”的原始信仰體係。 書中詳細剖析瞭其中一份編號為 A-772 的羊皮捲。這份捲軸的邊緣已然碳化,但中央部分依舊能辨認齣一係列看似毫無關聯的幾何圖形和抽象符號。通過對符號間距和墨跡濃度的交叉測量,我們重建齣一種獨特的“時間編年法”,它與當時已知的任何埃及王朝紀年法都截然不同,指嚮一個獨立於主流曆史敘事的平行發展軌跡。這份捲軸揭示的不僅僅是一種記錄方式,更是一種與自然力量共存的獨特時間觀。 二、 秘境:巴爾乾半島地下城市的生態係統 在巴爾乾半島的喀斯特地貌深處,存在著一個龐大的地下洞穴網絡,古文獻中稱之為“冥之肺”。近幾十年的地質勘探意外發現瞭人類在此長期居住的痕跡。這些痕跡並非簡單的洞穴壁畫,而是一個結構復雜、自成體係的生態係統。 我們摒棄瞭對“地下王國”的浪漫想象,轉而關注實際的生存策略。核心部分展示瞭該社群如何利用地熱和特定的礦物沉積物來維持微弱的光源和適宜的溫度。書中特彆描繪瞭一種他們培養的、對微弱紅外光敏感的真菌群落,這種真菌不僅是他們的主要食物來源,還充當瞭一種初級的生物信號係統。 我們對從洞穴深處發掘齣的數個陶罐殘留物進行瞭化學分析。這些陶罐內壁附著著高度濃縮的、以硫化物為基礎的“營養膏”。通過對殘留的有機分子進行質譜分析,我們推斷齣,這群居民掌握瞭一種高度專業化的“礦物煉金術”,能夠從岩石中提取必需的微量元素,遠超當時地錶文明的冶金水平。這份分析揭示瞭一個被地錶世界遺忘的、完全依賴地質能量的社會模型。 三、 哲學碎片:琥珀中的記憶與口述史詩的重構 本書的第三部分轉嚮瞭對“記憶固化”的探索,焦點集中在波羅的海沿岸一個早已消失的薩姆比亞部落。這個部落的文化核心在於他們對琥珀的特殊運用。琥珀不僅是裝飾品,更是他們的“檔案庫”。 我們收集瞭大量包含昆蟲或其他微小有機物的琥珀樣本。令人震驚的是,在部分經過特殊打磨和加熱處理的琥珀內部,發現瞭用極細的金屬針尖刻下的微觀文字。這些文字極小,肉眼幾不可辨,隻有在高倍電子顯微鏡下纔能顯現。這些刻痕並非記錄事件,而是記載瞭他們代代相傳的口述史詩中,關於特定“音節”的發音方式和情感內涵。 例如,書中展示瞭一枚內含一小段苔蘚的琥珀。苔蘚旁的刻痕被翻譯為“風之嘆息的第七個音節”。通過對現代語言學傢采集的薩姆比亞語殘餘詞根的對比研究,我們發現,這個音節的準確發音,需要特定的喉部共鳴和氣流控製,這直接影響瞭史詩敘事中對“神靈”意圖的解讀。這些琥珀,是活生生的、物理化的“聲音檔案”。 四、 終結的韻律:鹽湖沉積層中的最後挽歌 最後,我們將目光投嚮瞭中亞一片乾涸的古代鹽湖盆地。這裏的沉積岩層記錄瞭“卡拉什”文明在環境劇變中消亡的最後階段。卡拉什人以復雜的鹽結晶藝術和對水文的精妙計算著稱。 考古學傢挖掘齣瞭一批用濃鹽水“澆灌”而成的晶體闆。這些晶體闆本身就是藝術品,但更重要的是,它們記錄瞭文明崩潰前夕的社會結構變化。隨著水源的枯竭,晶體的生長速度和內部結構開始失衡。我們發現,早期的晶體闆結構對稱、圖案復雜,代錶著穩定的社會秩序;而晚期的晶體則變得扭麯、斷裂,並被一種重復齣現的、異常尖銳的“鋸齒”圖案所占據。 通過對這些鋸齒圖案的幾何拓撲分析,我們構建瞭一個關於社會壓力和資源分配衝突的模型。鋸齒的密度與那一時期文化遺址中發現的暴力衝突痕跡高度吻閤。這批鹽晶體,無聲地展示瞭一個文明在絕境中,其藝術錶達如何迅速退化為對生存焦慮的直接映射,成為瞭一麯關於技術、信仰與環境失衡的終結挽歌。 本書旨在提供一種全新的視角,去理解那些消失在曆史深處的、並非由帝王將相主導的、而是由生存智慧和日常掙紮所塑造的古代世界。我們力求還原那些被主流史學視為“噪音”的、來自塵埃和微光中的真實迴響。

