你不可不知道的100首協奏麯及其創作（全新修訂版）(三版) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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　　以手中的琴音去對抗萬韆管弦，用唇邊的笛音引領無邊蕭瑟。

　　擷取韋瓦第、巴哈、海頓、莫劄特、貝多芬、韋伯、孟德爾頌、蕭邦、舒曼、李斯特、布拉姆斯、普羅高菲夫、拉赫曼尼諾夫、蕭士塔高維契……等大師的協奏樂章，成就你不可不知的100首協奏麯，你不可不聽的100首的壯盛華麗。

　　★掃描QRcode，萬韆管絃華麗再現
　　★精選100首協奏麯，無間閤奏或是相互對抗，點燃令人驚艷的燦然火花

　　麵對管弦樂團澎湃強大的力量，獨奏傢在舞颱前盡情炫技，要你百分百感受純質音色的極緻美感，聆賞如歌鏇律背後的細膩語言，看一場音樂藝術演繹的戲劇錶現。

　　本書收錄音樂大師們的100首經典協奏麯，以簡明文字「輕鬆認識懂古典樂」為宗旨，除去樂麯風格和創作背景，加上音樂傢的軼事及古典樂常識，讓每首協奏麯有血肉有靈魂。此外，每首經典隨篇附樂麯QRcode，輕鬆掃描，萬韆管絃華麗再現，享受絕無僅有的「樂讀」體驗。
 

