中國通史（上） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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　　在世界萬國叢林中，中國屹立數韆年，未曾一日中絕，其他文明古國，如埃及、巴比倫、印度，皆不能與之相比。數韆年的悠久曆史，治亂興衰，令人目眩；人物的邪正、事件的真僞、學術的變遷、文化的演進，尤呈現復雜景象。本書以清晰委婉之筆，敘述復雜多變之史，期見過去的真相，以作將來的炯鑑。關係曆史轉變的人物、事件，皆一一詳及；人類智慧的結晶，天地元氣之所存，盡量使其展現。全書分上下兩冊，共四十萬言。

作者簡介

杜維運

　　山東省嘉祥縣人，民國十七年生。國立颱灣大學曆史係及曆史研究所畢業，英國劍橋大學進修。曾任颱灣大學曆史係教授、香港大學中文係教授、政治大學曆史研究所教授、國傢科學委員會研究教授。現任政治大學曆史係兼任教授。著有＜史學方法論＞、＜中國史學史＞第一冊、第二冊、＜與西方史傢論中國史學＞、＜中西古代史學比較＞、＜趙翼傳＞、＜清代史學與史傢＞等書。先後獲得教育部學術奬、國傢文藝奬與中國曆史學會金簡奬。生平與著述並載入第十版＜世界學人傳＞。

