☆☆☆☆☆




點擊這裡下載

類似圖書 點擊查看全場最低價

★紐約時報NO.1暢銷書作者，《漫畫原來要這樣看》續作精采登場！
★作者榮獲漫畫界的奧斯卡獎 哈維獎×埃斯特獎！
★全球翻譯超過27種語言！
★漫畫創作經典指南！
★漫畫家×插畫家×動畫導演×多媒體動畫科系教授  強力推薦！

　　無論你想畫的是圖像小說、超級英雄、日系漫畫、連環漫畫或網路漫畫，都必須將一張張圖連結起來，才能講出一個故事。且讓我來教你怎麼做。——史考特‧麥克勞德

　　坊間有無數漫畫入門書籍，教人如何畫得跟最愛的漫畫家一樣好，但如果你感覺畫漫畫不只是複製他人的繪圖風格，那麼本書正是你所需要的。

　　本書以漫畫形式探討創作漫畫過程中的每個面向和細節，例如：創造多樣又迷人的角色、精熟肢體語言和臉部表情、為讀者創造豐富有說服力的世界、選擇適合自己的繪圖工具，極具啟發性與創見。對喜好漫畫的一般讀者來說，樂趣十足且平易近人；而對於想要自己創作漫畫或圖文書的人來說，更是一本全新的指標工具書。

　　作者麥克勞德以獨特口吻結合冷幽默和嚴肅指導，讓讀者看到圖像和文字如何聯手展演人類的各種處境和樣貌。無論你是漫畫的狂熱信徒或新手，這趟深入漫畫的旅程都將令你驚艷不已。

　　★延續《漫畫原來要這樣看》基礎，《漫畫原來要這樣畫》將教導讀者

　　◆選擇正確時點畫入畫格——什麼該留，什麼該省。
　　◆設計動作的框景結構，引導讀者的視線。
　　◆挑選能夠結合在一起傳達出訊息的文字和圖像。
　　◆創造多樣又迷人的角色，包含內在生命力與令人難忘的外表。
　　◆精熟肢體語言和臉部表情。
　　◆為讀者創造豐富有說服力的世界，讓他們去探索。
　　◆選擇適合你的繪圖工具，並了解它們的演化歷史。
　　◆敞徉在遼闊的漫畫世界中，了解各種不同的漫畫風格和類型。

漫畫家×插畫家×動畫導演×多媒體動畫科系教授  全心推薦！

　　小莊，導演‧漫畫家∣
　　尹立，高雄市政府文化局局長∣
　　仇鵬欽，資深漫畫家∣
　　石昌杰，國立臺灣藝術大學 多媒體動畫藝術學系 專任教授∣
　　邱立偉，studio2動畫導演∣
　　李衣雲，國立政治大學 臺灣史研究所 副教授∣
　　阿慢，恐怖漫畫家∣
　　呂靜芬，台灣手機漫畫平台 comico總編輯∣
　　余曜成，《動漫透視鏡》作者∣
　　韋宗成，漫畫家∣
　　馬克，職場圖文作家∣
　　陳清淵，飛魚創意總編輯、台灣動漫創作協會理事 ∣
　　張晏榕，臺灣師範大學圖文傳播學系  助理教授∣
　　傑利小子，資深插圖漫畫家∣
　　黃廷玉，Mangasick店主∣
　　黃健和，大辣出版社 總編輯∣
　　微疼，網路漫畫家∣
　　賴有賢，知名漫畫家 ∣
　　謝東霖，漫畫家 ∣
　　戴嘉明，臺北藝術大學
　　新媒體藝術學系 副教授∣
　　BO2，圖文創作者∣
　　Lu's 歡樂生活散播者，插畫家∣
　　ROSE×螺絲一隻筆，插畫界肉麻暖男∣

　　(按姓氏筆劃、英文字母排序)

