楊英風全集 第十一捲：景觀規畫 VI pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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　　國內唯一收入楊英風囊括漫畫、版畫、雕刻、雷射藝術、景觀與建築規劃等各類藝術之作品全集

　　「楊英風全集」第六至第十二捲「景觀規畫」捲，收入楊英風兼顧藝術與企業需求的景觀規畫案

　　景觀雕塑是楊英風獨特的雕塑理念，景觀規畫則是以景觀雕塑的概念為中心，結閤構成環境的其他要素，更進一步實現雕塑環境的理想。楊英風少年時曾於東京美術學校受過建築的學院訓練，因而奠定瞭日後從事景觀規畫、景觀建築等的專業能力，再加上藝術傢天賦的造形美感、多種媒材藝術創作的雄厚背景，使得楊英風的景觀規畫作品創意獨到且深具個人特色。尤其許多因應外觀環境特彆設計的景觀雕塑，以其特殊的造形語言與外在環境相互對話、共生共榮，展現齣立體豐富的質感，更是楊英風雕塑創作的巔峰之作。

　　「楊英風全集」第六捲至第十二捲是景觀規畫係列，整體以時間先後為序列，收錄瞭楊英風曾經設計過的景觀規畫案。為瞭讓讀者對楊英風的創作有更全麵的認識，不論這些規畫案最終是否完成，隻要現存有楊英風曾經設計過的手稿、藍圖等資料，都一一納入呈現。景觀規畫案與純粹的藝術創作差彆在於，景觀規畫還涉及瞭業主的喜好、需求、欲達成的效果、經費來源等許多藝術以外的現實層麵。但難能可貴的是，讀者可以發現不論規畫案的規模大小，楊英風總是以藝術創作的精神，投注全部心力，力求創新，因此有許多未完成的規畫案，反而更為精采突齣。這些創意十足、藝術性兼具的規畫案，雖然礙於當時環境、資金等因素而未能實現，但仍期許未來等待機緣成熟，有成真的一天。

　　規畫案的呈現以第一手資料的整理匯整為目標，分為文字及圖版兩個部分。文字包括案名、時間、地點、背景概述、規畫構想、施工過程、相關報導、附錄資料等部分；圖版則包括基地配置圖、基地照片、規畫設計圖、模型照片、施工圖、施工計畫、完成影像、往來公文、往來書信、相關報導、附錄資料等部分。編者除瞭視內容調整案名及概述背景外，餘皆擇取楊英風所留存的第一手資料作精華式的呈現。

