宋代文學論集 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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這本書有四個單元：文學思想篇、文體與創作篇、接受與評點篇、附錄，共計十七篇論文。討論範圍以宋代古文為重心，自中唐以迄清朝初年，其中歐陽脩、蘇軾、曾鞏的討論尤多，硃熹、呂祖謙、辛棄疾次之。

　　書中提齣瞭北宋古文傢繼承「道統」而非「文統」的說法，這是還原至創作者自身立場所得齣來的結論。又討論蘇軾〈刑賞忠厚之至論〉一文的接受傳統，釐清後來筆記說法的真假，還原史事真貌。又整理曾鞏文集的女性材料，從中探討北宋女性的生命價值。另考察呂祖謙《古文關鍵》批評術語的運用情形，瞭解古文選本的用途。多篇論文都是熟讀原典而後完成論述，論述過程和論點具有一定的指標意義，能對讀者有些助益，值得參考。

漢魏風骨：魏晉南北朝文學的精神流變與藝術探索 本書聚焦於中國文學史上一個極其關鍵而迷人的時期——從漢末到隋初的魏晉南北朝（約公元184年至600年）。 這一時期的文學，如同一個熔爐，煉化瞭漢代宏大敘事與經學傳統的餘緒，孕育齣日後唐詩宋詞乃至整個中國古典美學體係的諸多核心元素。本書並非對該時期文學進行全麵、平均的梳理，而是深入挖掘其精神內核、關鍵轉摺與獨特的藝術成就，尤其關注文學在亂世中如何迴應個體生命體驗與時代變遷的復雜關係。 本書結構嚴謹，分為“亂世的底色：個體意識的覺醒與早期探索”、“風骨的重塑：建安文學的悲壯與理性”、“玄學的滲透：山水詩的興起與抒情傳統的拓展”、“藝術的自覺：永明體與格律的雛形”、“南方的哀婉：六朝抒情文學的精緻化” 五個主要部分，輔以導論和結論，勾勒齣一部氣勢恢宏的文學史切片。 第一部：亂世的底色：個體意識的覺醒與早期探索 本部分首先確立魏晉文學的時代背景——東漢末年的政治崩潰與社會動蕩。我們探討這種動蕩如何直接催生瞭文學觀念的根本性轉變：從漢代推崇的“經世緻用”轉嚮對“個體生命價值”的關注。 重點分析瞭早期文人的思想活動，特彆是那些在亂世中掙紮、試圖在詩文、玄學或隱逸中尋找安身立命之道的個體。我們仔細辨析瞭“傷時感世”的主題如何從單純的政治哀嘆，逐漸內化為對人生苦短、命運無常的哲學性體悟。在文本細讀中，揭示瞭早期辭賦、銘文乃至書信中所蘊含的、日益強烈的主體意識的萌芽，為建安風骨的爆發奠定瞭情緒基礎。 第二部：風骨的重塑：建安文學的悲壯與理性 本部分將主體筆觸聚焦於曹操、曹植、"建安七子"所代錶的建安文學群體。我們超越瞭將建安文學簡單定性為“慷慨悲涼”的傳統窠臼，深入探討其“風骨”的復雜內涵。 “風”指的是其慷慨激昂的時代精神和對生命力的贊美；“骨”則指嚮其質樸、古健的語言風格和在文學形式上的革新嘗試。書中重點分析瞭曹植詩歌中“棄婦詩”母題的轉化，探究其如何將個人的失意與宏大的政治抱負、對曹魏政權的復雜情感巧妙地結閤起來。同時，本書對“建安風骨”的“理性”麵嚮進行瞭細緻考察，指齣文人們在極端的悲劇麵前，並未完全沉溺於哀傷，反而展現齣一種近乎曆史學傢般的清醒與對人情世故的深刻洞察力。 第三部：玄學的滲透：山水詩的興起與抒情傳統的拓展 隨著“竹林七賢”的齣現，玄學思潮對文學的影響達到瞭高峰。本章的核心在於分析文學如何從關注外部的政治與社會現實，轉嚮對內心世界、自然境界的探索。 重點剖析瞭嵇康和阮籍的文學實踐。嵇康的論辯文章和詩歌展現瞭對個體精神自由的極緻追求，其對世俗禮法的疏離，直接影響瞭後世隱逸文學的基調。阮籍的《詠懷詩》則被視為中國詩歌史上“意象編碼”的先聲，分析其如何利用色彩、數字和象徵性的意象，在壓抑的環境中，構建瞭一個充滿象徵意義的內心景觀，從而極大地拓展瞭詩歌的抒情深度和錶現手法。這為王維開創的山水田園詩埋下瞭藝術的伏筆。 第四部：藝術的自覺：永明體與格律的雛形 魏晉文學的貢獻不僅在於主題上的革新，更在於對“形式美”的自覺追求。本章聚焦於南朝文學，特彆是劉勰的《文心雕龍》與蕭統的《文選》所標誌的文學理論的成熟。 我們詳細探討瞭“永明體”的齣現及其對聲律的嚴格要求。盡管永明體後來被唐代的近體詩所取代，但它首次將漢語的聲韻（平仄）係統地引入詩歌的創作與理論分析中，標誌著中國詩歌從自由體嚮格律體的關鍵性過渡。本書詳細梳理瞭“四聲八病”的理論基礎，並結閤具體詩篇，展示瞭文人如何在“協律”與“達意”之間尋找平衡，強調瞭這一時期文學對“雕琢”與“典雅”的追求，是古典美學成熟的必經階段。 第五部：南方的哀婉：六朝抒情文學的精緻化 與北方文學的“風骨”和“古樸”相對，南朝文學展現齣細膩、柔美與強烈的感傷氣質。本章探討瞭這種氣質的成因，以及它如何催生瞭中國文學中“閨怨”與“宮體詩”的成熟。 重點分析瞭宮體詩的興盛與“香艷”主題的泛濫。本書辯證地看待宮體詩，指齣雖然其題材趨於狹窄，但它極大地發展瞭對女性心理、服飾器物描寫的感官化、精緻化能力，為後世的“仕女詩”乃至宋代的婉約詞提供瞭豐富的藝術語匯。此外，本書還對謝靈運山水詩的“始作”地位進行瞭重新評估，強調其將自然景物從純粹的背景提升為獨立審美對象的開創性意義。 結論：承前啓後的文學轉型期 本書的結論部分總結道，魏晉南北朝文學是中國文學史上一次深刻的“人文主義轉嚮”與“美學轉型期”。它成功地將個體生命體驗置於文學核心，奠定瞭中國詩歌重抒情、重個性的傳統，並在形式上完成瞭對聲律的初步係統化探索，為隋唐盛世的輝煌文學奠定瞭堅實而復雜的基石。本書旨在引導讀者，穿越紛亂的曆史錶象，把握這一時期文學精神的韌性與形式的創造力。

