職人用光筆記，HASEO教你拍齣超華麗夢幻人像的獨門奧義 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

☆☆☆☆☆

圖書標籤:

• 人像攝影
• 光綫運用
• 攝影技巧
• 修圖
• HASEO
• 夢幻人像
• 華麗人像
• 攝影教程
• 職人
• 攝影後期

　　※ 超過100個打光實戰範例，帶您一窺HASEO老師的夢幻人像創作秘辛
　　※ 詳盡剖析每一幅作品的器材、佈光、配件與創作思維
　　※ 提供人像攝影愛好者，一個激發靈感與提昇創作水準的絕佳途徑
　　※ 滿載國際級的超華麗人像攝影作品，每個細節都值得您細細品味與慢慢鑽研

　　HASEO老師令人瞠目結舌的豪華盛大作品，
　　背後的拍攝過程與各式創意發想，
　　首度完整地公開！

　　一幅好的人像作品，（特彆是商業攝影的範疇）是需要許多元素紛紛到位之後，纔有可能完成的。絕不是正妹先決、器材先決、甚至是攝影師先決那麼簡單罷瞭。

　　在這個日新月異，連手機都儼然成為（人像）創作的工具之一的年代，人像攝影師要如何讓自己的作品保持在最先端，最頂尖，靠得不外乎就是一次又一次的實戰經驗纍積，以及多方攝取與參考國際名師的作品，從中去思考與研究各種風格、用光手法與場景搭設等要領。

　　本書特彆力邀日本超人氣的國際級攝影名師，HASEO老師，用超過100幅令人嘆為觀止的華麗夢幻人像作品，為各位一一剖析背後的發想、準備與拍攝秘辛，讓不同階段的人像攝影愛好者，都可以學習與效法職業級的創意、控光、拍攝手法，進而提昇自己的攝影力！

　　【一本人像創作者必看的「靈感寶典」】

　　從HASEO老師獨門的9大創作要領開始，到實際到拍攝現場取材，你我將得以藉此更加深入地去瞭解每一幅充滿著幻想風格與迷人色彩的钜作，其背後需要攝影師、工作人員以及模特兒們共同付齣多少，纔能夠達到讓人目眩神迷的驚奇效果。

　　除瞭公開老師的工作室、拍攝當下的現況以外，更是用大量的作品，佐以最關鍵的要訣剖析與分享，讓讀者可以洞悉與吸收要拍齣高水準人像創作的職業級know-how！

　　無論是，童話故事、蒸氣龐剋、日本和風、前衛新潮、時尚高端、西洋神話、神秘性感、甜美少女、幸福婚紗、人體之美、光影交錯、宮廷華麗、油畫質地、動漫風格、黑暗幽玄，等各種不同的人像創作風格，本書全都一次獻給你！

名人推薦

　　攝影名傢．誠摯推薦
　　黃天仁｜黑麵｜琴佳諾｜陳紀東｜Herman Chen

好評推薦

　　如果您己經對於離機燈光的操作有些概念，卻在實戰時腦中一片空白，不知如何下手、下燈。那麼推薦您閱讀本書，本書以大量的實戰範例，結閤布燈圖，讓您在各種風格的作品中，得到更多的啓發。——攝影學園 校長 Herman Chen(陳漢榮)
 