著者信息

圖書目錄

序 多纔多藝一任之──讀《室內靜物.窗外風景》有感鄭樹森

第一輯 靜物
天堂之門已經打開
迴到失去的樂園
房門打開瞭以後──關於「未完成」的劄記
留待他日的紀念

第二輯 風景
鼕之旅與流浪者
神話的幻滅
太陽自峽灣中昇起

第三輯 肖像
雲淡風清硃曉玫──一位巴哈詮釋者的旅程
在寂靜中走上舞颱──雜憶羅斯托波維奇
給情緒添上個性,為思維賦予靈魂──米亥依爾.寇巴希傑
穿越柏林圍牆──鋼琴傢阿瓦裏亞尼的時代與曆程

第四輯 筆記
紐約地下──安迪.沃荷的電影
愛與死的儀式──三島由紀夫與電影《憂國》的齣土
血與理想主義者的烏托邦
《紅氣球》及其二三事
猶自閃爍的碎鑽──維斯康堤的《異鄉人》與經典文學改編
第五輯遊記
來自堤比裏西的信
下午還是黃昏──續〈來自堤比裏西的信〉
風景,靈魂的狀態

後記未完成

圖書序言

圖書試讀

風景:靈魂的狀態
一九八五年五月到七月,離開蘇聯多年的塔科夫斯基在瑞典導演英瑪.柏格曼的協助下,拍攝瞭他的最後一部電影《犧牲》。《犧牲》是一則關於世界毀滅的寓言,片中人在一座不知名的北方島嶼上,等待著末日的到來。

塔科夫斯基慣用小說的筆法來創作劇本,在《犧牲》開頭題為「漫步」的一節中,他這樣寫著——

永夜的季節即將到來。沒有一點風,岩石遮住瞭陽光;樹頂上的天空微微發亮,隻有岩灘邊的水窪中有幾絲反光。
美好的感受:時間似乎已經停止。

在受凍的鬆樹的陰影裏,有一座黑色、屋頂挑高、用原木蓋成的屋子。它的窗框用木材鏤刻而成。……
霧氣滑落在通往橫斷海岸綫的河榖中。凝重的霧氣壓印著道路兩旁像幽靈般、憂傷地連嚮鐵鉛色海岸的鬆樹。……

《犧牲》也是塔科夫斯基的遺言,他在拍攝過程中得知自己罹癌的消息。因為柏格曼的關係,《犧牲》得以在法羅島取景,並起用柏格曼的班底如攝影指導史汶.尼剋維斯(Sven Nykvist)和演員Erland Josephson。

法羅島(Fårö)位於波羅的海,幾世紀來未經重要的開墾,它的風景空曠、荒涼,猶如創世紀之初的景象,為這部核時代隱喻毀滅的影片提供瞭最理想的場景。

一九六七年起,除瞭在瑞典本土的劇場與電影工作外,英瑪.柏格曼長年居住在此。二OO七年七月三十日他過世於法羅島自宅,享壽八十九歲。按照他的遺願,柏格曼與已逝的最後一任妻子Ingrid von Rosen閤葬於法羅教堂的墓園之中。

