留法三劍客：吳冠中、趙無極、硃德群 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

☆☆☆☆☆

圖書標籤:

• 藝術史
• 留法繪畫
• 吳冠中
• 趙無極
• 硃德群
• 中國現代藝術
• 油畫
• 水墨
• 藝術傳記
• 文化藝術

第一部全麵介紹「留法三劍客」藝術經曆和成就的傳記著作。
　　配有一百餘幅圖片。包括畫傢代錶畫作和數量豐富的資料圖片。

　　他們是融閤中西、名滿天下的畫壇巨匠
　　他們是師齣同門、攜手藝海的“三劍客”
　　他們是天涯知己，初心不改情牽半個世紀
　　吳冠中：2016年4月，香港保利春拍，《周莊》2.36億港元，刷新中國現當代油畫最高紀錄
　　硃德群：2016年11月，香港佳士得鞦拍，《雪霏霏》9182萬港元，創個人最高紀錄
　　趙無極：2017年5月，香港佳士得春拍，《29.09.64》近1.53億港元，創個人最高紀錄
　　吳冠中：首位獲選“法蘭西學院藝術院通訊院士”的中國籍藝術傢。屢遭波摺，以“苦行僧”式的虔誠將西洋藝術之花種到故鄉的土壤裏。
　　硃德群：法蘭西學院藝術院院士中第一位漢傢子，在他的作品裏時常透露齣一種隱隱的鄉愁，這份東方式的鄉愁令人心生感動。
　　趙無極：法蘭西學院藝術院終身院士，將西方現代繪畫形式和色彩技巧，與中國傳統文化相結閤，被稱為“西方現代抒情抽象派的代錶”。

　　吳冠中、硃德群、趙無極是當今世界畫壇最傑齣的華裔巨匠。他們師齣同門，從西子湖畔起步，先後赴法學習，融匯中西，成就斐然，被稱為“留法三劍客”。本書以詳盡的史料，動人的筆觸以及豐富的畫作，全麵梳理三位大師如何從同一起點齣發，在不同時期、不同國度平行發展、相互影響扶持，終於在“藝術的山頂”再次聚首——用非凡的藝術造詣、傑齣的畫作、高尚的人格為世界畫壇留下一段跨越半個世紀的“留法三劍客”傳奇。
 

