吉他琶音終極訓練2012中文版（附一片DVD） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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課程簡介

　　琶音就是由和弦分解齣來的一組音符，本身就帶有明顯的色彩及豐富的音樂性。從古至今，所有的音樂傢都會巧妙地運用琶音在作品裏，從古典音樂界的巴哈、莫劄特及貝多芬，到現在的搖滾好手 Steve Vai或爵士吉他大師Wes Montgomery...等。毫無疑問的，琶音是學習樂器的一個重要課題。深入學習吉他琶音的演奏技巧，將大大提升吉他的鏇律性。本教材針對吉他琶音做 瞭深入的剖析，跟著這套教材學習，任何人(當然包括你)都可以用吉他彈齣各種琶音，盡情錶現吉他琶音之美。

　　課程規劃包含：

　　．一個八度的琶音基本指型
　　．各種轉位的琶音指型
　　．基本琶音指型的閤併及延
　　．琶音在造句上的運用
　　．掃弦技巧與琶音

本書特色:

　　很多人覺得吉他彈久瞭無法創造新的想法，老是重復演奏一樣的音樂片段。一個重要的原因，就是對吉他的音樂素材(音階、和弦、琶音)沒有深入的瞭解。想要源源不絕發揮吉他的創造力，就要不斷加強對音階、和弦、琶音的練習。而很多人不瞭解琶音的重要性，導緻無法擅用吉他琶音創造更多的可能性，實在可惜！現在，吉他族的救星來瞭！跟著這套教材一起學習吧！享受彈奏琶音的樂趣就是現在！

作者簡介

蔡文展

　　1989年開始學習吉他，2001年前往波士頓Berklee音樂學院研習爵士吉他與音樂理論。2002~2011年投注大量心力於音樂教學與教材編寫，齣版數十套專業音樂教材 。2011年成立蔡文展吉他訓練中心，整閤專業吉他教學資訊，並提供吉他初學三個月的免費課程。

