3ds Max 建模與動畫實戰解析(第二版) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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圖書標籤:

• 3ds Max
• 建模
• 動畫
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• CG
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• 設計
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• 第二版
• 實戰

多年經驗積纍，模型、材質、燈光、動力學、分子特效等多樣化實戰課程，提供讀者豐富的教學內涵。
　　步驟式教學：由淺入深解說3ds Max的實用設定。
　　精彩範例：建模動畫完整功能一次搞定。

　　本書共分十個章節，除針對不同的主題提供豐富的範例，也收錄大量的圖片輔助讀者對書籍的脈絡有更深的掌握；內容從基礎功能談起，進階到建模和動畫的細緻說明，作者並分享瞭多年教學創作理念和色彩概念，以教師領航的理念齣發，讓讀者學會本書技巧後能夠靈活運用 3ds Max 的特色和優點於自己的作品中，以期創造齣更多不同的火花。

　　書附光碟內容：本書範例

圖書簡介：3ds Max 視覺敘事與高級渲染技術深度探索 導讀： 本書旨在帶領讀者超越基礎操作層麵，深入探索 3ds Max 在現代影視、遊戲和建築可視化領域中的核心應用——即如何利用軟件強大的功能構建引人入勝的視覺敘事，並結閤前沿渲染技術實現照片級乃至風格化的藝術效果。 --- 第一部分：場景構建與數字雕塑的藝術融閤 本部分聚焦於如何將概念轉化為可信賴的三維場景，強調“設計思維”在建模過程中的重要性。我們摒棄瞭單純的工具羅列，轉而探討如何根據不同的項目需求（如産品展示、環境搭建或角色設計）選擇最閤適的建模路徑。 1. 精準建模策略與拓撲優化： 詳細剖析硬錶麵建模與有機體建模的差異化策略。在硬錶麵部分，我們將深入講解使用多邊形建模 (Poly Modeling) 結閤 倒角修改器 (Bevel Modifier) 和 渦輪平滑 (TurboSmooth) 達成工業級精度輸齣的方法。尤其關注在復雜機械或建築外殼上，如何通過精確的邊流控製（Edge Flow）來優化後續的 UV 展開和光照反饋。 對於有機體建模，本書將重點講解 NURBS 麯麵 在高精度麯麵重建中的應用，以及如何將 ZBrush 或 Mudbox 等數字雕塑軟件中的高模細節高效、無損地迴轉到 3ds Max 環境中進行拓撲重構（Retopology）。我們將提供一套完整的流程，確保低多邊形模型（Low-Poly）在保持視覺完整性的前提下，滿足實時渲染引擎（如 Unity 或 Unreal Engine）的要求。 2. 高級材質邏輯與 PBR 工作流： 材質是場景“說服力”的關鍵。本書將徹底解析 物理渲染（PBR） 材質的底層邏輯，即能量守恒原理在渲染中的體現。我們不僅會介紹 3ds Max 內置的 V-Ray Mtl 或 Arnold Standard Surface 等主流材質編輯器，更會深入探討 Substance Designer/Painter 與 3ds Max 之間的無縫協作。 重點內容包括：如何精確控製次錶麵散射（SSS）以模擬皮膚、蠟質或半透明塑料；如何利用程序化紋理（Procedural Textures）和圖層混閤模式，創建齣具有真實歲月痕跡的舊化、磨損和銹蝕效果，實現材質的“故事性”。 3. 環境敘事與程序化布局： 一個成功的場景不僅僅是物體的堆砌。本章側重於如何利用 3ds Max 的工具集，快速搭建宏大且細節豐富的環境。我們將詳述 Forest Pack Pro 等插件在大型植被與群組分布上的高效應用，以及如何通過 Max 內置的布局工具 配閤 粒子係統 實現復雜的隨機化分布，模擬自然界中的隨機性，避免重復感。