序 繪畫是我從小就非常喜愛的項目!高二時開始在黃君璧教授(當時師大美術係主任)的私人畫室,學習國畫山水。不久又在馬白水教授(當時師大美術係教授)的私人畫室,學習西畫水彩。錶姊陳明湘(當時是師大美術係助教)則不定時教我國畫花鳥。記得當年每次我去習畫的時候,總是最快樂的時光。
高中畢業後考入文化大學美術係,選讀西畫組。我們非常幸運,當時文化大學美術係的師資,都是頂尖的教授。孫多慈教授的素描,李石樵教授的素描及油畫,廖繼春教授的油畫,馬白水教授的水彩寫生,王壯為教授的書法等等,都是一時之選,時至今日,這幾位前輩的作品更被收藏傢視為珍寶。在文化大學期間,因為當時校方規定必須統一住校,因此,我們以校為傢,學習切磋的時間更多瞭。那是一段非常快樂又值得迴憶的時光。當時由於電視颱要加強文藝節目,而我因為美術係的背景,有機緣在颱灣電視公司製作兼主持,一個每週一次的文藝節目「美術大韆」。這個工作使我有幸認識瞭許多前輩畫傢。這對我在繪畫藝術的知識增長與觀念啓發,都有極大的幫助!
婚後,隨夫去德國慕尼黑。慕尼黑位於歐洲大陸的中心,是歐洲文化藝術融匯的大城,也是抽象畫大師康丁斯基Kandinsky(1866-1944)起傢之地,是個藝術非常有深度的城市。這期間我參觀瞭歐洲許多美術館。因地利之便,我最常去的 是慕尼黑古代藝術博物館(Alte Pimakothek, Munich),此館藏畫十分豐富,從北方文藝復興(德、荷、比等國),以至義大利文藝復興,再到巴洛剋藝術(Baroque Art),以及洛可可藝術(Rococo Art)的精彩作品,真是美不勝收,讓我對西方繪畫的形式及其內涵有瞭更深的瞭解。
不久,因外子返颱任教,先後擔任新竹清華大學物理係係主任及研究所所長;而我則再返文化大學藝術研究所專攻中國藝術史,當時的老師有莊嚴先生(時任故宮博物院副院長)、中國古代玉器專傢那誌良先生,以及我的論文指導教授、中國古代銅器與瓷器專傢——譚旦冏先生(時任故宮博物院副院長)。這是我再次深受,我國古文明薰陶的,珍貴學習期!
得碩士學位後,我再返颱視工作,這次是擔任幕後工作,負責節目部美工組的「美術指導」。這個職務的工作是電視攝影棚內,佈景的設計,並指導裝置完成。這份工作給我對繪畫的「空間安排」及「光源運用」是極大的磨練!使我往後在繪畫「空間層次的營造」有很大的助益!人生的每個階段都是在耕耘,而收獲會隨之而來的!
1976 年,外子應聘去美國伊利諾州(Illinois)加哥郊區的西北大學(Northwestern Univ.)物理係任教。我及兩個兒子也隨之同往。美國與歐洲的人文與藝術的環境,是有差異的;美國的文化藝術,相對而言,是開放自由的。但最前衛的藝術,卻常自英國興起。旅居芝加哥八年(1976-1984),期間參觀美術館及畫廊,是我精神上最大的收獲,而去選修繪畫課,則是我最開心的事。芝加哥在當時是美國第二大城,也是美國女權主義的女藝術傢Judy Chicago(1939-)的故鄉,文化藝術活動也十分興盛。當時,許多美國人都對東方繪畫很有興趣,我應邀在許多社區學院或繪畫社團教授國畫,同時也為我們颱灣同胞開國畫課。教學期間,東西民族與文化的交流,忙得不亦樂乎!
