為詩一辯：止微室談詩 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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圖書標籤:

• 詩歌
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　　文章針對詩歌文本以文學理論進行細微剖析，作者也是詩人，詩人讀詩，對「作品、讀者、作者」的三麵關係，體會至深。文章有其獨有見地，條分縷析中，有助讀者提升新詩的鑑賞力。

　　本書收錄香港詩人秀實的詩歌評論文本，涵蓋中、港、颱一共十八篇。論及餘光中〈與李白同遊高速公路〉、瘂弦的〈鹽〉、西草的詩集《海灘像停擺的鍾一樣寜靜》、羈魂的近作〈病體五題〉、廖令鵬詩集《蓮續的城》、阿櫻的〈水塔〉等。作者認為詩歌，「除瞭語言，彆無其餘」，指齣詩歌語言乃「象徵語」，以「呈現」來進行述說。

本書特色

　　收錄香港詩歌協會會長多年華文現代詩的研究剖析。

書籍推薦人

　　詩人嚮明　專序推薦！
 

止微室談詩：詩歌藝術的深度探析與傳承 引言：詩歌的永恒魅力與當代睏境 詩歌，作為人類情感最精煉、最富張力的錶達方式，自古以來便被視為文學的瑰寶。它不僅僅是文字的堆砌，更是思想的火花、心靈的共鳴。然而，在當今這個信息爆炸、節奏飛快的時代，詩歌的地位似乎正麵臨前所未有的挑戰。許多人認為詩歌晦澀難懂，與日常生活疏離；另一些人則在創作中陷入形式的桎梏，忘記瞭詩歌的本質在於真誠與美。 《止微室談詩》正是為迴應這一時代背景而誕生的著作。它並非空泛地贊美詩歌的偉大，而是以一種紮根於經典、麵嚮未來的審視態度，對詩歌的創作、欣賞、理論與傳承進行瞭一場深刻而細緻的辯論與探討。本書旨在撥開籠罩在當代詩歌麵前的迷霧，重拾對詩歌藝術的敬畏與熱愛，為詩歌愛好者、學習者以及創作者提供一個既有學術深度又具實踐指導意義的交流平颱。 第一捲：溯源與正名——詩歌的本體論追問 本書開篇，即迴歸詩歌的本體。我們首先要厘清一個根本問題：什麼是詩？ 一、詩性的失落與重構 許多人對詩歌的理解停留在對特定體裁（如格律詩或十四行詩）的機械模仿上。本書力圖打破這種片麵的認知，探討詩歌的“詩性”（Poetic Essence）。這種詩性根植於人類最原始的經驗——對宇宙的驚奇、對生命無常的感悟、對至美瞬間的捕捉。我們詳細剖析瞭從荷馬史詩到魏晉風骨，再到現代主義浪潮中，詩歌如何不斷地自我否定與重塑，以適應時代精神的變遷。 二、語言的極限與張力 詩歌是語言的藝術，但它也常常是語言的反叛者。《止微室談詩》用大量篇幅論述瞭詩歌語言的獨特性。它不同於散文的平鋪直敘，也不同於科學論述的精確無誤。詩歌語言的魅力在於其“歧義性”與“密度”。我們深入探討瞭意象的凝練、節奏的潛流、韻律的潛意識影響，以及如何通過“跳躍”和“留白”來激發讀者的二次創造。其中，對中國古典詩詞中“煉字”的精微分析，尤其展現瞭語言在極度壓縮下所能爆發齣的巨大能量。 三、情感的真實與錶達的剋製 詩歌是情感的載體，但成功的詩歌往往不是情感的泛濫。本書強調“真誠”與“剋製”的辯證關係。真誠是詩歌的生命綫，但錶達上的剋製（如中國傳統詩學中的“不著一字，盡得風流”）纔是將情感提升至藝術境界的關鍵。我們檢視瞭從屈原的悲憤到李清照的婉約，在不同曆史情境下，詩人是如何處理“我”與“世界”的關係，如何將個體體驗升華為具有普遍意義的審美對象。 第二捲：技巧與體裁——工匠精神的迴歸 如果說第一捲關注的是詩歌的“道”，那麼第二捲則聚焦於詩歌的“術”。我們認為，對技法的探討絕非束縛創作，而是通往自由的必經之路。 一、古典詩詞的結構之美 本書對近體詩（律詩、絕句）的格律進行瞭細緻入微的解析，但重點不在於規則的羅列，而在於規則背後的審美邏輯。例如，律詩中的頷聯、頸聯如何形成對仗的張力，如何通過聲調的平仄變化營造跌宕起伏的音樂感，以及起承轉閤的章法布局如何服務於主題的展開。我們特彆分析瞭杜甫和王維的篇章，展示瞭如何在嚴苛的束縛下，實現“法度森嚴”與“自然天成”的統一。 二、現代詩的自由與邊界 對於新詩（白話詩）的探討，本書避免瞭將“自由”等同於“隨意”。我們探討瞭意象組接的邏輯、長短句的運用、分行的藝術（Enjambment）在現代詩中如何替代古典韻律，成為組織節奏和製造張力的核心手段。對於晦澀難解的現代詩，本書嘗試提供一套解讀框架，幫助讀者理解那些看似破碎的意象背後，隱藏的時代精神或個人心緒的脈絡。 三、翻譯與跨文化傳播的挑戰 詩歌跨越語言的鴻溝時，往往會遭遇最大的睏境。本書專門闢章節討論瞭詩歌翻譯中的“形神兼顧”難題。是保留原詩的格律形式，犧牲部分意境？還是側重意境的傳達，使之成為一種新的詩歌？作者結閤具體譯例，探討瞭如何在不同文化語境下，找到最接近原著神韻的錶達方式。 第三捲：審美與批評——構建有效的對話場域 詩歌的生命力不僅在於創作，更在於有效的閱讀與批評。 一、從經驗閱讀到理論反思 本書倡導一種“知其然，而後知其所以然”的閱讀態度。我們指導讀者如何從單純的情感共鳴，過渡到對作品的結構分析、修辭手法辨識以及時代背景的考量。批評不再是貶低或贊揚，而是一種深入作品肌理的探索行為。 二、當代詩歌的“靶嚮”誤區 當前詩歌界存在著對“主題明確”或“口號式”錶達的過度追求，這常常導緻作品缺乏耐人尋味的深度。本書嚴肅批評瞭那些為瞭迎閤某種社會思潮而犧牲藝術性的傾嚮，呼籲迴歸詩歌作為個體精神自留地的本真價值。真正的社會關懷，應通過高超的藝術手法滲透於字裏行間，而非直白地喊齣來。 三、詩歌在數字時代的存續之道 麵對短視頻和碎片化閱讀的衝擊，詩歌如何保持其厚度？本書展望瞭詩歌與新媒體結閤的可能性，但核心觀點是：無論載體如何變化，詩歌對深度凝視和慢速品味的需求是不可取代的。我們呼籲建立一種尊重詩歌節奏的閱讀習慣，將詩歌視為心靈的“慢食”。 結語：對詩歌精神的堅守 《止微室談詩》並非一部教條主義的指南，而是一場真誠的、帶有思辨色彩的對話。它試圖在喧囂中為詩歌尋迴一處“止微”的靜室，讓創作者和欣賞者能夠沉下心來，重新審視詩歌的價值。詩歌的辯護，最終是對人類精神復雜性、對語言美學極限的辯護。唯有如此，詩歌纔能跨越時空，繼續以其獨特的魅力，滋養和啓迪一代又一代的心靈。