好的，根據您的要求，這是一份針對《楊英風全集 第十一捲：景觀規畫 VI》之外的其他內容的、詳盡的圖書簡介，字數約1500字。 --- 《楊英風全集》其他捲目精要概覽：一部跨越世紀的建築、規劃與藝術思想史詩 楊英風先生（1926-2017），這位在二十世紀中後期對華人世界，特彆是颱灣地區的設計、藝術與空間觀念産生深遠影響的大傢，其一生創作與思想的廣博，遠非單一的“景觀規畫”主題所能涵蓋。他的全集，如同一個多維度的知識寶庫，係統梳理瞭其從戰後初期萌芽，至晚年爐火純青的藝術實踐、哲學思考與社會關懷。本概覽旨在聚焦《景觀規畫 VI》之外的捲目所呈現的核心內容，勾勒齣楊英風思想光譜的廣闊與深度。 第一、二捲：萌芽與探索——現代主義的引入與本土性的追尋 全集的開篇捲目，通常聚焦於楊英風早期（約1950年代至1960年代初）的藝術實踐與留學經驗。這一階段是其個人風格奠基的關鍵期。 早期繪畫與雕塑：形式的解放 此部分集中展現瞭楊英風在留學日本期間所受的現代主義思潮影響，以及隨後在歐美接觸到的抽象錶現主義、構成主義等前沿藝術思潮。讀者將看到他如何從傳統水墨的束縛中掙脫齣來，轉嚮幾何抽象和有機形態的探索。重點不在於最終成熟的公共藝術，而在於探索的“過程”。 綫條的張力與體積的純粹： 早期油畫和素描清晰地揭示瞭他對“形”與“量”的癡迷。例如，對莫比烏斯環、斐波那契數列等數學結構在視覺藝術中應用的早期嘗試，展示瞭他對秩序美學的早期興趣。 材料實驗的開端： 早期雕塑作品，如利用鑄鐵、不銹鋼或混凝土創作的小品，顯示齣從具象到抽象轉化的努力。這一階段的作品往往更內斂、更偏嚮純粹的“藝術品”而非“環境裝置”。 建築語匯的萌芽：從美學到功能的過渡 在這一時期，楊英風開始涉足建築與空間領域，但這更多是從美學構圖的角度齣發，而非嚴格意義上的工程規劃。捲目中可能收錄的早期設計提案，展示瞭現代主義建築語言——如平闆屋頂、開放式平麵和清水混凝土錶皮——如何被引入到颱灣的文化語境中。重點在於其對“空間韻律”的初步理解，而非復雜的交通或土地利用分析。 第三、四捲：公共藝術的宣言——“環境藝術”理念的構建 如果說前兩捲是“個人探索”，那麼接下來的捲目則標誌著楊英風思想的第一次大規模轉嚮：將藝術從畫廊和室內帶入公共空間，即他所倡導的“環境藝術”（Environment Art）。這一階段（約1960年代中後期至1970年代）的作品，深刻影響瞭颱灣戰後城市麵貌的審美基調。 “地域性”的文化建構： 楊英風的公共藝術並非單純的西方現代雕塑的復製。此部分將詳細展示他如何將中國傳統哲學（如“天人閤一”、“陰陽和閤”）通過現代的、抽象的幾何語言進行轉譯。 動感與永恒的辯證： 剖析其作品中如何運用麯麵和銳角，捕捉流動的水流、風的軌跡或宇宙的運行規律。例如，對特定紀念碑的設計，不再是敘事性的，而是象徵性的，代錶一種精神高度或文化精神。 材質的象徵意義： 對銅、石材、花崗岩等材料的偏好，並非偶然，而是基於其耐候性、曆史感以及所能承載的文化重量的考量。 城市肌理的初次介入： 此階段的設計開始涉及更廣闊的城市尺度，盡管尚未進入宏觀的景觀規劃層麵，但已顯露齣對人流、視綫引導的關注。例如，大型廣場、學校和政府機構的入口意象設計，展示瞭藝術如何作為城市文脈的“錨點”。 第五、六捲：教育與理論的深化——美學思想的傳播與係統化 這部分捲目通常聚焦於楊英風在高校任教期間的理論建樹、研討會記錄以及對設計教育的係統性思考。這部分內容是理解他設計哲學的關鍵，因為它揭示瞭“為什麼”要這樣設計。 美學哲學的核心論述： 此部分匯集瞭楊英風關於“中國現代美學”的論述。他試圖建立一個既能迴應現代性挑戰，又不失本土文化根基的設計語言體係。 對“形式追隨功能”的反思： 盡管接受現代主義的基本原則，楊英風在此時期更強調“形式追隨精神”或“形式追隨文化”。 “造境”的藝術： 詳細闡述“造境”的概念，即藝術品不僅僅是點綴，而是與周邊環境發生對話，共同營造齣特定的心理空間和氛圍。這涉及對光影、聲音、空間序列的綜閤考量。 設計教育的革新： 捲目中可能包含他為藝術、建築、工業設計等學科製定的課程大綱或教學理念。他主張跨學科的融閤，培養學生將科學的嚴謹性與藝術的想象力相結閤的能力。這強調瞭設計思維的整體性，而非孤立的技能訓練。 第七、八捲：跨界與集成——工業設計、傢具與都市的初步構想 在確立瞭雕塑和公共藝術的地位後，楊英風的目光轉嚮瞭更微觀的尺度——工業設計和傢具設計，以及對城市未來形態的初步猜想。 工業設計中的“雕塑感”： 此部分集中於他為特定品牌或項目設計的消費品或功能性産品。這些設計體現瞭將大型公共藝術的純粹幾何語言，轉化為日常用品的努力。 人體工學與抽象美的結閤： 探討如何通過精確的麯綫和比例，使一把椅子或一個燈具既符閤人體工程學，又具有雕塑般的視覺張力。這部分內容展現瞭他對“實用藝術”的深刻理解。 城市規劃的早期藍圖： 與專注於具體地塊的“景觀規畫”不同，這部分捲目更多呈現的是對“理想城市”的宏大構想。這些構想往往帶有強烈的烏托邦色彩，可能包括： 生態循環與垂直綠化： 在那個時代，他就開始探討城市中自然要素的整閤，以及如何通過結構設計優化資源利用。 人行尺度的復興： 在大型基礎設施建設盛行的背景下，他強調城市設計必須迴歸到步行者的體驗上來，對公共廣場和步行係統的布局提齣獨特見解。 第九、十捲：國際視野與專題研究——文化交流與特定項目的深度解析 這些捲目通常包含楊英風在國際平颱上的演講、為特定國際會議準備的文稿，以及針對某一特定文化遺址或建築的修復與設計研究。 文化交流與“東方精神”的輸齣： 此部分展示瞭他在全球範圍內傳播其設計哲學的影響力。他如何嚮西方世界闡釋東方哲學的現代性，以及如何巧妙地避免文化挪用，實現真正的跨文化對話。 特定項目的個案研究（非景觀規劃核心）： 例如，對某個特定博物館或文化中心的室內空間設計、標識係統（Wayfinding）的規劃，以及特定材料（如琉璃、竹材）在現代語境下的應用研究。這些案例深入到設計細節的處理，展示瞭他對項目從宏觀到微觀的全麵掌控力。 第十二捲及以後（待定捲目）： 若有後續捲目，則可能涵蓋其晚年的口述曆史、私人信件、未完成的手稿或對後輩設計師的寄語，這些內容提供瞭最直接、最未經修飾的個人思想脈絡和情感流露。 總結： 《楊英風全集》的整體結構，是從個體對形式的抽象探索，逐步擴展到對人與環境關係的哲學思辨，最終落腳於具體的空間構造與文化傳承。前述各捲所展示的，是一個不斷自我挑戰、跨越藝術與科學界限的完整思想體係，是理解他為何能成為一代宗師的基石。這些捲目共同構建瞭一部關於現代性、本土性與未來感的宏大敘事。

