馬剋白：永恆的莎士比亞改寫劇本4（25K彩色+1MP3） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

☆☆☆☆☆

圖書標籤:

• 莎士比亞
• 馬剋白
• 戲劇
• 文學
• 經典
• 改編劇本
• 彩色插圖
• 有聲書
• 英語學習
• 文學名著

當三名女巫預言馬剋白將成為下任蘇格蘭國王時，馬剋白詫異不已。但馬剋白夫人毫無耐心，在完全沒有考慮到悲慘後果的狀況下，她用血淋淋的雙手策畫瞭一切……

　　“I heard a voice cry, ‘Sleep no more! Macbeth does murder sleep!’”
　　我聽見有個聲音大喊：「彆再睡瞭！馬剋白已謀殺瞭睡眠！」(Act II, Scene I)

　　Life’s but a walking shadow, a poor player that struts and frets his hour upon the stage and then is heard no more. It is a tale Told by an idiot, full of sound and fury, signifying nothing.
　　人生隻是行走的陰影，在舞颱上焦躁踱步的拙劣演員，爾後便乏人問津。這是一個由白癡在敘述的故事，充滿瞭喧囂和憤怒，毫無意義可言。(Act V, Scene V)

　　莎翁名劇雋永優美，細膩的角色刻畫讓故事穿越文化與時空，引起廣大世人的迴響與共鳴。本書為英國文豪莎士比亞的著名劇作改寫，並保留劇本格式。經過精心改寫的文字，使莎劇簡明易懂又不失文學內涵，適閤英語學習者閱讀，不再受古英文之苦，輕鬆享受閱讀經典的樂趣。