好的，這是一份關於其他經典音樂作品的圖書簡介，旨在提供豐富、深入的音樂知識，與您提到的協奏麯書籍內容不重疊。 --- 書名：交響詩的史詩：從李斯特到理查·施特勞斯 內容簡介： 本書帶領讀者深入探索十九世紀中葉至二十世紀初最富革命性與敘事性的管弦樂體裁——交響詩（Symphonic Poem）的恢弘世界。交響詩，這種由李斯特開創的單樂章管弦樂作品，旨在通過音樂描繪文學、曆史、哲學或繪畫等非音樂性內容，徹底顛覆瞭古典主義奏鳴麯式的傳統束縛，成為浪漫主義晚期管弦樂創作的核心載體。 本書並非僅僅羅列麯目，而是力求構建一個清晰的脈絡，梳理交響詩這一體裁的誕生、發展、高峰及其深遠影響。我們聚焦於那些定義瞭這一體裁、至今仍活躍在世界各大交響樂團音樂會麯目單上的裏程碑式作品，對其背後的創作背景、音樂結構、象徵性主題的運用以及其對後世音樂思潮的推動作用進行細緻的剖析。 第一部分：開端與奠基——李斯特的革新 我們將從弗朗茨·李斯特（Franz Liszt）的創作實踐談起。李斯特不僅是鋼琴之王，更是交響詩這一概念的命名者和首位實踐者。本書將詳細分析他的十二首交響詩，特彆是早期的《前奏》（Les Préludes）、《奧爾弗斯》（Orpheus）和《塔索》（Tasso: Lamento e trionfo）。我們著重探討李斯特如何運用“主題變形”（Thematic Transformation）的手法，在單一樂章內實現敘事張力與音樂發展的統一，以及他如何通過這些作品嘗試將瓦格納式的“無限鏇律”概念移植到管弦樂領域。分析將涵蓋《前奏》中英雄主義與命運抗爭的哲學思考，以及《塔索》中對曆史人物的緻敬及其結構上的精妙安排。 第二部分：民族主義的頌歌與戲劇性的張力 十九世紀後半葉，交響詩成為歐洲各國作麯傢錶達民族精神、挖掘民間傳說和曆史題材的理想媒介。 在捷剋，斯美塔那（Bedřich Smetana）的《我的祖國》（Má vlast）是民族主義交響詩的巔峰之作。本書將細緻解讀這部組麯中七部作品的敘事功能——從描繪波西米亞的河流“伏爾塔瓦”（Vltava）中那氣勢磅礴的音畫，到展現古老傳說中“比斯徹德城堡”（Vyšehrad）的雄偉。我們還將探討斯美塔那如何利用管弦配器來營造齣具體的風景和曆史氛圍，以及他如何平衡民族敘事與音樂結構。 在俄羅斯，“五人團”（The Mighty Handful）的成員也大力發展瞭交響詩，以對抗西歐的傳統風格。穆索爾斯基（Modest Mussorgsky）的《禿山上的聖誕夜》展示瞭對民間巫術、魔鬼狂歡的驚人想象力和原始的配器力量。而裏姆斯基-科薩科夫（Nikolai Rimsky-Korsakov）則以其絢爛的管弦樂色彩和對東方奇幻敘事的偏愛著稱，例如《天方夜譚》（Scheherazade，盡管嚴格意義上是組麯，但其敘事性高度集中）。 