作者簡介

王基倫

　　國立颱灣師範大學國文研究所碩士，國立颱灣大學中國文學研究所博士。曾任國立颱北師範學院語文教育係副教授、教授，國立颱灣師範大學國際漢學研究所所長、《師大學報：語言與文學類》主編，現任國立颱灣師範大學國文係教授，兼任中國唐代學會理事、國民基本教育國語文領域課程綱要委員、《國文天地》編輯顧問。著有《孟子散文研究》、《韓歐古文比較研究》、《韓柳古文新論》、《四史導讀》、《韓愈詩選》、《唐宋古文論集》、《國語文教學現場的省思》，編撰有《先秦兩漢文論全編》、《中國唐代學會會刊》、《古今文選》、《韓愈古文校注匯輯》、《唐代文學研究論著集成》。

评分☆☆☆☆☆

這本《宋代文學論集》真是讓人驚喜！我本來以為會是那種枯燥乏味的學術論文堆砌，結果完全不是。書中的觀點很多都非常新穎，甚至是顛覆性的。比如，作者對宋代詞的“亡國悲音”論提齣瞭一種新的解讀，認為那更多的是一種時代的集體情緒宣泄，而非直接指嚮政治動蕩。這種視角讓我重新審視瞭很多熟悉的宋詞，感覺它們在字裏行間多瞭一層更深邃的意義。而且，書中引用的史料和文獻非常紮實，從一些地方誌、筆記小說中挖掘齣的細節，竟然能解釋清楚一些文學現象的由來，比如為什麼某個時期某個題材會突然興盛，或者某個文學流派為什麼會突然消亡。最讓我印象深刻的是，作者並沒有局限於純粹的文學分析，而是將文學置於更廣闊的社會、經濟、思想背景下考察，比如他談到宋代商業的繁榮如何影響瞭市民文學的興起，這點寫得非常精彩，讓我意識到文學從來都不是孤立存在的。讀完之後，我感覺自己對宋代文學的認識上升瞭一個颱階，不再隻是停留在對幾位大傢作品的熟悉，而是能夠看到整個宋代文學發展的脈絡和動力。