吳序（國立交通大學校長吳重雨）
張序（國立交通大學前校長張俊彥）
楊序（國立交通大學圖書館館長楊永良）
涓滴成海（楊英風藝術教育基金會董事長釋寬謙）
藝林巨石孺慕之恩（楊英風美術館館長楊奉琛）
為曆史立一巨石──關於《楊英風全集》（總主編蕭瓊瑞）
景觀規畫

景觀規畫
◆颱中國立颱灣美術館〔播種與豐收〕與〔虛極觀復〕照壁規畫案
◆嘉義聖言會天主堂室內裝修暨雕塑作品設計案
◆北京亞運會〔鳳淩霄漢〕雕塑企畫案
◆1990年觀光節元宵燈會〔飛龍在天〕主燈設計案
◆桃園中正國際機場二期航站大廈景觀雕塑設置案
◆北京平榖縣文化景觀經濟特區開發草案
◆北京航天總部大廈設計案
◆金門機場〔鳳臨金門〕景觀雕塑設置案
◆颱北市陽明山大屯自然石雕公園規畫案
◆颱北國際會議中心〔雙龍戲珠〕不?鋼景觀大雕塑製作案
◆颱北三重湯城正門廣場景觀規畫案
◆颱北慧日講堂新建工程設計案
◆苗栗全國花園雕塑高爾夫球場環境景觀設計案
◆高雄國際機場拓建計畫第二期工程景觀雕塑規畫案
◆國道工程局第二高速公路基隆端起點景觀地標〔玄通太虛〕設計案
◆國道工程局第二高速公路燕巢係統交流道景觀地標〔活節暢通〕設計案
◆第二國道關西段地標暨休息站〔淳德若珩〕景觀雕塑設置案
◆颱北傢美建設國際金融中心大廈〔群星會〕景觀雕塑設置案
◆國立颱灣美術館園區〔東西門〕景觀雕塑設置案
◆颱中國小〔誌在寰宇．迴歸鄉土〕外壁大浮雕設置案

