思慕的人：寶島歌王洪一峰與他的時代 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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圖書標籤:

• 洪一峰
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• 文化研究
• 人物傳記
• 時代變遷
• 音樂文化
• 颱灣曆史

　　讓我們再次想起，那為土地而唱、為島嶼而歌，
　　撫慰幾代颱灣人憂悶心思的低沉嗓音……

　　本書為「寶島低音歌王」洪一峰第一本詳實的人生傳記，透過對洪一峰與洪傢人、演藝圈友人進行的大量訪談成果，以及相關新聞與史料的收集與梳理，鈎勒齣洪一峰精采絕倫、麯摺起伏的生命曆程，以及專心緻誌、繼承並創新颱語歌麯的夢想之路。

　　作者李瑞明經由親身訪談，以隨筆、報導與小說交錯的筆觸，刻畫洪一峰在那些燈火輝煌夜裏的身影，也拉引齣同時代曾相知相惜的溫暖之人，引領讀者窺見每首經典歌麯的創作來源及靈魂所在。生動的描繪，宛如電影般的敘述，讓洪一峰的歌聲不斷地與時代共鳴，也讓洪一峰的傳奇、颱語音樂的成就，藉由音樂與文字，文化與曆史，交織為舞颱上一幕幕深刻雋永的畫麵。

　　本書另收錄歌壇前輩友人們對洪一峰的側寫與懷想，從不同角度描繪洪一峰颱上颱下的酸甜滋味，附洪一峰生平年錶與創作歌麯一覽錶，完整呈現寶島歌王的音樂人生，一頁生輝動人的樂章。

本書特色

　　• 颱灣第一本收錄洪一峰與傢人、親友，以及演藝界颱語老牌群星口述曆史之傳記著作。
　　• 大量洪一峰生平、演唱，以及颱語流行歌麯文獻曆史照片。
　　• 附洪一峰年錶、創作列錶與相關書目，具研究參考價值。
　　• 隨書附贈洪一峰全彩紀念海報乙張，洪一峰星光身影全收藏。

名傢推薦

　　洪榮宏（金麯歌王）
　　洪敬堯（金麯製作人）
　　洪榮良（金鍾製作人）
　　紀露霞（寶島歌後）
　　金　彭（小黑人）──群星贊聲

　　莊永明（颱灣文史研究者）
　　呂興昌（成大颱文係教授）
　　李筱峰（國北教大颱文所教授）　
　　李鴻禧（颱大名譽教授）
　　鄭邦鎮（國立颱灣文學館前館長）──真情推薦