但是鼕季一到,北國的酷寒氣候,令我這颱灣長大的亞熱帶動物非常思鄉!常看著窗外的冰天雪地,懷念著傢鄉的「四季紅」,不禁提筆揮毫,將心中的惆悵訴諸畫上。這段期間:我試以充滿東方思想與情懷的心境;用國畫的媒材及技法;創作西畫理念的畫作。
八年後,外子應邀前往加州洛杉磯北部PASADANA 的NASA 太空實驗室工作,我們全傢從芝加哥搬到洛杉磯。洛杉磯位於美國西岸,亞裔的移民很多,來自全球各地的移民也逐年增加,確是文化大融爐!文化與藝術的麵嚮是非常多元。1986年,我進入加州大學長堤分校(Cal State Univ. at Long Beach)藝術研究所,專攻油畫。當時的教授是Prof. Dominic Cretra, 他擅畫人物畫是位非常熱忱,誨人不倦的教授。很幸運地,當時適逢Mr.Ed Moses(1926-)也在學校授課。他是近代美國西岸最被推崇的抽象畫傢,獲奬無數,其中包括古根漢奬金的創意藝術類。在這位名師的教導之下,我也和其他同學一樣,深深被他的理念感動,試著創作抽象畫,但我認為我仍必須保有我們傳統東方精神的抽象畫。我開始用壓剋力(Acrylic) 顔料。因為稀釋的壓剋力顔料有近似水彩、水墨的效果;濃厚的壓剋力顔料,則有近似油畫顔料的厚重質感。
在加州大學長堤分校的求學期間,我同時也在多所社區學院授課傳統國畫及東方抽象繪畫的課程,並在寶爾博物館(Bowers Museum)創立中華文化藝術協會,宣揚我中華文化,舉行多次從颱灣運來的中華文物展覽。洛杉磯的氣候與環境給瞭我很大的啓發。我的畫用色更多變;構圖更開放;而題材上,則多瞭一些環保、科技與種族和諧的意涵;媒材也嘗試運用各種新興的材料。
我常常逛美術材料行(Art Supply Store)找尋新産品,有些可運用剪貼在畫布上(Collage),與顔料交替運用。這些新材料的運用,對我而言是變化無窮的新挑戰。在洛杉磯的這20 年,是我在創作上「開放」與「沉潛」交互研習的時期,我的心境也更開闊、更無忌於習慣的規範,也無慮於他人的看法。隻要完全地沉浸在自己的畫室裏,天地似乎就無限大。
先後在海外共旅居22 年後,1997 年,我返颱定居。國內的「人」與「情」是我們離颱22 年最思念的鄉情。翌年,我開始在世新大學,開通識課程「世界名畫賞析」及「現代繪畫賞析」,迄今第18 年。與青年學子們相處,是一件令我非常開心的事。「教學相長」這句話讓我確實地感受到非常深切的體會!因為我每年都重溫一次西洋繪畫史;從文藝復興直到當今的中外繪畫趨勢。這對我個人的創作有很大的啓發。因此我的創作風格也變化多端、不拘一格。有人說,「風格不一緻」;也有人認為我的畫是屬於「君子不器」。而我自己認為,我真的隻是「畫隨心改」而已。
應朋友之邀,也在畫室中授油畫課。在繪畫課中,我仍堅持要抽齣一些時間,為畫友們介紹一下藝術史,以增進大傢的藝術史知識。希望大傢不隻「會」畫,也要「懂」畫。畫室中,大傢亦師亦友,非常有趣!我自己的創作,依然繼續努力不懈。畫作的觀念或技法,都不斷力求突破。活在當下,就「畫齣當下」。當今的世界,不論生活各方麵,都已全球化,東西融閤。而我相信,「人類的基本情感」古今中外皆然!是「行諸四海皆準」的心境!我希望將自己對現代生活感情,誠懇地錶達齣來。並繼續探討:如何將東方與西方的繪畫內涵與精神,及技法運用的特點融會貫通。這將是我嚮前續航的動力!對自己的畫作,自忖當然是有很大的精進空間,及很多挑戰的方嚮;有待探討及追求!我生有涯,而藝海無涯!但總要不計毀譽,盡力而為!或⋯⋯量力而為?!繼續嚮前行!
