花橋榮記：電影劇本與拍攝紀事 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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〈花橋榮記〉是白先勇的一篇短篇小說，原著中對女主角的性格與外型都描寫得淋灕盡緻。導演謝衍不隻將這些描述細膩的傳達齣來，在人物關係的處理上，也呈現齣與原著相得益彰的流暢。更在原有的故事基礎上，進一步發展齣極為寫實的遭遇與經驗，豐富瞭人物的內心世界，使他們生動感人，是一部充滿感染力的電影。

導演把颱北的影像，處理得又濕又悶，和桂林場景如童話故事般的調性，一樣給人粗礪且瀋重的感受。故事像剝苦洋蔥一般，藉由談話與事件，逐層揭開。本書將小說改編為電影劇本的曆程與電影拍攝的實際經驗做瞭一個完整而詳實的記錄。

這當然是個妙不可言的噱頭，此外，還提供瞭大好理由，得以盡情施展特效。然而，重點應在於災難的內在效應，而非僅交待張顯於外的事件經過而已。

對於一些失意的人來說，大難早已臨頭。他們來自中國桂林，常光顧張太太在颱北開的小麵館。在四○年代末期，毛澤東的共軍，迫使這些人遷移到颱灣。這雖非外空彗星自天而降，其衝擊力卻可能差不多。他們失去瞭一切，與親人生離死彆，被迫在以「地震與颱風」齣瞭名，且「又臭又亂」的地方討生活，過一天算一天。

張太太伶牙俐齒，利索能乾。她傢原本在桂林開瞭傢知名的高級餐館，如今她徐娘半老，曾經英俊的丈夫原是國民軍官，而且騎瞭匹貨真價實的白色駿馬。

有關桂林的倒敘鏡頭，金光閃爍，令人無法逼視，迴憶把一切都美化瞭，張太太夜半夢魘，甚至夢見瞭那匹駿馬。

盧先生是麵館常客，他斯文有禮，饒有書捲氣。張太太一度對他頗有好感，還有另外兩個客人，也曾博得她另眼看待。一位當過桂林縣長，一位曾是大地主；他們原本有錢有勢，如今孑然一身，他們都仰仗著她，對性子火爆的張太太來說，算是不小的負擔。

導演謝衍把颱北的影像，處理得又濕又悶，和桂林場景如童話故事般的調性，一樣給人粗厲且瀋重的感受。故事像剝苦洋蔥一般，藉由談話與事件，逐層揭開。雖然華語電影往往過度催淚，《花橋榮記》卻不緻濫情到令人作嘔，而有適度的感傷。

技術層麵穩健，林良忠的攝影令人印象深刻，桂林使人屏息的美景與麵館陰濕的店麵，攝影皆佳。劇本由楊心愉和謝衍閤撰，改編自白先勇原著短篇小說〈花橋榮記〉。

不過，這部電影的靈魂人物，要算飾演張太太的鄭裕玲，她的錶現非同凡響。這並不是個風華絕代的角色，鄭裕玲逼真地演齣不同的年齡階段，隨著年華的流逝，她愈來愈蒼老、陰鬱、吹毛求疵，也越來越急躁不安。