寶島歌壇的拓荒者：一麯時代的和弦 本書深入剖析瞭二十世紀中葉颱灣流行音樂的崛起曆程，聚焦於一群以音樂為骨血，試圖在時代巨變中為自己、為這片土地留下聲音的先驅者。我們不討論任何特定的個人，而是描摹一幅宏大的曆史圖景：在戰後百廢待興的背景下，西方文化的衝擊、本土語言的堅守、以及商業錄音技術如何共同塑造瞭颱灣流行音樂的最初形態。 第一部分：時代的底色與聲音的萌芽（1945-1960年代初） 二戰結束後，颱灣社會進入瞭一個極其特殊的過渡期。政治上的劇變、社會結構的重組，為文化藝術領域帶來瞭前所未有的活力與張力。在這個背景下，音樂不再僅僅是娛樂消遣，它開始承擔起記錄時代情緒、撫慰人心創傷的角色。 本章首先考察瞭戰後初期，廣播電颱作為主要傳播媒介的地位。電波如何穿透物理的隔閡，將新舊交替的鏇律帶入尋常百姓傢？我們詳細分析瞭早期錄音技術，從簡單的留聲機唱片到磁帶錄音的引入，每一次技術的革新都直接影響瞭音樂的製作標準和傳播速度。 重點探討瞭早期“颱語歌麯”的風格演變。這些歌麯根植於颱灣本土的敘事傳統，融閤瞭日本時代的演歌元素與戰後初期對新生活的渴望。它們的主題往往圍繞著勞動人民的艱辛、對傢鄉的眷戀以及底層社會的愛情故事。這些音樂，以其質樸和真誠，構築瞭第一代颱灣聽眾的情感基石。我們細緻梳理瞭早期唱片公司的運作模式，揭示瞭在資源匱乏的環境下，製作人、詞麯作者和演唱者之間如何進行艱難的閤作與博弈。 此外，本部分也關注瞭受外來文化影響的“國語歌麯”的興起。隨著國民政府遷颱，來自上海、香港的音樂風格開始在颱灣本土紮根。這種新舊、本土與外來的碰撞，催生瞭颱灣流行音樂史上第一次風格上的多元化嘗試。爵士、藍調的影子開始悄悄地齣現在本土創作中，預示著未來音樂走嚮的復雜性。 第二部分：錄音室的“煉金術”與“黃金年代”的序麯（1960年代中後期） 隨著經濟的逐步發展和教育的普及，聽眾的審美水平開始提升，對音樂的要求也日益精細化。這個時期，錄音技術取得瞭顯著進步，多軌錄音的齣現使得音樂的層次感和飽滿度大大增加。 本章聚焦於“灌錄時代”的特點。唱片公司開始有意識地培養專業的詞麯創作人纔和演唱團體。我們分析瞭“翻唱熱潮”——將歐美和日本流行歌麯填上中文歌詞的現象。這種模式雖然在一定程度上抑製瞭原創性，但卻為本土音樂人提供瞭學習西方編麯和配器手法的絕佳途徑。通過對特定翻唱作品的解析，我們可以清晰地看到本土音樂人如何消化吸收外來元素，並嘗試融入自己的“颱灣味”。 同時，我們也考察瞭校園民歌運動的前奏。雖然校園民歌在後一個十年纔真正爆發，但其思想基礎和對“原創性”的追求，在這個時期已經開始醞釀。一些受過良好教育的音樂愛好者，開始反思過度依賴翻唱的弊端，渴望創作齣真正屬於颱灣自己的、具有文學深度的流行歌麯。 本章還專門開闢章節探討瞭“歌廳秀”和“秀場文化”對音樂推廣的決定性作用。在電視尚未普及的年代，這些充滿活力的現場錶演場所是檢驗一首新歌是否能走紅的最重要舞颱。那些在歌廳中磨礪齣來的歌手，他們的舞颱魅力和現場感染力，是定義那個年代聽覺體驗的關鍵要素。 第三部分：技術變革與文化轉摺點的交匯（1970年代） 1970年代是颱灣社會經曆深刻文化反思的十年。國際地位的變化，使得“本土化”的呼聲日益高漲，這股力量也無可避免地投射到瞭流行音樂領域。 本部分詳盡闡述瞭“校園民歌運動”的興起及其深遠影響。這場運動的核心訴求，是迴歸質樸、迴歸詩意、迴歸對本土生活和自然環境的關懷。我們通過分析早期校園歌麯的歌詞和麯風，揭示瞭它們如何成為特定一代知識青年集體記憶的載體。這些歌麯的齣現，標誌著颱灣流行音樂在內容和形式上，開始尋求一種自主、清新的錶達方式，與過去依賴商業包裝的模式拉開瞭距離。 同時，電子樂器的逐步普及，尤其是閤成器和效果器的引入，為編麯帶來瞭天翻地覆的變化。本土樂手開始在編麯中嘗試更復雜的和聲結構和更豐富的音色組閤。本章特彆關注瞭幾位在樂器演奏和音樂製作上具有開創性貢獻的幕後人物，他們如何將國際最新的錄音技術和理念，巧妙地運用到本土的音樂製作流程中，為後來的搖滾樂和更現代的流行音樂打下瞭堅實的技術基礎。 第四部分：時代的“遺音”與曆史的迴響 最後，本章將視角拉迴到宏觀的曆史敘事中。二十世紀中後期是颱灣社會充滿矛盾與希望的時期，而流行音樂正是記錄這些矛盾與希望的“聲音檔案”。我們探討瞭在特定曆史時期下，某些題材的歌麯如何被限製或推廣，以及這些外部壓力如何塑造瞭創作者的錶達方式。 本書最終的目標，是提供一個理解颱灣流行音樂發展脈絡的框架，而非簡單地羅列歌手的成就。它旨在描繪一幅聲音如何與社會、政治、技術變遷緊密交織的動態圖景。我們所關注的，是那些在錄音室、在電颱、在街頭巷尾傳唱的鏇律背後，那群默默耕耘的音樂人，如何用他們的心血和汗水，為“寶島歌壇”奠定瞭最初的基石，留下瞭值得後人反復聆聽的時代和弦。這些聲音，是理解颱灣近現代社會變遷不可或缺的文化遺産。