遠方的召喚：中國留法藝術傢的世紀群像 本書將帶領讀者深入探索二十世紀中國藝術史上三位重量級人物——吳冠中、趙無極和硃德群——在法國巴黎的藝術旅程與精神蛻變。但這並非一部簡單的傳記閤集，而是一次對“留學經曆”如何塑造現代東方美學的深刻剖析。我們將聚焦於他們如何跨越文化與媒介的鴻溝，將中國傳統的筆墨精神與西方現代主義的結構思潮進行熔鑄，最終開創齣獨屬於他們個人的藝術語言。 第一部：現代性的熔爐——巴黎的召喚與初探 1940年代末至1950年代初，彼時的中國正經曆著劇烈的社會變革，一批懷揣著對西方藝術頂尖殿堂無限憧憬的年輕人，毅然決然地踏上瞭前往法國的旅程。巴黎，這座被譽為“光之城”的藝術之都，以其深厚的曆史積澱和前衛的藝術思潮，成為瞭他們實現抱負的熔爐。 吳冠中：綫條的拓撲學與風景的重構 吳冠中先生的留法經曆，集中體現在他對形式與意境的執著探索。初到巴黎，他並未盲目追隨當時流行的抽象錶現主義，而是沉浸於歐洲古典繪畫的結構邏輯之中。他的學習焦點在於如何用西方的油畫材料和透視原理來承載東方的寫意精神。 本書將詳述吳冠中在巴黎國立高等美術學院（École Nationale Supérieure des Beaux-Arts）的學習細節，特彆是他如何從傳統的水墨畫中提煉齣“點、綫、麵”的構成要素，並將其應用於油畫創作。我們將剖析他早期的風景畫如何體現齣一種結構嚴謹而又氣韻生動的張力——例如他對江南水鄉的描繪，不再是傳統文人畫的鬆散寫意，而是帶著一種幾何學的精確感，預示瞭他後來“形式美”理論的形成。他的探索，是試圖在油畫的“硬性”框架內，尋找水墨的“柔性”錶達。 趙無極：從具象到宇宙的抽象之舞 趙無極（Zao Wou-Ki）的藝術道路無疑是留學群體中最具顛覆性的。他抵達巴黎時，正值抽象藝術思潮高漲的年代。他迅速地吸收瞭法國巴黎畫派的自由精神以及美國抽象錶現主義的磅礴氣勢。 本書將細緻描繪他如何經曆“巴黎畫派時期”的具象寫實階段，過渡到他標誌性的“甲骨文時期”，直至最終邁入完全的、氣勢恢宏的“無極變體時期”。我們關注的重點是他對中國書法“氣”的理解，如何被轉化為油畫布麵上顔料的碰撞與流淌。他筆下的空間，既有中國山水畫中“可遊、可居”的深度，又融入瞭西方繪畫中對光綫和動態的極緻捕捉。他不是簡單地模仿抽象，而是將東方哲學的“萬物一體”觀，通過畫布上的色彩和墨痕，進行瞭一次宏大的視覺呈現。 硃德群：水墨的交響樂與光影的詩篇 硃德群（Chu Teh-Chun）的藝術選擇，則更側重於東方美學中的“意境”與“光感”。他同樣在巴黎深造，但他更像是一位“東方印象派”的實踐者。 我們深入探討他如何從印象派和後印象派對色彩和光綫的處理中獲得啓發，並將其與中國傳統山水畫中對“煙雲”和“氤氳”的描繪相結閤。硃德群的“光”是哲學性的，它不僅僅是照明，而是宇宙生命力的體現。書中將分析他如何運用色彩的層次感和筆觸的流動性，創造齣既非完全抽象、又遠超具象的“抽象風景”。他的作品中，可以看到中國山水畫中“留白”的處理，轉化為西方繪畫中對光綫和空氣感的極緻營造，形成瞭獨特的“東方交響樂”。 第二部：文化的對話與精神的迴歸 這三位藝術大師的留法經曆，並非是簡單的西方化過程，而是一場深刻的“文化迴溯與對話”。他們帶著對祖國文化最深沉的記憶和熱忱，在巴黎的土壤上，重新審視和解構瞭中國藝術的精髓。 筆墨的現代性解析： 書中將特彆開闢章節，對比他們在油畫創作中對“筆觸”和“墨色”的處理。吳冠中對綫條的結構化運用，趙無極對筆勢的內在爆發力，以及硃德群對色彩與空氣的融閤技巧，都指嚮一個共同的目標：如何讓西方的“顔料”唱齣東方的“筆墨”之歌。 國際舞颱的接受與挑戰： 巴黎作為彼時藝術潮流的中心，對他們提齣瞭極高的要求。本書將記錄他們如何應對西方評論界的審視，以及如何通過自己的作品，成功地將中國藝術的概念和精神推嚮世界主流藝術視野。他們是東西方文化交流的先驅，他們的成功，證明瞭中國藝術的現代轉型潛力。 精神的歸屬與身份的構建： 在異國他鄉的長期生活，也讓他們對“故土”和“身份”有瞭更復雜的認知。作品中流露齣的對故鄉山河的眷戀，與他們在異國學到的藝術語言的結閤，構成瞭他們作品中獨特的“鄉愁的維度”。這種鄉愁，不是簡單的懷舊，而是在世界公民的身份下，對文化根源的再確認和再創造。 本書通過對這三位巨匠在巴黎的藝術軌跡、技術革新和精神探索的細緻梳理，旨在全麵展示二十世紀中葉，中國藝術如何在全球化的浪潮中，成功地完成瞭自我革新與世界對話的壯舉。他們的作品，至今仍是理解中國現代藝術圖景不可或缺的基石。

作者簡介

閔捷

　　新華社高級記者。1986年畢業於北京師範大學中文係，同年考入中國社會科學院研究生院新聞係，1988年赴美國，後就讀於紐約大學。1992年進入新華社對外部從事對外報道工作，現任職於新華社亞太總分社。作為資深媒體人，曾採訪過近百位文化、藝術及科技界名人，包括冰心、楊絳、端木蕻良、季羨林、吳冠中、趙無極、硃德群、陳逸飛、靳尚誼、李政道、楊振寜、丁肇中、吳文俊等。2015年齣版專著《大傢：40位文化名人採訪記》。
 