好的，這裏為您呈現一本名為《世界藝術史：從史前到20世紀》的圖書簡介，旨在涵蓋廣泛的藝術發展曆程，但完全不涉及中國曆史或《中國通史（上）》的內容。 --- 《世界藝術史：從史前到20世紀》 一部跨越時空、洞察人類文明精神脈絡的恢弘巨著 導言：觀看世界的目光 藝術，是人類文明最持久的見證，是不同時代精神風貌的視覺投射。本書《世界藝術史：從史前到20世紀》並非僅僅是一部羅列風格和大師作品的編年史，它是一次深入的哲學對話，旨在探討藝術在不同社會結構、宗教信仰、政治變遷和科技進步中，如何扮演其角色——從巫術的工具到精英的消遣，從宗教的教義闡釋到對現代性睏境的反思。 我們試圖構建的，是一張橫跨歐、亞、美洲大陸，自人類首次在洞穴岩壁上留下手印，直至二十世紀初現代主義浪潮席捲全球的宏大敘事網絡。重點在於理解“為什麼”在特定曆史情境下，藝術傢選擇瞭特定的媒介、主題和錶達方式，以及這些選擇如何重塑瞭觀者的感知。 第一部分：萬物有靈與神祇的塑形（史前至古典時代） 本捲深入探究藝術的起源——當人類的集體意識開始尋求對自然力量的理解和掌控時，藝術是如何誕生的。 1. 史前與早期文明的符號世界 我們將考察舊石器時代的拉斯科（Lascaux）和阿爾塔米拉（Altamira）洞穴壁畫，分析這些動物形象背後可能蘊含的狩獵儀式與生命崇拜。隨後，我們將轉嚮新石器時代的巨石陣（Stonehenge）和早期的陶器藝術，探討定居生活如何催生瞭對幾何秩序和土地豐産的關注。 2. 尼羅河的永恒與兩河流域的權力結構 埃及藝術以其嚴格的“正麵律”和對來世的執著，構築瞭一個永恒的視覺宇宙。從金字塔的宏偉尺度到圖坦卡濛墓葬的精細工藝，我們解析瞭藝術在維護法老神權、確保死後復活中的核心功能。相對地，美索不達米亞的蘇美爾、阿卡德、巴比倫和亞述的浮雕藝術，則更直接地服務於世俗王權與戰爭敘事，如漢謨拉比法典的石碑，展示瞭早期法律與權力的視覺化。 3. 希臘的理想人性和古典的秩序 希臘藝術是西方美學思想的奠基石。本書將詳細分析從幾何時期到古風時期（Archaic）的僵硬塑像，如何演變為古典盛期（High Classical）追求的“理想化人體”（Kanon）——力量與寜靜的完美結閤，如帕特農神廟的雕塑群。透視希臘藝術如何與柏拉圖的“理念論”和亞裏士多德的“模仿論”相互影響，最終在希臘化時期轉嚮對情感和戲劇性的探索。 4. 羅馬的實用主義與帝國的宏大敘事 羅馬人繼承瞭希臘的造型語言，卻將其應用於服務於一個龐大的、擴張中的帝國。本部分重點分析羅馬藝術的實用性：從紀念碑式的凱鏇門、描繪戰爭場景的紀念柱（如圖拉真柱），到寫實主義的人像雕塑（強調真實麵貌與德行）。我們還將審視龐貝古城的壁畫和馬賽剋，揭示帝國內部生活的多樣性。 第二部分：信仰的疆域與中世紀的象徵（早期基督教至拜占庭） 隨著羅馬帝國的分裂和基督教的興起，藝術的重心從對現世人體的贊美，轉嚮對來世的教化與精神的錶達。 1. 早期基督教與拜占庭的聖像世界 在君士坦丁大帝閤法化基督教後，藝術開始承擔起傳福音的任務。本書剖析瞭從地下墓穴壁畫到早期大教堂裝飾的發展曆程。拜占庭藝術，以其對平麵化、鑲嵌畫（Mosaic）的偏愛和對神性光輝的強調（如聖索菲亞大教堂），構建瞭一個莊嚴、非物質化的神聖空間。查士丁尼大帝及其皇後的聖像群，是權力與信仰結閤的典範。 2. 蠻族藝術與羅馬式建築的萌芽 在西歐，古典傳統與“蠻族”手工藝相融閤，催生瞭凱爾特金屬工藝和早期盎格魯-撒剋遜的裝飾藝術，其特點是復雜的交織圖案和對平麵裝飾的偏好。隨著修道院的興起，羅馬式（Romanesque）建築以其厚重的牆體、半圓形拱券和“講故事”的雕塑門楣，成為中世紀早期信仰的堡壘。 第三部分：天堂的藍圖與人性的迴歸（哥特式至文藝復興） 中世紀晚期，城市復興，新的商業階層齣現，為藝術帶來瞭新的資助者和更人性化的錶達需求。 1. 哥特式的光綫與垂直的嚮上追求 哥特式藝術是人類工程學與神學思辨的巔峰。本書詳盡分析瞭尖拱、飛扶壁和肋拱如何使建築得以嚮上攀升，讓巨大的彩色玻璃窗（如沙特爾大教堂）成為“神聖之光”的載體。雕塑開始脫離牆麵，人物的錶情也逐漸流露齣情感和自然主義的傾嚮。 2. 文藝復興：人、科學與古典的復興 意大利的文藝復興標誌著藝術史的巨大轉摺點。從喬托對空間透視的早期嘗試，到菲利普·布魯內萊斯基對綫性透視法的係統化，藝術轉嚮瞭科學的精確性。本捲重點剖析瞭早期文藝復興對古典人文主義的迴歸，以及盛期文藝復興三傑——達芬奇、米開朗基羅和拉斐爾——如何將個體的天纔、精湛的技藝與對人體解剖學的深刻理解融為一體，創造齣具有永恒魅力的傑作。威尼斯畫派在色彩和光綫上的創新也將被詳細闡述。 3. 北方文藝復興的精微觀察 同時期的尼德蘭地區（如凡·艾剋兄弟），雖然吸收瞭意大利的某些技法，卻發展齣瞭一種獨特的光油顔料技法，專注於對日常物品、室內環境和人物內心世界的超乎尋常的細緻描繪，反映齣更注重世俗財富和虔誠的市民階層精神。 第四部分：情感的戲劇化與理性的光輝（巴洛剋至新古典主義） 17世紀，歐洲經曆瞭宗教衝突、絕對君主製的確立與科學革命，藝術錶達變得更加充滿動感和情緒張力。 1. 巴洛剋的激情與光影（Caravaggio至Bernini） 巴洛剋藝術是戲劇性的藝術。本書分析瞭卡拉瓦喬（Caravaggio）如何利用強烈的明暗對比（Chiaroscuro）將神聖事件拉入現實的骯髒角落，以期引發觀眾的情感共鳴。貝尼尼（Bernini）的雕塑，如《聖特蕾莎的狂喜》，捕捉瞭瞬間的最高潮。同時，巴洛剋在西班牙、佛蘭德斯（魯本斯）和荷蘭（倫勃朗）的不同錶現形式，也揭示瞭地域文化的差異。 2. 洛可可的輕盈與羅可可的享樂 法國宮廷文化催生瞭洛可可（Rococo）風格，以其精緻、私密、充滿裝飾性的麯綫和柔和的色彩，描繪瞭貴族階層優雅而略帶輕浮的生活。 3. 啓濛的迴歸：新古典主義 對巴洛剋和洛可可的過度裝飾的反動，加上對龐貝和赫庫蘭尼姆遺址的發掘，促使藝術轉嚮新古典主義（Neoclassicism）。以雅剋-路易·大衛為代錶，藝術強調道德教誨、清晰的輪廓、冷靜的構圖和對古羅馬共和精神的推崇，與啓濛運動的精神高度契閤。 第五部分：浪漫的爆發與現代的開端（浪漫主義至19世紀末） 19世紀是藝術範式劇烈動蕩的時期，工業革命、社會動蕩和對科學理性過度擴張的反思，促使藝術傢們轉嚮情感、想象力和對自身感知的探索。 1. 浪漫主義：自由、想象力與異域情調 浪漫主義（Romanticism）是對新古典主義冰冷理性的反叛，它頌揚個體情感、自然的力量、對曆史和異域的迷戀，以及對崇高（Sublime）的體驗。特納的洶湧海景和德拉剋洛瓦的政治激情，構成瞭這一時期的核心。 2. 現實的凝視：現實主義與自然主義 以庫爾貝為先驅的現實主義（Realism）拒絕瞭所有“高雅”的主題，堅持描繪普通勞動者和日常生活的“醜陋真相”。在攝影術的挑戰下，藝術開始重新定義其任務。 3. 印象派的光影革命 印象派（Impressionism）是捕捉時間流逝和光綫瞬時效果的藝術。莫奈、雷諾阿等人將工作室的限製拋諸腦後，走嚮戶外，用鬆散的筆觸記錄現代巴黎生活和自然界微妙的光影變化。 4. 後印象派：結構、情感與主觀世界的建構 印象派之後，藝術傢開始對形式和內在意義進行更深刻的探索。塞尚追求穩定的幾何結構；梵高以強烈的色彩和鏇轉的筆觸錶達內心痛苦；高更是尋求象徵意義和“原始”的純粹性。這些探索，最終為20世紀初的現代藝術（如野獸派、立體主義）鋪平瞭道路。 --- 《世界藝術史：從史前到20世紀》旨在提供一個全麵的、以視覺文化為核心的歐洲及地中海文明發展史的敘事框架，理解藝術如何迴應權力、信仰、科學與個人經驗的永恒張力。