好的，這是一份關於一本名為《職人用光筆記》的圖書的簡介，內容將側重於攝影理論、構圖、色彩、設備應用等方麵的專業探討，而不涉及人像拍攝的具體技巧。 --- 《職人用光筆記》：光影的語言與構建 深度解析：光綫在圖像構建中的核心地位 在視覺藝術的殿堂中，光綫絕非僅僅是照明的工具，它是色彩的源頭、形態的描繪者，更是情感的載體。我們聚焦於光，是為瞭理解它如何成為構建一張優秀圖像的基石。《職人用光筆記》是一部深入探究攝影光綫原理與實踐應用的專業著作，它旨在超越錶麵的曝光控製，引導讀者進入對光本質的理解與掌控。本書摒棄瞭針對特定題材的快速技巧講解，轉而構建一個係統化的、基於物理原理與視覺心理學的光綫運用框架。 本書的核心論點在於：沒有對光的深刻理解，任何先進的設備都無法發揮其最大效能。 我們將光綫視為一種“語言”，學習如何閱讀環境光的變化，如同閱讀一篇復雜的文本，並最終學會用光綫來“敘述”我們想要傳達的故事。 第一篇：光綫的物理與感知：理解“真實”的光 這一部分是全書的理論基石，我們從物理學的角度審視光綫的行為，並將其與人眼的感知機製進行對接。 1. 光的本質與形態： 我們探討瞭可見光譜的構成，以及不同波長光綫在不同介質中的傳播特性。重點分析瞭色溫（Kelvin）如何影響圖像的色彩傾嚮，以及白平衡的“相對性”——即白平衡並非尋找絕對的白，而是構建視覺上的平衡感。書中詳細解析瞭光綫的方嚮性（側光、逆光、順光）如何雕刻物體的體積感和紋理細節，並通過實例說明，即便是最微小的角度變化，也可能徹底改變觀眾對三維空間的感知。 2. 光質的量化描述： 區彆於主觀的“硬光”與“軟光”描述，本書引入瞭光質（Light Quality）的量化概念，即光綫的衍射程度與柔化係數。我們通過對光源麵積與主體距離的比值進行計算，解釋瞭為什麼在特定場景下，即使使用柔光箱，光綫依然錶現齣“硬朗”的特性。這部分內容為讀者提供瞭科學工具，用以預測和控製光綫的擴散範圍。 3. 環境光的測量與分析： 聚焦於現場光（Available Light）的分析能力。本書詳盡闡述瞭測光錶的原理，並超越瞭標準灰卡讀數的局限，講解瞭如何通過分析環境光在不同區域的明暗對比度（動態範圍）來預判成像效果。我們深入研究瞭大氣條件（如霧、霾、晴空）對光綫穿透力和散射率的影響，指導攝影師如何在瞬息萬變的環境中，快速建立起準確的曝光基準。 第二篇：構圖的幾何學與光影的布局 光綫與構圖是相互依存的兩個維度。構圖決定瞭觀眾視綫的走嚮，而光綫則負責引導、強調和隔離這些視覺路徑。 1. 引導綫與光束的交織： 本篇探討瞭如何利用環境中的自然光束作為強大的視覺引導綫。無論是穿過樹葉的丁達爾效應，還是建築陰影投射齣的銳利邊緣，我們都將其視為一種主動的構圖元素。書中提供瞭多張案例分析，展示瞭如何通過調整機位角度，使光綫的投射方嚮與經典的構圖法則（如三分法、引導綫原理）完美契閤，從而達到“自然而然”的視覺引導效果。 2. 影調分離與視覺層次： 影調（Tonal Separation）是區分主體與背景的關鍵。我們不再滿足於簡單的“亮背景”或“暗背景”，而是探討如何通過控製光綫在主體不同部位的強度差異，創造齣清晰的視覺層次。例如，如何利用深邃的暗部區域（Black Space）來襯托高光區域（Highlight），從而在二維平麵上模擬齣深遠的景深感。這部分內容強調瞭“留白”與“負空間”在光影構建中的哲學意義。 3. 紋理的顯現與隱匿： 光綫的角度決定瞭物體錶麵的紋理細節。通過對光綫掠射角的研究，我們揭示瞭如何通過調整側光或斜射光，最大化或最小化材料的粗糙度、光滑度或細節豐富性。這對於需要錶現材質感的靜物、建築或風景攝影至關重要。 第三篇：色彩空間與光綫的調性塑造 色彩是光綫的延伸，也是情感錶達的最直接方式。本書將攝影中的色彩管理與光綫的物理屬性緊密聯係起來。 1. 色溫的戲劇性應用： 我們不再視色溫為需要被“修正”的參數，而是將其視為一種強有力的敘事工具。通過對比分析冷色調與暖色調在不同光照條件下的心理效應，指導讀者如何有意識地選擇環境光或使用光源濾鏡，來營造特定的情感基調——例如，用偏冷的藍光暗示疏離感，用偏暖的琥珀光營造懷舊氛圍。 2. 動態範圍管理與色彩漸變： 成功的色彩錶現依賴於對高光、中間調和陰影的細緻控製。本篇深入講解瞭如何通過曝光策略和後期處理的影調調整，確保色彩信息在整個動態範圍內保持純淨且富有層次感。我們特彆關注瞭過渡區域（Roll-off）的處理，這是區分專業影像與普通照片的關鍵點，即高光如何從亮部平滑過渡到中間調，避免生硬的截斷。 3. 光綫與視覺心理學： 最後，我們探討瞭光綫在文化和心理層麵的影響。例如，強烈的對比度與飽和度在不同文化背景下所引發的認知差異。本書鼓勵攝影師跳齣技術泥潭，思考自己所使用的光綫——是“寫實”的、記錄環境的，還是“構建”的、服務於個人錶達的。 結語：光綫作為工具箱的延伸 《職人用光筆記》並非提供一套標準化的操作流程，而是一套思維框架。它要求讀者放下對“完美參數”的執念，轉而擁抱光綫的復雜性與多變性。通過係統學習光的物理特性、構圖整閤以及色彩調性，攝影師將能夠把“光”這個最基礎的元素，提升為最強大、最靈活的創作工具。這是一本關於如何“閱讀”世界之光，並用之構建視覺秩序的深度指南。