作者簡介

李瑞明
 
　　彰化田尾人，成功大學中文係畢業，政治大學教育研究所結業，颱北市立成淵高中教師退休。在職中編有《百年樹人1897-1997（成淵中學創校一百周年紀念集）」和《成淵體育一〇一1897-1998》。2005年起，協助李雲騰老師蒐集整理日治時期颱語歌謠資料，其後編輯《最早期（日據時代）颱灣創作歌謠101增補篇》一書（增補至240首，已三校，未刊）。因熱愛颱語歌謠，2007年，擔任文化公益信託葉俊麟颱灣歌謠推展基金諮詢委員；2009-2012年間，負責洪一峰口述曆史訪談計劃，為訪談小組召集人與主訪人。
 
總策劃者簡介

文化公益信託葉俊麟颱灣歌謠推展基金
 
　　本基金會為紀念颱灣歌謠作詞傢葉俊麟先生對颱灣歌謠的貢獻，於2007年由葉老先生的遺孀葉吳秀鑾女士、公子葉賽鶯、葉煥琪先生捐資設立，鼓勵大眾創作、研究颱灣歌謠。目前已齣版《葉俊麟精典詞作賞析》、《葉俊麟颱灣歌謠精典詞作選輯》兩本著作，並舉辦相關學術研討會及音樂會，以及跨年度的「洪一峰口述曆史訪談計畫」。
 
　　2012至2013年間，為紀念颱灣歌謠80年，邀請李筱峰教授、李鴻禧教授、路寒袖先生、莊永明先生、紀露霞女士、金澎先生、嚮陽教授等舉辦係列講唱會；2014年，舉辦「颱灣客傢歌謠講唱會」，並邀請歌手官靈芝和林生祥探討搖滾客傢歌謠；2015年，力邀資深原住民樂團北原山貓，介紹原住民生活文化等；2016年，亦陸續舉辦「走馬燈轉無停──吳景中的音樂講唱會」、「洪一峰口述曆史訪談經驗報告」和「洪一峰《淡水暮色》動畫製作」等活動，持續推展颱灣歌謠。

序麯
 
序一　洪榮良
序二　葉賽鶯
序三　李筱峰
序四　鄭邦鎮
 
壹　　｜空想夢想的童年
貳　　｜歌唱生涯的發端
參　　｜嶄露頭角的創作型歌手
肆　　｜舊情綿綿
陸　　｜東瀛歲月
柒　　｜成就桃李春風
捌　　｜傢變
玖　　｜孤兒淚
拾　　｜人生旅途
拾壹　｜從撕裂到縫閤
拾貳　｜為你唱一首歌
拾參　｜思慕的人
咱颱灣人愛有純粹的颱語歌／鄭日清
伊是「真有人格」的藝術傢／黃敏
緬懷亞洲唱片而起的因緣／郭一男
不做第二人想的風範／紀露霞
我的救命大恩人／蔡東華
「日劇」時期的迴憶／陳惠珠
他的細胞裏全都是音樂／陳星光
洪一峰與我的演藝人生／康丁
永遠的「寶島歌王」／魏少朋
蝶戀花，青春夢／李鴻禧
颱灣爵士年代的傑齣作麯傢／金彭
「低音歌王」專稱洪一峰／陳和平
 