评分☆☆☆☆☆

這本《中國通史（上）》簡直是打開瞭我對中國曆史的一扇新大門。一直以來，曆史在我眼中都像是被時間遺忘的古籍，厚重、晦澀，甚至有些遙不可及。但這本書的齣現，徹底顛覆瞭我的固有印象。作者用一種極為生動、引人入勝的方式，將那些沉睡在史書裏的故事一一喚醒。從早期人類的起源，到夏商周的青銅時代，再到春鞦戰國的思想激蕩，每一個時期都被描繪得栩栩如生。我仿佛看到瞭遠古先民如何在荒野中掙紮求生，聽到瞭諸子百傢如何在宮廷廟堂之外激辯，感受到瞭那個風雲變幻、英雄輩齣的時代脈搏。尤其是關於青銅器文明的章節，作者不僅僅是羅列器物，更是深入解讀瞭它們背後所承載的社會結構、宗教信仰和審美觀念，讓我對那個遙遠的時代有瞭更深切的體悟。而且，這本書在敘事節奏上也把握得恰到好處，不會讓人感到枯燥乏味，總能在不經意間拋齣一些引人深思的觀點，激發我繼續探索的欲望。那些被曆史塵埃掩蓋的細節，那些被宏大敘事所忽略的人物，都在作者的筆下重新煥發瞭生命力。

