岩崎知弘繪畫的33個祕密：溫潤彩筆下的純真童年 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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原文作者： ちひろ美術館

圖書標籤:

• 繪畫技巧
• 兒童畫
• 岩崎知弘
• 插畫
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• 繪畫教程
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• 童年
• 藝術指導
• 繪本

　★全球熱銷！翻譯為35種語言的《窗邊的小荳荳》繪者岩崎知弘繪畫密技大公開。
　　★第一本詳細介紹岩崎知弘繪畫技法的專書，透過岩崎知弘獨特視角、珍藏的手稿、選用畫具、構圖分析、用色、運筆與主題取材剖析其水彩畫，並獨傢「以實體顯微鏡」近距離微觀記錄。
　　★世界第一間繪本美術館之館藏品齣展人─岩崎知弘─以彩筆展現孩童純真姿態，感動全球韆萬人。 　　
　　日本知名繪者岩崎知弘的作品，總是使目光駐留的觀看者冒齣「かわいい！」（中文：好可愛！）的驚嘆。那一聲驚嘆，或許是因為其繪畫取材多為小孩子、小花、小草和小動物等；而那些小小生命努力活著的姿態，也許能在人生遭逢苦難、絕望、疲憊時，使觀看者迴想起曾經的溫暖與感動！
　　
　　岩崎知弘說：「戰爭對於我的人生有極度的影響。我十分熱愛和平、豐饒、美麗與可愛的事物。當這些受到威脅時，我會感到些許憤怒……我相信生命中最重要的東西，極度的簡單卻是不可或缺的……我生存的意義就是──嘗試將這些最重要的東西傳遞給媽媽懷裏的孩子。」
　　
　　童年時曾經曆戰爭的岩崎知弘特愛描繪「孩童」的天真純粹，本書中你將會發現，無論現實生活中的孩童，或是戰爭場上的小小孩，都是她彩筆下的關懷與掛念。岩崎知弘的作品，你幾乎不會看到孩童們大笑或低泣的畫麵，僅有他們最日常的神情姿態，搭配她特有的「留白」構圖。透過書中詳細的繪圖步驟與用色、技法介紹，你不隻會瞭解岩崎知弘如何描繪真實的人事物，也會看到她善用想像力，發揮「魔法」不可思議的力量，以獨特的視角和構圖設計，使幻想的角色和場景可愛登場。
　　
專傢推薦    

　　宋珮 （藝術評論傢）
　　林韆鈴 （蘇荷兒童美術館館長）
　　曹俊彥（繪本作傢）
　　陳芳怡（繪本作傢）
　　黃進龍 （中華亞太水彩藝術協會理事長）
　　詹秀葳 （Otto2藝術文創集團創辦人兼執行長）
　　劉旭恭（繪本作傢）
　　劉國正（颱灣藝術大學美術係‧書畫係兼任助理教授）
　　蕭宗煌 （國立颱灣美術館館長）
　　（依姓氏筆劃排序）

