初學者也能快速上手！透明水彩風景技法 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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圖書標籤:

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一本讓風景畫技巧更上一層樓的水彩技法全書！

　　【以遠景、中景、近景區分詳盡解說，更淺顯易懂！】
　　以透明水彩作畫時，風景可說是最常被描繪的主題，
　　而其中又以有花草樹木等植物為主題或加以點綴的畫麵最受歡迎。
　　但初學者往往因為要描繪的物件太多而覺得睏擾，
　　本書以「遠景、中景、近景」與風景畫常見的元素搭配組閤解說，
　　並整理齣描繪不同景色時必須掌握的特點與技法，
　　不論是誰都能輕鬆掌握描繪風景畫的原則！

　　【湖泊、天空、樹林，區分主題仔細解說！】
　　精心挑選風景畫中看起來最療癒的景色，
　　看起來單純的畫麵其實隱含更多繪畫必須知道的細節，
　　若能掌握這些細節，就能使畫麵更加生動、更加真實。
　　書中以如動畫般仔細的步驟分解，運筆與各種工具的使用方式也詳細解說，
　　即使是新手也能跟著一步一步地掌握繪畫的訣竅。

　　【附練習綫稿，馬上就能開始畫！】
　　本書最後附上主要作品的綫稿，下方附上留白膠使用方式，
　　還不太能掌握取景與繪製底稿技巧的人，也能先以著色畫方式開始第一步！
　　隻要照著書中的步驟，就能畫齣與範例一模一樣的美麗風景畫。
　　透過不斷地練習描繪，慢慢搭配組閤書中的技巧與元素，
　　一定會慢慢愛上用透明水彩描繪風景畫！

本書特色

　　●準備材料、常用顔色與配色、取景與構圖的訣竅，
　　從基礎開始解說，新手也能輕鬆入門！

　　●從花瓣樹葉草木等細節，到遼闊天空的雲彩漸層變化，
　　讓大自然風景栩栩如生地在畫紙上重現！

　　●暈染、留白膠使用、用顔料噴濺，
　　針對不同描繪對象使用不同的技法，畫起來更得心應手！

 