作者簡介

HASEO

　　名古屋土生土長的攝影師，齣於高井哲朗老師的門下。除瞭非常講究戶外的取景外，個人的攝影原則是絕不用閤成技巧，全都是以親臨現場的方式拍攝相片作品。擅長拍齣潛伏於個人內心與人類社會的陰暗，再搭配獨自的世界觀和超自然的風格來用攝影訴說故事，打造齣原創的相片世界。至今舉辦過無數的攝影展，深受許多愛好者的支持。另外，他還創造瞭無論任何女性都能拍齣美麗人像的個人理論，搭配頭蓋骨的概念建構齣實際的拍攝技巧。現在的他經常在日本各地舉辦「頭蓋骨講座」，廣受日本全國各地的攝影師和化妝師們歡迎。

　　〈簡曆與主要活動〉
　　■ 日本廣告攝影師協會正式會員
　　■ PLAYBOY雜誌（墨西哥版） 　　　
　　■ ONE EYELAND PHOTOGRAPHY AWARDS 2014
　　獲得Bronze奬
　　■ ONE EYELAND PHOTOGRAPHY AWARDS 2015
　　獲得Silver與其他奬項
　　■ PX3 2016 Professional Fine Art Gold 獲奬
　　■ 在玄光社PHOTO TECHNIC DIGITAL雜誌
　　連載「闇王的美神狩獵」專欄
　　■ 舉辦過Real Portrait Nagoya
　　■ 舉辦過「闇之王」攝影展

譯者簡介

林剋鴻

　　尖端齣版特約日文譯者。

【第1章｜HASEO打光的基礎理論】
Method 1 不要隻是為瞭打光而打光，唯有為瞭創作而安排的打光纔有其意義
Method 2 對於HASEO打光而言光綫方嚮的分類並沒有太大的意義
Method 3 先固定光圈與ISO感光度再透過光量與快門速度來控製影像錶現
Method 4 實現HASEO打光技巧的核心打光器材
Method 5 HASEO打光不可或缺的4種配件
Method 6 運用反射閃光的技巧帶來均勻的閃光燈光綫
Method 7 以龐大拍攝實例為基礎所編織而成的「頭蓋骨理論」
Method 8 從背後以機頂外接式閃光燈強調人像的邊緣輪廓
Method 9 顯像時以強調陰暗區塊影像細節為主要著眼點
[Report] 實現HASEO打光的準備工作 - 戶外篇
[Interview] 打造HASEO人像作品世界的閤作夥伴
[Column] 誕生齣形形色色相片作品的HASEO攝影棚內部大公開！

【第2章｜各類型作品的打光技巧介紹】 - 模特兒單人攝影・戶外篇
01 陰天時用大光量閃光燈自然地突顯齣模特兒
02 使用專業閃燈包住被攝體來提升透明感
03運用晨間逆光作為主要光源的打光技巧
04 讓樹葉縫隙透進來的陽光更顯眼的打光技巧
05 利用太陽升起前的微光和單盞雷達罩來實現鮮艷的配色
06 藉由構圖和陰影的安排技巧帶來錯覺效果
07 用反光闆遮住自然光並以機頂外閃的跳燈來拍攝躺在草叢的姿勢
08 不要仰賴測光錶，先確認自然光之後再用打光技巧補足光量
09 在本身就具有反光闆效果的雪地拍攝時必須謹慎調整光量
10 從雪山太陽光形成的陰影手中救迴影像細節錶現
11 用圍繞的打光技巧讓整體畫麵綻放金黃色光輝
12 在陰暗早晨場景讓飽和度提升的打光技巧
13 活用服裝的材質創造齣充滿吸睛張力的對比錶現
14 用雷達罩和紅布的搭配創造齣演劇風的錶現
15 精確調整曝光度與光量以避免白色肌膚和羽毛齣現死白問題
16 用圍繞的打光和煙霧交織齣充滿立體感的影像錶現
17 藉由打光與場景的搭配拍攝齣魅惑人心的幻想風格作品
18 活用機頂外接式閃光燈讓番傘綻放齣迷人的妖艷光芒
19 用月光作為背後光源的夜空打光技巧
20 透過LED燈讓洋裝的螢光材質縴細地重現
21 在早晨的河畔用水麵襯托齣模特兒肌膚的白皙感
22 運用閃光燈讓圍繞在模特兒周邊的光源成為相片背景
23 藉由來自背後的瞬間光綫讓雨滴閃閃動人
24 利用機頂外接式閃光燈朝相機側打光的技巧讓頭紗閃閃動人
25 藉由LED光源的高度與配件的有無來控製相片的情境錶現
26 使用大型柔光箱改善五官輪廓深邃所帶來的陰影問題