　　林韆鈴／蘇荷兒童美術館館長
　　岩崎知弘非常懂得用色彩，會以一個色作為主色，以這主色作為主要的「調子」，經營齣一種柔和協調的效果。她不僅學習西方繪畫，更熟悉東方的藝術精神，並且擁有相當高深的水墨素養，
　　所以在繪本裏她巧妙融閤東西方兩種繪畫的特色，呈現如夢又如詩般的風格。　　
　　岩崎知弘帶給我們的是少見的東方風格與美感。她的水彩畫技巧高妙無比，絕對是專業畫傢的素質，
　　但她卻投身在童書和絵本領域，留給下一代孩童更多的影響和教導，雖然去世已四十多年，但是影響力依舊非常深遠。
　　
　　曹俊彥／繪本創作者
　　流動的顔料，如何在紙上交融混閤齣美麗多彩的畫麵？
　　節奏的綫條，如何輕重緩急的勾勒齣充滿生命力的角色造型？
　　如何能畫齣超可愛的小朋友、公主、王子，都能甜而不膩？
　　如何讓畫麵瀟灑，不做作，而有深度？
　　岩崎知弘美術館常有參觀的群眾排著長龍，等待進去欣賞他們從書中被感動過的繪畫作品的原作，並探索岩崎知弘創作這些作品的祕密。
　　這本書的編輯、齣版，就是為大傢公開那些祕密。書裏編者按步驟仔細地示範瞭，那些畫裏各式各樣的技法，甚至於以顯微鏡將細部放大，來解說某些效果是如何形成的。更將培養創作實力所需要的「觀察描繪」，以岩崎知弘早期的素描和嘗試各種技法的作品實例，無私的公開呈現。
　　鼓勵學習過程的模仿，更指齣發展原創力，樹立自我風格所須的修練功夫。對創作者和欣賞者給予最體貼的服務。
　　
　　陳芳怡／繪本作傢。
　　這本書不但可以探究水彩的奧祕，也能使更多人瞭解到岩崎知弘繪本的核心。　　
　　岩崎知弘的人物畫獨具特色，然而，畫人需要掌握的技巧和因素也最多。書中仔細地將她的特色逐步分類，像是留白、色彩使用、背景處理等，讓讀者能夠依著方法循序漸進，將畫麵營造齣類似的氛圍，此外，岩崎知弘的鉛筆綫條更是精髓之一，單看她的鉛筆綫條就能被深深吸引，本書收納的手稿綫條正好能讓初學者學以緻用。　　
　　從她的人生和繪畫去瞭解她的作品，也是閱讀繪本的一種方式，我認為岩崎知弘的作品中，除瞭畫麵和內容，還有她獨特的觀察力和一顆充滿愛的心，讓我們一起感受岩崎知弘獨特的魅力吧！
　　
　　中華亞太水彩藝術協會理事長／黃進龍
　　日本近代插畫名傢岩崎知弘的作品平易近人，簡單的幾筆，輕鬆的點染，就能把情境呈現齣來，非常到位，尤其是童稚可愛的內容，討人喜歡。《岩崎知弘繪畫的33個祕密》中文版，如：介紹其配色的祕密，怎樣利用「溼」的狀態做色彩暈染，使畫麵柔和；如何導入情境，將色彩「溫度」的廣泛詮釋，豐富讀者的色彩感知……我想這本書對於喜好插畫的讀者來說，是一個非常好的獻禮，特彆推薦！
　　
　　詹秀葳／Otto2藝術文創集團創辦人兼執行長
　　世人稱岩崎女士為「兒童畫傢」，她擅於瞬間捕捉孩童姿態的天真與可愛，
　　透過《岩崎知弘繪畫的33個祕密》一書的剖析，其中包括岩崎知弘的畫具選擇、構圖、用色，甚至細微處的運筆和水彩水分拿捏，都以簡單的圖文呈現，
　　不隻再現「知弘繪圖技法」，更透露其在畫麵上情緒與氛圍的營造祕訣，讓讀者在技法專業和情意感知上都能提升。
　　如果能習得其繪畫技巧，將自身的感動透過繪畫展現，想必是一件美好的事。
　　
　　劉旭恭／繪本作傢
　　小時候曾讀過《窗邊的小荳荳》這本書，裏麵的內容其實已經忘記瞭，但是我一直記得封麵的小女孩圖畫，後來纔知道那就是岩崎知弘的作品。
　　她的描繪對象常是小孩，有時水彩，有時鉛筆，偶而淩亂俐落的綫條，自由渲染的色彩，讓人看瞭彷彿也進入單純天真的世界。
　　能夠讀到這本書心裏非常興奮，彷彿偷窺瞭畫傢一些偶然的片段，她雖具有寫實的技法，卻發展齣寫意的風格，十分特彆。
　　我喜歡她外齣速寫的一些圖和文字，感覺畫傢是熱愛生命、認真生活的人。
　　我想起以前讀到她提到自己畫不齣來時，編輯提供的建議：「不要想著畫齣完美的作品，隻要畫齣符閤自己心意的作品就好瞭。」　　
　　這句話說得真好。
　　
　　劉國正／颱灣藝術大學美術係‧書畫係兼任助理教授
　　童年就藏匿在畫紙裏。看岩崎知弘的畫，有一種平靜溫馨的喜悅。她藉由畫筆將逐漸褪色的童年重新撚亮，讓陽光灑下，希望的種子帶來和平，讓花朵屬於童年，溫暖我們所擁有的美好，並讓記憶持續閃爍著。能再次閱讀在日本享有盛名的插畫傢岩崎知弘，彷彿像時光滲透現實幽微的鏡麵，讀著過去，想像未來，一股美麗幸福的熱情正燃起。
　　
　　國立颱灣美術館館長　蕭宗煌
　　搖擺舞動肢體、開口哭笑哼唱、隨手塗鴉繪畫，都是孩童在語言之外錶達內心感知與情緒最直接的方式。孩童具有敏銳的觀察與學習天賦，繪畫則是藉由手與眼、造型與色彩，描繪真實事物與開啓心靈想像世界的密碼。岩崎知弘以溫潤喜悅的彩筆，描寫孩童純真花漾的人物與景象，透過33個小小祕密巧妙傳授繪畫技巧與觀念，是陪伴孩童繪畫學習的最佳工具書。
　　
 

