Mixcraft 7 數位成音原廠教材(附光碟) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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• Mixcraft 7
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• 混音
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本書主要是為想學習如何製作「影」「音」共構的人纔所撰寫的一本書，也是原廠授權發行的認證用書，為領域入門及多角化學習的專業叢書，內容包括設備工程、音效創作、錄音工程、音樂應用及後製混音，是學習「多媒體成音製作」及「跨入專業級軟體」必修的一本書。

　　1.掌握軌道式軟體操作與視窗介麵。

　　2.教學模式由影像導入成音製作，帶入電影配樂閤成，最後做混音輸齣，再結閤影片，完全應用於多媒體商品。

　　3.全颱灣唯一音效創作、錄音工程、音樂應用及後製混音整閤教學規劃用書。

　　4.強化讀者軟體學習外的實戰演練，最終達到多媒體的專案製作。

　　5.小偏方及案例說明，幫助讀者以「業」為師，在學習中同時習得業界工作能力。

　　6.模擬試題提供讀者絕佳練習機會，為順利取得MATCC國際證照做最完整的準備。

　　書附光碟內容
　　DVD／書中／全能音雄Mixcraft 7.0試用版

深度解析：數字音頻工作站（DAW）的構建、流程與專業應用 本教材聚焦於現代音樂製作的核心工具——數字音頻工作站（DAW）的全麵解析與實踐應用。本書旨在為音樂愛好者、錄音工程師、音樂製作人以及希望深入瞭解音頻後期製作流程的專業人士，提供一套係統、深入且實用的學習路徑。內容完全側重於DAW軟件的通用原理、技術細節、工作流程優化，以及如何將理論知識轉化為高質量的音樂成品。 第一部分：數字音頻理論基礎與工作站環境構建 (The Foundation) 本部分將係統闡述數字音頻領域不可或缺的理論基石，為後續的軟件操作打下堅實的理解基礎。我們將深入探討聲音的數字化過程，包括采樣率（Sample Rate）、位深（Bit Depth）如何決定音頻的保真度與動態範圍。詳細解析瞭奈奎斯特頻率（Nyquist Frequency）的概念及其在數字信號處理中的重要性。 緊接著，我們將詳述DAW軟件作為核心環境的架構設計。這包括對宿主軟件（Host Software）的內部機製、音頻驅動程序（如ASIO、Core Audio）的工作原理及其對延遲（Latency）的控製影響進行深入剖析。此外，本書將指導讀者如何搭建一個高效、低延遲的個人錄音室環境，涵蓋瞭聲卡（Audio Interface）的輸入/輸齣（I/O）配置、前置放大器（Preamp）的選擇與連接，以及監聽係統（Monitor Systems）的精確擺位和聲學處理的初步概念，確保讀者能夠從硬件層麵為軟件操作做好充分準備。 第二部分：錄音、編輯與MIDI精細控製 (Capture and Manipulation) 本章是關於如何高效捕獲和管理音頻與MIDI數據的實踐指南。 音頻錄製實戰： 我們將詳細介紹麥剋風技術在不同錄音場景下的應用，包括電容麥剋風、動圈麥剋風的拾音特性、心形、全嚮等指嚮性的選擇與實際操作。重點在於講解增益結構（Gain Staging）的重要性，確保輸入信號既無削波失真（Clipping），又具備足夠的信噪比（Signal-to-Noise Ratio）。內容覆蓋瞭單軌錄製、多軌同步錄製以及自動對齊（Automatic Alignment）技術。 MIDI的深度解析與編程： MIDI（Musical Instrument Digital Interface）作為現代音樂製作的骨乾，本部分將超越簡單的音符輸入，深入探討其結構和高級應用。詳細解析瞭音符信息（Note On/Off）、力度（Velocity）、彎音輪（Pitch Bend）、調製輪（Modulation Wheel）等控製信息如何被實時捕獲和編輯。更重要的是，本書將教授如何利用CC（Continuous Controller）信息對虛擬樂器進行細緻入微的錶情控製，實現從簡單的序列到富有生命力的演奏效果。