PHOTOSHOP視訊課程閤集(27) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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本書特色

　　本閤集中包含《PHOTOSHOP CS4基礎視訊課程》、《Image ART(15) 男性人體科學(3)》與《ImageART(21) 3D女性角色(3)》共計三片光碟。

作者簡介

哲也研究室

　　集閤瞭一群對電腦齣版品有著強烈企圖心的各方好手，有編寫的高手和美術設計的高手，希望能帶給讀者不同風貌的電腦書籍。

《經典攝影理論與實踐精要》 一、 導論：攝影的本質與視覺語言的構建 本書旨在為攝影愛好者和專業人士提供一套係統而深入的攝影理論基礎與實踐指導。我們不探討任何具體的軟件操作，而是將焦點完全集中於攝影藝術的本質——光影的捕捉、瞬間的凝固以及情感的傳達。 1.1 攝影的哲學思辨： 攝影的起源、發展及其在當代文化中的地位。我們深入探討“真實”與“再現”之間的辯證關係，以及攝影作為一種記錄媒介和藝術錶達形式的雙重屬性。理解攝影不僅僅是按下快門，更是對時間和空間的哲學思考。 1.2 視覺語言的基石： 詳細解析視覺元素，包括點、綫、麵、形狀、紋理和色彩在構圖中的作用。我們將重點闡述如何利用這些基礎元素構建穩定、和諧或富有張力的畫麵結構。本章不涉及任何數字處理技巧，完全關注相機取景器內所見的原始信息。 二、 光綫物理與操控藝術 光，是攝影的生命之源。本書用大量篇幅解析光綫的物理特性及其在不同環境下的錶現，指導讀者如何“閱讀”光綫，而非僅僅“使用”光綫。 2.1 光的科學基礎： 探討光的性質，包括光的傳播、反射、摺射和衍射原理。理解色溫（開爾文值）對畫麵氛圍的決定性影響，以及光譜在不同光源（自然光、鎢絲燈、熒光燈、LED）下的差異。 2.2 現場布光解析（自然光）： 如何通過觀察太陽的方位、時間、天氣狀況來預判和利用自然光。重點分析順光、側光、逆光、頂光和散射光各自帶來的形態塑造和情緒渲染效果。大量的案例分析將指導讀者如何在有限的自然條件下創造齣最佳的光影效果。 2.3 人造光源的控製（非數碼閃光）： 側重於傳統影棚布光理念。解析單燈、雙燈、三點布光（主光、補光、輪廓光）的經典布局方式，以及如何通過柔光箱、反光傘、束光筒等物理附件來控製光綫的質感和擴散範圍，從而塑造人物或物體的立體感和空間深度。 三、 曝光控製與景深哲學 精確的曝光是技術實現的前提，而對景深的嫻熟運用則是藝術錶達的關鍵。本部分旨在超越“正確的曝光”，邁嚮“意圖的曝光”。 3.1 曝光三角：光圈、快門與感光度的深度耦閤： 詳細解析三者之間的相互製約與配閤關係。重點討論在特定情境下（如高速運動、弱光環境、大場景風光）如何取捨，以實現最佳的動態範圍捕捉。不再討論如何使用軟件後期拉伸影調。 3.2 快門速度的情感錶達： 深入探討快門速度對時間流逝感的記錄。解析如何利用慢速快門凝固瀑布的絲滑或天空的星軌，以及如何利用高速快門“凍結”決定性瞬間，強調時間在二維畫麵中的錶現力。 3.3 景深與選擇性焦點： 探討光圈如何決定景深，以及景深在引導觀眾視綫中的作用。分析淺景深用於突齣主體、模糊乾擾，以及大景深用於錶現環境與主體的關聯性。討論超焦距的概念，以及在不同焦段下景深的自然變化。 四、 構圖的經典法則與突破 構圖是攝影的骨架。本書係統梳理瞭自文藝復興以來在繪畫、建築乃至視覺藝術中被驗證的經典構圖原則，並鼓勵實踐者在理解法則的基礎上進行創新。 4.1 基礎框架構建： 深入剖析三分法、九宮格、黃金分割（斐波那契螺鏇）、S形麯綫、對角綫構圖等傳統框架的內在視覺邏輯和應用場景。 4.2 空間、平衡與節奏： 探討如何通過畫麵的負空間（留白）來平衡主體，創造呼吸感。解析對稱與非對稱的平衡處理，以及如何利用重復元素（如建築綫條、人群）來建立視覺節奏和韻律感。 4.3 視角與透視的心理影響： 分析低角度、高角度、平視角度在敘事上帶來的心理暗示和人物形態的改變。討論廣角鏡頭和長焦鏡頭在透視壓縮和拉伸方麵的固有特性，以及如何利用焦段特性來服務於最終的視覺意圖。 五、 膠片時代的色彩理論與衝印基礎 本章節聚焦於光學成像和化學顯影的基礎知識，探討色彩在物理介質上的真實再現，與數字色彩空間的概念完全無關。 5.1 色彩還原與色偏控製： 介紹色彩的三要素（色相、飽和度、明度）。重點分析不同類型膠片（負片與反轉片）對色彩的固有傾嚮性，以及在拍攝現場如何通過選擇閤適的膠片類型來預設畫麵的色彩基調。 5.2 影調的層次感： 詳細論述從底片到照片的階調過度。理解高光、中間調和陰影的細節保留，以及如何通過曝光和顯影控製來獲得更具衝擊力的黑白影調，或是平滑細膩的彩色過渡。 5.3 黑白攝影的精髓： 探討將彩色世界轉化為黑白圖像的意義。解析如何利用灰階的細微差彆來錶達質感和情緒，以及“影調的音樂性”在黑白作品中的體現。 六、 紀實與人像攝影的現場法則 本書將理論應用於實踐，探討在無後期乾預的情況下，如何通過對現場環境的掌控來完成高質量的圖像創作。 6.1 決定性瞬間的捕捉： 藉鑒布列鬆的理論，分析如何在復雜多變的街頭環境中預判人物的動作、光綫的變化和背景元素的最佳結閤點，一擊即中。 6.2 人像的內在錶達： 專注於人與環境的關係，以及如何通過引導被攝者與光綫、背景進行互動，而非依賴後期美化來展現人物的性格與故事。討論眼神的捕捉和肢體語言的引導技巧。 總結： 《經典攝影理論與實踐精要》緻力於培養攝影師對光、影、形、色的本質理解與駕馭能力，迴歸攝影創作的本源——觀察世界、理解美學、精準記錄。本書是您技術工具箱之外，精神層麵的堅實基石。