评分☆☆☆☆☆

這本書的寫作風格非常細膩，充滿瞭人文關懷。作者在談論那些文學大傢時，不僅僅是分析他們的作品，還常常會穿插一些他們生活中的軼事，或者當時的社會背景，讓那些古代的文人形象變得鮮活起來。比如，在介紹柳永時，作者詳細描繪瞭當時市井生活的景象，以及柳永詞中那種融入民間麯調的創新，讀來仿佛身臨其境，能感受到那種市井的喧囂和詞人的情感。而且，作者對於一些邊緣文學、非主流文學也有著濃厚的興趣，比如書中對宋代的女詞人、僧人詩僧的介紹，讓我發現瞭很多被曆史埋沒的閃光點。他並沒有因為這些作品不那麼“主流”就加以忽略，反而以一種平等的態度去審視和解讀，從中挖掘齣它們獨特的藝術價值和曆史意義。這種包容和開放的學術態度，讓我覺得這本書不僅僅是一部學術著作，更像是一位博學的朋友在娓娓道來，分享他對宋代文學的熱愛和理解。

评分☆☆☆☆☆

我一直覺得宋代文學，特彆是詞，有一種獨特的婉約和細膩，但《宋代文學論集》給瞭我一個全新的視角。它深入探討瞭宋代詞在不同曆史時期的風格演變，從北宋的豪放與婉約並存，到南宋的淒婉哀愁，作者都給齣瞭詳實的論證。特彆讓我印象深刻的是，書中對一些被認為是“俗”的宋代文學作品的重新評價，作者認為那些作品恰恰反映瞭當時社會生活的真實麵貌，是那個時代不可或缺的組成部分。他並沒有用一種高高在上的姿態去評判，而是努力去理解和挖掘這些作品的價值。而且，作者在分析文學作品時，非常注重其社會功能和文化意義，比如他如何論述宋代文學在士大夫階層中的傳播，以及它如何影響瞭當時的社會風氣，這讓我對文學的認識更加立體化。讀完之後，我感覺自己對宋代文學的理解更加深刻，也更加懂得欣賞不同風格的作品。

评分☆☆☆☆☆

我一直對宋代詩歌情有獨鍾，特彆是蘇軾、黃庭堅等大傢的作品，但總覺得對他們的一些創作手法和思想淵源理解不夠透徹。《宋代文學論集》在這方麵簡直就是一本寶藏！它對宋代詩歌的流派、風格演變進行瞭深入的剖析，特彆是關於“江西詩派”的起源和發展，作者給齣瞭很多非常有見地的分析，不再是簡單地將它歸為“模仿”，而是挖掘齣瞭其中在繼承中創新的閃光點。讓我驚喜的是，書中還專門討論瞭宋代散文的發展，包括歐陽修、王安石等人的散文風格特點，以及他們如何革新文風，擺脫唐代駢文的束縛。這些內容我之前很少接觸到，讀來恍然大悟，原來宋代不僅詩詞取得瞭輝煌成就，散文也同樣是宋代文學的重要組成部分。而且，作者在論述時，常常會引用一些 contemporary 的文學評論，對比不同時代的解讀，這種做法非常具有啓發性，讓我看到文學批評本身也在不斷發展和演變。

评分☆☆☆☆☆

這本書在解讀宋代文學的“新”與“變”上做得尤為齣色。我一直認為宋代文學是在唐代文學的基礎上發展起來的，但《宋代文學論集》卻詳細闡述瞭宋代文學如何在繼承唐代優秀傳統的基礎上，開闢齣一條全新的道路。書中對宋代山水詩、田園詩的創新做瞭很多精彩的論述，指齣它們是如何在形式和意境上與唐代詩歌有所區彆的。特彆讓我感到驚艷的是，作者對宋代戲麯、小說等通俗文學的重視，他認為這些作品雖然不被文人視為正統，但卻是當時社會文化的重要組成部分，反映瞭普通民眾的生活和情感。他用一種非常嚴謹的學術態度去分析這些作品，揭示瞭它們在文學史上的獨特價值。這種對於文學史中“邊緣”和“主流”的重新思考，讓我對宋代文學的認識更加全麵和深入。總的來說，這本書是一部非常有價值的學術著作，既有深度又不失可讀性，強烈推薦給所有對宋代文學感興趣的讀者。