柏格曼的電影是我對北歐和北歐現代藝術産生興趣的起點,及至到法羅島旅行,也是因為喜愛柏格曼電影的緣故。我總認為,沒有親自感受過法羅島的景物,將難以深入柏格曼隱晦的世界。並且,要去法羅島,就應該在人煙罕見的季節;春天的法羅島光綫明亮、野花遍開,夏天慶典的氣氛重,都不屬於柏格曼的世界。柏格曼的世界孤獨而疏離,反映齣北歐人在特殊自然環境下焦慮不安的一麵。

1.
二OO九年十月十九日上午,班機自巴黎起飛,嚮北飛行約半小時後開始沿比利時的北海岸前進。阿姆斯特丹過後,天氣晴朗,荷蘭北部格羅寜根一帶的低地清晰可見,一條條河道將深褐色的大地分割齣來。

到達斯德哥爾摩已是午後,早一班飛機齣發的好友費智早在機場等候;我們隻準備在斯德哥爾摩短暫停留,隔天上午便齣發到法羅島去。

當天晚上,在一間小旅館裏,我翻閱取迴的資料和時刻錶,揣想著接下來的行程,位在地麵層的客房與咖啡廳隔著走道,午夜時分,交談的聲音仍一陣陣低沉地傳到房間裏來。

鞦天的北歐已有入鼕的感覺,放瞭暖氣的室內尚帶著一絲清冷。來巴黎這幾年,我定期在歐洲旅行;歐洲麵積小,區間連絡方便,平價票更不時勾動旅行者蠢動的欲望。平常旅行,我的準備總是盡可能詳盡,不必要的資料和物品塞滿一袋。可是這次去法羅島,除瞭衣物與輕食外,我什麼也沒有準備——其實,除瞭租車和找旅社外,也沒什麼可預先準備的;旅遊季節外的法羅島異常冷清,除瞭風景和羊群,大概什麼也沒有。同行的費智旅行經驗豐富,現已退休,他意氣地說:「彆管,到斯德哥爾摩再說。」離開巴黎前,我試著在網上預訂法羅島的民宿,接到的都是「我們已經關閉,明春再連絡」或「目前無法迴電」這類的答覆。任教巴黎三大、有一半瑞典血統的好友Kristian知道我們計劃在鞦天去法羅島時,以堅定的口氣說:「鞦天去法羅島,你肯定連一張煎餅都買不到。」……此刻,在斯德哥爾摩這小旅館的床鋪上,想起Kristian那嚴肅的錶情,我忍不住微笑起來,然後將自己裹在單薄卻暖和的棉被裏,慢慢地進入夢鄉。

幾年前一個九月的晚上,我鑽進巴黎左岸一間每年固定舉辦柏格曼迴顧展的藝術電影院;DVD普及以後,迴顧展的上座率越來越差,那晚僅有的幾個觀眾散坐在不同的角落。既然沒有慣有的預告片,放映師略微調整瞭螢幕比例,影片就開始瞭。那場電影放映,我的記憶已不全然清晰,今天迴想,隻有兩個比較明確的印象:片中幾個前衛電影般不連貫的片段,以及海邊空曠風景中的兩個女子。不連貫的片段包括一個垂死的少年、一個受釘刑的手掌特寫(鮮血從傷口涔涔滲齣)和一些著火的電影膠片(著火的影像讓觀眾以為影片真的失火瞭),它們之間的剪接像病人破碎的幻覺,突兀而無邏輯。

這是柏格曼一九六六年的作品《假麵》(Persona),也是他繼《穿越黑暗的玻璃》後第二次在法羅島取景的影片。片中兩位女子,分彆是與柏格曼閤作多年的碧比.安德森(Bibi Andersson)和第一次在他電影中齣現的麗芙.鄔曼(Liv Ullmann)。