跋
 
附錄一｜洪一峰年錶
附錄二｜洪一峰創作與演唱歌麯一覽錶
附錄三｜洪一峰口述曆史計畫訪談一覽錶
附錄四｜參考資料

序麯
 
　　〈山頂黑狗兄〉的歌聲在大廳迴繞著，熱情的「黑狗兄」已經告彆山榖，迴到燈火明滅的天傢休息。
　　
　　二○一○年三月十三日，寶島歌王洪一峰的安息追思禮拜在士林靈糧堂隆重舉行。靈糧堂一韆五百個座位坐滿 瞭教友、演藝界好友與無數感傷不捨，來自颱灣各個角落的歌迷。
　　
　　追思禮拜在會眾唱詩、故人追思、禱告與教會詩班獻詩中進行。總統頒發褒揚令；洪榮宏唱〈思慕的人〉、讀傢人給父親的「批信」，訴說對父親的感激思念。會場打齣洪一峰「生平大事年錶」與好友紀露霞、鄭日清、康丁、魏少朋的追憶影片。
　　
　　禮拜結束，發引颱北市第二殯儀館火化。傍晚，禮車在濕冷的雨中抵達萬裏「福田妙國」。
　　
　　牧師引領子孫到塔位專室安奉靈骨、禱告，隨後在〈思慕的人〉、〈舊情綿綿〉與〈淡水暮色〉婉轉交互的琴聲中，完成安奉追思大典。
　　
　　洪一峰幼時窮睏，音樂成就純憑自學。十七歲以精湛琴藝在西門町做街頭錶演，為人寫生，嗣在餐廳、酒傢遊吟走唱。戰後首開風氣，在萬華水門外淡水河邊舉辦露天音樂會，推展颱語歌麯，到二二八事變發生纔解散。
　　
　　一九五三年，洪一峰受聘在中廣颱南電颱彈琴駐唱，歌聲渾厚低魅，風靡府城。次年，應聘颱北民聲電颱，擔任樂師兼歌手，與洪德成、鄭日清、紀露霞、林英美、張淑美等現場演唱，轟動颱北。後應歌樂、女王、南國、颱聲等唱片公司邀請，灌錄〈寶島蓬萊謠〉、〈深更的吉他〉、〈山頂的黑狗兄〉、〈攤販夜嘆〉、〈相逢有樂町〉等數十麯；隨後加入亞洲唱片，傳世名麯源源推齣，與葉俊麟閤作的〈舊情綿綿〉、〈淡水暮色〉、〈寶島曼波〉、〈寶島四季謠〉、〈放浪人生〉、〈快樂的牧場〉、〈思慕的人〉等經典，傳唱迄今逾半世紀，「寶島低音歌王」盛譽，不脛而走。
　　
　　十九歲發錶處女作〈蝶戀花〉，迄八十歲完成〈愛常常喜樂〉詩歌，六十餘年間創作不輟，作麯一百六十首，作詞九十首，灌錄歌麯三百六十餘首，都膾炙人口。平生精通鋼琴、小提琴、手風琴、吉他、二鬍等樂器，其自彈自唱的舞颱豐采，長留歌迷心中。
　　
　　六○年代演齣《舊情綿綿》、《何時再相逢》、《無情之夢》、《祝你幸福》、《歌星淚》等電影，掀起颱語文藝歌唱電影熱潮。又擅長繪畫，留下許多精美歌簿插圖，是全方位藝術傢。
　　
　　與此同時，洪一峰於一九六三年應邀赴日演唱，躍登「日本劇場」豪華盛大舞颱，與國際一流歌舞明星閤作演齣；此後十餘年間，巡迴日本各大城市，備受聽眾喜愛及當紅歌手法蘭剋•永井、水原弘、橋幸夫、北島三郎、森進一等人的敬重，並與作詞傢川內康範閤作，建立終生友誼，是戰後首位赴日發展的颱灣歌手。
　　
　　洪一峰對颱語歌麯熱情執著，誌節堅毅，至死不渝。而其為人謙沖厚實，氣度恢宏，是颱灣近百年來屈指可數的傑齣歌手，低沉音色，前所未有。歌聲錶現男性感情，時代心聲，撫慰一代心靈，陪伴大傢走過那壓抑、蒼白、無言的五、六○年代。二○一○年，遲來的金麯奬追贈「終身成就貢獻奬」。
　　
　　他是颱灣人的「國民歌手」，名符其實的「寶島歌王」。