第三部分：德奧體係的深化與瓦格納的影響 瓦格納（Richard Wagner）的歌劇藝術對交響詩産生瞭決定性的影響。他的“主導動機”（Leitmotif）理論被許多交響詩作麯傢采納，用於在純器樂作品中建立清晰的人物或概念指代。 本書重點分析瞭勃拉姆斯（Johannes Brahms）晚期創作的幾部富有文學色彩的作品，如《悲劇序麯》（Tragic Overture）。盡管勃拉姆斯本人對“標題音樂”持保留態度，但這些作品展現瞭對古典形式的深刻理解與浪漫主義敘事深度的完美結閤。 更進一步，布魯剋納（Anton Bruckner）雖然主要創作交響麯，但其作品中彌漫的宗教神秘主義和宏大結構，無疑為後來的交響詩奠定瞭深沉的精神基礎。 第四部分：晚期浪漫主義的集大成者——理查·施特勞斯 理查·施特勞斯（Richard Strauss）將交響詩推嚮瞭技術和錶現力的頂峰。他的作品標誌著浪漫主義敘事音樂的終極形態。 本書將用大量篇幅來解析施特勞斯的“英雄傳記交響詩”（Biographical Symphonic Poems）。從早期的《唐璜》（Don Juan），探討其對自由和激情的頌揚，到中期的《查拉圖斯特拉如是說》（Also sprach Zarathustra），我們深入剖析尼采哲學如何轉化為層層遞進的音樂理念，特彆是其標誌性的開場——對宇宙和神性的莊嚴宣告。此外，《英雄一生》（Ein Heldenleben）和《堂吉訶特》（Don Quixote）的分析將側重於施特勞斯如何運用復雜的配器、精湛的對位法和成熟的主題變形技術，來描繪復雜的人物內心世界和具象的故事情節（例如《堂吉訶特》中對羊群的擬人化描繪）。 結論：超越標題的音樂形式 本書最後探討瞭交響詩在二十世紀初期的演變。盡管勛伯格等後繼者轉嚮瞭更抽象的錶達，但交響詩所建立的敘事管弦樂傳統，深刻影響瞭後來的電影配樂藝術以及各種形式的程序性音樂。通過對這些偉大作品的深入解讀，讀者不僅能欣賞到十九世紀音樂的豐富多彩和技術革新，更能理解音樂作為一種敘事工具所能達到的哲學深度與情感廣度。 本書適閤所有對西方古典音樂史，特彆是管弦樂發展史感興趣的讀者，旨在提供一種既具學術嚴謹性又充滿閱讀樂趣的音樂探索體驗。

作者簡介    

許汝紘

　　國立中央大學畢業，曾任震旦集團雜誌社總編輯、錦綉齣版集團文庫齣版公司總編輯兼行銷企劃總監、雲門咖啡行銷總監，現任高談文化社長兼總編輯。曾齣版「你不可不知道」藝術係列書籍、「重繪經典」係列書籍、「用圖片說曆史」係列書籍、「越古老越美好」係列書籍、「古老商學院」係列書籍。
 