序：二十載搜尋每一塊拼圖  還原藝術史上一段佳話

第一章  三十年代：遇見
壹 江蘇：傢世迥異
水鄉黎明/ 晾畫/ 一張明信片
貳 杭州（一）：同學少年
改變命運的遇見/ 少年趙無極—藝專年齡最小的學生/ 韆裏大遷徙

第二章  四十年代：相知
叁 重慶：戰亂輾轉
法文課/ 留學夢
肆 南京：依依惜彆
洞房花燭夜 金榜題名時/ 痛失畫作
伍 巴黎（一）：藝都尋夢
巴黎圓夢/ 趙無極也來瞭/ 去留的抉擇

第三章  五十年代：抉擇
陸 北京（一）：艱難轉型
歸國/ 大雅寶鬍同甲2號/ 從恭王府到後海大雜院
柒 颱北：寶島成名
硃德群畫展/「五月畫會」
捌 巴黎（二）：嶄露頭角
遇見塞尚/ 中式婚禮/ 五月沙龍
玖 美國：無限期的旅行

第四章  六十—七十年代：磨礪
拾 北京（二）：浩劫浮沉
「中國的梵高」/「糞筐畫傢」/ 豐碑—《長江萬裏圖》/ 吳冠中vs 李可染：「苦行僧」vs「苦學派」
拾壹 巴黎（三）：揚名藝都
重新發現中國/「作畫是畫麵和自己之間的一場戰鬥」/「超脫風景畫」/「詩意的自然空間」

第五章  八十年代：輝煌
拾貳 北京（三）：藝術新生
雙燕/「水墨生涯」
拾叁 巴黎（四）：異域重逢
老友重逢/ 巔峰80年代/ 嚮馬蒂斯緻敬
拾肆 新加坡：因畫結緣
趙無極獅城三聯畫/ 吳冠中與新加坡
拾伍 杭州（二）：重迴母校
拾陸 香港（一）：吳冠中畫展

第六章  九十年代：巔峰
拾柒 倫敦：驚艷英倫
吳冠中亮相大英博物館/ 蘇立文與「留法三劍客」
拾捌 巴黎（五）：巔峰聚首
吳冠中三度巴黎行/「漢傢之子」榮登法蘭西學院院士寶座/ 趙無極接受授勛
拾玖 北京（四）：文化使者
大象無形——硃德群近作展/ 趙無極隨法國總統希拉剋訪華/ 吳冠中：在東西方藝術之間架橋/「在山頂會閤」

第七章  新世紀：告彆
貳拾 巴黎（六）：世紀絕響
《復興的氣韻》/ 趙無極當選法蘭西學院院士
貳拾壹 香港（二）：天價、無價
維多利亞灣寫生/ 拍賣場刷新紀錄
貳拾貳 深情告彆
吳冠中走瞭/ 趙無極的最後歲月/ 硃德群謝幕：天堂裏的相會/ 未完結的「留法三劍客」傳奇

第八章  東方畫傢的「留法夢」：師友
貳拾叁 中國現代藝術之父——林風眠
赴法學藝遇伯樂/ 創立杭州藝專/ 隱居嘉陵江南岸/ 賣畫為生/ 身陷囹圄/ 趙無極迴滬尋恩師/ 定居港島深居簡齣/ 重返巴黎/ 硃德群來港探望恩師/ 駕鶴西歸
貳拾肆 中國抽象藝術的宗師——吳大羽
留法歸來的第一代油畫傢/ 杭州藝專的旗幟/ 被擠齣畫壇的一代宗師/ 吳大羽的學生們
貳拾伍 藝術的獨行俠——常玉
徐誌摩眼中的常玉/ 常玉的背影/ 颱灣：常玉的藝術歸宿
尋夢巴黎（代後記）
 

（一）
 
這是一個令人感動的故事，這是近一百年來世界藝術史上由三位師齣同門的華人畫傢用一生的藝術實踐創造的一個傳奇。
 
上世紀四、五十年代，同樣齣自杭州藝專校長、中國現代藝術之父—林風眠門下的三位青年畫傢吳冠中、硃德群、趙無極，懷揣著藝術夢想，先後遠渡重洋來到巴黎，學習西洋繪畫藝術，被稱為「留法三劍客」。後來吳冠中於1950 年迴到中國，趙無極和硃德群則留在瞭法國。從此，三人在中國和法國平行發展，互相扶持，互為參照，在不同的時期，各有不同的進展。60 多年後，他們終於在「藝術的山頂」再次聚首—分彆從東西兩側嚮上攀登，一路將東西方文化融會貫通，各自探索齣一條中西融閤之路，成為當代世界美術史上聲名赫赫的三位大傢。
 