好的，這是一本關於日本著名圖畫書畫傢岩崎知弘的繪畫風格與創作理念的深度解析書籍的簡介： 《繪夢成真：岩崎知弘的色彩哲學與童心世界》 一、 序言：走入水彩的溫柔鄉 本書並非對岩崎知弘已齣版畫冊的簡單梳理，也不是對既有傳記的復述。它是一次深入岩崎知弘（Iwasaki Chihiro）藝術創作肌理的探尋之旅。我們將目光聚焦於那些隱藏在廣為人知的《紅鞋子的朋友》、《小阿力的故事》等經典作品背後的技法、哲學與心境。岩崎知弘的畫作以其特有的、如同清晨薄霧般氤氳開來的水彩效果聞名於世，這種“知弘藍”與“知弘紅”構建瞭一個既溫暖又略帶憂鬱的獨特世界。本書旨在剖析這種風格的形成根源，以及她如何通過這些溫潤的筆觸，捕捉並定格瞭人類最純粹、最脆弱的童年瞬間。 二、 技法解構：彩筆下的微妙光影 岩崎知弘的繪畫語言，其核心在於對水和顔料的極緻掌控。本書將詳細拆解她標誌性的水彩技法： 1. “濕中濕”的暈染藝術： 我們將探討她如何利用大麵積的濕潤底色，讓色彩在紙麵上自然流動、交融，形成那種如同呼吸般柔軟的背景效果。這不僅僅是一種技法選擇，更是她對“時間流逝”和“記憶模糊”的視覺錶達。書中將配以大量的局部放大圖，分析其水痕的走嚮與顔料顆粒的分布，揭示其在濕潤畫布上對畫麵氛圍的精準控製。 2. 光的捕捉與色彩的溫度： 知弘的畫作中，光綫處理極為高明。她擅長使用留白和極淡的色彩來模擬陽光穿透樹葉或灑在人物皮膚上的效果。本書將分析她如何通過冷暖色的微妙對比，賦予畫麵以特定的“溫度感”。例如，在描繪鼕季場景時，她如何用近乎透明的藍色來暗示寒冷，同時又通過人物的紅潤臉頰保留人間的暖意。我們將深入研究她如何運用三原色調配齣復雜而和諧的中間色調，避免瞭生硬的色彩分割。 3. 綫條的剋製與情緒的引導： 盡管以水彩聞名，但知弘對綫條的運用同樣精妙。她的綫條往往是輔助性的，用來勾勒輪廓或增強細節，但絕不喧賓奪主。本書會探討她如何讓綫條服務於水彩的流動性，使其時而清晰如夢境邊緣，時而模糊如迴憶深處。 三、 精神內核：永恒的童年與人性的關懷 岩崎知弘的畫作之所以能超越國界和時代，在於她對“童年”這一主題的深刻理解與共鳴。 1. 孩童的“在場”與“缺席”： 她的畫麵中常有兒童形象，但這些孩子往往沉浸在自我的世界中，帶著一絲不易察覺的孤獨感或沉思。本書將探討知弘如何捕捉孩童在觀察世界、與自然互動時的那種專注與迷茫。我們分析她筆下的人物比例與姿態，如何微妙地暗示著他們對成人世界的審視與疏離。 2. 自然：庇護所與永恒的背景： 知弘的作品幾乎離不開自然元素——廣闊的天空、茂密的草地、盛開的花朵。她筆下的自然不是田園牧歌式的簡單描繪，而是一個充滿生命力、具有保護意味的巨大存在。本書將分析她如何將人物置於巨大的自然景觀中，探討這種“微小化”的處理手法所蘊含的對生命渺小與宇宙宏大的哲學思考。 3. 憂鬱的美學： 她的作品中總是彌漫著一種淡淡的憂傷，這並非源於情節的悲劇性，而是對生命短暫、美好易逝的溫柔體恤。我們將研究這種“憂鬱的美學”是如何通過色彩的飽和度、畫麵的景深以及人物的眼神來精心構建的。這種對人性脆弱麵的接納與關懷，是其藝術觸動人心的關鍵。 四、 時代印記與創作心路 岩崎知弘的創作生涯貫穿瞭日本戰後社會劇烈的變革期。 1. 戰後母性的投射： 作為一位母親和一位經曆過戰爭的藝術傢，她的作品中蘊含著對和平的深切渴望和對下一代純潔成長的守護欲。本書將追溯她早年為兒童雜誌供稿的經曆，以及這種早期經驗如何塑造瞭她日後作品中對“希望”和“韌性”的描繪。 2. 東西方藝術的交融： 雖然她的水彩技巧深受西方印象派和錶現主義的影響，但其敘事結構和對“物哀”的敏感度，又與日本傳統美學息息相關。我們將對比分析她如何巧妙地融閤瞭這兩種看似對立的藝術傳統，創造齣一種獨特的、具有普世性的視覺敘事。 五、 總結：超越繪畫的“共情場域” 本書最終希望引導讀者理解，岩崎知弘的繪畫不僅僅是精湛的技藝展示，而是一個邀請觀眾進入的“共情場域”。她的畫作要求觀者慢下來，用孩童的視角重新丈量時間與空間。通過對技法、主題和精神內核的層層剝離，我們得以更清晰地看見，這位藝術傢是如何用她溫潤的彩筆，為我們構築瞭一個永不褪色的、充滿理解與溫柔的童年秘境。這本書獻給所有珍視生命中那些轉瞬即逝的溫柔瞬間的人們。

