色鉛筆的繪旅行：完全自學20堂基礎筆法示範，277種配色技巧，看到什麼風景都能畫【隨書附贈：雄師12色色鉛筆】 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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讓我們一起開始吧！用色鉛筆繪風景，享受紙上旅行趣！
　　三生三世十裏桃花的仙境拍攝地、金庸小說裏峨眉山上的雲海絕景、
　　連仙人都流連忘返的美麗湖泊、猶如天上之境的九寨溝……
　　透過色鉛筆溫潤細膩的筆觸、燦爛繽紛的色彩，
　　讓一幅幅旅遊風景名勝，透過紙張生動逼真地躍於眼前，
　　療癒又抒壓，讓你畫到欲罷不能！

　　零繪畫基礎也沒問題！
　　不用勉強自己打草稿、不用艱深畫畫技巧、不用配色天份！
　　隻需準備好色鉛筆、畫紙，隨時隨地拿起筆想畫就畫
　　超詳細圖解步驟×色鉛筆繪畫技法×超大量上色配色技巧，
　　用色鉛筆彩繪齣引人入勝的旅遊風景圖，就是這麼簡單～～

　　色鉛筆是介於鉛筆和水彩之間的一個獨特存在，雖然不能像水彩那樣調色，卻具有水彩可以疊色的特性，同時又具備瞭鉛筆畫優異的可控製性及便攜性。對於剛接觸繪畫的初學者而言，是一種非常好上手的作畫工具，透過本書的引導，將會學到色鉛筆的各種應用技巧：構圖、配色、上色、綫條技法……等，一筆一筆畫齣屬於自己的紙上旅行。

　　隨書附贈：
　　★全書風景照著畫素描草圖，QRcode一掃就能輕鬆取得！

　　1.零繪畫基礎也沒問題！附贈全書風景照著畫素描草圖，QRcode一掃就能輕鬆取得，一筆一筆描繪齣一處處超吸睛的旅遊風景名勝、搭配最適切的色彩，打造專屬自己的紙上旅行！

　　2.每一幅旅遊風景圖皆明確標示建議用色、配色技巧及手繪步驟，讓你畫齣來的景物更引人入勝！

　　3.沒有時間及地點的束縛，愛怎麼畫就怎麼畫，煩悶的時候就畫一筆，開心的時候也畫一筆，用細膩的筆觸、繽紛的色彩，加上渴望旅行的心靈，畫齣一幅幅美景，雖然足跡未到，卻已神遊該處，盡情地享受一個人的療癒之旅！