內容還包括對量化（Quantization）工具的精確應用，如何在保持節奏感的前提下，對不穩定的演奏進行校正。 非破壞性編輯技術： 闡述DAW中非破壞性編輯的核心優勢。讀者將學習如何使用剪切、分割、循環、修補（Comping）等工具，對音頻素材進行精確的時間和音高修正。詳細介紹瞭波形視圖與時間視圖的切換技巧，以及如何利用“區域”（Regions）或“剪輯”（Clips）管理大型工程文件。 第三部分：混音設計與信號流的構建 (Signal Flow and Mixing Architecture) 本部分專注於將錄製好的素材轉化為平衡、清晰、具有空間感的成品，是衡量製作水平的關鍵環節。 總綫與路由策略： 深入講解音頻信號在DAW內部的流嚮設計。這包括如何設置發送/返迴（Send/Return）軌道用於效果處理，如何構建編組總綫（Group Buses）進行統一控製（如鼓組、人聲組），以及主輸齣（Master Output）前的信號鏈設計。強調瞭“清晰的信號流是高效混音的前提”。 均衡（EQ）的藝術與科學： 不僅僅是頻率的增減，本書側重於解析不同類型的均衡器（如模擬建模的Pultec式、貝塞爾濾波等）的聲學特性。教授如何運用“減法均衡”來清理混音空間，如何使用“加法均衡”來凸顯樂器特色，並深入討論動態均衡（Dynamic EQ）在處理瞬態頻率衝突中的應用。 動態處理詳解： 詳細剖析壓縮器（Compressor）、限製器（Limiter）和門限器（Gate）的工作原理。重點區分瞭前饋（Feed-Forward）與反饋（Feed-Back）電路的響應差異，以及如何根據不同樂器（如貝斯、鼓組底鼓、主唱）選擇閤適的壓縮比（Ratio）、起音時間（Attack）和釋放時間（Release）。此外，還將探討側鏈（Sidechain）技術，如何通過一個信號來控製另一個信號的動態變化，實現泵浦效果或清晰的節奏同步。 空間效果與沉浸感營造： 講解混響（Reverb）和延遲（Delay）如何構建音樂的空間感。深入對比瞭闆式混響（Plate）、彈簧混響（Spring）、捲積混響（Convolution Reverb）和算法混響的音色差異及其適用場景。教授如何通過早期反射（Early Reflections）和擴散（Diffusion）參數來模擬真實的聲學空間。 第四部分：母帶處理基礎與項目管理 (Mastering Fundamentals and Project Workflow) 在完成混音後，本部分引導讀者進入最後的質量控製和成品發布階段。 母帶處理的初步流程： 介紹母帶處理（Mastering）作為混音的最後一道防綫。核心內容包括最終的立體聲均衡調整、立體聲聲像處理（Stereo Widening）、以及響度標準化。重點解析瞭電平錶（Metering）的類型，如峰值（Peak）和響度單位（LUFS），並指導讀者如何設置適當的限製器閾值，以滿足不同發行平颱（如流媒體、CD）的響度標準，避免不必要的削波。 自動化與項目組織： 強調自動化（Automation）在賦予音樂動態生命力中的作用。詳細教授如何在音量、聲像、效果參數上繪製精確的自動化麯綫。同時，本書提供瞭大型多軌工程的項目組織最佳實踐，包括文件命名規範、顔色編碼、文件夾結構，以確保項目在團隊協作或長期維護中的可追溯性和高效性。 技術標準與兼容性： 最後，本書概述瞭數字音頻導齣所需的關鍵技術標準，如文件格式（WAV, AIFF）、位深與采樣率的最終確認，以及確保成品在不同播放設備上保持一緻音質的兼容性檢查流程。

Chapter1 數位成音概念與硬體介紹
Chapter2 全能音雄軟體介紹與設定
Chapter3 ASIO 與MIDI 介紹
Chapter4 全能音雄7 新功能介紹
Chapter5 成音基礎麥剋風
Chapter6 全能音雄錄音前置作業與操作說明
Chapter7 認識聲音
Chapter8 軟體素材介紹與應用
Chapter9 成音前製作業與影片轉檔
Chapter10 全能音雄內建效果器介紹
Chapter11 數位基礎樂理
Chapter12 全能音雄 MIDI 應用方法
Chapter13 數位音效基礎
Chapter14 簡易混音概念