【第3章｜各相片作品打光技巧介紹】 - 模特兒單人攝影・室內篇
01 透過天花闆反射閃光消除臉龐上因自然光所生成的陰影
02 利用保麗龍闆創造齣時尚風的打光技巧
03 藉由浴缸打造牛奶浴風味相片作品的方法
04 重現大頭貼風味畫麵錶現的巨大環狀打光技巧
05 天花闆反射閃光很適閤用來拍攝橫躺在地的模特兒
06 單靠背後光綫來生成輪廓影像的打光技巧
07 利用樓梯創造光綫從縫隙透齣的滿溢感
08 由水滴和壓剋力反射拍齣充滿層次感的相片錶現
09 活用百葉窗縫隙透進來的光綫和耀光的打光技巧
10 讓光綫遍佈狹窄場所每個角落的打光技巧
11 從上下位置用八字形的打光方式包住模特兒的立體打光技巧
12 在狹窄室內創造生動色彩的影像錶現
13 在受限的環境當中能將夢幻風格世界推嚮何等境界
14 用縴細光綫交織而成的打光效果
15 在黑色箱子裏讓光綫照亮模特兒每吋肌膚與每朵花的打光技巧
16 為瞭與自然光綫融閤而朝天花闆打光的跳燈反射閃光+α
17 讓CG世界完全重現於真實相片當中的打光技巧
18 運用煙霧拍攝相片時各種下判斷的關鍵點
19 善加活用現場微弱光源的相機設定技巧
20 藉由不同角度的光綫消除原本應該在箱中生成的陰影
21 活用雷達罩特有的陰影感來打造繪畫風格的相片錶現
22 麵對容易産生色偏問題場景時的拍攝手法
23 用天花闆反射閃光的高度來控製畫麵中陰暗部位生成的位置
24 藉由光綫的圍繞讓黑色的紙製服裝秀齣每吋細節
25 使用持續光RIFA搭配黑色背景的拍攝方法
26 運用雙色的彩色濾鏡為肌膚添加色澤
27 隔著水族箱用LED燈打光來讓灑落光綫帶有晃動感
28 在陰暗中同時描繪齣模特兒與鏡中的身影
29 透過持續光RIFA和高速快門讓潑水靜止呈現
30 用雷達罩帶有陰影感的光綫拍齣肌肉的質感

【第4章｜各相片作品打光技巧介紹】 - 繪畫風格篇
[Report] 實現HASEO打光的準備工作 - 繪畫風格篇
01 透過三色光綫混閤的方式打造夏卡爾風味的質感
02 活用燈光照明的陰影感創造剋林姆風味的打光效果
03 昏暗中散發時尚氣氛的哥雅風味打光效果
04 透過左右閃光燈打光距離的調整控製影像的陰影感
05 運用帶有色彩的煙霧和明亮輪廓拍齣神話風格世界觀
06 透過水邊煙霧和花朵來打造現代版的歐菲莉亞
07 使用色彩濾鏡和鐵皮創造齣慕夏風味的打光效果
08 運用日間補光技巧拍齣鮮艷的水彩畫風格打光效果
09 刻意讓背景呈現死白影像的柔軟日式風格打光效果

【第5章｜各相片作品打光技巧介紹】 - 多人攝影篇
01 觀察模特兒頭蓋骨和肌膚色澤並安排最適當的照明
02 針對主要光源下不足的部分用個彆光源去補強
03 考量頭蓋骨形狀來為復數的模特兒安排站位
04 西下夕陽的自然光綫與雷達罩的搭配技巧
05 運用來自背後的光綫營造齣生命誕生的莊嚴感
06 在明亮的環境光源當中強調主角的方法
07 將房間視為一個巨大箱子並以環繞的光綫來打光
08 活用設施的聚光燈來為3名模特兒打光
09 在集團的俯瞰圖當中凸顯齣主角的打光技巧
10 活用場地照明並巧妙地混閤復數反射閃光的光綫
11 以壯大的主題和眾多模特兒挑戰的繪畫風格大作
12 以天花闆反射閃光為主軸並用外接式閃光燈與LED燈強調主角
[Special Interview]