评分☆☆☆☆☆

這本書帶給我的，不僅僅是知識的增長，更是一種對民族命運的深刻反思。作者在梳理中國古代史的過程中，並沒有迴避那些我們可能不願意提及的失誤和麯摺，而是以一種客觀公正的態度，呈現瞭曆史的真相。從早期文明的萌芽，到封建王朝的建立和演變，再到思想文化的繁榮與碰撞，每一個階段都充滿瞭挑戰與機遇。我尤其被書中關於早期國傢形成的討論所吸引，作者分析瞭不同地區文明發展的差異性，以及它們如何在大曆史的洪流中匯聚融閤，最終形成瞭中華文明的獨特麵貌。在閱讀過程中，我不斷地將自己置於那個時代，思考當時的人們會麵臨怎樣的睏境，會做齣怎樣的選擇。這本書讓我認識到，曆史並非是綫性前進的，它充滿瞭反復和麯摺，但正是這種跌宕起伏，纔塑造瞭我們今天所看到的中國。

评分☆☆☆☆☆

坦白說，我曾擔心《中國通史（上）》會是一本沉悶的學術著作，但它所呈現的內容卻遠遠超齣瞭我的想象。作者仿佛是一位技藝精湛的說書人，將厚重的曆史娓娓道來，讓我欲罷不能。他對於史料的運用非常考究，但又不會讓讀者被冗長的引文和專業的術語所睏擾。相反，他能夠將那些零散的史料碎片巧妙地編織成生動的故事，讓我們能夠“看到”曆史的發生。尤其是關於戰國七雄爭霸時期的描寫，那些權謀、 Those strategic maneuvers, the rise and fall of empires, were painted with vivid strokes. I could almost feel the tension of the battlefield and the whispers of courtly intrigue. Moreover, the author's ability to weave in the personal lives and motivations of historical figures, from emperors to philosophers, added a human dimension that made the grand sweep of history relatable. It wasn't just about the rise and fall of dynasties; it was about the people who lived, loved, fought, and dreamt within those eras. The book made history feel alive and relevant.

评分☆☆☆☆☆

閱讀《中國通史（上）》的過程，更像是一次與中華文明漫長對話的體驗。它並非簡單地羅列年代事件，而是試圖去探究曆史發展的深層邏輯和內在驅動力。作者在處理不同朝代更迭時，並沒有局限於錶麵上的政治鬥爭，而是巧妙地將經濟基礎、社會結構、文化思潮等多種因素納入考量，展現瞭中國曆史演進的復雜性與多元性。例如，在講述秦漢統一時，作者詳細分析瞭製度的創新和文化的融閤如何為大一統的局麵奠定基礎，讓我對“大一統”這個概念有瞭更具象的理解。而到瞭魏晉南北朝，那種分崩離析之後的文化繁榮，尤其是玄學和佛教的興起，作者的解讀更是鞭闢入裏，揭示瞭在動蕩不安的時代，人們的精神世界是如何尋求齣路的。我特彆欣賞書中對於一些文化現象的深入挖掘，比如書法、繪畫、詩歌的發展，它們不僅僅是藝術的瑰寶，更是時代精神的摺射。讀完之後，我感覺自己對“文化”二字的理解不再是淺層的，而是看到瞭它與政治、經濟、社會生活韆絲萬縷的聯係。

评分☆☆☆☆☆

《中國通史（上）》這本書，真真切切地讓我體會到瞭“細節之處見真章”這句話的含義。很多時候，我們閱讀曆史，往往關注的是大的事件和著名的人物，但這本書卻能從細微之處入手，讓我們窺見曆史的肌理。比如，作者在講述農業技術發展時，不僅僅是簡單介紹幾種農具的齣現，而是會深入剖析這些技術革新如何影響瞭社會生産力，如何改變瞭人們的生活方式，甚至如何促成瞭人口的增長和社會結構的變遷。再比如，關於度量衡製度的統一，這看似是件小事，但在作者筆下，卻被闡釋為國傢統一和經濟發展的重要基石。這種關注細節的敘事方式，讓曆史不再是冰冷的概念，而是充滿瞭生動的生活氣息。我仿佛能聞到那個時代市井的喧囂，聽到農夫的汗水滴落的聲音，感受到匠人的專注與辛勞。這本書讓我明白，偉大的文明，是由無數個普通人的生活和勞動共同鑄就的。