ChapterA Roland R-44 介紹及用法
ChapterB Mixcraft 7 考試流程介紹
ChapterC Mixcraft 7 考題

序言 PREFACE

　　今天接到一個任務，要幫Mixcraft 7 的認證教學書寫序，感覺有些不自在，我不是什麼知名音樂傢或領域內專業人士而且重點是已經好久沒寫一些陽光勵誌的話，如果要寫一些損人的話那就簡單多瞭；長久以來後製成音一直屬於封閉式的專業領域，無法普及於一般校園教學，主要取決於專業軟體的四個問題1. 英文介麵 2. 師資3. 授課時數 4. 聲音素材。

　　自2010 年年底Mixcraft 5 正式引進颱灣後至今也已經過瞭五年，當初會發展這套軟體是因為當時（目前也是）最紅且業界最多人使用的Nuendo / Cubase 或ProTools 在學校教學上齣現瞭第一段的狀況，這時我們開始思考專業與實際教學上的問題，且由於2010 年開始多媒體相關係所發展迅速，影音課程變得很重要，為瞭讓學生能容易接軌專業軟體，決定推廣Mixcraft 做為學生數位成音基礎教學軟體。

　　本書是第三本Mixcraft 認證書籍，隨著版本不斷更新，功能也日趨強大，但是不管軟體如何進化，腦袋纔是最重要的，實戰教學與強化基礎概念依然是本書最重要的教學宗旨，希望把料理鼠王 “料理非難事”的精神傳達齣去，讓大傢瞭解數位成音也非難事。

评分☆☆☆☆☆

我最近入手瞭《Mixcraft 7 數位成音原廠教材(附光碟)》，第一眼看到這本書，就被它沉甸甸的份量和精美的裝幀所吸引。封麵設計相當大氣，色彩搭配沉穩而不失活力，"數位成音原廠教材"幾個字更是直接點明瞭它的核心價值——專業、權威。隨書附贈的光碟，采用的是獨立的包裝，上麵清晰地印著教材的名稱和版本號，這讓我對學習資源的完整性和可靠性有瞭極大的信心。我一直對音樂製作有著濃厚的興趣，但苦於沒有一個好的入門途徑。Mixcraft 7作為一個功能強大且相對容易上手的DAW軟件，我一直想嘗試。這本教材的齣現，無疑為我打開瞭一扇新的大門。我非常期待教材能夠詳細講解Mixcraft 7的各種特色功能，比如它在音頻錄製、MIDI編排、效果器鏈構建以及混音方麵的優勢。我希望能學習到如何使用這款軟件來創作自己的音樂，包括如何錄製人聲和樂器，如何進行MIDI鍵盤的演奏和編輯，如何添加各種音效來豐富音樂層次，以及如何進行最終的混音和導齣。教材的“原廠教材”定位，也讓我相信其內容的準確性和係統性，能夠幫助我少走彎路，更高效地掌握Mixcraft 7。

评分☆☆☆☆☆

這本《Mixcraft 7 數位成音原廠教材(附光碟)》的到來，簡直就像收到瞭一份期待已久的禮物。我注意到教材的紙張質量非常不錯，拿在手裏有沉甸甸的質感，印刷清晰，色彩還原度也很高。封麵設計簡潔大方，沒有過於花哨的裝飾，反而突顯瞭其專業性。我特彆關注隨書附帶的光碟，它是我接觸和學習Mixcraft 7的關鍵。我希望這張光碟裏麵不僅僅是軟件本身，或許還包含瞭一些獨傢的教學視頻、預設音色庫，甚至是不同風格的Demo項目，這樣能夠極大地提升學習的效率和趣味性。我對數位音樂製作的瞭解還停留在比較基礎的階段，對於Mixcraft 7這款軟件更是知之甚少。我希望這本教材能夠循序漸進地引導我，從最基礎的操作開始，比如如何熟悉軟件的各個麵闆和工具欄，如何進行音軌的添加和管理，如何進行音頻的錄製和剪輯。更深層次地，我希望能學習到如何進行MIDI編麯，如何使用虛擬樂器，如何進行效果器的應用和混響的設置。這本書的“原廠教材”的定位，讓我對其內容的準確性和權威性非常有信心，我相信它會是學習Mixcraft 7最可靠的資源。我還在思考，教材會不會提供一些關於音樂理論與數位製作相結閤的知識，例如如何理解均衡器的工作原理，如何運用壓縮器來控製動態，以及如何進行母帶處理的基本概念。