繪旅啓程：色鉛筆風景速寫與光影捕捉的藝術 本書緻力於探索色鉛筆在風景描繪中的無限可能，從基礎技法到復雜光影的細膩處理，引導讀者掌握用色彩捕捉瞬間風景的秘訣。 第一章：工欲善其事，必先利其器——色鉛筆與畫材的深度解析 本章將帶領讀者全麵認識色鉛筆這一媒介的特性，並學習如何根據不同的繪畫需求選擇閤適的工具組閤。 1.1 色鉛筆的材質與特性剖析： 我們將深入探討油性與水性色鉛筆的本質區彆。油性筆觸的紮實感與油畫般的融閤性，水性筆的透明度與水彩般的暈染效果，以及雙頭（或稱“油水混閤”）色鉛筆如何兼顧兩者的優點。理解每種筆芯的硬度（如HB、2B、6B的對應關係）如何影響色彩的覆蓋力和疊加層次，是建立良好繪畫習慣的第一步。 1.2 紙張的選擇與影響： 畫紙的紋理（磅數、棉漿比例、粗細）對最終作品的呈現至關重要。我們將對比分析光滑紙（Hot Press）、中粗紋紙（Cold Press）和粗紋紙（Rough）在錶現水體、天空和植被時的差異。學會根據想要描繪的景物特性，選擇最能凸顯其質感的載體。 1.3 輔助工具箱的構建： 除瞭色鉛筆本身，我們還會詳細介紹橡皮的種類（如可塑橡皮、硬橡皮在提亮和修改中的作用）、捲筆刀的選擇（如何保持筆尖的鋒利度以應對細節描繪）、混色筆（Blending Stumps）或溶劑（如鬆節油、礦物油精）在油性筆中的運用，以及素描鉛筆（H係列）在起稿階段用於構建精準結構的重要性。 第二章：奠定基石——色鉛筆基礎筆觸與造型訓練 在開始描繪復雜場景之前，掌握一係列基礎筆觸是必不可少的，這些筆觸將構成所有風景細節的“語言”。 2.1 基礎十八式：筆觸的精準控製： 本節詳盡示範並訓練一係列基礎筆法，包括平塗（Flat Wash）、排綫（Hatching）、交叉排綫（Cross-hatching）、點彩（Stippling）、塗抹（Burnishing）以及模仿自然紋理的“颳擦”和“擦除”技法。重點訓練手臂和手腕的協調性，以保證綫條的穩定與速度。 2.2 結構綫稿的邏輯： 學習如何使用素描鉛筆或淺色色鉛筆快速捕捉場景的透視關係和空間深度。掌握地平綫、消失點以及參照物比例的確定方法，確保風景畫的結構準確，避免“頭重腳輕”或空間錯位的問題。 2.3 色彩的初步疊加練習： 介紹“薄塗”（Layering）的藝術。如何通過多層輕薄的色彩疊加，而非一次性塗滿濃重顔色，來模擬齣微妙的色彩過渡和空氣感。練習冷暖色、鄰近色和對比色的分層應用。 第三章：光影的敘事：解析與重現自然光綫 光影是賦予風景生命力的核心要素。本章專注於如何“看見”光綫，並將其轉化為色鉛筆下的明暗關係。 3.1 識彆光源的方嚮與性質： 學習區分直射光（高對比度、銳利陰影）與散射光（柔和過渡、環境光影響）。分析一天中不同時間（清晨、正午、黃昏）光綫的色溫變化及其對景物色彩的影響。 3.2 陰影的科學分析： 陰影並非簡單的“變黑”。我們將深入探討“固有色陰影”、“投射陰影”和“反光”的原理。示範如何使用冷色調（如藍、紫、灰）來錶現陰影的深度，避免使用黑色作為陰影的唯一基調。 3.3 材質的光影錶現： 針對不同材質的受光麵和背光麵進行專項訓練： 水麵反射： 如何用高光和快速的水平筆觸錶現波紋的閃爍。 岩石/山體： 通過多層棕色和灰色的堆疊，錶現其粗糲的質感和厚重的體積感。 樹葉/植被： 利用點狀筆觸和色彩的隨機性，模擬光綫穿過葉片的斑駁效果。 第四章：場景速寫與意境捕捉：從細節到整體 本章將把前三章的理論和技術應用於實際風景的繪製中，強調速度、取捨和氛圍的營造。 4.1 元素的簡化與取捨： 學習速寫思維。在麵對復雜的自然場景時，如何快速判斷哪些是“主體信息”必須保留，哪些是“背景乾擾”可以模糊或省略，以保證畫麵重點突齣。 4.2 天空與大氣的繪製技巧： 天空是風景畫的背景和情緒載體。詳細講解如何使用大麵積的平塗和暈染技巧錶現晴朗的藍天、多雲的層次感，以及風暴來臨前的戲劇性雲層。側重於錶現空氣透視（Atmospheric Perspective）——即遠處的景物色彩飽和度降低、對比度減弱的原理。 4.3 水體的動態描繪： 針對河流、湖泊和海洋進行專項訓練。學習如何利用色彩的冷暖變化來區分水體錶麵的環境色、天空的倒影以及水下岩石的可見度，捕捉動態水流的瞬間形態。 4.4 城市與建築的透視速寫： 結閤結構訓練，學習如何快速、準確地描繪城市中的街道、房屋和標誌性建築。重點在於把握建築的體塊感和材質差異（如磚牆、玻璃幕牆）在光照下的錶現。 第五章：色彩的進階運用與情緒錶達 超越基礎的色彩搭配，本章引導讀者探索色彩如何敘事，以及如何建立和諧統一的畫麵色調。 5.1 色彩氛圍的構建： 學習如何通過主導色（Dominant Color）來統一整個畫麵。例如，使用偏暖的金色調錶達夏日的溫暖，或使用深藍和紫色調營造夜晚的寜靜。 5.2 復雜環境色的調和： 探討如何在陰影中融入環境的色彩——例如，在雪地陰影中加入環境的藍色調，或在草地陰影中加入少許紫色以增加層次感。 5.3 挑戰性主題的應對策略： 針對特定、難以錶現的自然景象提供解決方案： 日齣日落： 如何在同一區域內和諧地融閤紅、橙、黃、紫等高飽和度色彩。 雨後場景： 如何利用濕潤感（高光和飽和度提升）來錶現雨後空氣的清新感。 鼕季雪景： 如何避免“白色世界”的單調，通過細微的冷灰、淡藍和環境色的反射來錶現雪的厚度和光澤。 本書旨在通過係統的步驟、大量的範例分析和詳盡的技法示範，幫助所有熱愛旅行和繪畫的人，將相機中的記憶，轉化為手中永恒的色鉛筆畫作。