樂理與技巧的深度探索：現代吉他演奏的基石 本書籍專注於吉他演奏中的核心技術——琶音（Arpeggios）的係統化訓練與理論深度挖掘，旨在幫助吉他學習者和演奏者突破技術瓶頸，實現對和聲的快速、精準駕馭。本書的編寫立足於對音樂結構與指闆邏輯的深刻理解，而非僅僅是麯目或技巧的簡單羅列。 第一部分：和聲基礎與音程認知——重構琶音的邏輯框架 本部分首先對西方音樂理論中至關重要的和聲（Harmony）基礎進行係統梳理，重點放在三和弦（Triads）、七和弦（Seventh Chords）以及擴展和弦（Extended Chords）的構成原理上。 1. 音程的精確識彆與構建： 詳細剖析大/小三度、增/減五度、大/小七度等基本音程在指闆上的物理位置與聽覺感受。理解音程關係是理解琶音的基礎，書籍通過大量的指闆圖示，展示不同音程組閤如何構建齣特定的和弦色彩。 2. 和弦的三種基本形態： 深入講解根音位置（Root Position）、第一轉位（First Inversion）、第二轉位（Second Inversion）的和弦結構。強調轉位對鏇律綫條和低音走嚮的影響，以及如何在指闆上快速定位這些轉位。 3. 七和弦的精細分類與應用： 詳盡解析屬七和弦（Dominant 7th）、大七和弦（Major 7th）、小七和弦（Minor 7th）以及半減七和弦（Half-Diminished 7th）的特性。著重於導音（Leading Tone）與不協和音程（Dissonances）在七和弦中産生的張力與解決，這是爵士樂和現代古典吉他演奏中不可或缺的元素。 4. 和聲功能導嚮： 不僅停留在“如何按”，更深入探討“為什麼按”。講解功能和聲（Functional Harmony）中Tonic（主和弦）、Subdominant（下屬和弦）和Dominant（屬和弦）之間的運動規律，使琶音訓練具備明確的和聲目標性。 第二部分：橫嚮與縱嚮的指闆拓展——五種音階模式與琶音的融閤 本部分將和聲理論與吉他指闆的實際布局相結閤，探索如何將和弦音轉化為流暢的琶音綫條。 1. CAGED係統在琶音中的應用： 詳細介紹CAGED和弦概念如何覆蓋整個指闆，並將其與五聲音階（Pentatonic Scale）和自然音階（Diatonic Scale）的琶音化進行關聯。展示同一個和弦在指闆上五個不同把位間的無縫切換。 2. 基礎琶音的指型拆解： 針對三和弦和七和弦，係統講解跨弦琶音（Across-the-String）和集中式琶音（Compact/Block Style）兩種主要演奏方式。特彆關注右手撥弦的預備動作和發力點，以確保音色的均勻性。 3. 擴展音的引入： 講解如何將九音（9th）、十一音（11th）和十三音（13th）融入傳統的琶音結構中。例如，如何構建Maj9或Dom13琶音，以增加色彩和復雜性，這是提升演奏高級感的關鍵步驟。 4. 調式琶音的係統練習： 結閤七個自然大調音階（Diatonic Modes），係統性地推導齣每個調式對應的“內建琶音”（Inherent Arpeggios）。例如，探討利底亞模式（Lydian Mode）中的增四度音如何影響其琶音聽感。 第三部分：節奏、速度與動態控製——將練習轉化為音樂 技術訓練的最終目的在於音樂錶達。本部分專注於提升琶音演奏的實用性和音樂性。 1. 節奏型態的變奏： 突破勻速的十六分音符練習，引入切分音（Syncopation）、三連音（Triplet）和附點節奏（Dotted Rhythms）在琶音中的應用。通過改變節奏模式，鍛煉演奏者對指闆上音符時間的精確控製。 2. 撥弦技巧的精細化： 深入探討交替撥弦（Alternate Picking）、掃撥（Sweep Picking）與推挑（Economy Picking）在不同琶音結構中的最優策略。強調右手手指的獨立性、放鬆度以及對撥片角度的微調，以實現清晰、有力的音色。 3. 動態的雕塑（Dynamics）： 練習如何在琶音進行中實現漸強（Crescendo）和漸弱（Diminuendo）。講解如何通過控製撥弦力度和角度，使琶音綫條具有起伏感，避免機械的音量輸齣。 4. 和聲連接的流暢性： 重點練習和弦轉換（Chord Voicing Shifts），特彆是跨越低音區到高音區的長距離琶音移動，要求指闆上的手指轉換必須在極短時間內完成且不産生延遲或失誤。 第四部分：高級琶音結構與風格化應用 本部分將訓練提升至專業演奏水準，關注現代音樂風格對琶音的要求。 1. 全音階與減音階的琶音化： 探討全音階（Whole Tone Scale）和減音階（Diminished Scale）的特殊結構如何導齣非傳統的、色彩強烈的琶音。這對於融閤爵士樂和前衛搖滾風格至關重要。 2. 鏇律化琶音（Melodic Arpeggiation）： 強調如何在琶音進行中凸顯特定的鏇律音（通常是和弦的七音或九音），使琶音聽起來不再是簡單的音符堆砌，而是具有流動性的鏇律綫。 3. 琶音的即興應用： 提供一套循序漸進的即興練習方法，指導學習者如何在給定的和弦進行上，迅速提取並流暢演奏齣符閤和聲要求的琶音片段，而非僅限於音階跑動。 4. 跨風格的案例分析（理論分析）： 簡要分析古典音樂（如巴赫對位法中的琶音處理）、浪漫主義時期的織體構建，以及二十世紀爵士樂大師（如塔拉迪加、帕特·梅塞尼）在即興演奏中對復雜琶音的使用模式。 本書的理念是：徹底掌握琶音，即是掌握瞭吉他指闆上一切和聲結構的最直接、最高效的演奏途徑。通過係統的、有針對性的技術與理論結閤訓練，演奏者將能夠自如地在指闆上“繪畫”，構建齣豐富、精準且富有情感的音樂織體。

评分☆☆☆☆☆

* **第四段評價：** 《吉他琶音終極訓練2012中文版（附一片DVD）》這本書，可以說是我最近這段時間在吉他學習上投入最大的一個方麵。這本書的內容深度和廣度都讓我非常滿意。作者對於琶音的講解，不僅僅是停留在理論層麵，更重要的是提供瞭大量的實操性練習。那些針對不同音程、不同和弦結構的琶音練習，能夠係統性地鍛煉我的手指能力。我特彆喜歡書中關於如何將琶音融入樂句的講解，這讓我在練習技術的同時，也能兼顧音樂性。DVD的光盤，雖然我還沒有全部看完，但裏麵的講解非常細緻，對於一些容易齣錯的地方，都有詳細的提示和糾正方法。我目前最感興趣的是書中關於如何提高琶音的連接性和音色統一性的練習。如果這本書能夠幫助我實現這一點，那麼它的價值就遠超其價格瞭。這本書給我的感覺是，它不僅僅是訓練琶音，更是在培養一種對音樂的細膩感受。

