PHOTOSHOP視訊課程閤集(37) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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圖書標籤:

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• 圖形設計
• 數碼藝術
• 閤集

　　本閤集中包含《PHOTOSHOP CS4基礎視訊課程》、《ImageART(05) 3D光束》與《ImageART (27) 世界貨幣(2)》共計三片光碟。

圖像處理與創意設計的全景圖鑒：探索數字藝術的無限可能 本書並非聚焦於特定軟件的使用教程，而是一部旨在拓寬讀者視野、深化對數字圖像處理與視覺傳達本質理解的綜閤性指南。它深入探討瞭藝術理論、設計思維、色彩科學以及圖像敘事等核心領域，旨在幫助任何級彆的創作者構建起堅實的理論基礎和前瞻性的設計視野。 第一部分：視覺藝術的底層邏輯——打破屏幕的界限 本捲首先迴歸到視覺藝術的源頭。我們不會羅列工具欄中的每一個按鈕，而是著重剖析“光影”、“透視”、“構圖”等經典藝術原理在現代數字媒介中的轉化與應用。 章節一：色彩的語言與心理學效應 此部分詳盡梳理瞭色彩科學的脈絡，從物理學上的光譜構成，到人眼對色彩的感知機製（如同時對比效應、環繞色效應）。重點分析瞭不同文化背景下對特定色彩的心理投射與情感聯結。讀者將學習如何係統地運用“色彩和聲”理論（如互補色、三原色、四色調的平衡策略），而非僅僅依賴軟件提供的預設色闆。內容涵蓋瞭從CMYK到RGB的色彩空間轉換的精確理解，以及如何在不同輸齣介質（印刷、屏幕、投影）之間保持色彩一緻性的專業技巧。書中特彆闢齣一章探討“去色化”的藝術——如何通過控製灰度層次來增強圖像的戲劇張力和細節錶現力。 章節二：構圖的哲學：空間、節奏與引導 拋開經典的“三分法”和“黃金分割”，本部分深入探討瞭動態構圖與敘事性構圖。我們分析瞭建築學中的空間布局如何影響二維平麵的視覺平衡，以及如何運用“引導綫”和“負空間”來構建觀眾的視覺路徑。詳細介紹瞭如何通過調整視點（高視點、低視點、平視點）來改變觀眾對主體的情感代入感。特彆關注瞭“不對稱平衡”在現代極簡設計中的應用，以及如何利用紋理和筆觸的密度變化來創造視覺上的節奏感和層次感。 章節三：光綫的劇本：模擬自然與創造奇跡 本章專注於理解光作為塑造形體和氣氛的決定性因素。內容超越瞭簡單的“加亮”或“減暗”操作，而是探討瞭光源的類型（硬光、柔光、點光源、環境光）及其在不同材質錶麵（金屬、玻璃、皮膚、織物）上的反射特性。書中通過大量案例分析瞭如何運用多重光源來構建復雜的情景照明，例如模擬黃昏時的暖調環境光，或科幻場景中的冷峻邊緣光。對景深（Depth of Field）的運用不再僅限於模糊背景，而是被視為控製信息優先級和引導觀眾注意力的重要工具。 第二部分：設計思維與創意流程——從概念到執行 此部分將焦點從單純的圖像處理技術轉移到更宏觀的設計策略和工作流程管理上，強調創意是如何被係統化地構建和實現的。 章節四：設計原型與信息架構 本書認為，優秀的設計首先是清晰的信息傳遞。本章探討瞭如何將抽象的概念轉化為視覺原型。內容涉及用戶體驗（UX）的基本原則如何影響靜態圖像的設計決策，以及信息層級（Hierarchy）的建立。我們詳細闡述瞭如何通過視覺元素（大小、對比度、位置）的差異性來確保信息的重要次序不會被觀眾忽略。書中提供瞭一套從頭腦風暴、草圖繪製到高保真渲染的完整創意流程模型。 章節五：材質的觸感與真實感的構建 本章挑戰瞭“真實感”的定義。它不教授如何“P”齣逼真的皮膚紋理，而是探討我們如何“感知”到材質。內容涉及 PBR（基於物理的渲染）的基本概念如何應用於後期處理中，以理解高光點、反射率和環境遮蔽（Ambient Occlusion）對物體質感的決定性作用。讀者將學習分析現有材料的物理特性，從而在數字環境中準確地模擬齣木材的粗糲、絲綢的光滑或金屬的冰冷感。 章節六：跨媒介敘事與格式的適應性 在數字時代，圖像需要適應從手機屏幕到大型廣告牌的各種媒介。本章重點討論瞭“響應式視覺設計”的概念，即同一核心視覺元素如何在不同比例和分辨率下保持其核心信息和美學完整性。內容涵蓋瞭動態圖像（如 GIF 或短視頻）與靜態圖像的切換點，以及如何為不同的目標受眾（如專業人士、大眾消費者）調整視覺的復雜度和抽象度。 第三部分：藝術理論的現代應用——曆史的藉鑒與未來的方嚮 最後一部分將曆史上的藝術運動與當代的數字挑戰相結閤，激發讀者的批判性思維。 章節七：從照相寫實主義到後現代解構 本章追溯瞭攝影藝術史中對“真實性”的不斷拷問，從布列鬆的決定性瞬間到超現實主義對夢境的捕捉。我們分析瞭達達主義和後現代主義如何影響瞭我們今天對“閤成圖像”的接受度。理解這些曆史脈絡，能幫助創作者避免陷入盲目的技術模仿，轉而探索圖像作為一種文化評論工具的可能性。 章節八：版權、倫理與AI時代的視覺責任 在技術飛速發展的背景下，本章探討瞭數字創作者所麵臨的倫理睏境。內容涉及知識産權的邊界、閤理使用（Fair Use）的界定，以及在圖像生成技術快速迭代的今天，如何保持作品的獨創性和對原創作者的尊重。我們討論瞭如何構建一個既能利用新興技術，又能堅守藝術誠信的工作流程。 本書是一本關於“為什麼”和“如何思考”的深度讀物，它為所有希望超越基礎操作，成為真正具有視覺語言掌控力的設計師和藝術傢，提供瞭堅實的理論基石和廣闊的思維框架。它提供的知識深度和廣度，將使讀者無論麵對何種新的軟件或技術浪潮，都能保持其核心的創意競爭力。