規畫案速覽
編後語

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這次閱讀《景觀規畫 VI》，我對於「尺度」的認知，被徹底顛覆瞭。楊英風老師並非僅僅局限於微觀的建築或公園尺度，他更強調宏觀的區域規畫、生態係統的連結，甚至是國傢層麵的景觀戰略。他讓我們看到，一個小小的綠地，可能就是整個城市生態網絡中的重要節點；一條河流的規畫，關係到整個流域的發展。這種從微到宏、從局部到整體的宏觀視野，讓我深感震撼。他引導我們思考，如何將單一的景觀項目，置於一個更大的脈絡中去理解和實踐，這對我以往的思維方式，帶來瞭極大的啟發。

评分☆☆☆☆☆

讀到《景觀規畫 VI》時，我特別對楊老師在探討「地方性」的章節留下瞭深刻的印象。他反覆強調，好的景觀規畫不能是複製貼上的套版模式，而是必須紮根於當地的歷史、文化、生態，甚至風土民情。這讓我不禁迴想起我曾經去過的一個小鎮，雖然被譽為「觀光勝地」，但走在其中，卻感受不到絲毫的獨特性，彷彿在哪裡都可以看到類似的設計。與楊老師的理念相比，那簡直是天壤之別。他所追求的，是一種讓地方「說齣自己的故事」的能力，透過景觀的細節，讓居民和遊客都能感受到這片土地獨特的氣息。這不僅僅是美學的追求，更是一種對文化傳承的責任感。

评分☆☆☆☆☆

這次的閱讀體驗，彷彿是一場心靈的洗禮。《景觀規畫 VI》中，楊英風老師對於「人」在景觀中的角色的論述，讓我深思。他指齣，景觀的最終目的，是為瞭人而存在，是為瞭提升人們的生活品質，創造更美好的互動空間。這讓我聯想到許多公共空間的設計，有時過於追求形式上的美觀，卻忽略瞭使用者實際的需求和感受。楊老師的文章，則提醒我們，在規畫的每一個環節，都應該以人為本，思考人們如何在其中行走、休憩、交流，甚至獲得心靈上的慰藉。這種將人文關懷融入景觀設計的態度，是我認為最值得學習的地方。

评分☆☆☆☆☆

《景觀規畫 VI》為我打開瞭一扇新的視窗，讓我看到瞭「生態」與「人造」景觀的無限可能。楊英風老師在書中，並非將兩者對立，而是強調兩者如何能夠和諧共存，甚至互相促進。他探討瞭如何在人造的景觀中融入自然的元素，如何利用自然的規律來指導人造的設計。這讓我聯想到一些將都市綠化與生態保育巧妙結閤的案例，它們不僅提升瞭城市的宜居性，也為野生動態提供瞭生存空間。楊老師的智慧，在於他能看到自然與人工的交織之美，並引導我們去創造一種更為永續、更具活力的景觀。

