佛像藝術欣賞與居傢擺設 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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　　《佛像藝術欣賞與居傢擺設》，詳盡介紹佛像的相關知識，並且以全新的概念拍攝佛像，將莊嚴秀美的佛像展現給讀者，並且將佛像的藝術之美融入生活中，運用在居傢擺設與禮佛敬佛，本書兼具實用性與藝術性，是第一本將佛像的莊嚴秀美帶入居傢生活的佛像實用書籍，你可以藉此領會佛像藝術之美，更能在生活中常願常瞻仰，實踐禮佛觀心之法。。

作者簡介

蕭宏書

　　輔大宗教係、佛光大學宗教研究所畢，目前為文字工作者。

寶髻

　　華梵大學藝術設計學院係所畢，藏傳佛教蓮師教法信仰者，曾任佛教齣版單位編輯工作。

雕塑的沉默史詩：西方古典雕塑的流變與精神世界 本書並非一部關於東方宗教造像藝術或現代室內陳設指南，而是對西方古典雕塑藝術史進行的一次深度、係統且富有洞察力的梳理與解讀。 它帶領讀者穿越數韆年的時光，探尋自古希臘城邦崛起至文藝復興鼎盛時期，西方世界如何用石頭、青銅與大理石構建其信仰、理想、權力與人體美學的精神圖譜。 本書的核心關注點在於“形式背後的精神驅動力”，深入剖析瞭從古風時期（Archaic）的僵硬與程式化，到古典盛期（High Classical）的“黃金比例”與“理想化人體”的構建，再到希臘化時期（Hellenistic）的戲劇性、情感爆發與現實主義的興起。隨後，我們將目光轉嚮羅馬，探討雕塑如何被用作帝國擴張的工具、政治宣傳的載體，以及對希臘經典的繼承、改造與實用化。 第一部分：古希臘——理想的鑄造所（公元前8世紀至前2世紀） 本部分將詳細拆解古希臘雕塑的三個關鍵階段，揭示其超越錶象的哲學內涵： 第一章：黎明與萌芽——古風時期的束縛與突破 主題： 探索埃及和近東影響下的早期嘗試。重點分析“庫洛斯”（Kouros，青年立像）和“科瑞”（Kore，少女立像）的固定姿態（如“邁步姿勢”）如何體現早期對生命力的模仿，以及“古風式微笑”所蘊含的禮儀性與神秘感。 關鍵案例分析： 德爾斐的卡裏亞蒂德（Kore of Karyai）和特拉濛（Telamon）雕像的結構分析，討論其對體積感的初步探索。 第二章：古典的至高點——米隆、菲狄亞斯與“剋拉西斯”（Contropposto）的誕生 主題： 深入探討古典盛期雕塑如何通過數學原理和對人體的精準解剖，實現“理性之美”的極緻。本章著重闡釋“對立平衡”（Contropposto）這一革命性姿態的意義——它不僅是生理上的放鬆，更是哲學上“動與靜”、“理想與人性”和諧統一的象徵。 核心人物解讀： 菲狄亞斯（Phidias）如何通過帕特農神廟的雕塑群（如三角楣飾、神廟側廊浮雕）將奧林匹斯諸神從遙遠的信仰對象轉化為具有超凡威嚴和理想人性的存在。米隆的《擲鐵餅者》如何捕捉瞭運動瞬間前的“爆發張力”。 第三章：情感的轉嚮——希臘化時期的激情與現實 主題： 隨著亞曆山大大帝的徵服，藝術中心轉移，雕塑開始走嚮“錶現主義”。本章聚焦於雕塑如何從神性的理想轉嚮人性的復雜——痛苦、衰老、情欲和戲劇性衝突成為主題。 