　　用漫畫的方式讓你看見漫畫藝術家腦袋裡的神祕宇宙。為何老漫畫家認為完稿反而是最輕鬆的時刻？因為在下筆打稿前才是真正的天人交戰啊。──小莊，導演‧漫畫家

　　本書不但帶領讀者一窺第九藝術—漫畫創作的堂奧！更是新世紀漫畫創作者必備的典藏工具書。──仇鵬欽，資深漫畫家

　　一本以漫畫介紹漫畫創作，簡明生動進入角色設計、世界建構，鋪陳視覺語彙述說故事的絕佳教材！──石昌杰，國立臺灣藝術大學 多媒體動畫藝術學系 專任教授

　　從意念到圖面，從分鏡到表演。這本書提供給創作者的已經大大超越漫畫，推進到動畫與電影的時間藝術範疇。──邱立偉，studio2動畫導演

　　愛漫畫的下一步，自己動手吧！麥克勞德帶你走進畫漫畫的世界！──李衣雲，國立政治大學 臺灣史研究所 副教授

　　「我不會告訴你寫作和畫圖的正確方法，因為⋯⋯沒有那種東西。」畫漫畫是一種結合文字和圖像，並創造出令人身處其中的故事世界，本書以漫畫的方式介紹各種繪製技巧，讓人對於畫漫畫會有更深的體悟哦！！──阿慢，恐怖漫畫家

　　如果你是看過各式漫畫教學的讀者，你會發現這本書很不一樣，值得一讀。如果你是漫畫從業的老手，你可以從中帶來新的創作啟發。如果你是漫畫創作的新手，你可以避免許多創作的冤枉路。──余曜成，《動漫透視鏡》作者

　　作者以漫畫的呈現手法，精確地分享了創作與製作上的細節。從各個方向，全方位整理漫畫的語言與表達方式，是創作者與編輯必看的好書。──韋宗成，漫畫家

　　上一次，史考特先生詮釋了如何以圖像為文字，縫合為語法來「說出漫畫」。這一次，他透過「知覺」、「視覺」與「人腦資訊的建構」，解讀漫畫作者們如何創造出屬於自己獨特的漫畫語言。閱讀這本書，讓我更容易理解漫畫的本質。──馬克，職場圖文作家

　　看漫畫是一種享受，看完《漫畫原來要這樣畫》後，就是享受看漫畫。──陳清淵，飛魚創意總編輯

　　麥克勞德再一次用漫畫的形式，詳細分析解說漫畫的創作，是理性的分析，也是務實的方法，更是賞心悅目的一本書。──張晏榕，臺灣師範大學圖文傳播學系 助理教授

　　讀完《漫畫原來要這樣畫》分門別類和鉅細靡遺的內容後，就該趁著熱血沸騰的當下專心創作漫畫了！──傑利小子，資深插圖漫畫家

　　所有漫畫人絕對必讀的寶典就在這裡！絕對沒有言過其實。在畫技至上的迷思裡指引一前條往美好作品的道路，史考特根本良師益友啊∼──黃廷玉，Mangasick店主

　　這不是教畫技的書，是用看漫畫的方式簡單告訴你漫畫原來要這樣畫，不只對初學者有用，對漫畫創作人來說，更能加強觀念的落實，是一本兼具理論跟實用的漫畫寶典，值得推薦。──賴有賢，知名漫畫家

　　不只是新手漫畫家的教學書，更是現役漫畫家檢視作品的工具書！──謝東霖，漫畫家

　　本書大量詮釋視覺與心理的運作慣性，揭開漫畫迷人的潛規則。專業的閒書，閒書談專業，推薦給漫畫迷跟非漫畫迷們。──戴嘉明，臺北藝術大學 新媒體藝術學系 副教授

　　漫畫就像人生，老看別人怎麼過日子，不如學著怎麼把自己活得精采。──BO2，圖文創作者

　　看完第一集讓我重新愛上漫畫，所以第二集想立馬閱讀。我不會告訴大家—這本書也是我的靈感來源。──Lu's 歡樂生活散播者，插畫家

　　第二集作者史考特．麥克勞德又打開了我對漫畫世界的更多想像，快點去感受一下吧！──ROSE×螺絲一隻筆，插畫界肉麻暖男

　　歎為觀止！史上最棒的漫畫創作指南。——凱文‧凱利（Kevin Kelly），《Cool Tools》作者

　　史考特‧麥克勞德的驚人著作，深談漫畫家的內功心法，必然打動好奇的讀者和業餘創作者的心。——Salon文化網誌

　　這是麥克勞德探討漫畫的第三本紀實作品，也是他至今最大的成就，本書確實言之有物。——寇瑞‧多克托羅（Cory Doctorow），科幻小說作家

　　唯有史考特‧麥克勞德能以這種方式統整自己對漫畫的想法。身為漫畫家的天賦不僅讓史考特擁有外人難以觸及的見識，甚至得以將其展示給全世界看見。——傑夫‧史密斯（Jeff Smith），《Bone》系列漫畫家