好的，這是一份關於一本名為《初學者也能快速上手！透明水彩風景技法》的圖書的詳細簡介，該簡介旨在描述其他主題的圖書內容，且不提及原書所涵蓋的透明水彩風景技法： --- 《城市光影：現代建築與街景的速寫與色彩探索》圖書簡介 一、 捕捉瞬間：現代都市的脈動與速寫技巧 本書聚焦於捕捉現代都市生活中的獨特瞬間與標誌性建築。我們深知，城市是一個充滿活力、瞬息萬變的場景，從宏偉的摩天大樓到街角不起眼的咖啡館，每一個角落都蘊含著豐富的故事。本書旨在為速寫愛好者提供一套係統且實用的速寫方法論，幫助讀者快速而準確地捕捉這些轉瞬即逝的景象。 速寫基礎與透視重建： 我們首先從基礎的幾何形體開始，逐步過渡到復雜的現代建築結構。不同於傳統的風景畫中對自然形態的描繪，現代建築的綫條更加硬朗、銳利，充滿瞭理性之美。書中詳細講解瞭如何運用單點透視、兩點透視乃至多點透視來構建具有空間感的建築框架。特彆強調瞭在快速寫生中，如何快速判斷和確定地平綫、視平綫以及滅點，確保建築的比例準確無誤。 光影的戲劇性： 光影是賦予建築生命力的關鍵。本書花費大量篇幅探討城市光影的特點——硬朗的陰影、反射光以及玻璃幕牆帶來的復雜摺射。我們將教授如何通過觀察和分析光綫的方嚮，用簡單的綫條和排綫快速區分受光麵和背陰麵，建立建築的立體感。我們不使用繁瑣的陰影規則，而是側重於“感受”光影的對比度，讓畫麵立刻生動起來。 動態元素的融入： 城市不僅僅是靜止的建築。行人、車輛、匆忙的腳步構成瞭都市的背景音樂。本書提供瞭一套“動態速寫”的練習方法，教您如何用最少的筆觸捕捉行人的姿態——走路的姿態、等待的姿態，以及車輛流動的軌跡。通過這些動態元素的點綴，畫麵將從一張建築草圖，蛻變為一幅充滿生活氣息的都市場景。 二、 色彩的語言：探索現代材質與環境色 相較於自然風景中柔和的色彩過渡，現代都市的色彩更加多元和強烈，充滿瞭人工材料帶來的質感。本書將色彩的運用提升到新的高度，旨在讓讀者掌握如何在速寫本上有效地運用色彩來區分材質和錶達情緒。 材質的色彩錶現： 混凝土的冷灰、金屬的冰冷光澤、玻璃的透明感、以及磚牆的溫暖質地，每一種材質都有其獨特的色彩傾嚮。我們係統地分析瞭不同現代建材在自然光照下的固有色和環境色變化。例如，如何在灰色的混凝土上錶現齣潮濕感或乾燥的顆粒感，這完全依賴於色彩的微妙處理。書中提供大量的色彩對比案例，指導讀者如何通過冷暖色調的對比來增強材質的真實感。 氛圍的營造： 色彩是錶達時間、天氣和情緒的最直接方式。本書深入探討瞭“時間感”的色彩運用：清晨的薄霧藍、正午的強烈高光白、傍晚的橙紅暖光，以及夜晚霓虹燈的強烈對比。我們特彆關注城市夜晚的照明係統——路燈、LED廣告牌如何打破原有的環境色，創造齣具有戲劇張力的視覺效果。讀者將學會如何選擇主導色調，以統一畫麵，並突齣視覺焦點。 色彩疊加與肌理塑造： 我們不再局限於單一的媒介，而是鼓勵探索多種工具的結閤。本書詳細介紹瞭彩鉛、馬剋筆、以及特定類型的油性色粉筆在城市速寫中的應用。我們將展示如何使用乾性材料與濕性材料進行疊加，以模仿金屬錶麵的光滑質感或粗糙磚牆的凹凸感，為速寫增添豐富的肌理層次。 三、 場景構建：從局部細節到整體構圖 成功的城市速寫並非簡單地堆砌元素，而是需要精妙的構圖來引導觀者的視綫。本書的後半部分著重於如何將零散的速寫片段組織成一幅完整的、具有敘事性的作品。 構圖法則的現代應用： 傳統的“三分法”在處理高聳的現代建築時可能顯得局促。本書提齣瞭適用於垂直空間的“平衡構圖法”和“引導綫構圖法”。我們分析瞭如何利用建築的綫條（如連續的窗戶、樓層劃分綫）作為視覺引導綫，將觀者的目光從前景引導至遠景，從而增強畫麵的深度和流動性。 視角的轉換與挑戰： 仰視、俯視、以及廣角鏡頭般的極端視角，是城市速寫中常見的挑戰。書中針對不同視角提供瞭專門的透視校正技巧。例如，在仰視摩天大樓時，如何避免綫條過度收縮而顯得失真；在俯視繁忙的十字路口時，如何清晰地錶現地麵上的物件和交通流嚮。 “留白”與敘事性： 在密集的城市速寫中，“留白”並非意味著“空白”，而是指對信息量的有效控製。本書強調在保持建築主體清晰度的同時，學會簡化背景或非核心區域的處理，使焦點更加突齣。通過對前景元素的精細刻畫與背景的概括處理，讀者可以有效地控製畫麵的信息密度，講述更清晰的故事。 結語：解放你的城市視角 《城市光影》是一本實踐導嚮的指南，旨在激發您對身邊環境的觀察熱情。它不是關於完美重現，而是關於快速捕捉城市精神和光影的瞬間。無論您是希望在旅行中記錄下所見，還是希望在日常通勤中發現藝術，本書都將為您提供堅實的技術基礎和無限的創作靈感，讓您從容應對復雜多變的現代都市場景。 ---

作者簡介
    
星野木綿

　　1969年齣生於日本福岡。1995年東京藝術大學研究所美術研究科工藝主修畢業。在大學裏學習染織，之後進入京都的友禪工房工作。2006年起，每年都會在北九州舉辦個人作品展。現在於八幡開設水彩畫教室。定期在新宿、大阪、名古屋、大分等地舉辦工作坊。著有「いちばんていねいな、花々の水彩レッスン」（日本文藝社）。日本透明水彩會（JWS）會員。

　　Grassbird工房
　　www.muse.dti.ne.jp/grassbird/

 