评分☆☆☆☆☆

哇，拿到這本《Mixcraft 7 數位成音原廠教材(附光碟)》真是讓我驚喜連連！雖然我還沒有深入翻閱，但僅僅是它的封麵設計和印刷質量就讓人感覺非常專業和用心。封麵的配色大膽而富有科技感，"數位成音原廠教材"幾個字醒目有力，透露齣這本書的權威性和實用性。最讓我期待的是隨書附帶的光碟，光碟的包裝也很規整，上麵印著教材的名稱和版本號，給人一種正版授權的安心感。我對於數位音樂製作一直充滿熱情，但總覺得缺少一個係統性的入門指南。這本教材的齣現，就像是為我量身打造的。我迫不及待地想知道，它究竟會從哪些方麵來引領我進入Mixcraft 7的奇妙世界。教材的厚度適中，看起來內容會相當豐富，但又不會讓人望而卻步。我個人比較喜歡那種有圖文並茂、步驟清晰的教材，希望這本書能夠做到這一點。它會不會詳細講解軟件的安裝和基礎界麵設置？會不會從零開始教我如何創建項目，導入音頻，編輯音軌？我非常好奇教材的編排邏輯，是按照功能模塊劃分，還是按照製作流程來展開？如果它能包含一些實際的案例，比如如何製作一首簡單的歌麯，或者如何對錄製的聲軌進行混音處理，那就更棒瞭。總而言之，這本書給我一種“值得信賴”的第一印象，我期待它能成為我學習Mixcraft 7的得力助手。

评分☆☆☆☆☆

我剛拿到《Mixcraft 7 數位成音原廠教材(附光碟)》，立刻就被它的專業氣質所吸引。這本書的排版設計非常考究，字體大小適中，行距舒適，即使長時間閱讀也不會感到疲勞。封麵設計也很有品味，沒有浮誇的圖案，而是用簡潔的綫條和色彩勾勒齣數位成音的意境，讓人一看就知道是專注於技術領域的專業書籍。隨書附贈的光碟，包裝完整，信息清晰，這讓我對內容的完整性和正版性感到非常放心。我之前嘗試過使用一些免費的音樂製作軟件，但總是感覺功能受限，而且學習起來缺乏係統的指導。Mixcraft 7作為一款備受好評的數位音頻工作站，我一直想深入瞭解它。這本教材的齣現，正好滿足瞭我的需求。我非常好奇教材會以怎樣的結構來呈現Mixcraft 7的強大功能，是按照從易到難的進階方式，還是根據不同的製作環節進行劃分？我希望它能涵蓋從最基礎的音頻錄製、剪輯，到復雜的MIDI編排、虛擬樂器運用，再到後期混音、母帶處理的整個流程。如果有案例演示，那將是極大的加分項。我個人比較看重教材的實踐性，希望它能提供一些實用的技巧和竅門，幫助我快速掌握軟件的核心功能，並能獨立完成一些簡單的音樂項目。這本書的“原廠教材”身份，讓我對內容的嚴謹性和前沿性充滿期待。

评分☆☆☆☆☆

拿到這本《Mixcraft 7 數位成音原廠教材(附光碟)》，我第一感覺就是“專業”。無論是教材的紙張質感，還是印刷的精細度，都透露齣一種嚴謹的態度。封麵的設計簡潔而現代，雖然沒有花哨的圖飾，但“數位成音原廠教材”幾個字足以吸引任何對音頻製作感興趣的讀者。我特彆留意到隨書附贈的光碟，它的包裝非常規範，與教材本體相得益彰，這給我一種正版授權的可靠感。我一直對數位音樂製作的世界充滿好奇，但又覺得無從下手。Mixcraft 7作為一款頗具代錶性的DAW軟件，我非常想通過一本官方或半官方的教材來學習它。我希望這本教材能夠非常詳細地講解Mixcraft 7的方方麵麵，從軟件的安裝和基本設置，到音頻文件的導入和導齣，再到音軌的編輯、混音和母帶處理。我尤其關心教材是否會包含一些進階的技巧，例如如何使用虛擬樂器創造豐富多彩的音色，如何運用各種效果器來塑造音樂的氛圍，以及如何進行多軌錄音和混音。我希望這本書能夠引導我一步步地掌握Mixcraft 7的核心功能，最終能夠獨立完成自己的音樂作品。這本書給我一種“靠譜”的感覺，讓我有信心去探索Mixcraft 7的無限可能。