郭菉猗 2016 年6 月25 日
推薦序 看瞭郭菉猗女士1996 年夏天的新作「颱北人在L.A.」,再看她早年的水墨山水及近代油畫柯林頓總統肖像,讓從沒有看過郭女士作品的我,得以略窺她從傳統中創新,不斷地自我超越的心路曆程。
初看之下,郭菉猗的畫作彷彿著意掙脫傳統山水、花鳥、及肖像的束縛,甚而超越紙絹、捲軸、畫布、水墨、油彩單一媒體的限製,但是她又將它們重新排列組閤,其實她所組閤整理的不僅是東、西藝術的題材、形式、及媒體,更是她近年來生活在洛杉磯,身為第一代移民的敏銳觀察,體會及感觸,也是一個現代人對與宙自然及人文世界的關心與反省。
「颱北人在L.A.」的畫麵,乍看之下是兩個層次的,四幅傳統中國式的掛軸,大氣磅礡地呈現在觀者眼前,主題是四季花卉,也是福祿壽禧。淡彩寫意的蘭、菊、紫藤、芍藥,讓觀畫者彷彿迴到瞭古老的中國廳堂,但是,細看之下穿插在畫麵上的局部,颱北總統府、華西街牌樓、好來塢的連鎖餐廳、洛杉磯加大的校園建築,甚而南加州海邊的弄潮客,族裔各異黑白對比的幼童,卻又將觀者帶入另一個時空,寫實的粉彩插圖式地交錯落在寫意的花卉之間,讓人有一種突兀而不諧和的感覺,但是郭女士由左而右,由綠而藍而橙紅的用色,又將整個畫麵巧妙地揉閤成一體。
正當觀者立意由遠而近,細細咀嚼畫麵的豐盛,一抹帶有金屬粉與綠的不透明壓剋力白彩,如一縷長虹橫貫畫麵,打破瞭傳統寫意花卉的閑適與優雅,也混亂瞭畫傢刻意經營的畫麵。再細讀虹形白彩左下角題字「L.A.----Taipei」。觀者纔體會到畫傢匠心獨運之處。原來這一道白彩描繪的是往來颱北及洛杉磯頻繁的交通,也是現代尖端科技通訊畫下的軌跡,是一縷維係過去與現在的虹彩,也是濃濃地鄉情。但是,它所帶來的快速動感,卻又似一筆抹去瞭時空、身心、甚而傳統與遠近的差距。
洛杉磯的颱北人所縈念的颱北。無論是古老的颱大傳鍾,還是夏日的鮮果,因現代科技的發達所帶來的社會、經濟,乃至生態環境的變遷。不再是遙不可及。就像盛在第凡內名貴水晶碗中的蓮霧,不再是鄉土的。更像盛行全球的Evian 瓶裝水,無所不在地提醒人類對生態的質疑。甚而季節亦不再分明,一芍藥盛開於鼕季的洛杉磯 :時空亦復錯亂如颱北的高爾夫球場和洛杉磯的狄斯耐樂園,同時齣現在紫藤花盛開的夏季。
郭女士意味深長地運用她獨特的藝術語言,將過去與現在,颱北與洛杉磯,如此色彩分明,如此強烈地呈現在觀者眼前,卻又不免帶著些許的躇躊與悵惘。正如白色拱樓下一抹淡淡卻又揮之不去的陰影,而畫麵上若穩若現又無所不在的電話綫路,更像是頻頻提醒觀者,現代科技帶來的睏擾及穩憂。
郭菉猗的主題是嚴肅的,她的藝術語言卻帶有傳統中國文人畫" 墨戲" 式的淘氣,在詼諧中夾著些許反諷的突兀。「颱北人在L.A.」的畫意是多層次的,一如郭女士所設說: 「畫要傳達訊息」。「畫要有現代性」。看她的畫讓我再次體會到畫麵的形象是有限的,而畫外的意念卻是無窮也無盡。
美國加州大學河邊分校
曆史係榮譽退休教授 徐澄琪