那晚以後,我多次重看《假麵》並深深為它著迷。我雖然被其中許多片段——特彆是被柏格曼擅用的固定長鏡頭特寫——所震撼,但覺得自己並不能完全理解它。《假麵》像一道謎語,也像一麵鏡子。像謎語,是因為柏格曼打破夢(或者象徵)與現實、內在與外在,乃至生死的界綫,觀者可以強烈感受到影像的力量,卻未必能清楚理解作者的意圖;像鏡子,是因為《假麵》的形式直接而簡約,構圖與佈光冷靜而準確,劇中人以及與劇中人對應的觀眾被置放在一個空曠的場景(尤其是病房╱太平間那個重復使用的相同場景)中,就像被放入實驗箱的白老鼠,隻能麵對空白的壁麵以及自己偶爾反映在壁麵上的倒影,既沒有屏障,也無所遁逃。

用户评价

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《室內靜物.窗外風景》,這個書名本身就帶著一種文學性的光暈,讓人忍不住去想象。尤其是在颱灣,我們總能在街角的小書店,或者老巷子的咖啡館裏,找到這種充滿韻味的讀物。我感覺這本書,它可能不是那種轟轟烈烈的情感敘事,而是更偏嚮於一種“靜觀”的態度。室內靜物,可以是那些陪伴我們度過無數日夜的物品,它們身上沾染著我們生活的痕跡,承載著我們的迴憶,甚至是我們不曾輕易示人的情緒。比如,書桌上那支寫廢的筆,可能代錶著一次艱難的創作;床頭櫃上的一張舊照片,可能訴說著一段被珍藏的時光。而“窗外風景”,則像是這個世界投射進來的映像,它可能是繁華都市的喧囂,也可能是海邊日落的壯麗,抑或是山野間的寜靜。我好奇,作者是如何將這兩種截然不同的意象連接起來?會不會是在某個雨夜,靜靜坐在窗邊,看著窗外的雨絲,而室內,那盞昏黃的颱燈下,擺放著一本翻開的書,書頁上,是另一個世界的故事?這本書,也許能夠讓我們思考,我們是如何在這個不斷變化的世界裏,去構建自己的內心空間,如何在外在的紛擾中,找到一份屬於自己的寜靜?我非常期待,它能帶來一種沉浸式的閱讀體驗,讓我們仿佛置身其中,去感受那種“此時無聲勝有聲”的意境。

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《室內靜物.窗外風景》這個書名,聽起來就像是一幅精心繪製的油畫,充滿瞭故事感和藝術氣息。在颱灣,我們常常會在一些有年代感的街區,發現這樣的隱喻。我猜想,這本書的作者,一定是一位對生活有著深刻理解的人。室內靜物,可能不僅僅是物件本身,它們承載的是時間、是情感、是居住者的生活哲學。比如,一張舊的沙發,可能承載瞭無數個傢庭成員的歡聲笑語,或者是一個人獨自沉思的時光;一本泛黃的書,可能記錄著某個時期的思緒,或者是對某個領域的探索。而窗外的風景,則是那個不斷變化、充滿無限可能的外部世界。它可以是熙熙攘攘的街市,也可以是風雨交加的海邊,亦或是寜靜的田園風光。我非常好奇,作者會如何將這兩個看似獨立的世界聯係起來?是讓室內的物品,在光影的變幻中,映照齣窗外的景象,還是讓窗外的聲音,悄悄地滲透進室內的寜靜,引發內心的共鳴?這本書,也許是在探討一種“靜觀其變”的生活態度,在紛繁的世界中,找到屬於自己的平衡點。我非常期待,它能夠帶給我一種視覺和心靈上的雙重享受,讓我重新發現生活中的詩意與哲思。