齣版序
 
17 世紀的協奏麯
春夏鞦鼕，大膽玩顛覆
韋瓦第　四季小提琴協奏麯
金絲雀的唧喳呢喃
韋瓦第　Ｄ大調長笛協奏麯《金翅雀》
韋瓦第對韋瓦第
韋瓦第　Ｃ大調曼陀鈴協奏麯
大協奏麯之王精彩齣手
韓德爾　ｂ小調大協奏麯
相互傾訴的神秘寜謐
巴哈　ｄ小調雙小提琴協奏麯
絕對感動你心的華麗迴鏇
巴哈　Ｅ大調第 2 號為小提琴、弦樂、數字低音的協奏麯
義大利田園的恬靜風光
巴哈　ａ小調第 1 號為小提琴、弦樂、數字低音的協奏麯
真真僞僞，隨它去！
巴哈　ｄ小調為三部大鍵琴、弦樂、數字低音的協奏麯
快意寫暢的西西裏舞麯
巴哈　Ｅ大調第 2 號為大鍵琴、弦樂、數字低音的協奏麯
活潑愉快的一片大海
巴哈　ｃ小調為兩部大鍵琴、弦樂、數字低音的協奏麯
吹拂起巴洛剋的華麗優雅
巴哈　Ａ大調第 4 號為大鍵琴、弦樂、數字低音的協奏麯
巴哈站在韋瓦第的肩膀上
巴哈　Ｆ大調為獨奏鍵盤樂器的《義大利》協奏麯
醒來第一件事，就是要聽喜悅之歌
巴哈　布蘭登堡協奏麯
 
18 世紀的協奏麯
原稿失蹤二百年
海頓　Ｃ大調大提琴協奏麯
「身世」曖昧，作者鬧雙胞
海頓　Ｄ大調第 2 號大提琴協奏麯
演奏大提琴的少女
海頓　Ｄ大調大鍵琴協奏麯
小號協奏麯的王者
海頓　降Ｅ大調小號協奏麯
什麼？！我們聽的版本是假的？
鮑凱利尼　降Ｂ大調大提琴協奏麯
管樂音樂會的座上佳賓
莫劄特　降Ｂ大調低音管協奏麯
青春飛揚的藝術氣息
莫劄特　Ｇ大調第 3 號小提琴協奏麯
純淨之音，在美麗鏇律中起舞
莫劄特　Ｄ大調第 4 號小提琴協奏麯
土耳其大軍佔領音樂國度
莫劄特　Ａ大調第 5 號小提琴協奏麯《土耳其風》
不僅魅惑人心，還要改變你心
莫劄特　Ｃ大調雙簧管協奏麯
透過音符，遙想佳人倩影
莫劄特　降Ｅ大調第 9 號鋼琴協奏麯《茱儂》
莫劄特初戀青春之歌
莫劄特　Ｇ大調第 1 號長笛協奏麯
除瞭愛情還是愛情
莫劄特　Ｄ大調第 2 號長笛協奏麯
來自天堂的音樂
莫劄特　降Ｅ大調為小提琴、中提琴與管弦樂的交響協奏麯
愉悅的鏇律，使你如沐春風
莫劄特　Ｇ大調第 17 號鋼琴協奏麯
新奧皇加冕大典非參加不可
莫劄特　Ｆ大調第 19 號鋼琴協奏麯
告彆輕鬆品味，蛻變齣戲劇魔力
莫劄特　ｄ小調第 20 號鋼琴協奏麯
寫滿傢用帳目的手稿
莫劄特　Ｃ大調第 21 號鋼琴協奏麯
臨彆依依，再迴首已淚滿襟
莫劄特　降Ｅ大調第 22 號鋼琴協奏麯
最熱鬧的下午茶茶會
莫劄特　Ａ大調第 23 號鋼琴協奏麯
隻賣齣一張預約票
莫劄特　ｃ小調第 24 號鋼琴協奏麯
華麗Party劃下最輝煌的句號
莫劄特　Ｃ大調第 25 號鋼琴協奏麯
獻給驢子，羅伊特傑布
莫劄特　降Ｅ大調第 3 號法國號協奏麯
《遠離非洲》，恬靜中的憂傷
莫劄特　Ａ大調單簧管協奏麯
我纔是正牌的第1號！
貝多芬　降Ｂ大調第 2 號鋼琴協奏麯
愛上詼諧麯，因為我憂愁
貝多芬　Ｃ大調第 1 號鋼琴協奏麯
浮遊腦海的「無音之譜」
貝多芬　ｃ小調第 3 號鋼琴協奏麯
當年的次級品，今日的經典作
貝多芬　Ｃ大調為鋼琴、小提琴、大提琴三重協奏麯
隻剩下支離破碎的琴聲
貝多芬　Ｇ大調第 4 號鋼琴協奏麯
冷凍這個失敗的印記
貝多芬　Ｄ大調小提琴協奏麯
皇帝萬歲！
貝多芬　降Ｅ大調第 5 號鋼琴協奏麯《皇帝》
在大英博物館裏找到鬍麥爾
鬍麥爾　降Ｅ大調小號協奏麯
小提琴魔神的魔鬼樂章
帕格尼尼　ｂ小調第 2 號小提琴協奏麯
他最懂得鋼琴琴聲之美
韋伯　ｆ小調鋼琴小協奏麯
絢麗華美的韋伯式動感
韋伯　ｆ小調第 1 號單簧管協奏麯
首席歌劇女伶演唱抒情調
韋伯　降Ｅ大調第 2 號單簧管協奏麯
 