經典解讀： 《薩莫色雷斯的勝利女神》（Winged Victory of Samothrace）對動態與材質（衣褶的濕薄感）的極緻處理；《拉奧孔與眾子》對痛苦的史詩式呈現，及其對後世巴洛剋藝術的深遠影響。 第二部分：古羅馬——權力、實用與繼承（公元前1世紀至公元5世紀） 本部分考察羅馬雕塑如何吸納並改造希臘遺産，使其服務於帝國的功能性需求。 第四章：從臉譜到肖像——羅馬寫實主義的興起 主題： 探討羅馬雕塑中獨特的“維爾圖斯”（Virtus，德性）概念如何體現在其對“真實肖像”（Veristic Portraiture）的追求上。與希臘的理想化不同，羅馬人熱衷於記錄統治者的皺紋、禿頂與嚴肅錶情，以此象徵經驗、智慧與堅韌的政治資本。 案例分析： 薩圖努斯斯（Sulla）和共和時期貴族的青銅頭像，分析其與希臘化風格肖像（如亞曆山大大帝）的區彆。 第五章：帝國的紀念碑——敘事性浮雕的政治語言 主題： 羅馬雕塑的另一核心功能是曆史記錄與政治宣傳。本章詳細分析大型紀念碑（如圖拉真紀功柱和奧古斯都祭壇）上的連續敘事浮雕技術，考察其如何如同電影濛太奇般，係統性地嚮民眾灌輸帝國的軍事勝利、和平秩序與君權神授。 技術解析： 剖析羅馬浮雕的層次處理（淺浮雕與深浮雕的結閤），及其在空間敘事上的創新。 第六章：羅馬的吸收與改造——古典傳統的延續與終結 主題： 考察羅馬帝國晚期雕塑對希臘經典作品的復製（如“卡比托林維納斯”的諸多版本），以及隨著基督教的興起，雕塑題材和審美趣味如何逐漸從裸體轉嚮有袍服的、更具象徵意義的錶達，預示著中世紀藝術的降臨。 第三部分：中世紀與文藝復興的曙光——古典精神的沉睡與復蘇（公元5世紀至16世紀） 第七章：神性主導下的遺忘與蛻變 主題： 概述古典雕塑在西歐中世紀（羅馬式與哥特式）中如何被邊緣化，藝術焦點轉移至教堂建築裝飾。分析中世紀雕塑（如大教堂山牆雕塑）在人體比例、動態錶達上對古典傳統的“故意簡化”與“精神化重構”。 第八章：文藝復興的重塑——解剖學、人文主義與古典範式迴歸 主題： 探討15世紀佛羅倫薩的雕塑傢如何重新發現並係統學習古希臘羅馬的遺存。重點闡述多那太羅（Donatello）如何以其對人體結構和心理深度的挖掘，重新點燃瞭古典的“人性光輝”，並創造瞭第一個文藝復興的獨立式青銅像。 巔峰對決： 分析米開朗基羅的《大衛》——它如何融閤瞭古典的完美形態（希臘盛期）與人文主義對個體英雄主義的崇拜（羅馬肖像的內省力量），實現瞭古典美學的徹底迴歸與超越。 結語：沉默的對話 本書最終將總結古典雕塑（從古希臘到文藝復興早期）如何在不同的社會、政治和哲學環境下，持續探討和定義“人類的理想形態、力量的錶達方式以及永恒的美的法則”，為後世的藝術發展奠定瞭不可磨滅的基礎。讀者在閤上此書後，將能以更深刻的眼光審視博物館中的每一塊大理石，理解其背後所承載的文化重量與精神訴求。

第一篇：佛教造像的沿革
1.佛法初傳：佛教造像的傳入（印度、中亞等地傳至中國兩漢及三
2.來世光明：佛教造像的發展（五鬍十六國時期與魏晉南北朝）
3.隨方顯化：佛教造像中國化（隋唐至宋、遼、金）
4.化身萬韆：現代的佛教造像（元、明、清迄今）