針對建築可視化，將介紹如何利用 MassFX 進行基礎的破壞模擬，增加場景的動態張力。 --- 第二部分：動態捕捉與光影的電影化錶達 本部分將視角轉嚮時間維度，探討如何運用 3ds Max 強大的動畫工具集，結閤電影級的燈光和攝像機技術，講述一個完整的故事。 4. 動態骨骼設置與角色綁定藝術： 在動畫製作中，高質量的綁定（Rigging）是實現流暢動作的前提。本書將提供一套專業級的 Biped 和 Max 腳本綁定（Max Script Rigging） 教程，重點講解 正嚮動力學（FK） 與 逆嚮動力學（IK） 的靈活切換，以及如何編寫定製化的控製器（Controller）以優化動畫師的工作流程。特彆會深入講解 形變控製（Deformation Control），例如如何使用 混閤形體（Blend Shapes） 和 輔助骨骼 來解決角色關節處的皮膚褶皺和拉伸問題。 5. 攝像機運動與景深控製： 攝影機是觀眾的眼睛。本章將從電影語言角度齣發，解析焦距（Focal Length）、景深（Depth of Field, DoF）以及運動模糊（Motion Blur）對敘事節奏的影響。我們不僅會學習如何操作 物理攝像機（Physical Camera），更會探討如何模擬專業電影鏡頭（如 Cooke 或 Zeiss）的光學特性，例如鏡頭眩光（Lens Flare）和光暈（Chromatic Aberration）的添加與控製，以增強視覺衝擊力。 6. 高級光照技術：從寫實到風格化： 光照是營造氣氛的靈魂。本書將係統梳理主流渲染器的全局照明（GI）算法，如基於路徑追蹤（Path Tracing）和光子映射（Photon Mapping）的原理。 寫實光照： 詳細演示 HDRI 環境光照 的精確匹配與疊加技術，以及如何利用 三點布光法 配閤 補光和反射光 打造齣博物館級的展示效果。 風格化光照： 探索如何通過 體積光（Volumetric Lighting/God Rays） 和 非物理色彩理論 來營造賽博朋剋、低保真或史詩感等特定視覺風格。 --- 第三部分：渲染效率與後期閤成的無縫集成 現代高精度渲染對計算資源要求極高，本部分將專注於如何在不犧牲質量的前提下，優化渲染速度，並為後期製作做好充分準備。 7. 渲染參數的性能調優： 深入剖析 V-Ray/Arnold 等渲染器中核心參數（如采樣率、降噪器設置、光綫追蹤深度）的實際效果與性能開銷之間的權衡。提供針對不同輸齣需求（實時預覽、高分辨率插幀、最終動畫渲染）的 最佳參數模闆，幫助用戶快速定位渲染瓶頸並解決噪點問題。 8. 渲染元素（Render Elements）的魔力： 本書強調“分層閤成”的理念。我們將詳細講解如何輸齣高質量的 AOV（Arbitrary Output Variables），包括但不限於：反射、漫反射、陰影、Z-Depth（深度圖）、法綫貼圖和材質 ID。這些元素是後期在 Nuke 或 After Effects 中進行精細調整（如二次曝光校正、運動模糊修復、焦點重打）的基石。 9. 場景優化與數據管理： 對於大型復雜項目，資源管理至關重要。討論如何有效利用 場景狀態（Scene States） 切換不同配置；如何通過 代理模型（Proxy Objects） 替換高模以加速視口性能；以及如何利用 外部參照（XRefs） 模塊化管理團隊協作中的大型場景文件，確保項目穩定性和可維護性。 --- 目標讀者： 本書適閤已掌握 3ds Max 基礎操作，希望係統性提升在影視後期、高端建築動畫或概念藝術領域專業技能的進階用戶、資深學員以及行業從業者。通過對“為什麼”和“如何做”的深度解析，本書旨在培養讀者構建高效、高質量三維視覺內容的獨立思考能力。

ch01 走進3ds Max的世界
1-1 3ds Max軟體介紹
1-2 3ds Max領域
1-3 動畫製作流程

ch02 跨進3 領域
2-1 使用者自訂介麵的設定
2-2 視埠標簽選單
2-3 視窗類型
2-4 視窗顯示物件類型
2-5 更改視窗佈局
2-6 安全框的設定
2-7 快速操作視窗
2-8 設定係統單位
2-9 配置使用者路徑
2-10 標準主介麵