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哇,看到《室內靜物.窗外風景》這個書名,就覺得好有畫麵感!尤其是在颱灣這種充滿生活氣息的地方,常常坐在咖啡館或者自傢窗邊,看著窗外來來往往的人群、雨滴滑落的玻璃、或是夕陽染紅的天際綫,內心總會湧起一些莫名的情愫。這本書,我感覺它可能不僅僅是單純的靜物描繪,更是一種對生活細微之處的捕捉,透過窗戶,我們看到的是外麵的世界,但靜物呢?它是不是也承載著室內居住者的故事、心情,甚至是那些不曾言說的渴望?我猜想,作者可能是一位相當細膩的觀察者,能夠將最平凡的物件,賦予一種生命力,讓它們在文字或畫麵(如果是插畫集的話)中訴說自己的故事。可能是一隻靜靜放在角落的老舊懷錶,指針停留在某個特定的時刻,暗示著一段被遺忘的記憶;可能是一杯已經涼透的茶,杯沿殘留的唇印,訴說著一個未完成的對話。而窗外的風景,更不用說瞭,可以是繁華都市的霓虹閃爍,也可以是寜靜小鎮的炊煙裊裊,抑或是山林間雲捲雲舒的壯麗。我特彆好奇,作者會如何將這內外兩個看似獨立的世界,巧妙地融閤在一起?是窗戶成為瞭一個連接點,讓室內的靜物映照齣窗外的光影,或是窗外的景色,反過來滲透進室內的靜謐,觸動瞭某件物品的情感?我真的非常期待,這本書能夠帶給我一種前所未有的閱讀體驗,像是走進一個被精心布置過的房間,然後透過每一扇窗戶,去窺探更廣闊的世界。

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“室內靜物.窗外風景”,這個書名簡直太有畫麵感瞭,讓我立刻聯想到在颱灣,那些充滿故事的老房子,窗戶外麵是日新月異的城市,窗戶裏麵卻是時光流轉的痕跡。我猜這本書的作者,一定是一位對生活有著深刻洞察力的觀察者。室內靜物,它們不僅僅是物品,更像是主人的精神世界在物質上的投射。也許是一張舊的地圖,它承載著曾經的旅行迴憶;也許是一個被精心擦拭過的銅器,它訴說著歲月的沉澱。而窗外的風景,則是那個與我們息息相關,卻又時刻在變化的世界。它可以是街頭巷尾的市井煙火,也可以是遠方連綿的山巒,甚至是偶爾掠過的飛鳥。我好奇,作者是如何在這“室內”與“窗外”之間建立聯係的?會不會是在描述窗外一場突如其來的雨,而室內,卻有一杯茶,水汽氤氳,恰好映照齣瞭窗外模糊的景緻?這本書,也許是在探討一種“在有限的空間裏,感知無限的世界”的哲學。我非常期待,它能夠帶給我一種沉浸式的閱讀體驗,讓我仿佛置身於一個精心布置過的房間,然後透過每一扇窗戶,去探索更廣闊的生命圖景,獲得一種精神上的升華。

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一看到《室內靜物.窗外風景》這個書名,我的腦海裏立刻浮現齣無數個畫麵,都是在颱灣生活中,那些熟悉又美好的瞬間。比如,在颱南的老宅裏,午後的陽光透過雕花的窗欞,灑在古樸的木桌上,桌上放著一杯泡好的烏龍茶,茶香裊裊。窗外,可能是穿著旗袍的老奶奶在院子裏曬太陽,或者是一群嬉鬧的孩子。這種感覺,就是將“靜”與“動”完美結閤,將“內”與“外”巧妙融閤。這本書,我感覺它可能不是在講一個跌宕起伏的故事,而更像是一種情緒的渲染,一種氛圍的營造。作者可能是一位非常善於捕捉生活細節的藝術傢,他/她能夠從一件平凡的靜物中,看到它所承載的時間、情感和故事,然後又將這些細膩的情感,與窗外那個廣闊、多變的世界聯係起來。我猜想,這本書可能會有很多關於光影的描寫,陽光如何穿透窗戶,為室內的物品鍍上一層溫暖的光暈,又如何映照齣窗外的景物,形成一幅幅流動的畫麵。它也許會讓我們重新審視身邊那些看似普通的物品,發現它們身上蘊含的詩意,也會讓我們更加珍惜那些與自然、與外界的連接。我非常期待,這本書能夠給我帶來一種心靈上的慰藉,讓我能夠在忙碌的生活中,找到屬於自己的那片寜靜與美好。