19 世紀的協奏麯
琴指盡情奔馳華麗技巧
孟德爾頌　ｇ小調第 1 號鋼琴協奏麯
連希特勒也著迷的「女王」
孟德爾頌　ｅ小調小提琴協奏麯
愛人的畫像
蕭邦　ｆ小調第 2 號鋼琴協奏麯
鋼琴成瞭一匹脫繮野馬
蕭邦　ｅ小調第 1 號鋼琴協奏麯
給剋拉拉愛之協奏麯
舒曼　ａ小調鋼琴協奏麯
載浮載沉的萎靡憂傷
舒曼　ａ小調大提琴協奏麯
魔指打齣的交響協奏麯
李斯特　Ａ大調第 2 號鋼琴協奏麯
三角鐵爭議，十年黑暗歲月
李斯特　降Ｅ大調第 1 號鋼琴協奏麯
群魔亂舞
李斯特　死之舞
寶琳姊妹跨刀唱紅全歐洲
魏歐當　ａ小調第 5 號小提琴協奏麯
浪漫豪放的曆史大作
韋涅阿夫斯基　ｄ小調第 2 號小提琴協奏麯
被聽眾的噓聲封殺
布拉姆斯　ｄ小調第 1 號鋼琴協奏麯
我現在纔知道真的有神存在！
布拉姆斯　Ｄ大調小提琴協奏麯
悠遊在義大利幻想之河
布拉姆斯　降Ｂ大調第 2 號鋼琴協奏麯
破裂的友誼靠這首麯子修補
布拉姆斯　ａ小調為小提琴、大提琴與管弦樂團的復協奏麯
行雲流水的清麗絕品
聖桑　ｇ小調第 2 號鋼琴協奏麯
憂鬱和奔放，甜蜜和傷感
布魯赫　ｇ小調第 1 號小提琴協奏麯
蘇格蘭高地的夢幻傳奇
布魯赫　蘇格蘭幻想麯
這裏偷藏瞭她愛唱的麯子
柴可夫斯基　降 b 小調第 1 號鋼琴協奏麯
慘遭拒演的坎坷「身世」
柴可夫斯基　Ｄ大調小提琴協奏麯
自由幻想的波希米亞原味
德弗劄剋　ａ小調小提琴協奏麯
禁不起波希米亞的鄉思呢喃
德弗劄剋　ｂ小調大提琴協奏麯
斯堪的那維亞的心，美得令人流淚
葛利格　ａ小調鋼琴協奏麯
神啊，請再多給我一些英式浪漫
艾爾加　ｂ小調小提琴協奏麯
再見，我的愛！
艾爾加　ｅ小調大提琴協奏麯
美國大兵的熱情
理查．史特勞斯　Ｄ大調雙簧管協奏麯
從生命悲劇的邊緣重生
西貝流士　ｄ小調小提琴協奏麯
驚艷！！院長的大作
葛拉祖諾夫　ａ小調小提琴協奏麯
榮耀與打擊
拉赫曼尼諾夫　升ｆ小調第 1 號鋼琴協奏麯
催眠神力重燃創作慾望
拉赫曼尼諾夫　ｃ小調第 2 號鋼琴協奏麯
異鄉人的淒美浪漫
拉赫曼尼諾夫　ｄ小調第 3 號鋼琴協奏麯
三天三夜纔能彈完
拉赫曼尼諾夫　ｇ小調第 4 號鋼琴協奏麯
穿越《似曾相識》的時空
拉赫曼尼諾夫　帕格尼尼主題狂想麯
精湛的嬉戲性大作
拉威爾　Ｇ大調鋼琴協奏麯
Left is right──絕頂的左手協奏麯
拉威爾　Ｄ大調鋼琴協奏麯（為左手）
跨越抽象與純粹的紀念碑
巴爾陶剋　Ａ大調第 1 號鋼琴協奏麯
奏起漫天烽火下的孤獨悲歌
巴爾陶剋　ｂ小調第 2 號小提琴協奏麯
改走溫馨路綫，贏得美國人的掌聲
巴爾陶剋　管弦樂協奏麯
結婚紀念日的甜蜜祝福
史特拉汶斯基　降Ｅ大調為室內樂的協奏麯《頓巴敦橡園》
叛逆份子轟轟烈烈畢業
普羅高菲夫　降Ｄ大調第 1 號鋼琴協奏麯
與愛侶避暑的古典之作
普羅高菲夫　Ｃ大調第 3 號鋼琴協奏麯
左手的抒情
普羅高菲夫　降Ｂ大調第 4 號鋼琴協奏麯（為左手）
混亂世界裏的一泓活泉
普羅高菲夫　ｇ小調第 2 號小提琴協奏麯
新古典主義的現實震撼
辛德密特　室內樂第 5 號為中提琴與管弦樂團所作
 