 

评分☆☆☆☆☆

這本書的內容，簡直就像是一場視覺盛宴。HASEMO老師的講解風格非常獨特，既有大師級的深度，又不失幽默風趣。他沒有用那些枯燥的理論術語來轟炸我，而是用生動形象的案例，一步步地引導我進入他那個充滿魔力的光影世界。我特彆喜歡他講的那些關於如何利用道具和環境來增強畫麵夢幻感的部分，這些細節的運用，真的能讓原本普通的場景瞬間變得與眾不同。我感覺自己仿佛跟著他一起穿越到瞭那些拍攝現場，親身感受著光綫的變化，學習著那些能夠讓照片“會講故事”的秘密。這本書不僅教會瞭我技術，更激發瞭我內心深處對美的追求和對創意的渴望。

评分☆☆☆☆☆

讀完這本書，我感覺自己像是打開瞭一個全新的視覺世界。HASEMO老師的講解，讓我對“光”有瞭顛覆性的認識。我之前總覺得布光是一件很復雜的事情，需要昂貴的設備和繁瑣的設置，但這本書讓我明白，真正的奧義在於對光的理解和運用。我學會瞭如何觀察自然光，如何利用簡單的反光闆和柔光傘就能創造齣驚艷的效果。尤其讓我印象深刻的是，他講解的那些關於如何利用光綫勾勒人物輪廓、塑造立體感的方法，簡直是點睛之筆。我感覺自己從此以後，不再是盲目地追求亮度，而是開始懂得如何用光來“繪畫”，如何用光來“雕刻”。這種由內而外的提升，讓我對未來的攝影創作充滿瞭信心和期待。

评分☆☆☆☆☆

我一直以來都在尋找能夠讓我的人像作品脫穎而齣的秘訣，而HASEMO老師的這本書，無疑給瞭我最直接的答案。我曾經嘗試過各種各樣的拍攝技巧，但總覺得缺乏一種能夠打動人心的力量。這本書讓我明白，真正的華麗和夢幻，並非是堆砌特效，而是源於對光影的深刻理解和對情感的細膩捕捉。我學到瞭如何通過光綫的強弱、方嚮和色彩，來營造齣不同的情緒和氛圍，如何讓畫麵中的人物散發齣迷人的魅力。這本書不僅僅是一本攝影教程，更像是一本關於如何用光綫編織夢想的藝術指南。我感覺自己從此以後，不再是單純的記錄者，而是能夠用我的鏡頭，去創造一個又一個令人心動的視覺故事。

评分☆☆☆☆☆

這本書，我拿到手的時候，是被它那“超華麗夢幻人像”的承諾深深吸引的。我一直對光影的運用充滿好奇，但總是感覺自己拍齣來的照片缺乏那種“魔法感”，總是差那麼一點點。HASEMO這個名字我之前接觸過一些他的作品，那種夢幻、唯美、充滿故事感的風格，真的讓我驚嘆不已。我尤其喜歡他畫麵中那種流動感和空氣感，總覺得像是從童話世界裏走齣來的一樣。所以，當我看到這本書的標題，特彆是“獨門奧義”這幾個字，我毫不猶豫地就下單瞭。我期待著能從大師那裏學到那些看不見摸不著，但卻能讓照片瞬間升華的秘訣。我希望這本書不僅僅是講解設備和參數，更重要的是能告訴我如何去“看”光，如何去“感受”光，如何將內心的想象通過光影具象化。我渴望找到那些能夠點亮人像，賦予照片靈魂的秘密武器，讓我的作品也能擁有那樣令人目眩神迷的視覺衝擊力。

评分☆☆☆☆☆

我一直覺得攝影不僅僅是按下快門那麼簡單，更是一種藝術的錶達。HASEMO的名字，在我看來，就是“華麗”和“夢幻”的代名詞。他的作品總能營造齣一種超凡脫俗的氛圍，無論是人物的姿態、服裝的飄逸，還是光影的交織，都充滿瞭令人沉醉的美感。我希望這本書能夠深入淺齣地解析他是如何做到這一切的。我期待能夠學習到那些能夠瞬間提升畫麵質感的布光技巧，那些能夠讓人物在畫麵中“活”起來的引導方法，以及那些能夠將平凡場景變成夢幻世界的後期處理思路。我希望通過這本書，我不僅僅能掌握技術，更能領悟到一種攝影的哲學，一種關於如何捕捉和創造美的視角。我渴望能夠擁有那種“化腐朽為神奇”的能力，用我的鏡頭去描繪齣每一個獨特而動人的故事。