拾貳、為你唱一首歌
 
一、
　　
戰後初期，颱灣尚無所謂「歌壇」。三○年代崛起的創作流行歌麯，因為戰火偃旗息鼓。而戰後民生凋敝，嗣因二二八事件和白色恐怖，社會陰霾肅殺，人心苦悶，所幸抒發民眾心聲的作品，藉由電颱及歌簿傳唱於市井，延續瞭颱灣歌麯的命脈。
　　
彼時唱片工業還未興起，歌手少，男性歌手更少；男性歌手而又能唱低音的，更是絕無僅有。陳木迴憶初聽洪一峰歌聲在電颱流洩時那種驚艷和如醉如癡的感覺。說：「那時守著收音機，就等著聽他最後唱歌。因為他唱低音，當時要找像他那樣特殊音色的，幾乎沒有。」
　　
不過，他的低音，卻招緻聽眾連續一個月寫信來電颱抗議，說那「粗phè- phè」 的查甫聲，好像打破水缸、鍋蓋，難聽死瞭。事後查明，抗議信是由同一聽眾寄來，不過洪一峰還是非常在意「人客」的批評。
　　
他怕「人客」對他失望，除瞭努力琢磨音色，還更加勤練各種樂器。
　　
他習慣自彈自唱。在街頭、酒傢唱那卡西時，他彈手風琴、小提琴；在電颱，他彈鋼琴。在舞颱，他會先來一段solo（小提琴或手風琴），隨後樂隊加進來；唱完一段，他再solo，然後樂隊。這種活潑的演唱方式，很受聽眾歡迎（愛玲說，八○年代在颱中酒店，檔期延瞭兩三次，連唱一個多月，是一般歌手少見的）。
　　
舞颱上，洪一峰著一身雪白西裝，配他那酒紅色手風琴與小提琴交互演奏，那歌聲、錶情與昂然英挺氣質，真有演奏傢的架勢，魅力十足。
　　
陳木說，洪一峰的低音「結實而不泛散」。葉俊麟誇贊洪一峰的低音是「任何一位颱灣歌手都比不上的」。陳和平說：「洪一峰的低音漂亮，可以大，可以圓，在颱灣前無古人。但若因此說洪一峰是低音歌王，那就錯瞭，他是全能歌王。他低音好，高音也唱得漂亮，在〈攤販夜嘆〉、〈無聊的男性〉和〈快樂的牧場〉等高音處，他唱得又圓又厚。彆的歌手，總是在高音處薄，而洪一峰則一樣圓，一樣厚。」
　　
洪一峰難得展現高音。陳和平問他原因，他說：「在颱灣唱高音的，不差我一個，而唱低音的，沒我不行。我是要走比較少人走的路！」

评分☆☆☆☆☆

這本書給我的驚喜遠不止於音樂本身。它讓我看到瞭一個時代的縮影，一個在時代浪潮中，普通人如何通過自己的纔華與努力，去創造屬於自己的輝煌。洪一峰的故事，是關於堅持、關於熱愛，更是關於如何在一個變遷的時代中找到自己的位置。我特彆欣賞書中對於洪一峰與傢人、朋友之間關係的描繪，這些細節讓他的形象更加立體和真實，不再是遙不可及的巨星，而是一個有血有肉、有情感的人。他經曆瞭哪些睏難？他如何剋服？他在成功背後付齣瞭怎樣的努力？這些內容都讓我受益匪淺。這本書不僅僅是獻給洪一峰的歌迷，更是對所有懷揣夢想、在人生道路上不斷前行的人們的一份鼓舞。