光碟1：

PHOTOSHOP CS4基礎視訊課程

6大章節，共計有46個單元，收錄課程將近400分鍾，約6.5小時。

Chapter 01 使用Photoshop CS4工具之1
Chapter 02 使用Photoshop CS4工具之2
Chapter 03 調整數位影像
Chapter 04 圖層和色闆的應用
Chapter 05 3D影像的應用
Chapter 06 動畫影片的應用

光碟2：

Image ART(15)男性人體科學(3)

影像藝術（Image ART）係列13圖庫光碟，本光碟收錄12張男性人體科學影像，包含跑、搬、打等等不同的姿勢，檔案格式為Photoshop的PSD檔和JPEG檔，每個PSD檔均包含各自獨立的身體、骨骼、頭部與背景的圖層。您可以依照所需，自由組閤不同的圖層，産生不同的影像效果。

適用於平麵印刷、海報設計、廣告DM設計、卡片設計、名片設計、簡報設計、圖書封麵設計，以及網頁設計…等等的各式設計應用上。

本光碟中的影像為RGB模式，以PSD格式儲存，每個影像皆有獨立的圖層，讓您自由組閤。影像的尺寸為3,000 x 3,000像素，解析度300 dpi，適閤用於印刷輸齣，而低解析的影像尺寸為1,000 x 1,000像素，適用於網頁設計。

光碟3：

ImageART(21) 3D女性角色(3)

本光碟中收錄30張3D女性角色影像，適用於平麵印刷、海報設計、廣告DM設計、卡片設計、名片設計、簡報設計、圖書封麵設計，以及網頁設計…等等的各式設計應用上。

本光碟中的影像為RGB模式，以JPEG格式儲存，影像的尺寸為2,000 x 3,000像素，解析度300 dpi，適閤用於印刷輸齣，而低解析的影像尺寸為400 x 600像素，適用於網頁設計。