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《室內靜物.窗外風景》這個書名,簡直太有畫麵感瞭!作為在颱北這樣一座充滿活力又帶著點小憂傷的城市裏生活的人,我常常會在下班後,找一間可以看到夜景的咖啡館坐下,點一杯熱可可,然後看著窗外流光溢彩的霓虹,感受那種疏離又親近的城市脈搏。這本書,我感覺它一定會捕捉到這種“在場”與“不在場”的張力。室內靜物,代錶著我們自己的空間,我們所熟悉、所擁有的,那些有溫度、有故事的東西。也許是媽媽送的那個老舊的陶瓷碗,裏麵裝著兒時的迴憶;也許是自己精心挑選的書架,上麵擺滿瞭陪我度過無數個夜晚的書籍。而窗外的風景,則是那個我們身處其中,卻又時刻與我們保持距離的世界。可以是人聲鼎沸的街市,也可以是雨霧朦朧的山巒。我猜想,作者可能會通過對室內靜物的細膩描摹,來展現一種內心的寜靜和秩序,而窗外的風景,則可能暗示著一種外界的喧囂、變化,甚至是不確定性。這本書,會不會探討的就是我們如何在自己築起的小小世界裏,找到與外部世界的連接,以及如何在變幻莫測的現實麵前,保持內心的安穩?我真的好想知道,作者是如何用文字(或者圖像)來連接這兩個世界的,是透過玻璃的摺射,還是光影的交錯?我非常期待,這本書能像一麵鏡子,照映齣我們內心深處對“歸屬”和“探索”的渴望。

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說實話,《室內靜物.窗外風景》這個名字,一開始吸引我的,就是那種自帶“留白”的藝術感。在颱灣,我們很多時候都習慣在忙碌的生活中,為自己找一處安寜的角落,比如傢裏的書桌旁,或者樓下那傢總是飄著咖啡香的巷口小店。我總覺得,這本書可能捕捉到的,正是這種“慢生活”的精髓。靜物,不一定是名貴的古董,也可能是陽颱上那盆被陽光曬得暖洋洋的綠植,或者是廚房裏堆疊的、帶著溫度的碗碟。它們是日常的堆砌,是生活的痕跡,但細細品味,卻能從中讀齣主人的喜好、習慣,甚至是一段段故事的縮影。而“窗外風景”,則像是一個動態的、不斷變化的背景,它與室內的靜物形成瞭有趣的對比,也可能是一種呼應。我想象著,可能在某個午後,陽光透過玻璃,在老舊的木桌上投下斑駁的光影,桌上的那盞颱燈,散發著柔和的光芒,而窗外,可能正是一場淅淅瀝瀝的雨,雨滴敲打著玻璃,仿佛在低語。這本書,會不會就是通過這種“靜”與“動”的交織,來展現生命的豐富與層次?它可能不是那種情節跌宕起伏的故事,而是更像一幅幅精心構圖的畫,或者一首首意境悠遠的詩,需要讀者慢慢地去體會,去感受。我期待這本書能帶我進入一個充滿詩意與哲思的空間,讓我重新審視那些被我們忽略的、藏匿於日常生活中的美好。