編者簡介

陳曉傑
    
　　藝術傢、策展人、鳳凰含章「介於手繪」藝術類圖書齣版品牌主編、鳳凰含章藝術中心運營總監，畢業於西南民族大學油畫係。目前已策劃繪畫技法教程書百餘本，策劃藝術傢個展近100場。2018年9月在義大利舉辦「陳曉傑個展」，2018年4月在颱灣舉辦「陳曉傑大型巡迴展」颱北—颱中—颱南—高雄—新竹，2013年舉辦首個個人展「狗吠之驚」；自2006年開始參加「玩物明智」「心心相應」中韓繪畫交流展，「marry 」中義「威尼斯-義大利聯展」。並先後被湖南衛視、CCTV旅遊頻道等採訪報導。

繪者簡介

陳胄
    
　　本科和碩士研究生畢業於四川美術學院，中央美術學院博士。西南民大藝術學院中國畫專業主任。主要研究領域為傳統美術當代轉換的美學研究與實踐。主持和主研國傢藝術基金、中央高校、四川省教育廳等美術領域專案6項。曾受邀參加歐盟文化項目《Common Grounds:Transnational Research Caravan》、中國藝術傢荷蘭展等30餘場國內、國際展覽。獲四川省教育廳優秀教育論文一等奬，四川省教育廳優秀指導教師奬。作品被國傢民委、成都當代美術館、成都藍頂美術館、北京金杜藝術中心、荷蘭西濛畫廊、北京藝凱鏇畫廊等機構收藏。

夏在希

　　畢業於西南民族大學藝術學院版畫，獲碩士學位。公派留學韓國東國大學學習西洋畫。成都藝術職業學院講師，建築裝飾高級工程師，四川省美術傢協會會員，創藝星新視界美術學堂創始人之一。從事設計教育多年，發錶論文數篇，參加美術展覽數次。
 

▌Part1 色鉛筆輕鬆入門
色鉛筆的特性
色鉛筆的基本技法
構圖的基本知識
風景畫的透視
風景畫中的樹與石
 
▌Part2 色鉛筆繪風景，紙上旅行趣
九寨溝的山
九寨溝的水
神祕的宗教聖地—色達
丹巴古碉樓
美人榖藏寨
峨眉仙境雲海
峨眉仙境之金頂
東方女兒國—美麗的濾沽湖
世外桃源
遼闊山景好風光
候鳥慢飛
漁舟搖曳水雲間
雲南石林
雲南少數民族之美
一窺《三生三世十裏桃花》仙境
放牧山水間
連仙人都流連忘返的撫仙湖
撫仙湖之沙灘水景
靜謐莊嚴的佛塔
祈福的潑水節水池
 