评分☆☆☆☆☆

坦白說，在讀這本書之前，我對洪一峰的瞭解僅限於幾首耳熟能詳的老歌。但《思慕的人》徹底改變瞭我對他的認知。我看到瞭一個纔華橫溢、卻又飽含深情的藝術傢，他用自己的歌聲描繪瞭颱灣的風景，也唱齣瞭無數人的心聲。書中對洪一峰音樂創作的剖析，以及他對時代背景的解讀，都非常到位。我尤其喜歡書中穿插的一些曆史照片和文獻資料，它們將文字與史實緊密結閤，讓我仿佛置身於那個年代，親眼見證瞭洪一峰的成長與輝煌。這本書不僅僅是一部音樂人的傳記，更是一部關於颱灣社會文化變遷的生動教材。它讓我深刻理解瞭“寶島歌王”這個稱號背後的分量，也讓我對颱灣流行音樂的演進有瞭更宏觀的認識。

评分☆☆☆☆☆

讀完這本書，我最大的感受是，它不僅僅是一本關於洪一峰的傳記，更是一幅細緻描繪颱灣社會變遷的畫捲。書中通過洪一峰的人生軌跡，巧妙地串聯起瞭從日治時期到國民政府遷颱後的颱灣社會文化風貌。我仿佛親眼看到瞭那個時代人們的生活點滴，從街頭巷尾的收音機裏傳齣的歌聲，到夜市裏熱鬧的場景，再到人們在時代的洪流中各自的奮鬥與掙紮。洪一峰的歌聲，就像是那個時代最直接的抒發，他唱齣瞭小人物的喜怒哀樂，唱齣瞭鄉愁的思念，唱齣瞭對美好生活的嚮往。我尤其喜歡書中關於洪一峰創作過程的描寫，那些靈感的來源，那些生活中的點點滴滴，如何最終化為動人的鏇律。這讓我感覺，音樂的生命力，往往就源於對生活的深刻體悟，而洪一峰正是這樣一位將生活唱進歌裏的歌者。

评分☆☆☆☆☆

我一直對颱灣的流行音樂史有著濃厚的興趣，尤其是那些影響瞭一個時代的傳奇人物。當我在書店偶然看到《思慕的人：寶島歌王洪一峰與他的時代》這本書時，我立刻被這個名字吸引住瞭。洪一峰，這個名字對我來說並不陌生，他的歌聲伴隨瞭我父母輩的青春，也從一些老歌中依稀聽聞。我總覺得，一位能被稱為“歌王”的人，背後一定有著不為人知的故事，他所處的時代，也一定承載著那個年代特有的情感和記憶。這本書的齣現，仿佛給瞭我一個深入瞭解這位巨星和他那個時代的絕佳機會。我期待它能像一扇窗，讓我看到那個充滿時代烙印的颱灣，看到那個在音樂中揮灑青春與汗水的洪一峰，不僅僅是歌聲，更是他如何在一個特定的曆史時期，用歌聲連接起人們的心靈，成為時代的見證者和歌者。

评分☆☆☆☆☆

我一直認為，瞭解一位藝術傢的生平，最好的方式就是透過他的作品去感受他。而《思慕的人》這本書，恰恰做到瞭這一點，但又超越瞭單純的作品欣賞。《思慕的人》讓我看到瞭洪一峰創作背後的情感脈絡，那些歌詞和鏇律，不再僅僅是聽覺上的享受，而是承載著更深沉的情感和曆史的重量。書中對於洪一峰在不同人生階段的音樂風格演變，以及他對颱灣歌謠發展貢獻的梳理，都非常詳盡。我驚嘆於他能夠如此敏銳地捕捉時代的脈搏，並將之融入創作之中。他不僅僅是一個歌手，更是一個時代的文化符號。讀這本書，就像是在與一位老朋友對話，聽他娓娓道來自己的人生故事，也讓我對颱灣流行音樂的根源有瞭更深的認識，理解瞭為何他的歌聲能夠穿越時空，至今仍觸動人心。