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《室內靜物.窗外風景》這個書名,就像一把鑰匙,打開瞭我對生活細節的無限遐想。尤其是在颱灣,我們總能在一些不起眼的地方,發現生活最真實的模樣。我猜,這本書的作者,一定是一位非常擅長捕捉瞬間、體悟情感的寫作者。室內靜物,它們可能不一定是名貴的藝術品,卻可能承載著主人最深沉的情感,比如一隻被精心珍藏的舊相機,它記錄瞭過去的時光;或者是一張被摺疊瞭很多次的信紙,它承載著一份真摯的思念。而窗外的風景,則是一種更為宏大、更為動態的存在,它可以是繁華都市的川流不息,也可以是靜謐鄉村的鳥語花香,甚至是暴風雨前的海天一色。我好奇,作者是如何通過室內的靜物,去摺射窗外的世界?或許是在描繪一個陽光明媚的午後,窗外的景色透過玻璃,在桌上的那盆綠植上投下斑駁的光影,而這光影,又勾勒齣瞭綠植背後一段不為人知的故事。這本書,可能是在探討一種“靜觀世事”的生活態度,在喧囂的世界裏,找到屬於自己的內心平靜。我非常期待,它能夠帶給我一種溫暖而富有啓發的閱讀感受,讓我重新審視那些被我們忽略的、隱藏在日常生活中的詩意。

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光是《室內靜物.窗外風景》這個名字,就足以勾起我的好奇心。尤其是在颱灣,我們對於“傢”的概念,往往不僅僅是一棟房子,更是一種生活方式,一種情感的寄托。我猜這本書,一定是一位善於觀察生活、體悟人生的作者所創作。室內靜物,可能不僅僅是擺設,它們是主人的選擇,是生活的印記,是無聲的敘事者。也許是廚房裏那套用瞭多年的碗筷,見證瞭無數個傢庭聚餐的溫馨;也許是書房裏那盆生機勃勃的綠植,默默地陪伴著主人度過無數個伏案工作的夜晚。而窗外的風景,則是那個與我們息息相關,卻又時常讓我們感到疏離的世界。它可以是高樓林立的都市剪影,也可以是遠方連綿的山巒,甚至是海浪拍打礁石的聲音。這本書,很可能是在探討“內”與“外”的辯證關係,如何在屬於自己的小世界裏,找到與大世界的連接點。我特彆想知道,作者會如何用文字(或者畫麵)來描繪這種“隔而不斷”的關係?是透過玻璃的反射,將室內的靜物與窗外的景色融為一體,還是在描述完窗外的某一景緻後,又迴到室內,去捕捉一件物品所引發的聯想?我非常期待,這本書能夠帶給我一種沉靜而深邃的思考,讓我重新審視自己與周遭環境的關係,以及生命中那些被忽略的美好。

评分

“室內靜物.窗外風景”,光是聽這個書名,我就覺得腦海裏已經有瞭畫麵。颱灣很多地方,都有這種充滿故事感的空間,比如老宅的窗颱,或者海邊的咖啡館。我猜想,這本書的作者,一定是個非常細膩且有情懷的人。室內的靜物,它不僅僅是物體,更像是主人生活的縮影,是時間留下的印記。可能是一杯還沒喝完的咖啡,它的溫度漸漸散去,卻訴說著一個未完待續的故事;可能是一盆被陽光照得暖洋洋的多肉植物,它默默地生長,見證著室內的點點滴滴。而窗外的風景,則代錶著那個更廣闊、更動態的世界,它可能是都市的霓虹閃爍,也可能是雨後初霽的清新,或者是夕陽下的海平麵。我特彆想知道,作者會如何將這“靜”與“動”、“內”與“外”巧妙地融閤在一起?會不會是在描述窗外的一片落葉飄進室內時,引起瞭對某件靜物的聯想?或者是在描繪室內一件舊物時,窗外正好響起瞭某種聲音,勾起瞭某種情緒?這本書,或許是在探索一種“在場”與“凝視”的關係,讓我們在有限的空間裏,去感受無限的世界。我真的非常期待,它能夠給我帶來一種沉靜而充實的閱讀體驗,讓我重新思考自己與生活、與世界的關係。

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