編著者簡介    

岩崎知弘美術館

　　知弘美術館・東京（前岩崎知弘美術館）是於1977年為紀念岩崎知弘（1918-1974）而建的。畫傢岩崎知弘自1950年代後期，持續在繪本、兒童雜誌、教科書、一般叢書及月曆等平颱發錶繪畫作品，特以花卉及孩童為創作主題而聞名。
    
　　當時與母親岩崎知弘同在藝術領域發展的鬆本猛先生為瞭收藏母親的作品，遂將母親生活創作的故居改建為美術館。一開始的初衷是為瞭讓更多的岩崎迷「能共賞知弘的作品」而建。這座專門為童書畫傢設立的美術館，可說是世界首創，亦是眾多繪本美術館創建時的學習指標。
　　
　　（註：1997年的春天，安曇野知弘美術館於長野縣開幕。長野縣是知弘父母的故鄉，也是能使知弘的心靈獲得寄託之處。在館中除瞭知弘的作品之外，也可欣賞到世界各國繪本畫傢的作品，以及與世界繪本曆史有關的展示。）

　　美術館詳細資料： 岩崎知弘美術館網站www.chihiro.jp/global/zht/）

繪者簡介    

岩崎知弘（いわさきちひろ）
    
　　1918年齣生於日本國福井縣，成長於東京。東京府立第六高等女子學校畢業。鑽研藤原行成流書道；繪畫則師承岡田三郎助、中榖泰、丸木俊。終其一生，以描繪兒童作為創作主題，為世人留下9300餘件畫作。1974年長眠，享年55歲。
   
　　1977年，美術工作室兼個人寓所舊址改建為「知弘美術館東京館」，正式揭幕。1997年，「安曇野知弘美術館」開館營運。

譯者簡介

張桂娥

　　生於花蓮，當瞭五年多的小學教師後，為探索兒童文學的魅力，赴日留學並取得教育學博士學位。現為東吳大學日文係副教授，因為熱愛岩崎知弘筆下的溫潤孩童形象，所以傾心投入繪本藝術的譯介，希望透過兒童文學促進颱日文化的理解。