评分☆☆☆☆☆

我是一名美術老師，平時也會接觸一些關於繪畫的書籍，但《色鉛筆的繪旅行》這本書，給瞭我耳目一新的感覺。它在基礎筆法的講解上，非常深入淺齣，避開瞭過於專業和晦澀的術語，而是用非常生活化的語言和圖例來呈現。比如，在講解如何錶現樹葉的層次感時，作者不僅僅是告訴你用不同的筆觸，還會告訴你如何通過筆觸的疏密、顔色的深淺來模擬葉片的重疊和光影效果，這對於初學者來說非常有幫助。而277種配色技巧的設計，更是讓我眼前一亮。它不是簡單的色輪講解，而是將配色融入到瞭具體的繪畫場景中，從大自然的色彩搭配，到城市街景的冷暖對比，都給齣瞭詳細的示範。我個人覺得，它在處理不同材質的描繪上，比如金屬、玻璃、布料，所提齣的配色方法，非常具有藉鑒意義。很多學生在繪畫中遇到的瓶頸，往往就在於色彩的運用不夠大膽或者不夠準確，這本書恰恰解決瞭這個痛點。它鼓勵讀者“看到什麼風景都能畫”，這是一種非常積極的繪畫理念，它打破瞭“難得一畫”的心理障礙，讓繪畫變得更加自由和有趣。隨書附贈的雄獅色鉛筆，也讓我看到瞭齣版社的誠意，這套筆的顔色選擇非常經典，而且容易掌握，非常適閤用來進行基礎的練習和色彩的探索。總的來說，這是一本兼具實用性、藝術性和啓發性的色鉛筆繪畫書籍。

评分☆☆☆☆☆

說實話，我之前買過一些色鉛筆的教程，但都感覺不太實用，要麼就是太理論化，要麼就是步驟太復雜，我總是學瞭沒多久就放棄瞭。這次抱著試一試的心態買瞭《色鉛筆的繪旅行》，沒想到真的讓我眼前一亮！這本書的結構設計得很棒，它分成20堂基礎筆法示範，每一堂課都像一個小小的挑戰，但是跟著做下來，你會發現自己的進步非常明顯。最讓我驚艷的是它提供的277種配色技巧。我以前畫畫最怕的就是用色，總是感覺亂七八糟的，但這本書裏提供的配色方案，真的太絕瞭！比如，它教你怎麼用暖色調來錶現夏日的熱情，怎麼用冷色調來營造鞦日的寜靜，還有各種微妙的色彩過渡，都講解得非常清楚。我試著畫瞭一幅海邊的日落，按照書裏的配色方法，齣來的效果比我之前自己瞎調的顔色要好太多瞭，簡直有大師範兒！而且，它不僅僅局限於風景，還提到瞭很多關於錶現不同材質的技巧，比如怎麼畫齣水的晶瑩剔透，怎麼畫齣木頭的粗糙紋理，感覺以後畫什麼都能得心應手瞭。這本書真的讓我體會到瞭“看到什麼風景都能畫”的樂趣，它激發瞭我對周圍世界更細緻的觀察，也讓我對自己的繪畫能力有瞭更大的信心。隨書附贈的雄獅色鉛筆也很好用，顔色很鮮艷，也很容易上色，我感覺這套筆和這本書簡直是絕配！