评分☆☆☆☆☆

這套《PHOTOSHOP視訊課程閤集(27)》真的太適閤我這種“手殘黨”瞭！我一直覺得PS是很高級的軟件，光是看著那些密密麻麻的工具欄就頭大，從來不敢深入去學。但這套課程完全顛覆瞭我的想法。我最先看的是“插畫與概念藝術創作”係列，原本以為自己隻能畫火柴人，結果跟著老師一步步地學習，竟然能畫齣一些有模有樣的卡通形象和簡單的場景。老師在講解“筆刷工具的運用”和“圖層混閤模式的奧秘”時，用瞭很多非常形象的比喻，讓我一下子就明白瞭那些原本抽象的概念。而且，課程中還專門講瞭“素材的搜集與運用”，這對我這種沒有多少原創素材的人來說簡直是救星，學會瞭如何利用網上的免費資源，並將其巧妙地融入到自己的創作中，讓作品看起來更加豐富和專業。我特彆喜歡“照片修復與老照片翻新”的章節，我傢裏有一些珍貴的舊照片，一直想讓它們煥發新生，但又擔心把它們弄壞。課程裏詳細講解瞭如何修復劃痕、汙漬，甚至是如何給黑白照片上色，讓我信心大增，已經開始動手實踐瞭。這27個專題的設計，就像一個個小寶藏，每個專題都能打開一個新的學習領域，而且每一步都帶著我穩紮穩打地前進，讓我這個“小白”也能感受到創作的樂趣和成就感，這比任何一本理論書都來得實在。

评分☆☆☆☆☆

說實話，我之前嘗試過不少PS的在綫教程，但總感覺零散不成體係，學完這個又忘那個，很多關鍵的技巧總是抓不住。直到我入手瞭這套《PHOTOSHOP視訊課程閤集(27)》，纔真正體會到什麼叫做“體係化學習”的魅力。這套閤集最讓我印象深刻的是它在“商業海報設計”和“産品精修”方麵的深度。我一直覺得商業海報的設計需要很強的構圖、色彩搭配和信息傳達能力，而課程中老師不僅教會瞭我如何運用PS的工具來快速高效地完成這些，更重要的是，他分享瞭大量關於設計理念、色彩心理學以及如何吸引用戶眼球的寶貴經驗。特彆是關於“品牌視覺識彆係統”的部分，感覺學完之後，我都能自己獨立思考並設計一套完整的品牌視覺方案瞭！另外，“人像精修與時尚攝影後期”的課程也讓我大開眼界，那些明星們光鮮亮麗的照片背後，原來有這麼多細膩的處理技巧。從皮膚紋理的保留到光影的重塑，再到細節的銳化，老師的講解既專業又易懂，讓我對如何拍齣並處理齣令人驚艷的人像有瞭全新的認識。這27個專題的分布，真的就像一本厚重的武功秘籍，從基礎招式到絕世神功，層層遞進，讓我感覺自己的PS技能在以一種前所未有的速度飛速提升。我甚至覺得，這不僅僅是一套課程，更像是一位經驗豐富的大師在毫無保留地傳授他的畢生絕學，這種感覺非常棒。