　　本書附有
　　● 故事簡介和人物介紹  
　　● 中文翻譯   
　　● 全文朗讀MP3

劇目賞析與舞颱闡釋：探尋經典重構的深刻意蘊 本冊精選集匯集瞭數部在當代戲劇語境下極具實驗性與顛覆性的劇作文本，它們無一例外地指嚮對既有經典敘事結構的解構與重塑。本書的編選宗旨，在於呈現當代劇作傢如何在繼承傳統戲劇精髓的同時，以銳利的現代視角和多元化的舞颱語言，對那些根深蒂固的文學母題進行大膽的“二次創作”。我們力求通過收錄的這些作品，展現齣文學改編並非簡單的故事復述，而是一場深刻的對話、一次必要的反思，以及一次對人性與權力永恒主題的當代化提問。 全書分為三個主要部分，每一部分都圍繞一個核心的文學母題展開，通過不同劇作者的筆觸，展現齣主題的豐富維度與復雜性。 --- 第一部分：宿命與選擇的悖論——人性在權力漩渦中的掙紮 本部分聚焦於那些探討個體自由意誌與無法逃避的命運之間張力的劇作。我們選取瞭三部改編自古希臘悲劇及早期歐洲文學的劇本。這些劇作的共同特點在於，它們並沒有僅僅停留在對原著情節的忠實復述上，而是將背景置換至二十世紀下半葉的某種特定的政治或社會情境之中，從而使“宿命論”這個概念得以在現代語境下獲得新的生命力。 劇作A：《鏡廳陰影》 這部作品大膽地將古老的預言主題，映射到一齣高度程式化的官僚體係內部。劇中的主角不再是身披戰甲的英雄，而是一名位高權重的幕僚。劇本的結構設計極具巧思，采用瞭多重敘事層次，觀眾在劇場中仿佛置身於一個不斷摺射的、扭麯的鏡子迷宮。劇作傢通過大量的內心獨白和非綫性時間處理，探討瞭信息控製與自我欺騙的危險性。舞颱指示中，對光影和空間幾何的運用達到瞭極高的要求，要求錶演者必須在極端的內斂與瞬間爆發的癲狂之間進行精準的切換。尤其值得注意的是，劇本結尾的處理，並未給齣明確的審判或救贖，而是將最終的審判權徹底交還給觀眾，引發對“誰是真正的主謀”這一倫理問題的深思。 劇作B：《鐵幕後的挽歌》 這部作品的改編指嚮性更為明確，它藉鑒瞭十六世紀宮廷悲劇的骨架，但將其移植到瞭一個封閉的極權國傢內部。劇本的語言風格融閤瞭古典的莊重與現代的俚俗，形成瞭強烈的反差美學。核心衝突圍繞著一位被賦予“道德審判者”身份的貴族，如何在其內部的腐敗與外部的壓力之間艱難維係其搖搖欲墜的忠誠。劇本的舞颱調度極簡，主要依賴演員之間微小的情緒波動和精確的身體語言來支撐整個戲劇張力。它探討瞭在道德真空地帶，美德是否隻是一種奢侈品，以及“服從”的代價究竟有多高昂。其對“誓言”的重新定義，是本劇最令人震撼的部分。 --- 第二部分：鏡像與身份的消解——現代性危機下的角色錯位 本部分關注那些挑戰既有身份認同、探討自我構建與瓦解的劇作。這些作品常常運用荒誕主義或後現代的手法，將觀眾帶入一個身份可以被隨時穿戴、遺棄或被他人強加的奇異世界。 劇作C：《麵具製造者的一天》 這是一部高度風格化的作品，其靈感來源於對某位維多利亞時代著名小說傢晚年精神狀態的虛構重構。劇本的結構是一個“戲中戲”的無限循環，主角是一個為上流社會定製麵具的手藝人，但他發現自己製作的麵具開始擁有獨立的生命和意誌。劇本的對話充滿瞭機鋒與反諷，每一個場景似乎都在重復前一個場景的邏輯，但細節處卻有著微妙的、令人不安的偏差。劇本中穿插瞭大量的啞劇段落，要求演員具備極高的肢體控製能力，以錶現“錶演的疲憊”與“真實的渴望”之間的拉扯。這部作品提齣瞭一個尖銳的問題：在過度扮演社會角色後，我們是否還剩下一個可供迴歸的“真我”？ 劇作D：《失語癥的紀念碑》 本劇對十九世紀的浪漫主義敘事進行瞭徹底的解構。故事發生在一個被時間遺忘的、被濃霧常年籠罩的圖書館內。圖書館館長堅信，隻要收集到所有“未完成的手稿”，就能阻止世界的徹底遺忘。劇本中的角色大多患有不同程度的“語言障礙”，他們的交流充滿瞭停頓、錯位和無法傳達的意圖。劇作傢巧妙地利用瞭聲音設計，背景音效（如翻頁聲、遠處的汽笛聲）往往比角色的對白更具敘事性。這部劇是對“意義”本身的頌歌與哀悼，它暗示著，真正的意義可能恰恰存在於那些無法言說、無法被記錄下來的空白之中。 --- 第三部分：重構的儀式——經典主題的當代舞颱轉化 本輯的最後一部分，展示瞭劇作傢如何從既有的經典敘事中提煉齣核心的“儀式性”結構，並將其移植到高度現代化的場景中，以此來審視儀式在當代社會中的消亡與重生。 劇作E：《電子祭壇》 這部作品是對中世紀道德劇的冷峻現代改編。它將“七宗罪”的概念，轉化為當代商業社會中七種典型的數字成癮行為。故事發生在一個高度數字化的、無形的權力中心，主角是一個虛擬現實公司的首席執行官，他試圖通過“數字清洗”計劃來淨化自己的靈魂。劇本的視覺要求極高，大量使用投影和互動屏幕技術，演員的行為往往需要與屏幕上的數據流産生同步或對抗。劇本語言簡潔有力，充滿瞭技術術語與宗教隱喻的交織，揭示瞭在算法統治下，人類的道德睏境如何被數據化、商品化。 劇作F：《無聲的加冕》 本劇取材於一個模糊的曆史傳說，講述瞭一個關於權力交接的儀式。但在這個改編中，權力不再通過血脈或戰爭繼承，而是通過一場公開的、高度媒體化的“形象重塑”過程。劇本對“公眾形象”的建構進行瞭細緻的解剖，探討瞭媒體如何成為新的“神諭”來源。全劇幾乎沒有傳統意義上的高潮衝突，取而代之的是一係列精心編排的、旨在取悅攝像機和觀眾的“姿態”。劇作傢通過對細節的過度渲染，最終營造齣一種深刻的虛無感：當所有人都隻在乎錶演時，誰還關心被錶演的對象本身？ --- 本書的整體目標，是為戲劇研究者、導演、演員以及所有對當代劇場藝術抱有濃厚興趣的讀者，提供一個深入理解“改編”作為一種批判性創作手法的窗口。這些劇作不僅是對過去的緻敬，更是對當下生存狀態的尖銳反思。它們共同構成瞭一部關於現代人如何麵對永恒睏境的復雜、多聲部的戲劇交響樂。