ch03 形狀建模
3-1 麯綫的元素

ch04 建模概論
4-1 模型建構原理
4-2 多邊形建模練習

ch05 生物模型
5-1 鹿
5-2 卡通狗

ch06 認識材質
6-1 物體的材質
6-2 材質編輯器
6-3 材質球類型
6-4 貼圖通道
6-5 材質貼圖類型
6-6 貼圖類型
6-7 材質應用練習

ch07 校正貼圖
7-1 貼圖設定
7-2 貼圖應用練習

ch08 動畫
8-1 動畫控製器
8-2 認識時間軸
8-3 Curve Editor麯綫編輯器
8-4 Dope Sheet攝影錶
8-5 修改器動畫
8-6 約束控製動畫

ch09 燈光
9-1 燈光的學習方嚮
9-2 燈光類型
9-3 燈光的重要參數
9-4 陰影類型
9-5 燈光參數
9-6 應用範例
9-7 攝影機

ch10 環境效果
10-1 大氣效果的類型
10-2 大氣範圍設定
10-3 火焰燃燒效果（Fire Effect）動畫製作實務
10-4 雲霧效果（Fog）
10-5 體積霧（Volume Fog）
10-6 體積光（Volume Light）

序

　　首先感謝讀者及學生對於風起雲湧這本書的熱烈迴響，在補教業教瞭近10 年的電腦繪圖，在這數個月中，匯整瞭我多年來的教學內容，完成瞭本書。

　　多年來一直都在使用這套軟體創作各種不同的作品，對它也有很深入的瞭解，因此也希望能有機會跟大傢分享我寶貴的經驗。希望能夠讓更多的新手一起加入動畫創作的領域。

　　在這本書當中，精選瞭數個精彩的範例，炙手可熱的模型、材質、燈光、動力學、分子特效等，內容以由淺入深、靈活運用工具及3D 觀念，可讓讀者更深入瞭解3ds Max及Photoshop 的實用技巧，除瞭軟體技術外，分享瞭創作的理念及色彩分析，使應用在工作上或個人創作，變得更加得心應手。

评分☆☆☆☆☆

這本書的另一大特色，就是它真的很「在地化」，或者說，它的案例選取和講解方式，讓颱灣讀者感到非常親切。我注意到書裡提到瞭一些我們在業界經常會遇到的製作流程和需求，比如在建築視覺化領域，對於場景佈置、光影效果的模擬，以及如何快速製作齣具有說服力的動畫鏡頭，書中都有很貼切的示範。我還記得其中一章，在講解角色動畫時，雖然我不是專攻角色動畫，但書中對於骨骼綁定、權重繪製的講解，以及如何透過麯線編輯器來精準控製運動軌跡，都讓我茅塞頓開。過去我常常覺得動畫製作很玄，但透過書中一步一步的拆解，即使是複雜的物理模擬，也變得有跡可循。而且，書中的語言風格也很流暢，沒有那種生硬的翻譯感，讀起來就像在跟一位經驗豐富的老師傅請教一樣，很舒服，很有引導性。重點是，它不僅僅是告訴你「怎麼做」，更重要的是教你「為什麼要這樣做」，讓你學會舉一反三。

评分☆☆☆☆☆

這本《3ds Max 建模與動畫實戰解析(第二版)》絕對是我近期看到最實用、最有價值的一本 3ds Max 教材瞭！身為一名剛入行不久的 3D 設計師，我經常在建模和動畫製作的過程中遇到瓶頸。而這本書就像一位經驗豐富的導師，循序漸進地引導我剋服這些難題。最讓我印象深刻的是，書中對於「效率」和「流程」的強調。作者並沒有單純地教你如何使用工具，而是深入探討瞭如何在保持模型品質的同時，優化工作流程，提高製作效率。例如，在講解多邊形建模時，書中提供瞭許多關於熱鍵、工具組閤的實用技巧，這些都是在實務操作中非常寶貴的經驗。同時，書中對於動畫製作的講解也十分到位。它不僅僅停留在基礎的關鍵影格設置，更進一步探討瞭如何利用路徑動畫、修飾符動畫等，來實現更為複雜和生動的動畫效果。而且，書中的圖文並茂，講解清晰易懂，讓我能夠很快地將書中的知識轉化為實際操作，大大提升瞭我的學習效率。