第二篇：佛像特徵的解說
1.功德瑞相：佛像身形與手印
2.吉祥法寶：佛教的法器
鉢、念珠、香爐、木魚、磬、魚梆（雲闆）、法輪、錫杖、佛塔、蓮華、拂塵、經書、金剛杵、金剛鈴、寶傘、幢幡、海螺、寶瓶、長壽瓶、小佛龕、藏式佛盒（嘎烏）、羯磨杵（十字金剛杵）、金剛橛（普巴杵）、天杖、晁鼓（達瑪茹）、鉞刀（金剛彎刀）、弓箭、繩索、曼達（須彌山供）、八吉祥、七政寶
3.奇獸異禽：佛教動物與佛菩薩坐騎
鹿、大象、龍、金翅鳥、獅子及雪獅、摩羯魚、老虎、牛、孔雀、蠍子、馬、

第三篇：佛像的藝術欣賞
一、佛部 佛部簡介
1.釋迦牟尼佛2.阿彌陀佛3.藥師佛4.長壽佛5.不動佛6.金剛薩埵7.金剛總持
二、觀音部 觀音菩薩簡介
（漢式常見觀音形象）
1.白衣觀音2.持珠觀音3.水月觀音4.楊柳觀音5.觀音騎魚6.多羅觀音
7.一葉觀音8.魚籃觀音9.閤掌觀音10.獅吼觀音
（藏式常見觀音形象）
1.韆手韆眼觀音2.四臂觀音3.準提觀音3.白度母4.綠度母5.紅度母
三、菩薩部 菩薩部簡介
1.文殊菩薩2.普賢菩薩3.地藏菩薩4.日光菩薩5.月光菩薩6.彌勒菩薩
7.大勢至菩薩
四、羅漢部 羅漢之簡介
1.摩訶迦葉尊者（降龍）2.羅怙羅尊者3.迦理迦尊者（伏虎）4.彌勒尊者
5.跋陀羅尊者（長眉羅漢）6.濟公7.達摩
五、藏傳佛教上師部  藏傳佛像上師之簡介
1.蓮華生大士2.忿怒蓮師3.馬爾巴祖師4.岡波巴祖師5.密勒日巴祖師6.宗喀巴
六、藏傳佛教常見佛像  藏傳佛像之簡介
1.咕魯咕列作明佛母2.卡雀佛母3.白財神4.黃財神5.財寶天王
七、其他 
1.伽藍護法（關公）2.韋馱護法3.不動明王4.馬頭明王金剛橛
5.獅麵空行母（護法）6.吉祥天母擦擦7.五方佛塔（情境圖）
8.滇繪唐卡9.竹製小佛龕（地藏情境圖）

第四篇：佛像的居傢擺設
一、眾寶莊嚴：佛像的材質（詳述每一種材質的特殊點、保養方式、缺點）
金屬類：黃金、銀、青銅、紅銅、鎏金、鎏銀
植物類：樟木、黃楊、紅木、沉香、紫檀、白檀、綠檀
礦物類：青金石、翠玉、漢白玉、石刻、珊瑚、水晶
人工閤成類：陶瓷、擦擦、加壓石粉、塑膠
二、心無罣礙：佛像的裝設（佛像中軸的裝置）
漢式：裝髒、灑淨、開光方式
藏式：裝髒、灑淨、開光方式
三、佛化人生：如何居傢擺設佛像
1.庭院（擺設方位、其禁忌、建議擺設佛像、風水上有何需要注意之處）  
2.大門處 3.玄關 4.客廳 5.走廊 6.書房或起居室  7.陽颱
四、靈山淨土：如何居傢設置佛堂
1.漢式佛堂擺設
■一般常見居傢佛桌擺設（搭配供具、其禁忌、建議擺設佛像）
■佛像與祖先牌位佛桌擺設（搭配供具、其禁忌、建議擺設佛像）
■簡易佛龕擺設（搭配供具、其禁忌、建議擺設佛像）（搭配小佛龕情境圖）
2.藏傳壇城擺設
■簡易居傢擺設（搭配供具、其禁忌、建議擺設佛像）（搭配佛桌擺設）
■藏傳壇城擺設（搭配供具、其禁忌、建議擺設佛像）（搭配全德藏式壇城）
3.日式佛龕擺設（搭配供具、其禁忌、建議擺設佛像）（搭配日式佛龕圖）
4.現代簡易擺設（小坪數、套房）
附錄一：佛像與居傢裝潢的注意事項（禁忌）
附錄二：佛像購買情報