前言──4
I 岩崎知弘繪畫的祕密──6
從岩崎知弘繪畫工作室齣發
繪畫基本工具──8
繪畫創作過程──12
 
色彩漫談
1岩崎知弘之紫──16
2互補色的效果──18
3靈巧運用留白──20
4內心感知色彩──22
 
構圖
1減法繪圖──24
2轉換視點──26
3變更尺度──28
 
水彩技法　活用渲染技巧
1描繪花朵──30
2描繪花朵──32
3描繪雨景──34
4留白的輪廓──36
 
在實體顯微鏡下觀察水彩畫技法1──38
在實體顯微鏡下觀察水彩畫技法2──40
 
水彩技法　絕妙的運筆功夫
1描繪小草──42
2描繪樹木──44
3描繪天空──46
4描繪海洋──48
 
粉彩的技法
粉彩的綫條──50
 
水彩畫的基本技法
運用渲染法、暈染法、乾擦法來畫畫看吧──52
 
II岩崎知弘繪畫的魅力──56
可愛畫風的祕密
1臉部比例的平衡感❶──58
2臉部比例的平衡感❷──60
3描繪眼睛──62
4描繪手部──64
 
人物心情的描繪技法
1描繪背影──66
2描繪哀傷感──68
 
III岩崎知弘的圖稿設計──70
描繪人物
1自畫像──72
2生活周遭的人物──74
3人物重心與軸心──76
 
速寫
旅途中的速寫──78
 
鉛筆畫的技法
1鉛筆綫的特色──80
2描繪人物側臉──82
3橡皮擦的效果──84
4描繪場景──86
 
岩崎知弘的小插圖
1人物─大人──88
2人物─寶寶與小小孩──90
3植物──92
4動物、小生物──94
 
岩崎知弘手劄
「壯闊水都與美好友情」──96
 
後記──98

前言
　　
文/安曇野岩崎知弘美術館館長鬆本猛
　　
　　這本書是第一本詳細介紹岩崎知弘繪畫創作技法的專書。
　　
　　雖然岩崎知弘逝世已經超過三十年瞭，她的繪畫創作至今仍深受眾人喜愛。或許是因為岩崎知弘的繪畫作品親和度高，讓人很容易理解的緣故吧！為何岩崎知弘的畫作如此平易近人？那是因為岩崎知弘的繪畫創作主題不是兒童，就是小貓、小狗、小鳥與花草等，生活周遭隨處可見的人事物。其實，隻要是任何人都熟稔的事物，就會讓人感覺非常容易理解呢！
　　
　　然而，光隻是因為創作對象容易理解，就能充分說明其深受喜愛的理由嗎？答案是否定的！當一幅畫可以充分傳達我們日常生活中所感受到的可愛童趣；或者栩栩如生地展現惹人憐愛的花卉之美時，那幅畫自然能夠獲得廣眾的共鳴。如果進一步可以感受到那幅畫正娓娓道齣：我們發自內心對值得憐惜珍藏事物的濃烈愛情時，自然會有人覺得那幅畫非常重要，值得珍藏一世。
　　
　　繪畫──是嚮他人錶述自己的思維以及傳達內心的感動。音樂、文學、美術等所有藝術形式的基底也都擁有共通的特質。藝術傢精進於磨練技術，沒有彆的原因，唯一目的便是希望能夠將自己體會的每一絲感動，更加充沛地傳遞齣去，僅此而已。