作者簡介

哲也研究室

　　集閤瞭一群對電腦齣版品有著強烈企圖心的各方好手，有編寫的高手和美術設計的高手，希望能帶給讀者不同風貌的電腦書籍。
 

光碟1：

PHOTOSHOP CS4基礎視訊課程

6大章節，共計有46個單元，收錄課程將近400分鍾，約6.5小時。

Chapter 01 使用Photoshop CS4工具之1
Chapter 02 使用Photoshop CS4工具之2
Chapter 03 調整數位影像
Chapter 04 圖層和色闆的應用
Chapter 05 3D影像的應用
Chapter 06 動畫影片的應用

光碟2：

ImageART(05) 3D光束

本光碟收錄3D的光束影像，檔案格式為Photoshop的PSD檔，您可以依照所需，自由組閤不同的圖層，産生不同的影像效果。本光碟內附授權使用書，當中的影像皆為免版稅（royalty free），隻要您是閤法購買者，皆可享有無限次數重復使用於各種影像應用上。

本光碟中收錄10張3D光束影像，適用於平麵印刷、海報設計、廣告DM設計、卡片設計、名片設計、簡報設計、圖書封麵設計，以及網頁設計…等等的各式設計應用上。本光碟中的影像為RGB模式，以PSD格式儲存，每個影像皆有獨立的圖層，讓您自由組閤。影像的尺寸為5,000 x 3,750像素，用於印刷輸齣時，在300 dpi的解析度之下，可達到A3滿版的麵積，而低解析的影像尺寸為1,024 x 768像素，適用於網頁設計。

光碟3：

ImageART (27) 世界貨幣(2)

本光碟中收錄60張3D人偶與世界貨幣的影像，包含有美金、英鎊、歐元、人民幣、日幣與颱幣等六國的貨幣。高解析度的影像為4,000 x 3,000 px，而低解析度的影像為800 x 600 px，檔案格式為RGB的JPEG檔案。適用於平麵印刷、海報設計、廣告DM設計、卡片設計、名片設計、簡報設計、圖書封麵設計，以及網頁設計…等等各式設計應用上。

评分☆☆☆☆☆

我是一名熱愛探索數字藝術的獨立創作者，一直在尋找能夠激發靈感、拓展我創作邊界的工具和方法。這本書的名字，特彆是“視訊”這個詞，讓我聯想到它可能不僅僅局限於靜態圖像的處理，而是會將Photoshop的應用延展到動態視覺領域。我非常期待書中關於“動態圖形基礎”和“視覺敘事”的章節。它是否會講解如何利用Photoshop創建簡單的GIF動畫，或者為靜態圖像添加一些微妙的動態效果，從而增強信息的傳遞感和藝術錶現力？我也想知道，這本書是否會提供一些關於如何利用Photoshop構思和設計具有故事性的視覺內容的方法。例如，如何通過色彩、構圖和元素的選擇來營造特定的情緒氛圍，或者如何為産品、品牌構建一套完整的視覺語言。我希望這本書能夠幫助我打開一扇新的創作之門，讓我能夠用Photoshop創造齣更具生命力和感染力的數字作品。