作者簡介

秀實

　　「香港詩歌協會」會長，「香港散文詩創造社」社長，香港《圓桌詩刊》主編。著有《颱北翅膀》、《茶話本》、《昭陽殿記亊》、《假如你坐在對麵》、《荷塘月色》等詩集，《劉半農詩歌研究》、《散文詩的蛹與蝶》、《我捉住飛翔的尾巴》、《何達作品評論集》等詩歌評論集。並編有《風過鬆濤與麥浪──颱港愛情詩精粹》、《燈火隔河守望──深港詩選》、《無邊夜色──寜港詩選》、《大海在其南──潮港詩選》等詩歌選本。
 

序　秀實筆下的兩岸三地詩蹤探源／嚮明
 
【颱灣篇】
把古鈔變成現款　談餘光中〈與李白同遊高速公路〉
現代詩歌與傳統自然　葉莎詩作選讀
閑芷詩筆記
略談瘂弦的〈鹽〉
 
【港澳篇】
風吹過瞭，殘留著樹影　讀丁平詩
揚起的浮塵　談舒巷城
抗命的精神　讀羈魂近作〈病體五題〉
劍聲鏗鏘，落花寂寥　路雅武俠詩的一體兩麵
詩歌與人　讀李華川
談神祕詩學兼及西草之詩
談周瀚的後設詩歌及其他
為詩一辯　讀謝傲霜詩作隨感
澳門城，讀洛書
 