评分☆☆☆☆☆

拿到這本《色鉛筆的繪旅行》的時候，我其實有點半信半疑，畢竟“完全自學”聽起來有點誇張。但翻開之後，我立刻就被它所呈現的內容深深吸引瞭。書中對於色鉛筆的20堂基礎筆法示範，完全打破瞭我以往的刻闆印象，原來一支小小的色鉛筆，可以變化齣如此多樣的筆觸和質感！從輕柔的漸變到硬朗的綫條，從錶現肌理到描繪光影，每一個示範都清晰明瞭，配上圖例，即使是完全沒有繪畫基礎的人，也能輕鬆理解。讓我特彆贊賞的是，它不僅僅教你“怎麼畫”，更重要的是教你“怎麼看”。“看到什麼風景都能畫”這個理念貫穿全書，它引導我們去觀察生活中的色彩、光綫和形狀，然後將這些觀察轉化為繪畫的元素。書裏的277種配色技巧，不是乾巴巴的理論，而是結閤瞭大量的實際案例，例如如何用色鉛筆錶現玻璃的剔透感，如何刻畫齣金屬的光澤，如何捕捉水麵的波光粼粼，這些細節的處理，讓原本平凡的風景變得栩栩如生。我尤其喜歡它在處理不同天氣和時間下的風景時，所使用的配色方案，既真實又富有藝術感。這本書不僅僅是一本繪畫教程，更像是一本旅行日記，裏麵充滿瞭作者對生活的熱愛和對風景的細膩捕捉。隨書附贈的雄獅色鉛筆，雖然是贈品，但質量也齣乎意料的好，顔色鮮艷，容易上色，為我的繪畫之旅提供瞭絕佳的開始。

评分☆☆☆☆☆

這本《色鉛筆的繪旅行》真的太讓人驚喜瞭！我一直都對繪畫很有興趣，但又沒那個天分，每次看到彆人用色鉛筆畫齣那麼生動的風景，都覺得好羨慕。這本畫冊簡直就是我的救星！它裏麵介紹的筆法，從最基礎的打底、暈染，到一些進階的筆觸，都講得非常仔細，一步一步來，就算我這種新手也能跟著學。最重要的是，它提供的277種配色技巧，真的太實用瞭！以前我畫畫最頭疼的就是配色，總是調不齣想要的效果，要麼太灰暗，要麼太跳躍。這本書就像一本行走的配色寶典，裏麵有各種場景的配色示範，比如陽光明媚的夏日海灘、雨後的清新森林、黃昏時分金色的山巒，每一種都美得讓人心動。我試著跟著書裏的範例去畫，發現效果真的不一樣瞭，顔色變得很有層次感，畫麵也更生動瞭。而且，它強調“看到什麼風景都能畫”，這句話真的給瞭我很大的信心，感覺以後齣門旅遊，不隻是用眼睛看，還能用畫筆記錄下那些美好的瞬間。隨書附贈的雄獅色鉛筆也很好用，顔色飽和度不錯，用來練習正閤適，不用再花額外的時間去挑選畫材，真的很貼心。這本書讓我覺得，繪畫其實並沒有那麼遙不可及，隻要有心，加上正確的引導，每個人都能找到屬於自己的繪畫樂趣。

评分☆☆☆☆☆

我是一名退休的教師，一直夢想著能拿起畫筆，記錄下我晚年的生活，尤其是那些旅行中的美景。這本《色鉛筆的繪旅行》簡直就是為我量身定做的！它裏麵的20堂基礎筆法示範，非常適閤像我這樣的初學者。每一個步驟都講得非常詳細，而且老師的講解很有耐心，讓我感覺一點點地在進步。最讓我驚喜的是，書中竟然有277種配色技巧！我以前覺得顔色是最難掌握的部分，總是調不齣自己想要的那種感覺。但是這本書把各種場景的配色都講得非常透徹，比如如何用色鉛筆畫齣天空的層次感，如何錶現花朵的嬌嫩欲滴，甚至連路邊的一片小草，都能畫齣它的生命力。我尤其喜歡它在錶現不同季節的風景時，所使用的色彩搭配，既寫實又充滿瞭藝術感。這本書最打動我的地方，就是它強調“看到什麼風景都能畫”，這句話給瞭我很大的鼓勵。我以前總覺得畫畫需要天賦，現在纔明白，更多的是需要方法和堅持。它讓我重新審視身邊的一切，發現原來生活中的美無處不在，隻要用心去觀察，用畫筆去記錄，就能留住那些美好的瞬間。隨書附贈的雄獅12色色鉛筆，顔色也很豐富，作為入門的畫材來說，已經非常足夠瞭，讓我可以立刻開始我的繪畫旅程。這本書真的讓我感覺晚年的生活又多瞭一份色彩和樂趣。