　　這是一本極具啟發性而且平易近人的作品，以漫畫的形式呈現，包納了創作漫畫過程中的每個面向和細節。——《書單評論》編輯選書

　　一本教導如何創作漫畫的指南書，跟漫畫領域中最受歡迎的作品一樣，兼具創見與娛樂性。對純粹把漫畫當作休閒的讀者來說，樂趣十足又平易近人；對想要自己創作漫畫或圖文書的藝術家來說，這是一本全新的指標書籍。——Bookslut文學網誌

　　這本書不只是技巧指南，它超越一般的漫畫指導書，真正觸及了漫畫創作的精髓。——《寇克斯評論》

作者簡介

史考特‧麥克勞德 Scott McCloud

　　1960年出生於美國波士頓，15歲即立志成為職業漫畫家，1984年以漫畫《Zot!》出道，而後以漫畫理論聞名，從事教學和演講多年。自1993年開始著有《漫畫原來要這樣看》、《漫畫原來還要這樣看》、《漫畫原來要這樣畫》、《雕塑家》等，至今暢銷不墜。《漫畫原來要這樣畫》聚焦於探討漫畫的創作過程，囊括概念性的原則到最精準的細節，並以獨特口吻結合冷幽默和嚴肅指導，讓讀者看到圖像和文字如何聯手展演出人類的各種處境和樣貌，極具創見與娛樂性。

譯者簡介

謝濱安

　　台大經濟學系畢業，曾任出版社編輯。看過很多漫畫，至今才知道創作漫畫的過程比漫畫本身還要熱血感人。
 

目錄

1 前言
8 以圖像寫作
8 明確性與說服力
10 五項基本選擇
11 時點的選擇
12 將點串連
15 六項轉換
19 景框的選擇
20 距離、角度與觀點
22 定場鏡頭
24 讀者的相機
26 圖像的選擇
30 文字的選擇
32 流動性的選擇
33 視線引導
36 紙本之外
37 五大選擇檢視圖
38 工作流程
39 即興發揮
45 明確性與強度
53 強度與說服力
54 注解與練習
58 為人類創造的故事
58 合二為一
59 對稱性與認同感
62 創造擬真角色三要項
63 角色設計
64 內在生命
70 視覺獨特性
76 表達特質
80 臉部表情
81 情感交流
83 表情分類
83 基礎表情
84 混合與配對
87 生理狀態
88 明確精準的訊號
92 臉部肌肉
94 繪製表情
102 肢體語言
103 表情間的差異
104 關係分類
105 高度與地位
107 距離與關係
109 失衡與不滿
111 其他關係
112 手勢
114 人體繪製
114 解剖學建議
115 姿勢的重要性
116 實地演練
120 深入挖掘
122 注解與練習
128 文字的力量
128 平衡與整合
130 圖文結合的七類型
131 文字為主
133 圖像為主
135 雙人拍檔
136 交叉運作
137 相輔相成
138 平行世界
139 蒙太奇
140 七類型的運用
142 文字氣泡
142 所謂「不得已的工具」
143 氣泡與情緒結合
144 加強效果與案例
146 聲效
148 作家／畫家合作關係
150 故事的選擇
152 團結的力量
154 注解與練習
158 建構世界
158 身歷其境
160 再談定場鏡頭
166 地域變異性
169 連環漫畫極簡主義
純敘景的漫畫
170 透視法
171 非西方透視技巧
172 西方透視法
173 透視法與漫畫
174 即興創作
176 參考與研究取材
178 並非只是「背景」
180 注解與練習
184 工具、技巧與科技
184 必要的工具
186 低成本繪圖
188 傳統工具
188 基本設備
190 軟毛筆、畫筆與麥克筆
195 傳統上字法
196 數位轉換／本書的製作
198 從數位到紙本
200 從數位到螢幕
202 上字與字型
204 設備
206 不同形式的出版
207 誰是老大？
208 注解
212 漫畫中的個人定位
212 找尋自我風格
215 理解日系漫畫
224 理解流派
229 理解漫畫文化
238 廣泛學習
240 注解
244 漫畫製作
244 一個很棒的職業
246 漫畫的新舊市場
249 輪到你了
252 「白紙」
255 注解

None

漫畫原來要這樣畫 電子書 下載 mobi epub pdf txt 2024

類似圖書 點擊查看全場最低價

查看全網最低價