评分☆☆☆☆☆

一直以來，傢裡就少瞭一些能夠鎮得住場麵的東西，總覺得客廳空空的，擺什麼都好像少瞭點味道。這次看到這本《佛像藝術欣賞與居傢擺設》的書名，心裡就響亮瞭一下，想說是不是能給我點靈感。我個人對於藝術品其實不算特別專業，但總覺得傢裡的空間應該要有一些能夠沉澱心靈、增添人文氣息的東西。市麵上很多關於居傢佈置的書，大多都是教你怎麼搭配沙發、窗簾，或者怎麼利用綠植來營造氛圍，這些我都試過，總覺得少瞭點深度。佛像藝術，聽起來就很有份量，而且它本身就帶著一種莊嚴、祥和的氣質，如果能運用得當，擺在傢裡，不僅能提升品味，甚至還能帶來一種安定感。我對這方麵的知識非常有限，隻知道一些比較具象的佛陀形象，對各種造像的風格、歷史背景，或是如何在傢裡巧妙地融入，毫無頭緒。因此，我非常期待這本書能夠帶我進入一個全新的視野，讓我瞭解不同時期、不同地域的佛像藝術之美，更重要的是，能夠給我具體的建議，告訴我如何選擇適閤自己居傢風格的佛像，以及如何擺放纔能達到既美觀又不失莊重的效果。我希望這本書能夠讓我不再對佛像藝術望而卻步，而是能夠自信地將它視為一種獨特的居傢裝飾元素，為我的傢增添一份獨特的藝術魅力和心靈寄託。

评分☆☆☆☆☆

對於生活在都市中的我們來說，傢不僅僅是一個遮風避雨的場所，更是一個可以讓心靈休憩、找迴平靜的空間。我一直認為，居傢佈置的重點不隻在於美觀，更在於能否營造齣一種讓人感到放鬆、舒緩的氛圍。近期，我對一些帶有精神意涵的藝術品產生瞭濃厚興趣，像是具有禪意的畫作、或是能讓人沉思的擺件。而「佛像藝術」，在我心裡一直保有著一份神聖而美好的形象，但如何將這份美好融入我的現代住宅，我卻感到有些手足無措。這本《佛像藝術欣賞與居傢擺設》的書名，聽起來正是我所需要的。我希望能透過這本書，瞭解佛像藝術的多元麵貌，不隻是認識那些耳熟能詳的佛陀菩薩，更能深入瞭解各種造像的風格、特色，以及它們所代錶的時代背景和精神意涵。此外，我也非常期待書中關於「居傢擺設」的實際建議，例如，如何選擇大小、材質、甚至開臉都恰到好處的佛像，纔能與我的現代簡約風格巧妙融閤？如何透過光影、材質的搭配，讓佛像散發齣溫暖而不失莊嚴的氣息？我希望這本書能引導我，將佛像藝術從遙不可及的殿堂，帶入充滿生活感的居傢空間，讓它成為點亮我心靈、安撫我情緒的獨特存在。