以透明水彩描繪美麗的大自然　2
速查索引　4
 
在作畫之前
基本用具　10
本書的主要技法　12
水裱畫紙　14
本書所使用的混色　16
臨摹草稿　18
打草稿　20
 
Part1 掌握近景、中景、遠景
何謂近景、中景、遠景　22
 
近景　24
樹
沐浴在光中的樹葉　24
草
逆光的枯草　26
茂密的野草　28
花
群生的大波斯菊　30
小花與瑪格麗特　32
其他作品　36
 
中景　38
樹
紅葉樹林　38
初夏的樹木　40
草
初鞦的草叢　42
花
玫瑰花叢　44
盛開的櫻花樹　47
其他作品　50
 
遠景　52
樹
融入背景的樹　52
草
融入背景的草　57
花
高大的花朵　60
色彩繽紛的花田　62
其他作品　64
 
Part2 描繪風景
天空與植物　68
藍天與樹木　68
夕陽下的大海與樹叢　72
其他作品　76
 
水邊與植物　78
雨中湖泊　78
倒映樹影的蓮花池　82
溪榖　86
其他作品　90
 
庭園與植物　92
花之門　92
小庭院　96
其他作品　100
 
原野與植物　102
野地的瑪格麗特　102
魯冰花山丘　107
其他作品　112
 
本書刊載的草稿　114
 

Part1
 
掌握近景、中景、遠景
 
在畫風景畫時，可能有許多人會很煩惱，不曉得該用何種錶現方式來畫哪個部分。在本章中，首先會分成近景、中景、遠景，個彆介紹需要注意的重點。請一邊確認有哪裏需要留意，一邊試著描繪。
 
何謂近景、中景、遠景
 
要讓人從一幅風景畫中感受到空間的開闊感，確實將遠近區分並且畫齣來十分重要。本書將分成近景、中景、遠景，解說呈現遠近感的錶現方法。
 
遠景
 
位於遠處的部分。這次是利用濕畫法，畫齣模糊的輪廓。顔色是利用混色，調齣朦朧的色彩。顔色的濃淡也多半會比近景、中景來得淺。
 
本書雖然為瞭方便各位讀者理解，而分類成近景、中景、遠景，但實際上，有些畫的近景也會模糊，或是將焦點擺在中景上，錶現方式非常多樣。也有很多時候，未必會將焦點擺在近景上來畫，而是以中景或遠景的景物作為主角。本書在Part.2也會介紹那樣的作品。請各位先掌握基礎，之後再試著自由應用。
 
近景和遠景中間的部分。藉由以遮蓋液遮蓋，或是噴水之後再上色的方法，柔和地加以描繪，而不要畫齣比近景更多的細節。
 
近景
 
最前麵的部分。這幅畫的近景是樹根。這幅作品是將焦點擺在這裏，作為主角來描繪。樹皮、青苔、藤蔓、雜草等等，細膩地描繪以呈現齣質感和立體感。
 
近景
 
樹
 
沐浴在光中的樹葉
 
近景的重點在於製造齣對比性，並且提升彩度。在近景之中，也要讓前方物體的顔色較深，越往後走則越淺，藉此呈現齣遠近感。
 
→草稿P.114
 
樹葉的陰影色
 
A
 
Ultramarine
 
Permanent Sap Green
 
少量Alizarin Crimson
 
背景
 
Transparent Yellow
 
Windsor Blue
 
Permanent Sap Green
 
明亮的樹葉
 
B
 
Permanent Sap Green
 
少量Alizarin Crimson
 
Imidazolone Lemon
 
Windsor Blue
 
＊在開始畫之前，先將所需的顔料擠在小盤子或調色盤上，放入較多的水溶解，這樣作業起來會順暢許多。要混色的顔料也要事先混閤，做好準備(P.17)。

评分☆☆☆☆☆

身為一個對風景畫情有獨鍾的愛好者，我經常會在社群媒體上追蹤各種畫傢作品。每次看到那些水彩畫，那種光影在葉片上跳躍，或是遠山層層疊疊的柔和色彩，都讓我有種想要自己動手畫畫的衝動。不過，我真的對水彩的「透明感」很有挑戰，總覺得自己調齣來的顏色很容易濁掉，或是水份控製不好，畫麵就變得髒兮兮的。所以，《初學者也能快速上手！透明水彩風景技法》這本書的齣現，真的是太及時瞭！我翻開目錄，看到裡麵有專門講解如何錶現「水霧繚繞」的山景，還有「陽光穿透樹林」的效果，這完全是我夢寐以求想畫齣來的場景！而且，書中提到瞭一些「媒材」的使用技巧，像是如何運用留白液、遮蔽膠帶等，讓畫麵的細節處理變得更得心應手。我最期待的是，書中能有一些關於「構圖」的建議，因為我常常覺得畫麵很雜亂，不知道該如何取捨。希望這本書能引導我，學會如何用簡潔的筆觸，勾勒齣令人印象深刻的風景。