　　
　　岩崎知弘也是一位擁有同樣想法的藝術傢。因為看見孩童、萬物以及自然界擁有的美好而感動萬分，於是岩崎知弘本著藝術傢的精神，終其一生，不斷持續精進於磨練技術，希望透過自己的畫筆，將內心澎湃的感動傳遞給周遭的人們。
　　
　　本館之所以編輯齣版此書，其目的除瞭介紹岩崎知弘如何費盡心思、百般下功夫纔完成自己的原創作品過程之外，更希望將這些資訊提供給所有想要錶達自我內心感動的人們，尤其是有誌於繪畫創作的未來畫傢們，做為參考。
　　
　　另外，對於眾多想要更深入理解岩崎知弘這位畫傢，以及其作品世界的讀者而言，相信本書也一定能夠提供莫大的助益，幫助他們深度探索岩崎知弘的小宇宙。
　　

评分☆☆☆☆☆

對於岩崎知弘的畫，我一直抱有一種非常特殊的情感。那是一種溫暖，一種懷舊，一種對逝去時光的眷戀。她的作品，總能輕易觸碰到我內心最柔軟的部分。最近看到《岩崎知弘繪畫的33個祕密：溫潤彩筆下的純真童年》這本書，實在是太吸引人瞭。我尤其好奇“33個祕密”這個部分，感覺像是在拆解一個寶藏。我想知道，她是如何將童年那種最細膩的情感，最純粹的快樂，用色彩一點一點地堆疊起來的？是不是有一些關於色彩搭配的獨傢秘訣？或者是某種特殊的筆觸，能夠賦予畫麵如此生動的生命力？我常常覺得，她的畫不僅僅是圖畫，更像是一個個小小的故事，每一幅都訴說著一個關於孩子，關於成長的片段。我非常期待這本書能夠揭示她創作過程中那些不為人知的細節，讓我能更近距離地感受她作為一位藝術傢，一位母親，是如何去理解和描繪那個純真年代的。我希望通過這本書，能夠學習到一些她的觀察方式，也許還能因此重新審視自己童年的一些迴憶。

评分☆☆☆☆☆

老早就聽聞岩崎知弘的大名，她的畫作我非常喜歡，尤其是那些描繪孩童日常的作品，總能讓我感到一種平靜和美好。最近發現一本新書，《岩崎知弘繪畫的33個祕密：溫潤彩筆下的純真童年》，名字聽起來就充滿瞭吸引力。我一直對藝術傢們的創作過程感到好奇，尤其是像岩崎知弘這樣能畫齣如此觸動人心的作品的畫傢。我想知道，她是如何捕捉到孩子們那種最真實、最純粹的錶情和神態的？是觀察力超群，還是有什麼特彆的方法？“溫潤彩筆”這個描述也讓我很有感覺，我常常覺得她的色彩有一種獨特的質感，既柔和又不失鮮活，給人一種非常舒服的視覺體驗。我特彆期待這本書能詳細介紹她在色彩運用上的心得，以及她是如何通過這些色彩來傳達情感的。另外，“33個祕密”這個數字也讓我充滿瞭好奇，不知道是不是33個不同的創作技巧，或者33個關於童年獨到的見解。總之，我對這本書充滿瞭期待，希望它能讓我更深入地瞭解這位藝術傢，以及她如何用畫筆勾勒齣那段美好的純真時光。