【大陸篇】
這五首詩　成龍三十而立
詩捲裏的這一個城　讀廖令鵬詩集《蓮續的城》印象
艾華林詩歌詞條（十則）
詩心與詩象　細微剖析阿櫻名篇〈水塔〉
楊剋詩歌閱讀劄記
 
【後記】
何以止微／秀實

【把古鈔變成現款：談餘光中〈與李白同遊高速公路〉】
 
〈與李白同遊高速公路〉是詩人餘光中1985年的作品。餘光中以李白為吟詠對象的詩篇，除瞭這首外，還有〈戲李白〉〈尋李白〉〈念李白〉等諸首，但相對而言，以這首最廣為人知，也僅是這首，詩人不直接的寫李白，而藉這位古代大詩人來嗟嘆現代人心的現實，其勢利處甚而不利詩的生長。
 
〈戲李白〉搬來瞭宋代大文豪蘇軾為之相映，蘇軾的傲可比李白的狂，隔代相逢，相映成趣，自是一番新貌。詩人戲筆，便成佳章。〈尋李白〉則是古事新寫，寫李白從狂而仙，抓著瞭詩仙生前的狂，給瞭他遁隱為仙的歸宿。經營文字，措置典事，轉圜跌宕， 已成風格。
 
隻消把酒杯嚮半空一扔
便鏇成一隻霍霍的飛碟
詭緣的閃光愈轉愈快
接你迴傳說裏去
 
〈與李白同遊高速公路〉臚列典事，卻絕非古事的新寫。詩人首先假設與李白同車，馳騁於現代颱灣的南北高速公路上。這是一種「想像的假設」，「場景的虛擬」，予讀者「虛而不實」的感覺，詩人敢於挑戰高難度，起得奇險，成敗則在乎往後的發展。
 
「場景的虛擬」是現代詩一種普遍的寫法，其情況愈演愈烈，錯置交雜，無奇不有。這種「後之視今猶今之視昔」的時空置換，正是成就詩歌藝術深廣的法門。古人放逐現代便猶如今人置於未來，其理相同。問題是，詩人要藉此錶達甚麼？這纔是讀者所關注的。〈與李白同遊高速公路〉飛流直下，共46行。李白當然是衊視法紀的狂詩人，酒後駕駛、超速、無證行車等他當然不會在乎。這便惹來瞭奉公守法的詩人的勸說：
 
―啊呀要小心，好險哪
超這種貨櫃車可不是兒戲
慢一點吧，慢一點，我求求你 （第13-15行）
 
―咦，你聽，好像是不祥的警笛
追上來瞭，就靠在路旁吧
跟我換一個位子，快，韆萬不能讓
交警抓到你醉眼駕駛（第24-27行）
 
站在現實的角度看，是詩人對李白的「不羈」與「法盲」作齣瞭戲謔；但若是站在詩人的角度看，卻是李白的「狂傲」與「衊視建製」反照齣詩人的「循規蹈矩」。那成瞭有趣的「叛逆」與「妥協」的映對。這種映對也是貫串全詩的基調。賞析此詩，不能忽略。

评分☆☆☆☆☆

一本封麵素雅、書名頗具深意的書，我好奇地翻開瞭它，仿佛步入瞭一個名為“止微室”的安靜角落，準備聆聽一場關於詩歌的辯論。扉頁上的幾句題詞，古樸而雋永，已經讓我感受到作者對詩歌的敬畏與熱愛。在如今快節奏、碎片化的閱讀時代，一本認真討論詩歌的書，本身就顯得彌足珍貴。我期待著，作者能以一種溫和而堅定，又充滿智慧的方式，為我們揭示詩歌不被理解的角落，辯解它所遭受的誤解。是否會像抽絲剝繭般，一層層剖析那些被忽視的詩歌的精妙之處？又是否會觸及那些現代人對詩歌的隔閡，以及詩歌在當下社會的價值與意義？我希望這本書能夠引領我重新審視那些曾經覺得晦澀難懂的詩句，找到隱藏在字裏行間的動人情感和深刻哲理。讀詩，不應是高高在上的陽春白雪，而應是觸及心靈的共鳴。我期待“止微室”能成為我與詩歌重新連接的橋梁，讓詩意在我的生活中重新綻放。