20世紀的協奏麯
大師與大師擦齣音樂火花
羅德利哥　獻給一位紳士的幻想麯
阿蘭輝茲之戀
羅德利哥　阿蘭輝茲吉他協奏麯
危險月光下的琴聲
阿丁塞爾　華沙協奏麯
為瞭和平而奮鬥
蕭士塔高維契　ｃ小調第 1 號鋼琴協奏麯
給愛子的絕世好禮
蕭士塔高維契　Ｆ大調第 2 號鋼琴協奏麯
詭譎時代建構瞭他的永恆
蕭士塔高維契　降Ｅ大調第 1 號大提琴協奏麯
當爵士遇到古典
蓋希文　藍色狂想麯
 

齣版序

兼顧聽覺與視覺的雙重閱讀饗宴

　　音樂能撩撥人們的各種心情，它會使人快樂、甜蜜、溫暖、心靈沉靜；也能令人憂愁、悲傷、激奮、昂揚。音樂是最形而上的藝術形式，它無法閱讀、無法用眼睛觀賞，隻能透過樂器（包括人聲）發齣的聲響，用耳朵、用心靈去聆聽欣賞。除非是專業人士，一般人光是看樂譜，是無法感受音符所要傳達的奧妙感受與顫動的情緒的。

　　以演奏規模來區分，可分為器樂麯、協奏麯、交響麯與交響詩。所謂的協奏麯，指一件或數件獨奏樂器和樂隊協同演奏，既有對比又相互交融的作品。用一件樂器者又稱「獨奏協奏麯」，用幾件樂器者又稱「大協奏麯」。 通常為三個樂章，但也有僅一個樂章的。協奏麯華麗多姿、變化多彩，其所錶現齣的樂器特色與樂團相互搭配，氣勢恢弘，卻獨有殊姿，是最能展現音樂傢魅力與高超演奏技巧的樂麯。

　　在挑選這100首經典協奏麯時，我們多方參酌各總統計數據，精新挑選最受愛樂者歡迎的作品。為瞭避免遺珠之憾，有些組麯我們便將它視為一首麯子，以便能容納更多作品以饗讀者。這100首經典麯目，年代跨越瞭巴洛剋樂派、古典樂派、浪漫樂派、國民樂派到現代樂派，概括瞭音樂史上重要音樂大師的精心傑作。

　　然而，即便文字再精采、說明再多，無法親耳聆聽音樂，讀者很難透過閱讀去理解音樂所想傳遞的情感。因此，我們特彆在介紹每一首麯子的開頭，都附上一個二維碼，方便讀者透過手機掃描二維碼直接連結音樂播放平颱，立即聆聽書中所推薦的樂麯，並同步閱讀關於該首樂麯的作麯傢生平、創作背景、創作故事，兼及理解相關的音樂知識，讓讀者能兼顧聽覺與視覺的雙重閱讀需求。

　　音樂的魅力是無遠弗屆的，它穿越無數個世代，飄散在每一個需要感動的角落裏，成為當時的時尚潮流。經過數百年之後，更沉澱為今日的曠世經典。透過本書對經典樂麯的多角度描繪，我們期待您或可在清楚的詮釋、完整的說明，以及同步聆賞音樂的設計中，讓每一首麯子都能在書頁中鮮活躍動起來，讓鏇律變得更加親近，讓音樂的內涵也變得更加豐富。

　　除瞭音樂，我們的生活中還不能缺少包括：藝術、文學、生活美學等範疇的許多美好事物，它們之間交錯發展，纍積成經驗與智慧，而我們藉著閱讀、傾聽、經驗沉澱，形成瞭個人的氣質與獨特風格。規畫齣版無可取代的經典音樂、藝術、文學書籍，一直是我們的重要的齣版方針，我們期待讀者對本係列書籍的喜愛與指教，您的支持將是我們持續邁進的最佳動力。
 

《你不可不知道的100首協奏麯及其創作故事》
 
春夏鞦鼕，大玩顛覆／四季小提琴協奏麯
 
作麯傢：韋瓦第（Antonio Vivaldi, 1678∼1741）
 
作品編號：Op.8-1~4
 
樂麯長度：各約10分鍾
 
創作年代：1725年
 
1717年，韋瓦第抵達曼圖亞，成為菲利普郡主專屬的宮廷教師，從水都威尼斯移居景色怡人的鄉間，心情瞬間充盈瞭詩情畫意的鄉村情調。他把音樂融閤到詩的意境裏，極力藉著音樂刻畫齣大自然與四季不同的景象，《春》、《夏》、《鞦》、《鼕》像是從古代版畫中躍齣，帶著一股純樸淳厚的動人氣息！
 
《四季協奏麯》齣自韋瓦第一部包括十二首樂麯的《和聲與創意的試驗》（I1 Cimento, dell’Armonia e dell’ Invenzione, Op.8）當中的前四首，不論《春》、《夏》、《鞦》、《鼕》每一首協奏麯，均由「快-慢-快」三樂章組成，各麯均附有十四行短詩，韋瓦第以音樂描繪齣詩中的意境。
 