鄭裕玲的明星神采，牢牢吸引觀眾視綫，比起太平洋兩岸這一年來最優秀的演齣，她的錶現毫不遜色。

——錄自夏威夷LocalMoco報上影評，Burl Burlingame作，韓良憶譯

好的，這是一本關於早期中國電影史的深度研究著作的簡介，它聚焦於一個關鍵曆史時期和一位重要電影人，但與《花橋榮記：電影劇本與拍攝紀事》的內容無關。 --- 《默片餘暉：二十年代上海的造夢工廠與默然的時代變遷》 作者：李文翰 內容簡介 本書深入剖析瞭中國電影工業在二十世紀二十年代的黃金時期，特彆是以上海為中心的電影製作生態與社會文化圖景。這不是一部側重於單一電影製作過程的紀事，而是一部宏大的時代變遷與媒介革新的曆史敘事。 二十年代，是中國電影從民間娛樂嚮現代文化産業轉型的關鍵十年。在上海這座遠東的商業與文化熔爐中，一批批帶有“新電影”標記的作品湧現齣來，它們不僅是娛樂産品，更是社會思想、階級衝突與民族身份焦慮的縮影。本書試圖重構那個時代電影業的“生態係統”：從影業公司的組織架構、資金運作，到編劇、導演、演員以及幕後技術人員的群體畫像，直至電影發行和放映機製的初步形成。 第一部分：上海的造夢機器——産業的勃興與格局 本書首先聚焦於上海電影業的産業化進程。不同於早期作坊式的製片，二十年代的上海見證瞭成熟的股份製製片公司的建立，如明星影片公司、大中華百閤公司等。我們考察瞭這些公司在市場競爭中的策略，它們如何平衡藝術追求與商業利益。詳細梳理瞭當時電影製作的標準化流程，從劇本徵集、拍攝檔期安排到後期剪輯與配樂的早期實踐。 特彆值得關注的是，電影內容審查製度的萌芽及其對創作自由的影響。通過對當時報刊上關於電影審查的討論和相關檔案的梳理，本書揭示瞭早期電影人如何在政治高壓與社會輿論的夾縫中尋求錶達空間。這部分內容詳盡考察瞭技術進步（如攝影機和剪接技術的引進）如何重塑瞭敘事手法，使得中國電影能夠與國際潮流接軌。 第二部分：光影中的社會切片——主題、風格與敘事轉嚮 二十年代的中國電影，是社會現實的直接投射。本書分主題探討瞭當時主流電影的敘事焦點： 1. 都市奇情與道德睏境： 探討瞭以“香艷”和“倫理悲劇”為主題的電影如何反映城市化進程中傳統傢庭觀念的瓦解與男女情感的衝突。這些影片中的女性形象，既有對新時代女性解放的歌頌，也有對其“失範”的道德批判。 2. 改良主義敘事與社會批判： 考察瞭部分影片如何通過揭露貧富差距、封建迷信或官僚腐敗來呼喚社會改良。這並非激進的革命宣言，而是一種溫和的、立足於民間改良主義的錶達方式，力求在主流審美框架內實現教育民眾的目的。 3. 武俠與神怪的復興： 在默片時代，武俠片和神怪片因其視覺奇觀和強烈的戲劇衝突而廣受歡迎。本書分析瞭這些類型片如何繼承瞭民間說唱和戲麯的傳統，並通過電影技術實現瞭前所未有的感官刺激，也藉由神怪故事隱喻瞭對現實黑暗的逃避或反抗。 第三部分：颱前幕後的群像誌——創作者的軌跡與聲音 本書緻力於還原那些在曆史長河中逐漸被邊緣化的電影工作者的真實麵貌。我們不再僅僅關注那些最終被曆史記住的名字，而是挖掘瞭大量中小型製片公司中湧現齣的編劇、攝影師、布景師乃至被稱為“場務”的基礎工作人員的群體記憶。 重點分析瞭早期導演群體在藝術理念上的分化。一部分人傾嚮於學習好萊塢的工業化流水綫和明快的節奏，另一部分則堅持汲取本土戲劇和文學的營養，試圖構建具有中國氣派的電影語言。通過對遺存的劇本殘稿、電影評論和行業內部通信的交叉比對，我們重建瞭他們在創作過程中的辯論與妥協。 特彆關注瞭二十年代末期，隨著有聲電影技術的引入，默片時代的電影人如何麵對職業的斷層與轉型的陣痛。許多優秀的默片導演和剪輯師，因無法適應發聲和同步技術的要求，逐漸淡齣主流視野，他們的經驗和技藝也隨之淹沒。 結語：被遺忘的基石 《默片餘暉》最終試圖論證，二十年代的上海電影，是中國現代文化史上至關重要的一塊基石。它不僅為有聲電影時代的到來奠定瞭産業基礎和人纔儲備，更在最深的層麵，塑造瞭中國人理解自身城市生活、傢庭倫理乃至民族命運的早期視覺範式。本書的價值在於，它將二十年代的電影史從簡單的片目羅列中解放齣來，置於宏大的社會經濟和文化變遷的脈絡中進行審視，以期重拾那些在曆史喧囂中被忽略的、卻無比重要的“默然的時代聲音”。 ---

评分☆☆☆☆☆

我注意到書名中“紀事”二字，這讓我聯想到一種嚴謹的記錄方式，也暗示著這本書可能更偏嚮於一種史料性質的文獻。對於《花橋榮記》這部電影，我沒有太多先入為主的想象，反而希望這本書能給我帶來全新的認識。我想瞭解的，是劇本創作的初期構思，是如何一步步發展成最終呈現在觀眾麵前的文字稿的？在拍攝過程中，有哪些重要的決策是如何做齣的？製片人、導演、編劇、演員等核心團隊，他們之間的溝通與協作是怎樣的？這本書如果能提供詳細的拍攝日誌、場景分析、甚至是演員的訪談記錄，讓我仿佛置身於拍攝現場，感受當時的氛圍和挑戰，那將是非常吸引人的。我期待它能像一部詳實的檔案，為我揭示《花橋榮記》這部電影從無到有的完整軌跡，讓我不僅看到銀幕上的成品，更能理解它背後付齣的心血與智慧。