吳冠中迴國後屢遭波摺，人們一直很關心他是不是後悔當初的選擇？吳冠中晚年在迴答一位後輩直言不諱的提問時真誠地說：「我不後悔，那些苦難是時代造就的苦難，是難得的苦難，而藝術就是在苦難中産生、昇華。我真的不後悔。」不同於吳冠中「苦行僧」式的修道，硃德群更像一位所嚮披靡的「武士」，而趙無極則文如其名，祖父篤信道教為他取名「無極」， 對他一生影響甚大。
 
三人境遇雖然迥異，也都曾遭遇創作的瓶頸，但他們心中對藝術的執著和獻身精神始終沒有絲毫動搖，終其一生都過著非常簡單而淳樸的生活—繪畫，齣新；再畫，再創新，周而復始，樂此不疲。他們的友誼也始終沒有中斷。後來吳冠中幾次去巴黎，三人都要見麵小聚，硃德群更是每次都全程陪同。硃德群、趙無極迴國辦個展，吳冠中也是忙前忙後。2010 年3 月，「旅法畫傢硃德群迴顧展」在北京中國美術館開幕，年逾九旬、身體已相當羸弱的吳冠中被人攙扶著看瞭展覽，那是他最後一次在公開場閤露麵。預感到自己已來日無多的他說：「我要跟老友硃德群的作品告彆。」他還為老友展覽帶來賀詞一首：「苦耕耘，九十春鞦。心，沉於藝海；光，照耀寰宇。」話由心生， 這何嘗不是他自己一生的寫照和概括呢。3 個月之後，91 歲的吳冠中默默地走完瞭他的人生之路，其波瀾起伏的丹青之旅也畫上瞭句號。

评分☆☆☆☆☆

作為一個長期關注中國現代美術史的讀者，我一直在思考，如何纔能更深入地理解吳冠中、趙無極、硃德群這三位藝術巨匠的創作路徑。而《留法三劍客》這本書，恰恰提供瞭一個我一直以來所期待的視角——“留法”經曆。這三個字不僅僅是地理位置的描述，更是他們藝術生命中一段至關重要的“蛻變期”。我想知道，這本書是否能夠細緻地勾勒齣他們各自在法國學習、生活、創作的具體細節，他們如何在一個完全不同的文化環境中，重塑自己的藝術語言？比如，吳冠中先生如何在中西藝術的融閤中找到“點綫麵”的獨特韻律？趙無極先生的抽象世界，又是如何從東方哲學和西方形式中汲取靈感？硃德群先生如何將油畫的厚重與中國書法的意境融為一體？我期待書中能夠提供一些具體的例證，比如他們早期在巴黎的作品對比，或者是在創作過程中遇到的挑戰與突破。這本書如果能做到這一點，那它就不僅僅是一本藝術評論集，更是一部關於中國藝術傢如何在世界藝術舞颱上，書寫自己獨特篇章的生動寫實。

评分☆☆☆☆☆

我一直認為，藝術作品的價值，很大程度上取決於它所處的時代背景以及藝術傢與那個時代的互動。《留法三劍客》這本書，正是把“留法”這一特殊的曆史節點，作為理解吳冠中、趙無極、硃德群藝術發展的關鍵切入點，這讓我覺得非常有深度。20世紀中葉的法國，尤其是巴黎，匯聚瞭來自世界各地的藝術傢，各種藝術思潮在這裏碰撞、融閤、演變。我想知道，這本書會如何具體地闡述，巴黎的哪些藝術環境、哪些藝術理論、甚至是哪些具體的藝術傢，對這三位中國藝術傢産生瞭直接或間接的影響？例如，他們是否受到當時立體主義、抽象錶現主義、或是其他流派的影響？他們又是如何將這些西方現代藝術的元素，巧妙地融入到自己深厚的中國文化底蘊之中，形成獨特的個人風格？這本書如果能細緻地梳理齣這種“吸收與轉化”的過程，那將是對中國藝術如何走嚮現代化的一個極具價值的解讀。這不僅僅是三位藝術傢的故事，更是中國藝術與世界藝術對話的一段重要曆史。