作者簡介

威廉‧莎士比亞 William Shakespeare （1564－1616）

　　威廉．莎士比亞齣生於英國，被公認是英國文學史和戲劇史上最傑齣的詩人和劇作傢。父親在他十三歲時因經商失敗而破産，他因此無法上大學。他十八歲時娶瞭大他八歲的Anne Hathaway，育有三名小孩。莎士比亞在1590年成為劇作傢，起初隻是模仿彆的作傢寫故事，藉此磨練寫作技巧，後來他越漸歡迎，最後成為成功的演員與劇作傢。

　　莎士比亞擅於刻畫人物心理，運用生動的戲劇語言扣動讀者心弦，他的故事結構嚴謹、情節豐富多元，更富含人生哲理。他一生共寫瞭37部作品，可分成四個時期：曆史劇、喜劇、悲劇和浪漫喜悲劇。其中四大悲劇：《哈姆雷特》、《奧賽羅》、《李爾王》和《馬剋白》寫於悲劇時期。這些戲劇故事在世界各地不斷地改編、上演，數百年來雋永不朽，為他贏得最偉大的劇作傢的聲譽。

譯者簡介

蘇瑞琴

　　國立政治大學英國語文學係畢業，專職電影字幕譯者，作品遍及各大電視颱（TVBS、中視、華視、公共電視、HBO、Cinemax等）、電影公司（福斯、UIP、華納等）及影展（金馬影展、颱北電影節、記錄片雙年展、女性影展等）。院綫片作品包括《藍色茉莉》、《華爾街之狼》、《綠色奇蹟》、《安娜與國王》、《哈利波特1-4》等，國片中翻英作品有《賽德剋巴萊》（魏德聖導演）、《痞子英雄》（蔡嶽勛導演）、《海角七號》（魏德聖導演）、《情非得已之生存之道》（鈕承澤導演）等。
 

Introduction
Cast of Characters

Act 1   Scene 1 ｜ Scene 2 ｜ Scene 3 ｜ Scene 4 ｜ Scene 5 ｜Scene 6 ｜ Scene 7
Act 2   Scene 1 ｜ Scene 2
Act 3   Scene 1 ｜ Scene 2 ｜ Scene 3 ｜ Scene 4 ｜ Scene 5
Act 4   Scene 1 ｜ Scene 2 ｜ Scene 3
Act 5   Scene 1 ｜ Scene 2 ｜ Scene 3 ｜ Scene 4 ｜ Scene 5 ｜Scene 6 ｜ Scene 7 ｜ Scene 8

中文翻譯
Literary Glossary

 

评分☆☆☆☆☆

第一次閱讀這本書，就被其宏大的格局和精妙的構思所摺服。作者在保留莎士比亞原著精神的同時，注入瞭現代的視角和細膩的筆觸，使得整個故事在保持戲劇張力的同時，更加貼近當代讀者的閱讀習慣。我驚喜地發現，那些古老的颱詞在新的語境下，依然閃耀著智慧的光芒，甚至顯得更加振聾發聵。角色的塑造更是深入人心，馬剋白從一個英勇的戰士到被野心吞噬的暴君，其心理變化的過程被描繪得淋灕盡緻，讓人既同情又憎恨。而麥剋白夫人，她的瘋狂與絕望，也讓人不禁為之扼腕。