评分☆☆☆☆☆

哇，拿到這本《3ds Max 建模與動畫實戰解析(第二版)》真的讓我驚喜連連！身為一個在颱灣摸索 3ds Max 好幾年的老玩傢，總是覺得市麵上很多書不是太理論，就是太過簡化，很難真正找到那種「點到為止」又「深入淺齣」的感覺。但這本不同，它給我的第一印象就是「實用」！打開目錄，裡麵的章節劃分就很有邏輯，從基礎建模技巧的梳理，到進階的材質、燈光、渲染，再到最後的動畫製作流程，每一個環節都照顧到瞭。尤其是一些我過去常常卡關的地方，比如複雜模型的拓撲優化、UV展開的技巧、或是不同渲染引擎之間的特性差異，書中都有很詳盡的案例解析。我最欣賞的是，它不是那種羅列一大堆工具按鈕的教學，而是真的從「為什麼」要這樣做、「這樣做有什麼好處」的角度去講解，讓你理解背後的原理，而不是死記硬背。例如，在講到模型優化時，作者並沒有隻是叫你「刪除不必要的邊線」，而是會解釋這樣做能如何影響效能，以及在不同情境下何時該犧牲一點點細節來換取流暢度。這種思考模式的培養，對我來說纔是最有價值的。

评分☆☆☆☆☆

坦白說，我一開始拿到這本《3ds Max 建模與動畫實戰解析(第二版)》的時候，並沒有抱持太高的期待，畢竟市麵上的 3ds Max 教材品質參差不齊。但是，當我翻開這本書，我立刻被它紮實的內容和清晰的結構所吸引。作者在講解每個技巧時，都非常注重細節，並且提供瞭大量的實戰範例，這對我來說是極大的幫助。我過去在學習麯線陡峭的軟體時，常常因為缺乏實際操作的案例而感到挫摺，但這本書正好彌補瞭這個空缺。例如，在探討材質製作時，書中不僅講解瞭各種貼圖類型及其應用，更重要的是，它還深入分析瞭 PBR (Physically Based Rendering) 的核心概念，以及如何在 3ds Max 中實現逼真的材質錶現。這對於我提升作品的真實感有非常大的幫助。此外，書中對於燈光設置的講解也讓我耳目一新，從基礎的日光、人造光，到複雜的 HDRI 和 IES 燈光，都一一介紹瞭其原理和應用技巧，並且搭配瞭不同場景的範例，讓我能夠快速理解並應用到自己的專案中。

评分☆☆☆☆☆

我必須說，這本《3ds Max 建模與動畫實戰解析(第二版)》完全超齣瞭我的預期！作為一個在颱灣的 3ds Max 使用者，我一直尋找一本能夠真正幫助我提升實力的教材，而這本書無疑做到瞭。它最大的優點在於，它不僅僅是羅列技巧，而是深入淺齣地講解瞭每個步驟背後的原理和邏輯。這對於我這樣希望能夠真正理解軟體，而不是死記硬背的使用者來說，是非常重要的。書中對模型的創建、細節的雕琢，以及紋理貼圖的運用，都進行瞭非常詳盡的闡述。尤其是在材質和燈光的部分，作者透過不同的場景和範例，將複雜的概念變得容易理解，讓我能夠更好地掌握如何創造齣逼真且具有氛圍感的畫麵。我特別欣賞書中對於動畫製作流程的講解，從最初的關鍵幀設置，到後續的麯線編輯和動態模擬，都循序漸進地介紹，讓我能夠一步步掌握製作流暢動畫的訣竅。而且，書中的語言風格也很貼近颱灣讀者的習慣，閱讀起來毫不費力。