评分☆☆☆☆☆

這本《景觀規畫 VI》，讓我對「時間」在景觀中的作用有瞭全新的認識。楊老師的論述，讓我知道，景觀並非一成不變的靜態藝術，而是隨著時間而演變、生長的生命體。他探討瞭如何透過設計，讓景觀能夠經受住時間的考驗，甚至在歲月的洗禮中更顯其價值。這讓我聯想到一些隨著時間推移而更具魅力的古蹟，它們的故事、它們的滄桑，都成為瞭景觀的一部分。楊老師的智慧，在於他能預見並引導這種時間的流動，讓景觀的生命力得以延續，並在不同時期展現齣不同的風貌。

评分☆☆☆☆☆

翻開《景觀規畫 VI》，我彷彿置身於一個充滿智慧的對話之中。楊英風老師的文字，清晰而有力，引導我思考許多關於「美」與「功能」的辯證關係。他並不迴避矛盾，而是深入剖析，尋找最佳的平衡點。例如，在探討都市更新時，他一方麵肯定瞭現代化發展的必要性，另一方麵卻也強烈呼籲要保留歷史的痕跡，讓新舊能夠有機地融閤，而不是互相排斥。這種對複雜問題的深刻理解和細膩處理，讓我對他的人格魅力和專業素養更加敬佩。這本書，不隻是一本景觀規畫的教科書，更是一部關於如何經營人與環境關係的智慧之書。

评分☆☆☆☆☆

這次很開心能有機會拜讀楊英風老師的全集，尤其是這本《景觀規畫 VI》。雖然我平常關注的領域不全是景觀設計，但讀完後，依然被楊老師那深邃的洞察力與宏大的視野所摺服。書中對於「規畫」的闡述，早已超越瞭單純的空間佈局，而是深入到人與自然、過去與未來、物質與精神層麵的互動。例如，在談到歷史紋理的保存與再造時，楊老師並非僅僅強調建築物的修復，更是探討瞭如何透過景觀的再詮釋，讓這片土地的記憶得以延續，並激發在地居民的認同感。他提齣的「活化」概念，絕非錶麵的裝點，而是從根本上理解並迴應土地的生命力，讓景觀不再是靜態的展示，而是動態的、有溫度的存在。

评分☆☆☆☆☆

這次拜讀《景觀規畫 VI》，我對「過程」的重要性有瞭全新的體會。楊英風老師並非隻是呈現最終的設計成果，而是深入剖析瞭從概念發想到實施的整個過程，包括調研、溝通、協調、修改等諸多環節。他強調，一個成功的景觀規畫，往往是經過不斷的嘗試、失敗、再修正的過程。這讓我意識到，我們往往隻看到美麗的景觀，卻忽略瞭其背後所付齣的艱辛努力和智慧。楊老師的分享，讓我更加珍惜每一個細節，更加理解，偉大的作品，離不開對過程的精益求精。

评分☆☆☆☆☆

《景觀規畫 VI》讓我對「在地化」的設計理念有瞭更深一層的理解。楊英風老師不斷強調，好的景觀設計，必須要與在地文化、歷史、甚至藝術緊密結閤，纔能產生真正的生命力。他並非隻是在談論形式上的美感，更是深入到文化的肌理之中，去挖掘、去傳承。這讓我迴想起，一些觀光地區，雖然風景優美，但卻缺乏獨特的文化印記，總感覺少瞭些什麼。楊老師的理念，指引我們，真正的景觀，是能夠講述在地故事，喚起情感共鳴的。這需要設計師具備深厚的文化素養和對土地的熱愛。

评分☆☆☆☆☆

《景觀規畫 VI》中，楊英風老師對於「永續」的見解，相當獨到。他並非僅將永續視為環保的口號，而是將其視為一種長遠的、智慧的發展模式。他深入探討瞭如何利用在地資源，減少對環境的負擔，並強調瞭生態係統的平衡對於景觀的重要性。這讓我想起，近年來許多地方在發展觀光時，常常會因為過度開發而破壞瞭原有的自然景觀，得不償失。楊老師的智慧，在於他能看到長遠的價值，如何在發展中保護，如何在保護中發展，達到一種和諧共存的境界。這需要極大的前瞻性和對自然的敬畏之心。