评分☆☆☆☆☆

手捧此書，我感受到一種沉甸甸的期待。書名“為詩一辯：止微室談詩”本身就充滿瞭張力，仿佛一場蓄勢待發的論戰，又帶著一股迴歸本源、探究細微的哲學意味。我好奇，作者所謂的“辯”，是為詩歌辯護，反駁那些對詩歌的輕視和誤解，還是為詩歌的某些特質進行辨析，比如詩歌的邊界、詩歌的語言、詩歌與生活的關係？而“止微室”這個名字，又勾勒齣怎樣的場景？是一個藏書無數、安靜幽深的讀書房，還是一個容納百傢、激烈辯論的學術沙龍？我猜測，作者會以一種極為細緻入微的筆觸，去捕捉詩歌中的那些“微”，那些常人容易忽略的詞句、韻律、節奏，甚至是一個標點的變化，都可能承載著作者深邃的思考。我期待，作者能夠通過對這些“微”的剖析，引發我們對詩歌更深層次的理解，發現詩歌令人驚嘆的生命力。我希望，這本書能夠打破我對詩歌的固有認知，讓我看到詩歌不為人知的一麵，領略它作為一種獨特藝術形式的魅力。

评分☆☆☆☆☆

拿到這本《為詩一辯：止微室談詩》，我的第一反應便是它的書名頗具匠心，既有辯論的鋒芒，又有探究的溫度。“止微”，我想象中是一個極具智慧的場所，在那裏，人們專注於那些不易察覺卻至關重要的細節。而“談詩”，則暗示著一種交流與分享，而非單方麵的說教。我期待作者能在這本書中，為我們揭示詩歌那些被低估的價值，反駁那些對詩歌的片麵理解。也許，我們會讀到對古典詩歌的全新解讀，發現其在現代語境下的生命力；又或許，我們會看到對當代詩歌的深入分析，理解其探索的勇氣和錶達的睏境。我特彆想知道，作者將如何處理詩歌的“微”之處，是針對某個詞語的精妙運用，還是一段意象的巧妙組閤？又如何“為之辯護”？是引用大量的詩歌實例，還是運用嚴謹的邏輯推理？我希望，通過閱讀這本書，能夠提升我對詩歌鑒賞的能力，不再止於錶麵的欣賞，而是能夠深入其內在的肌理，體會詩歌帶給我們的震撼與感動。

评分☆☆☆☆☆

這本《為詩一辯：止微室談詩》的書名，首先就吸引瞭我。它不像市麵上常見的詩歌賞析，而帶有一種“為”的姿態，似乎要為詩歌本身，或為詩歌的某種被忽視的特質，進行一次有力的聲辯。我很好奇，作者口中的“辯”，究竟是指嚮何方？是為詩歌在當今時代的生存空間辯護，還是為某些特定的詩歌流派、詩歌風格，甚至是某位被低估的詩人，爭取應有的尊重？“止微室”的命名，又充滿瞭東方智慧的韻味，讓人聯想到一個專注於細微之處、洞察事物本質的場所。我設想，作者會像一位細心的偵探，從詩歌的字裏行間，捕捉那些至關重要的“微”，然後以此為據，展開一場精彩的論辯。我期待，書中能夠呈現齣作者對詩歌獨到而深刻的見解，能夠引導我重新認識詩歌的價值，不再將其視為一種遙不可及的藝術，而是能夠感受其與我們生活息息相關的脈搏。我希望能在這場“談詩”中，獲得一種啓迪，讓我能以更開放、更包容的心態去接納和理解不同的詩歌錶達。

评分☆☆☆☆☆

翻開書頁，一股淡淡的紙墨香伴隨著作者的思緒撲麵而來。我並非科班齣身的文學研究者，隻是一個對文字懷有樸素情感的普通讀者。讀到“止微室談詩”這個書名，我首先聯想到的是一種“察微知著”、“見微知著”的治學態度，這讓我對作者即將展開的論述充滿瞭期待。我好奇，作者將如何“為詩一辯”？是為那些被時代遺忘的經典詩篇正名，還是為那些被誤解的現代詩歌辯護？又或者是，為詩歌本身的存在價值，在這個喧囂的世界裏，努力發聲？我尤其關注，作者是否會像一位經驗豐富的導遊，帶領我們走進詩歌的迷宮，指引我們穿越那些看似雜亂無章的意象，發現隱藏在其中的邏輯與美感。那些詩歌中的“微”，究竟是指細微的筆觸、情感的波動，還是詞語的微妙變化？而“止”，又意味著什麼？是駐足欣賞，還是在抵達某個理解的頂點後，為詩歌的精妙而嘆服？我渴望在這場“談詩”中，獲得一種全新的視角，去感受詩歌的呼吸，去體會文字的重量。