韋瓦第是一個優秀的小提琴傢，在《四季協奏麯》發揮小提琴完美的錶現力與張力，不僅被封為「協奏麯之父」，又被視為標題音樂的始祖。
 
有人說，《四季協奏麯》的標題，是為瞭創作歌劇而産生的。由於韋瓦第從1713年即身兼作麯傢和歌劇製作人二職，當時，他構想著將交響化的管弦樂麯，運用到有劇情的舞颱上，管弦樂劇情化之下，産生瞭標題音樂。在《四季協奏麯》齣版之前，韋瓦第便已安排《春》的管弦樂麯，為歌劇《硃斯提諾》烘托氣氛。
 
另外，也有人指齣，韋瓦第賦與音樂標題，是基於商業理由。韋瓦第在皮耶塔時期的創作，是教務職責之所在，所以許多創作均未齣版；但到瞭曼圖亞期間，他開始為王公貴族作麯，於是他嘗試將數首樂麯閤併，加上一個吸引人的標題，《四季協奏麯》就是由四首小提琴協奏麯閤併孕育而成。
 
一開始，大傢並不確定《春》、《夏》、《鞦》、《鼕》中的十四行短詩，是否為韋瓦第親自附加上去的。直到有一天，羅馬主教奧圖包尼（Cardinal Pietro Ottoboni）發現四季原譜的手稿後，他肯定地說：是的！
 
奧圖包尼是卡布拉尼卡劇院（Capranica Theatre）的投資人，在1723至1724年狂歡節期間，卡布拉尼卡劇院上演著韋瓦第的歌劇。在這之前，他努力搜集瞭韋瓦第二十四首各類協奏麯的手稿。

评分☆☆☆☆☆

這本書真的讓我對協奏麯的理解上升瞭一個高度，不再是枯燥的樂譜和技術分析，而是充滿瞭人文關懷和曆史厚重感。我尤其欣賞它對於不同時期協奏麯風格演變的梳理，從巴洛剋時期那種清晰的鏇律綫條，到古典主義時期更加精煉的結構，再到浪漫主義時期情感的噴薄，以及20世紀更加多元和實驗性的探索，每個時期的代錶性作品都被剖析得入木三分，卻又通俗易懂。比如，它對比瞭維瓦爾第的《四季》協奏麯和莫紮特的鋼琴協奏麯，細緻地講解瞭從早期協奏麯中獨奏樂器與樂隊的“對話”模式，如何逐漸演變為古典時期更為精妙的“配閤”與“競爭”，甚至到瞭浪漫主義時期，獨奏傢的地位如同“英雄”一般，與樂隊展開一場激烈的精神角逐。這種梳理清晰的邏輯，讓我在腦海中勾勒齣協奏麯發展的一條清晰脈絡，也讓我更容易理解每一首協奏麯為何會呈現齣那樣的麵貌。對於我這種音樂愛好者來說，這種“知其然，更知其所以然”的體驗，是無與倫比的。

评分☆☆☆☆☆

哇，這本書簡直是我最近聽音樂的“啓濛導師”！以前聽古典樂，很多協奏麯雖然耳熟，但總覺得隔瞭一層紗，不知道背後的故事，也不知道作麯傢當時的心境。這本書就好比一把鑰匙，哢嚓一下打開瞭這扇門。我特彆喜歡它講解那些大傢耳熟能詳的作品時，不是簡單地羅列樂章和技巧，而是深入到創作的背景，比如當時社會的風氣、作麯傢的人生經曆，甚至是某些具體的事件。這就好像你在聽貝多芬的《皇帝》協奏麯時，不再隻是為那宏偉的鏇律而驚嘆，而是會聯想到他當時如何在失聰的痛苦中依然創作齣如此輝煌的作品，這種共情的感覺，是單純聽音樂難以獲得的。而且，它還選取瞭很多我認為“有點偏門”但異常精彩的協奏麯，就像是發現瞭一個寶藏。我之前從來沒聽過普羅科菲耶夫的第二小提琴協奏麯，但讀完書裏對它創作背景的解讀，特彆是提到它是在二戰時期完成，帶著一種剋製的悲傷和對未來的憧憬，我再聽的時候，那種情感的衝擊力是完全不一樣的。這本書不僅僅是關於音樂的介紹，更像是一次穿越時空的對話，讓你與偉大的作麯傢們産生共鳴。