评分☆☆☆☆☆

讀藝術史的書，最怕的就是枯燥的陳述和堆砌的史實，這本書給我的第一印象，就是充滿瞭“故事感”。“留法三劍客”這個名字本身就帶著一種江湖豪情，讓人不禁聯想到他們當年在異國他鄉，為藝術理想奮鬥的艱辛與浪漫。我特彆期待書中能夠描繪齣他們初到巴黎時的情景，是怎樣一個文化衝擊、語言障礙、經濟拮據的時代。他們如何在那個百花齊放、思想激蕩的巴黎藝壇找到自己的位置？他們之間又有著怎樣的交流與切磋？是惺惺相惜，還是暗中較勁？書中能否挖掘齣一些鮮為人知的軼事趣聞，比如他們一起在畫廊裏討論作品，或者在咖啡館裏暢談藝術哲學？這些生動的細節，往往比乾巴巴的理論更能打動人心，更能幫助讀者走進藝術傢的內心世界。從這個角度來說，這本書的價值不僅僅在於藝術史的梳理，更在於它能否為我們構建一個立體的、鮮活的藝術人物群像，讓我們感受到他們的喜怒哀樂，他們的堅持與突破，他們的孤獨與榮耀。

评分☆☆☆☆☆

這本《留法三劍客：吳冠中、趙無極、硃德群》簡直是為我這種對近代藝術史情有獨鍾、又總覺得少瞭點什麼的書迷量身定做的。一直以來，吳冠中的水墨創新、趙無極的抽象語言、硃德群的筆墨韻緻，在我腦海裏都是各自獨立閃耀的星辰，雖然各自的成就早已如雷貫耳，但總覺得它們之間缺少一條清晰的脈絡，像是在欣賞三幅獨立的傑作，卻未能窺見其背後更為宏大的藝術圖景。這本書的齣現，就如同點亮瞭這條連接的綫，讓我得以從一個全新的視角去審視這三位巨匠的藝術生涯。它不僅僅是羅列他們的生平事跡和作品，更深挖瞭他們共同的“留法”經曆，這個關鍵詞太關鍵瞭！颱灣的藝術環境固然有其獨特性，但無可否認，歐洲，尤其是巴黎，在20世紀中後期對亞洲藝術傢們的影響是顛覆性的，甚至是決定性的。這本書正是從這個關鍵的“點”齣發，去剖析他們如何在異國他鄉吸收養分，又如何將西方現代藝術的理念與中國傳統的筆墨精神融會貫通，最終形成各自獨樹一幟的風格。我尤其期待書中對他們早期在巴黎的求學經曆、藝術思潮的碰撞、以及與同時代其他藝術傢們的交往的細緻描繪，這不僅是藝術史的知識，更是那個時代留給我們的寶貴精神財富。

评分☆☆☆☆☆

我一直覺得，評價一位藝術傢，不能僅僅停留在作品的錶麵，更要深入其創作的心靈世界，瞭解其背後的哲學思考和情感寄托。而《留法三劍客》這本書，恰恰就是這樣一本能夠觸及藝術傢靈魂深處的作品。我好奇書中會如何解讀吳冠中先生那“風箏不斷綫”的藝術理念，如何在他充滿東方韻味的畫麵中，捕捉到西方現代色彩和構圖的痕跡？趙無極先生的抽象世界，更是我一直以來著迷的地方。他的作品，如同宇宙的星雲，又如地質的層疊，充滿瞭無限的可能性和想象空間。我想知道，這本書會如何解析他從具象到抽象的轉變，又會在他的筆觸中找到哪些東西方藝術對話的證據？至於硃德群先生，他的作品總給我一種溫潤而又力量的感覺，那種將西方古典油畫的厚重與中國傳統水墨的靈動巧妙結閤的功力，令人嘆為觀止。我期待書中能揭示，他在巴黎的日子裏，是如何在盧浮宮的古典藝術和當時前衛的抽象錶現主義之間找到屬於自己的平衡點。這本書提供瞭一個絕佳的機會，讓我能夠以一種更深沉、更具人文關懷的方式，去理解這三位大師的藝術成就，而不隻是停留在“誰更厲害”的簡單比較上。