评分☆☆☆☆☆

這本書給我帶來的最深刻感受，是它對於“命運”與“選擇”的深刻探討。作者在改編中，似乎更強調瞭人的能動性，即便是麵對那些看似不可避免的預言，個體依然擁有做齣選擇的權利，而選擇的結果，又會反過來影響命運的走嚮。這種解讀方式，讓整個故事充滿瞭哲學思辨的色彩。馬剋白的悲劇，不僅僅是命運的捉弄，更是他自身欲望和選擇的必然結果。我非常喜歡這種讓讀者主動參與思考的創作方式，它讓閱讀的過程充滿瞭探索的樂趣，也讓作品的內涵更加豐富。

评分☆☆☆☆☆

這是一本充滿力量的書，它用最簡潔而又最深刻的文字，勾勒齣瞭人性的光明與黑暗。作者在改編《馬剋白》的過程中，沒有選擇去迴避那些令人不安的主題，反而勇敢地將其放大，讓我們得以近距離審視權力對人性的腐蝕。我喜歡這種毫不留情的真實感，它迫使我去思考，在相似的境遇下，我是否會做齣同樣的選擇。書中的每一個人物，都仿佛是現實的投射，他們的掙紮、他們的欲望，都讓我們看到瞭自己的影子。這不僅僅是一次文學的欣賞，更是一次深刻的自我反思。

评分☆☆☆☆☆

這絕對是一次對經典文學的顛覆性重塑，讓我看到瞭一個完全不同以往的《馬剋白》。作者的筆觸如同揮舞著魔杖的巫師，將古老的悲劇故事注入瞭現代的靈魂。我尤其喜歡他對於細節的處理，那些曾經隻是寥寥幾筆帶過的場景，如今被賦予瞭生動的畫麵感，仿佛能夠身臨其境地感受到蘇格蘭荒原的冷風，貴族酒宴的喧囂，以及夜色中彌漫的罪惡氣息。語言的運用更是精妙絕倫，既保留瞭莎士比亞原文的韻味，又更加流暢易懂，讓那些晦澀的古語變得鮮活起來。很多段落的描寫，甚至能讓我聯想到古典油畫的質感，充滿瞭厚重感和層次感。更讓我驚喜的是，作者並沒有迴避原作中那些血腥與暴力，而是以一種更具藝術性的方式呈現，讓觀眾在震撼之餘，也能感受到其中蘊含的深刻寓意。

评分☆☆☆☆☆

這是一本讓我讀完之後，久久不能平靜的書。它不僅僅是一個關於權力、野心和背叛的故事，更是一次對人性的深刻剖析。作者在改編的過程中，似乎並沒有滿足於對原作的忠實，而是勇敢地去挑戰，去創新。我喜歡他對於那些“灰色地帶”的描繪，他並沒有將人物簡單地劃分為好人或壞人，而是展現瞭他們在道德睏境中的掙紮與選擇。馬剋白不再是那個純粹的惡棍，他的動機更加復雜，他的痛苦也更加真實。這種多層次的人物塑造，讓整個故事更加引人入勝，也更加發人深省。每次閱讀，都能發現新的細節，新的解讀，仿佛這是一本永遠也讀不完的書。

评分☆☆☆☆☆

對於那些熱愛文學，尤其是對莎士比亞作品有所瞭解的讀者來說，這本書絕對是一次不容錯過的體驗。它既是對經典的緻敬，也是一次大膽的超越。作者在保留原作核心精髓的同時，用他獨特的筆觸，賦予瞭故事新的生命和意義。我尤其欣賞他在人物心理刻畫上的細膩之處，那些潛藏在人物言談舉止背後的心思，都被他精準地捕捉並呈現齣來。馬剋白內心的糾結，麥剋白夫人野心的驅動，都顯得無比真實，仿佛你能聽到他們內心的低語，感受到他們血液中的衝動。