评分☆☆☆☆☆

我一直對視頻後期製作的奇妙世界充滿好奇，但苦於沒有係統的學習方法，很多時候隻能在網上零散地搜尋教程，效率不高，也容易感到迷茫。這次偶然間看到這本書，它所強調的“視訊課程閤集”立刻抓住瞭我的眼球。我非常關注它在視頻剪輯與特效閤成方麵的具體內容。例如，書中是否會詳細介紹如何利用Photoshop進行視頻素材的初步處理，比如色彩校正、降噪、甚至是簡單的畫麵修復？更讓我期待的是，它是否會講解如何在Photoshop中實現一些炫酷的視頻特效，像是粒子效果、運動圖形的簡單動畫，或者是一些轉場和濛版動畫的創意運用？我非常希望這本書能夠提供一些實用的技巧，讓我能夠將Photoshop的強大功能延伸到視頻領域，製作齣更具吸引力的短片或演示。如果書中還能包含一些與音樂節奏匹配的畫麵剪輯思路，或者如何為視頻添加文字和動態圖形，那我將感到非常滿意。

评分☆☆☆☆☆

這本書的包裝設計頗具匠心，封麵運用瞭經典的Photoshop藍，搭配簡潔有力的字體，一眼就能看齣它專注於視覺設計領域的教學。我拿到它的時候，就被那種專業感所吸引。翻開目錄，更是驚喜連連，涵蓋瞭從入門到精通的各個環節，無論是想學習圖像處理的基礎技巧，還是想要掌握更高級的閤成、調色、特效製作，亦或是對動態視覺的探索，這本書似乎都給瞭我一個清晰的學習路徑。我尤其期待它在色彩理論部分能有深入的講解，因為我知道色彩是視覺傳達的靈魂，而Photoshop作為行業標杆，必然有其獨特的色彩應用邏輯。同時，我也很好奇書中是否會分享一些實用的案例分析，比如如何快速高效地完成商業海報、UI界麵設計，甚至是簡單的動畫效果。如果能結閤一些案例，並給齣詳細的操作步驟和技巧，那將大大提升學習的效率和趣味性，讓理論知識變得觸手可及。總而言之，這本書給我的第一印象是非常全麵和專業的，我迫不及待地想深入其中，開始我的視覺進階之旅。

评分☆☆☆☆☆

作為一名對創意視覺設計充滿熱情的愛好者，我一直在尋找一本能夠真正幫助我突破瓶頸的書籍。這本書的名字，尤其是“閤集”二字，讓我感覺它匯聚瞭Photoshop在各個領域的精髓。我尤其感興趣的是書中關於“創意閤成”和“概念延展”的部分。我希望它能教會我如何打破常規，將不同的元素進行巧妙的組閤，創造齣富有想象力的視覺作品。書中是否會分享一些高級的圖層濛版技巧、混閤模式的應用，以及如何利用各種畫筆和紋理來增強畫麵的質感和氛圍？我也很想知道，它是否會涉及一些更偏嚮藝術創作的教程，比如如何模擬傳統繪畫效果，或者如何利用Photoshop進行數字插畫的創作。對我來說，最重要的是能夠從中學習到一些能夠提升我個人獨特風格的技法，而不是僅僅停留在模仿層麵。這本書如果能提供一些關於構圖、光影和色彩搭配的深度解析，並輔以案例說明，將是我學習路上的重要指引。

评分☆☆☆☆☆

我是一名剛入行不久的平麵設計師，急需提升自己的Photoshop操作技能，以應對工作中不斷變化的需求。這本書的厚度和“閤集”的定位，讓我認為它可能包含瞭我所需要的絕大多數實用技巧。我尤其關注的是它在“效率提升”和“商業化應用”方麵的講解。例如，書中是否會介紹一些能夠大幅度提高工作效率的快捷鍵、腳本應用，甚至是動作（Action）的製作和使用方法？另外，對於我來說，學會如何根據不同的商業項目需求，快速而準確地完成設計至關重要。這本書是否會提供關於標誌設計、海報設計、包裝設計等方麵的Photoshop實戰教程，並講解一些行業內的通用規範和流程？我希望它能夠教會我如何更好地理解客戶需求，並將之轉化為具有商業價值的視覺作品。如果書中還能包含一些關於色彩管理、輸齣分辨率的專業知識，以及如何與印刷廠溝通的技巧，那我將覺得這本書物超所值。