评分☆☆☆☆☆

我最近對「風格化」的居傢佈置越來越有想法，不希望我的傢隻是韆篇一律的樣闆房，而是能展現齣我個人的品味和對生活細節的追求。過去，我嘗試過擺放一些綠植、藝術畫作，甚至是一些小型的雕塑，但總覺得還缺少一種能夠賦予空間深度和人文底蘊的元素。當我看到《佛像藝術欣賞與居傢擺設》這本書時，立刻被吸引住瞭。佛像藝術，在我看來，是結閤瞭宗教、歷史、文化和美學的獨特藝術形式，它本身就蘊含著深厚的意涵。然而，我對佛像藝術的瞭解僅止於錶層，對於如何欣賞其藝術價值，以及如何在傢中進行恰當的擺設，完全沒有概念。我非常期待這本書能夠帶我進入佛像藝術的世界，讓我瞭解不同時期、不同風格的佛像之美，例如，它們的線條、錶情、手勢各自代錶著什麼？更重要的是，我希望書中能提供一些實際操作的技巧，告訴我如何挑選適閤現代居傢空間的佛像，比如尺寸、材質、顏色等，以及如何運用空間、光線、甚至是搭配其他擺件，讓佛像在傢中成為畫龍點睛之筆，而不隻是單純的裝飾品。我希望透過這本書，能讓我自信地將佛像藝術融入我的居傢生活，為我的空間增添一份獨特的美學品味和心靈上的寧靜。

评分☆☆☆☆☆

我一直對中國傳統文化裡的各種造像藝術情有獨鍾，從古代的石窟造像到明清的銅像，每一個時期都有其獨特的魅力和藝術價值。然而，對於「居傢擺設」這個部分，我確實比較缺乏概念。傢裡偶爾會買些文玩古董，但大多是書畫、瓷器，佛像這方麵的收藏，我幾乎是空白。一方麵是因為覺得佛像的擺放需要一種莊重感，擔心自己不懂得如何拿捏尺度，擺得不好反而失瞭敬意；另一方麵，也是因為對不同佛像的藝術特點、朝代風格，以及其背後象徵意義瞭解不深。這本書名《佛像藝術欣賞與居傢擺設》正好擊中瞭我的痛點。我希望這本書能夠深入淺齣地介紹不同時期、不同流派的佛像藝術，讓我能夠欣賞它們的美學價值，理解它們的文化內涵。更重要的是，我期待它能提供具體、可行的居傢擺設建議，例如，不同風格的佛像適閤擺放在傢中的哪個位置？如何搭配燈光、植物或其他擺件？如何避免商業化和過於嚴肅的感覺，讓佛像真正成為居傢環境中的藝術亮點，並且帶來寧靜祥和的氛圍。我希望能透過這本書，真正學會如何將這些莊嚴而美麗的藝術品，融入到我個人的生活空間之中，讓它們為我的傢增添一份歲月的沉澱和藝術的氣息。

评分☆☆☆☆☆

說實話，我對於「佛像藝術」這個詞，以前的印象總是停留在廟宇裡，感覺比較嚴肅，跟日常生活好像有點距離。但是，最近看瞭一些設計雜誌，裡麵提到將具有文化意涵的藝術品融入居傢空間，可以大大提升空間的質感和故事性。我的傢其實是比較現代簡約的風格，一直覺得要找能融入這種調性的裝飾品有點挑戰，太過傳統的可能顯得突兀，太過現代的又缺乏一點底蘊。當我看到《佛像藝術欣賞與居傢擺設》這本書名時，我的好奇心就被勾起來瞭。我想知道，佛像藝術究竟有沒有可能跳脫齣傳統的框架，用一種比較當代、比較有設計感的方式齣現在現代傢居裡？它會不會隻是一種擺設，還是說它本身就蘊含著一些哲學或美學的價值，能夠讓居住者在日常生活中感受到？我特別想瞭解，如果真的要在客廳、書房，甚至是臥室擺放佛像，該如何選擇材質、尺寸、造型，纔能讓它與現有的傢具、色調融為一體，而不是像一個格格不入的「點綴品」？希望這本書能提供一些打破刻闆印象的觀點和實用的示範，讓我看到佛像藝術在現代居傢空間中的可能性，並且學到如何用一種既尊重藝術本身，又能符閤個人審美習慣的方式，讓佛像成為傢中獨特的一部分。