评分☆☆☆☆☆

我一直覺得，偉大的文學作品需要不斷地被重新解讀，而這本《馬剋白》恰恰做到瞭這一點。它不是一次簡單的翻譯或改編，而是一次深刻的挖掘與重構。作者似乎深入到瞭故事的核心，去探究人物行為背後的心理動因，去理解那個時代社會的復雜性。我印象最深刻的是，他對於“預言”的處理，不再是簡單的命運的宣告，而是將它描繪成一種誘惑，一種放大人性弱點的催化劑。馬剋白的選擇，與其說是被預言所迫，不如說是他內心深處早已存在的野心找到瞭一個可以爆發的齣口。這種解讀讓我對這個故事有瞭全新的認識，也對人性的復雜有瞭更深的體悟。書中那些經典的颱詞，在作者的筆下，獲得瞭更加鮮活的生命力，仿佛第一次聽到，就直擊心靈。

评分☆☆☆☆☆

這本書簡直是文字的盛宴，第一次翻開它，就被那種磅礴大氣、又帶著一絲陰鬱的氛圍深深吸引。作者對原作的理解之深，讓我驚嘆，仿佛他本人就親曆瞭那個充滿權力鬥爭、野心與宿命糾葛的時代。他沒有簡單地復述，而是賦予瞭那些經典的颱詞新的生命，讓它們在現代語境下依然閃耀著智慧的光芒，同時又帶著一種前所未有的戲劇張力。每一次閱讀，都像是與莎士比亞本人進行瞭一場跨越時空的對話。角色的塑造更是齣神入化，馬剋白內心的掙紮、野心的膨脹，以及隨之而來的罪惡感，被描繪得淋灕盡緻。那些曾經模糊的動機，如今清晰可見，仿佛能觸碰到他內心最深處的恐懼與渴望。而麥剋白夫人，她不再僅僅是一個冷酷的煽動者，而是展現齣瞭更復雜的人性，她的野心背後隱藏著怎樣的脆弱與絕望，讓人忍不住去探究。

评分☆☆☆☆☆

從藝術層麵來看，這本書無疑是一部傑作。作者在文字的運用上展現齣瞭非凡的功力，他能夠將宏大的敘事和細膩的情感融為一體，創造齣一個令人屏息的文學世界。我常常在閱讀過程中，不自覺地停下來，去迴味那些優美的句子，去品味那些富有哲理的思考。畫麵感極強，仿佛每一章都是一幅精心繪製的油畫，色彩濃烈，構圖精巧，人物的錶情和動作都充滿瞭戲劇性。而且，作者對於節奏的把握也十分到位，時而激昂澎湃，時而低沉壓抑，讓讀者的情緒隨著故事的發展而起伏跌宕。我尤其欣賞他對於人物內心世界的探索，他能夠將那些隱秘的情感和復雜的心理活動，用文字的方式呈現齣來，讓讀者能夠感同身受。

评分☆☆☆☆☆

這部作品的文字力量非常強大，它能夠輕而易舉地將我拉入那個充滿陰謀和死亡的時代。作者在繼承莎士比亞宏偉敘事的同時，注入瞭極具現代感的視角，使得這個古老的故事煥發齣瞭新的生命力。我特彆欣賞他對於語言的駕馭能力，那些曾經讓我覺得晦澀難懂的句子，如今被賦予瞭更加清晰流暢的錶達，但又不失原文的韻味和深度。每一個詞語都仿佛經過精心雕琢，恰到好處地錶達瞭人物內心的情感和故事的氛圍。而且，作者在處理那些關鍵的轉摺點時，顯得尤為老練，能夠準確地抓住觀眾的心理，將戲劇衝突推嚮高潮。