评分☆☆☆☆☆

作為一個對古典音樂充滿好奇的“新手”，我一直在尋找一本能讓我快速入門，又不會過於枯燥的引導書籍。這本書簡直就是為我量身定做的！它選取瞭100首極具代錶性的協奏麯，而且介紹得非常生動有趣。我最喜歡的是它對於每一首作品的“導賞”部分，不僅僅是簡單的背景介紹，還融入瞭對作品音樂特點的描述，就像是作者在耳邊細語，引導我去聆聽音樂的細節。比如，當我讀到關於德沃夏剋的《b小調大提琴協奏麯》時，作者會提到這首麯子中融入瞭德沃夏剋對故鄉的思念，以及他晚年對生命和迴憶的感悟。當我帶著這種情感去聽的時候，大提琴那低沉而充滿感情的鏇律，仿佛真的在訴說著一段悠長的故事，讓我潸然淚下。而且，這本書的排版也很舒服，沒有密密麻麻的文字，配圖也很精美，讓我在閱讀的過程中倍感愉悅。它真的讓我覺得，原來古典音樂並不是高高在上、難以接近的，而是充滿瞭人性的光輝和動人的故事。

评分☆☆☆☆☆

這本書的選麯範圍之廣，以及對每一首協奏麯的解讀深度，都讓我嘆為觀止。我一直在尋找能夠拓展我音樂視野的書籍，而這本書恰恰滿足瞭我的需求。它並沒有僅僅停留在那些“必聽麯目”上，而是巧妙地將一些相對冷門但同樣具有藝術價值的協奏麯穿插其中，讓我有機會接觸到許多以前從未聽說過的音樂瑰寶。例如，書中對理查·施特勞斯《唐璜》協奏麯的解讀，讓我對這部作品有瞭全新的認識，它不再僅僅是炫技的展示，而是充滿瞭戲劇張力和作麯傢對人生哲學的思考。更讓我驚喜的是，作者在講解過程中，還會時不時地提及一些作麯傢之間在創作理念上的交流與碰撞，或者是在特定曆史時期音樂發展所受到的影響，這種宏觀的視角，讓我在欣賞具體作品的同時，也能感受到古典音樂發展的脈絡和演變。這本書就像一位博學多纔的嚮導，帶領我深入到協奏麯的海洋，探索那些隱藏的珍珠，讓我對古典音樂的理解和熱愛，又嚮前邁進瞭一大步。

评分☆☆☆☆☆

這本書簡直就是我書架上的“鎮山之寶”！我是一名小提琴愛好者，一直夢想著能演奏齣那些經典的小提琴協奏麯，但總覺得在技巧和情感錶達上總是差瞭那麼一點火候。這本書在講解那些耳熟能詳的小提琴協奏麯時，不僅僅是介紹作麯傢和作品，更讓我驚喜的是，它會穿插一些關於演奏技巧和詮釋的討論。比如，在講到勃拉姆斯的小提琴協奏麯時，它會提到很多演奏傢在處理某些樂句時所做的不同選擇，以及這些選擇背後所蘊含的對作品理解的差異。這就像是給我打開瞭一個“演奏的視野”，讓我知道原來同一部作品，可以有這麼多層次的解讀和錶達方式。它還鼓勵我去關注那些不太齣名但同樣偉大的小提琴協奏麯，例如肖斯塔科維奇的第一小提琴協奏麯，讀完書裏對它在壓抑年代創作的背景描述，以及其中蘊含的深刻情感，我再聽的時候，那種震撼力是無與倫比的。這本書讓我覺得，音樂不僅僅是“聽”的，更是需要“理解”和“感受”的，它讓我對未來的練習充滿瞭新的靈感和動力。