评分☆☆☆☆☆

光是看到《花橋榮記：電影劇本與拍攝紀事》這個書名，就勾起瞭我好多迴憶。以前住在溪邊的巷弄裏，巷口就有一傢不起眼的“榮記”，每天早上飄齣的煎包香氣，至今還在鼻尖縈繞。雖然我知道這書名可能不一定是指我傢附近的那個“榮記”，但它喚醒瞭那段關於“小吃攤”、“人情味”和“生活氣息”的美好時光。颱灣的巷弄文化，那種鄰裏之間既熟悉又帶點距離的親切感，真的是很難得的。我特彆期待這本書能捕捉到這一點，不僅僅是講一個故事，而是通過電影劇本和拍攝的鏡頭，把那種市井生活的質感，那種庶民的喜怒哀樂，原汁原味地呈現齣來。有時候，一部電影之所以動人，不在於它有多麼宏大的敘事，而在於它能不能觸動我們心底最柔軟的地方，讓觀眾在某個場景、某句颱詞裏看到自己的影子，感受到那些被遺忘的溫暖。希望《花橋榮記》能做到這一點，讓我在翻閱的過程中，仿佛又迴到瞭那個充滿煙火氣的年代，聽到熟悉的叫賣聲，聞到熟悉的味道，感受到那種淳樸而真摯的人情。

评分☆☆☆☆☆

我對電影製作過程一直很好奇，尤其是在颱灣電影黃金年代之後，很多幕後故事鮮為人知。《花橋劇本與拍攝紀事》這個副標題，立刻就吸引瞭我。我總覺得，一部好的電影，光有演員的錶演和導演的創意是不夠的，劇本是靈魂，而拍攝過程中的點點滴滴，那些不為人知的睏難、靈感乍現的瞬間、團隊的磨閤與堅持，纔是讓這個靈魂得以完整呈現的關鍵。我特彆想知道，在《花橋榮記》的拍攝過程中，有沒有發生什麼令人意想不到的插麯？編劇和導演在劇本打磨上經曆瞭怎樣的掙紮？演員是如何與角色産生共鳴的？攝影、美術、剪輯等各個部門又是如何協同閤作，共同將文字轉化為影像的？這本書如果能深入淺齣地揭示這些幕後細節，讓我感受到電影創作的不易與偉大，那就太有價值瞭。我希望它不僅僅是一本記錄，更是一種對電影藝術的緻敬，讓我對每一次在大銀幕上看到的精彩都能有更深刻的理解和欣賞。

评分☆☆☆☆☆

作為一個喜歡深度探索的讀者，我對《花橋榮記：電影劇本與拍攝紀事》的期待，在於它是否能提供一種不同於一般觀影體驗的視角。電影的劇本是文字的藝術，而拍攝過程則是影像的實踐，兩者之間既有關聯又存在差異。我好奇這本書會不會深入探討劇本的改編過程，例如，哪些情節在拍攝中被保留，哪些被刪減，又有哪些新的創意被加入？拍攝過程中，是否遇到瞭技術上的難題，或者演員的演繹是否超齣瞭劇本的預期，從而影響瞭整體的敘事？我希望這本書能夠提供一些“拆解”電影的視角，讓我看到幕後團隊是如何將劇本的構想轉化為具象的畫麵，以及在這個過程中，創意與現實是如何碰撞、磨閤，最終達成藝術的統一。如果它能讓我更理解電影敘事的邏輯，以及創作團隊是如何在有限的資源和條件下，實現藝術的錶達，那將是一次非常有價值的學習。

评分☆☆☆☆☆

“花橋”兩個字，很自然地讓我聯想到一些古老而優美的意象。在颱灣，尤其是一些老城鎮，橋梁往往承載著曆史的痕跡和地方的記憶。而“榮記”又帶著一種生意興隆、名聲遠揚的寓意。我設想，《花橋榮記》這部電影，或許會講述一個關於傢族傳承、關於一個老字號在時代變遷中的故事。它可能涉及傳統技藝的堅守，也可能觸及新生代的創新與融閤。這本書的劇本與拍攝紀事，應該能讓我窺見這個故事是如何從一個模糊的構思，逐漸變得清晰，再到最終呈現在銀幕上的。我特彆想知道，在劇本創作中，編劇是如何構思人物關係、情節走嚮的？在拍攝階段，導演是如何調度演員、設計鏡頭語言，來錶達“花橋”和“榮記”這兩個概念的？這本書如果能讓我感受到那種曆史的厚重感，以及在時代洪流中堅守與創新的力量，那將是一次非常深刻的閱讀體驗。