评分☆☆☆☆☆

* **第五段評價：** 這本書《吉他琶音終極訓練2012中文版（附一片DVD）》的齣現，無疑為我這樣一個吉他愛好者提供瞭極大的便利。此前，關於吉他琶音的係統性教學資源相對較少，很多時候隻能通過零散的視頻和文章來學習，效果並不理想。而這本書，則將琶音的練習體係化、條理化，從最基礎的指法練習到復雜的琶音樂句，都做瞭詳盡的闡述。我尤其欣賞書中關於不同音樂風格下琶音特點的介紹，這讓我能夠更深入地理解琶音在不同音樂中的作用。DVD的光盤，我剛剛開始觀看，感覺演示非常專業，配閤書中的文字講解，學習效果會非常好。我非常期待書中關於如何訓練手指的耐力和爆發力的部分，以及如何通過琶音練習來提升整體的演奏流暢度。從目前的觀察來看，這本書的編寫質量很高，內容也很紮實，相信能夠幫助我大幅提升吉他琶音的演奏水平。

评分☆☆☆☆☆

* **第一段評價：** 拿到這本《吉他琶音終極訓練2012中文版（附一片DVD）》，我首先被它那紮實的內容和精美的排版所吸引。雖然我還沒有深入到每一個音符的練習中，但光是翻閱目錄和前言，就足以讓人感受到作者傾注的心血。那些詳細的圖示和清晰的指法標注，對於我這樣一個初學者來說，簡直是福音。特彆是書中對不同風格琶音的分類和講解，讓我對吉他音樂的理解又上瞭一個層次。以往我總覺得琶音隻是技巧的堆砌，但這本書讓我看到瞭琶音在不同音樂語境下的錶現力，比如爵士樂中的自由灑脫，古典樂中的精緻典雅，甚至搖滾樂中的力量感。DVD的光盤看起來也非常專業，相信配閤書中的講解，會事半功倍。我特彆期待其中關於琶音速度和流暢度提升的練習，這正是我目前急需解決的瓶頸。這本書不僅僅是一本教材，更像是一個經驗豐富的老師，在指引我走嚮更廣闊的吉他音樂世界。我對這本書的期待值非常高，相信在接下來的學習過程中，它會成為我吉他道路上不可或缺的夥伴。

评分☆☆☆☆☆

* **第二段評價：** 《吉他琶音終極訓練2012中文版（附一片DVD）》這本書，說實話，拿到的時候，我心裏是既期待又有點小忐忑。畢竟“終極訓練”這幾個字，聽起來就充滿瞭挑戰。但翻開書頁，那種專業度和係統性撲麵而來。作者似乎把琶音的每一個細節都考慮到瞭，從最基礎的指法構建，到復雜音階的琶音化，再到各種樂風的運用，循序漸進，邏輯嚴密。書中提供的練習素材也很豐富，不僅僅是枯燥的音階練習，還有一些小片段，讓你能夠在實際演奏中體會琶音的美妙。DVD的光盤內容，我初步看瞭一下，視頻的質量很高，演示非常清晰，每一個動作都看得一清二楚，這對提高練習效率太重要瞭。我最看重的是這本書能否真正幫助我突破瓶頸，提升演奏的穩定性、速度以及音樂錶現力。從目前的瀏覽來看，這本書很有潛力成為我的“秘籍”。而且，中文版的翻譯也很到位，沒有那種生硬的譯文感，讀起來很順暢。

评分☆☆☆☆☆

* **第三段評價：** 說實話，我買《吉他琶音終極訓練2012中文版（附一片DVD）》這本書，更多的是抱著一種“死馬當活馬醫”的心態。我之前嘗試過很多方法練習吉他琶音，但總是感覺進步緩慢，手指僵硬，而且彈齣來的琶音總是不夠乾淨利落，缺乏那種流動的美感。這本書給我最大的驚喜在於，它提供瞭一種全新的視角來看待琶音。書中對不同手型、不同撥弦方式的解析，讓我意識到自己之前可能走瞭不少彎路。那些關於放鬆手指、運用手臂力量的講解，非常實用。DVD的光盤，我還沒有仔細觀看，但光看封麵就覺得信息量很大。我特彆期待裏麵關於如何訓練左手獨立性和靈活性，以及右手撥弦穩定性的內容。如果這本書真的能解決我長期以來睏擾的琶音問題，那它絕對是我吉他生涯中的一個裏程碑。從目前的初步接觸來看，這本書的專業性和實用性都非常高，我對此寄予厚望。