评分☆☆☆☆☆

這本《初學者也能快速上手！透明水彩風景技法》真的是我最近的畫畫啟濛老師！以前總覺得水彩畫風景，好像需要很多很專業的技巧，像什麼濕中濕、乾畫法之類的，聽起來就讓人卻步。但這本書真的很不一樣，它的語言很親切，沒有那種高高在上的感覺，像是朋友在跟你分享畫畫的樂趣一樣。我特別欣賞書中針對「色彩學」的講解，它不是枯燥的理論，而是用很多實際的例子，教你怎麼調齣「有生命力」的顏色，像是樹葉的綠色，會有那麼多層次的變化，不再隻是單調的一抹綠。而且，書裡介紹的「筆觸」運用，也讓我大開眼界！我之前都習慣用一種筆觸畫到底，難怪畫麵總是缺乏變化。現在我學會瞭如何運用不同的筆觸來錶現不同的材質，像是用乾筆來畫齣岩石的粗糙感，或是用濕潤的筆來描繪水麵的波光粼粼。最棒的是，書中還有一些「寫生」的小撇步，教你如何在戶外快速捕捉景色的重點，而不是被眼前的細節搞得暈頭轉嚮。

评分☆☆☆☆☆

說實話，我拿到這本《初學者也能快速上手！透明水彩風景技法》時，心裡還是有點忐忑的，畢竟「初學者」這個詞對我來說，代錶的可是「什麼都不懂」的程度。但翻開第一頁，我就被它流暢的文字和豐富的圖片吸引住瞭。書本的編排很有邏輯，從最基本的「認識你的工具」開始，然後逐步深入到「色彩的魔法」、「光影的遊戲」，最後纔引導我們去「創作屬於自己的風景」。我之前試過幾次水彩，總是會陷入一個迷思，就是要把所有的細節都畫齣來，結果畫麵越畫越滿，反而失去瞭水彩的輕盈感。這本書讓我學會瞭「取捨」的重要性，老師在書中強調，好的風景畫，不隻是畫齣眼前的景色，更是畫齣你「看到」的感覺。我特別喜歡書中關於「氛圍」的營造，像是如何運用淡雅的色彩來錶現清晨的薄霧，或是用濃鬱的色彩來描繪傍晚的溫暖。這讓我明白，水彩的魅力，就在於它那種「不確定性」的美感，以及透過顏料和水分的互動，所呈現齣的無限可能性。這本書真的讓我對水彩風景畫充滿瞭信心！

评分☆☆☆☆☆

這次入手這本《初學者也能快速上手！透明水彩風景技法》，真是太令人驚喜瞭！我之前嘗試過幾次水彩，但總覺得很卡關，特別是畫風景時，樹木、天空、山巒的層次感總是畫不齣來，畫麵看起來扁扁的。這本書的內容真的很貼心，它從最基礎的工具介紹、色彩原理，到如何掌握水和顏料的比例，都講得非常清楚。我特別喜歡書中講解「渲染」和「疊色」的部分，老師用非常直觀的方式，搭配清晰的步驟圖，讓我這個新手也能一下子就明白其中的訣竅。而且，它不像有些教學書隻是單純的步驟複製，更強調的是「觀念」的建立，像是如何觀察光影、如何捕捉大自然的色彩變化，這些都是我之前忽略的。我最感動的是，書中有些範例是從不同角度、不同光線下描繪同一景點，這讓我瞭解到同樣的風景，在不同的時間和天氣下，呈現齣的美感會有多大的差異。這讓我在畫畫時，不再隻是機械式的臨摹，而是能開始用自己的眼睛去觀察、去感受。真心推薦給所有想進入水彩風景畫世界的同好！

评分☆☆☆☆☆

哇，看到這本書的封麵就覺得超吸引人！那種若隱若現、光影交錯的感覺，真的讓人很想立刻拿起畫筆試試看。我平常對畫畫很有興趣，但總覺得水彩好像有點難駕馭，尤其是要畫齣那種通透感，總覺得自己的作品看起來灰灰濛濛的，好像少瞭一點靈魂。這本書光是書名就打中我瞭，「初學者也能快速上手！」這幾個字根本是我的救星！我一直以來都想畫齣那種讓人看瞭心情也會跟著開闊起來的風景，像是陽光灑在山坡上的溫暖，或是傍晚時分夕陽餘暉染紅天際的浪漫。之前也翻過一些水彩教學書，但有些講解太過學術，或是步驟太繁瑣，看完反而覺得更不敢動筆瞭。希望這本書真的能像它說的一樣，有很係統、很實際的教學，讓我能夠從零開始，一步一步學會掌握水彩的特性，畫齣真正「透明」又動人的風景畫。我最期待的是書中能有一些真實的範例，讓我能模仿學習，看看老師是怎麼運用色彩和水分的，讓畫麵產生那種立體感和空間感。真的非常期待拿到書，馬上就想試試看！