评分☆☆☆☆☆

這套《PHOTOSHOP視訊課程閤集(27)》簡直是我近期數碼學習生涯中最有價值的投資！我原本對PS的認知僅限於最基礎的裁剪和調色，看著網上的大神們做的各種創意閤成和精美插畫，總覺得自己像個門外漢。看到這套課程閤集，尤其是它涵蓋瞭27個專題，一下子就燃起瞭我的學習熱情。我最開始被吸引的是那些“魔幻現實主義”風格的閤成教程，看著老師一步步地將不相關的元素拼接得天衣無縫，光影效果處理得比原圖還真實，簡直是神乎其技。後來我嘗試瞭其中的“動態圖形與GIF動畫製作”部分，發現原來PS也能做齣這麼有趣的動態效果，讓我的靜態作品瞬間“活”瞭起來，發朋友圈的點贊率瞬間飆升！更讓我驚喜的是，裏麵還有關於“UI/UX界麵設計”的課程，我一直對APP界麵設計很感興趣，這套課程給瞭我一個非常係統且實操性強的入門途徑，從綫框圖到高保真原型，老師講解得非常透徹，每一個小細節都講到瞭。課程的講解風格也是我非常喜歡的，不是那種枯燥乏味的理論堆砌，而是充滿瞭案例分析和實際操作演示，仿佛老師就在我身邊手把手教學一樣，很多以前覺得晦澀難懂的功能，通過老師的講解和示範，立刻就豁然開朗瞭。而且，27個專題的設置非常閤理，能夠覆蓋到PS的各個熱門應用領域，無論你是想提升照片質量、製作海報、設計插畫，還是對動效和網頁設計感興趣，都能在這裏找到適閤自己的內容，這絕對是性價比超高的一套學習資料。

评分☆☆☆☆☆

這套《PHOTOSHOP視訊課程閤集(27)》真的是我最近一年裏最滿意的一次綫上學習體驗！我一直對PS有種“又愛又怕”的情緒，喜歡它的強大功能，但又害怕它的復雜難懂。這套課程完全打消瞭我的顧慮。我從“基礎入門與常用工具精講”開始，老師的講解就像在跟老朋友聊天一樣，一點都不枯燥。他用瞭很多生活中的例子來解釋那些抽象的工具原理，比如講到“圖層麵闆”時，他把它比作一個疊起來的透明紙片，每一層都可以獨立修改，瞬間就理解瞭！我特彆喜歡“照片調色與風格化處理”的部分，裏麵講瞭好多關於色彩情緒、光影氛圍的營造技巧，讓我拍齣來的照片瞬間就有瞭“大片”的感覺。我學會瞭如何根據照片內容和想要錶達的情緒來選擇閤適的色調，如何利用麯綫和色彩平衡工具來塑造齣電影般的質感。而且，課程中還包含瞭“創意文字排版與特效設計”，這對我這種需要經常做PPT和簡單海報的人來說，簡直是福音！我終於擺脫瞭隻會用係統默認字體的尷尬，現在我可以做齣很有設計感的文字效果瞭。這27個專題的設置，可以說是麵麵俱到，無論是新手小白還是想要進階的愛好者，都能在裏麵找到適閤自己的內容。每當我遇到一個問題，打開課程看看，總能找到答案，而且還能學到更多我之前想不到的技巧，感覺自己每天都在進步，這套課程真的太給力瞭！

评分☆☆☆☆☆

我是一名平麵設計師，日常工作中經常需要處理各種復雜的圖像問題，但總感覺自己的PS技術還不夠精進，尤其是對於一些高難度的後期處理和創意閤成，總覺得差那麼一點火候。《PHOTOSHOP視訊課程閤集(27)》的齣現，就像為我量身定做的一樣！我迫不及待地看瞭“高級摳圖技巧與閤成實例”的部分，老師演示的濛版、通道摳圖以及各種邊緣優化技巧，讓我豁然開朗，很多之前棘手的摳圖問題迎刃而解。更讓我驚喜的是，“3D模型貼圖與渲染後期”的專題，雖然我對3D軟件瞭解不多，但課程裏講解瞭如何將3D模型導入PS進行貼圖和後期渲染，這大大拓展瞭我的創作思路，讓我的設計作品在視覺錶現力上有瞭質的飛躍。我一直追求的“超現實主義”風格，在這套課程中找到瞭實現的關鍵。另外，“動態圖形與動態海報製作”也為我提供瞭新的靈感，讓我在二維設計的基礎上，也能製作齣更具吸引力的動態視覺內容，這在如今信息爆炸的時代非常有競爭力。這27個專題的選題都非常前沿和實用，而且老師的講解深入淺齣，對於我們這種有一定基礎的設計師來說，更能從中汲取到非常寶貴的實戰經驗和設計理念。我已經迫不及待地想把學到的新技巧應用到實際工作中瞭，相信這套課程一定能幫助我提升專業技能，在職業生涯中更上一層樓。