评分☆☆☆☆☆

老實說，我平常不太會主動去研究畫傢的創作背景，但岩崎知弘的名字，我早就耳熟能詳。她的畫風，那種帶著一點點憂鬱，但又充滿生命力的感覺，總讓我著迷。每次在書店看到她的畫冊，都會忍不住停下來翻閱。那些小女孩，穿著樸素的衣服，眼神裏卻藏著大人的故事，總是讓我迴味再三。最近看到一本關於她繪畫秘密的書，題目就叫做《岩崎知弘繪畫的33個祕密：溫潤彩筆下的純真童年》。我猜，這本書應該會揭示她作品背後的一些不為人知的故事吧？比如，她是如何構思每一幅畫的？她有沒有一個特彆的創作空間，或者一種特殊的作息習慣？我一直很好奇，她筆下的孩子，那種眼神裏的純粹和不經意的動作，是怎麼被她捕捉到的。是不是因為她自己也有孩子，所以更能體會到童年的那種美好和稍縱即逝？“溫潤彩筆”這個詞也讓我很好奇，她的色彩運用是不是有什麼獨到之處？我希望這本書能讓我不再隻是停留在欣賞錶麵的畫作，而是能更深層次地去理解她創作的理念和情感，也許還能從中找到一些關於如何觀察和感受生活的小技巧。

评分☆☆☆☆☆

啊，岩崎知弘的畫作，每次看到都感覺心頭被溫柔洗滌。我從小就對圖畫書情有獨鍾，尤其喜歡那種帶著生活氣息，能夠勾起迴憶的畫麵。最近無意間翻到一本介紹岩崎知弘創作過程的書，雖然我還沒來得及細讀，但光是書名《岩崎知弘繪畫的33個祕密：溫潤彩筆下的純真童年》就讓我充滿期待。我特彆想知道，她究竟是如何捕捉到孩子們那種最真實、最動人的瞬間的？是怎樣的觀察力，讓她筆下的孩童，無論是嬉戲打鬧，還是沉思靜坐，都那麼栩栩如生，仿佛能聽到他們的笑聲，感受到他們的氣息？我好奇她是否有什麼特彆的技巧，讓那些色彩如此溫潤，透著一股樸實的光澤，讓人一看就覺得舒服，不帶一絲雜質。尤其對“33個祕密”這個說法很感興趣，不知道是不是33個不同的創作心法，或是33個關於童年的獨特視角。我一直覺得，好的圖畫書不隻是給孩子看的，更是給大人重溫童年，找迴內心純淨世界的鑰匙。岩崎知弘的作品，在我看來就是這樣的存在。希望這本書能讓我更深入地瞭解這位偉大的畫傢，以及她是如何用畫筆描繪齣那個不曾褪色的純真年代。

评分☆☆☆☆☆

關於岩崎知弘的畫，我一直覺得是一種療愈。她的筆觸，她的色彩，都帶著一種溫暖的魔力，能輕易撫平內心的焦躁。最近看到《岩崎知弘繪畫的33個祕密：溫潤彩筆下的純真童年》這本書，名字就讓人充滿聯想。我一直很好奇，她是如何在平凡的孩童世界裏，找到那些不平凡的詩意和感動？那些看似不經意的小動作，眼神裏的光芒，是如何被她精準地捕捉下來的？“溫潤彩筆”這個詞，讓我覺得她的畫作有一種獨特的質感，不是那種刺眼的鮮亮，而是像陽光灑在肌膚上，柔和而富有生命力。我猜這本書裏應該會透露一些關於她如何運用色彩的秘訣吧？比如，她是如何調齣那種既有童真又不失深度的顔色？還有“33個祕密”，這數字聽起來就有一種探索的意味，讓我迫不及待想知道，這些秘密是否涵蓋瞭她的觀察方式、創作理念，甚至是她對童年的獨特理解。總之，我希望這本書能讓我不隻是停留在欣賞她的作品，而是能更深層地去理解她的藝術世界，感受她筆下的那份純真與美好。